Portrét Cornelis Schut

35 najznámejších obrazov od Cornelis Schut, výber z galérie

Aktualizované november 2026 · zoradené podľa našej miery popularity (vyhľadávanie, návštevy a objednávky pre každou prácu) · 36 dielov umelca Cornelis Schut v našom katalógu

Stručne povedané

Z všetkých originálov, ktoré Cornelis Schut zanechal, je najznámejší The Virgin and Child with Saints (1600), ktorý sa nachádza v zbierkach Museo de Arte de Ponce v meste Ponce. Hneď za ním nasledujú Conversion of St. William of Maleval by St. Bernard of Clairvaux (1642) a Bacchus, Ceres and Venus (1633). Náš katalóg obsahuje 36 diel od Cornelis Schut; galéria si zachovala tých 35, ktoré obdivuje celý svet, pričom každý z nich je prezentovaný spolu s jeho dátumom, múzeou a príbehom.

1597 – 1655, Antverp Flemish baroque Najviac diel: Kráľovské múzeum výtvarných umení Antverpy

Top 10 obrazov umelca Cornelis Schut: výber galérie

1
The Virgin and Child with Saints (1600) od Cornelis Schut

The Virgin and Child with Saints

1600 · Oil On Canvas · Museo de Arte de Ponce, Ponce

In this oil on canvas work from the first half of the 17th century, the Virgin Mary holds the infant Jesus in a central embrace. The figures are surrounded by a gathering of angels and saints, some positioned at the periphery and others situated above the primary pair. The arrangement of these figures creates a sense of depth within the religious scene. Scattered throughout the composition are various fruits, including…

2
Conversion of St. William of Maleval by St. Bernard of Clairvaux (1642) od Cornelis Schut

Conversion of St. William of Maleval by St. Bernard of Clairvaux

1642 · Oil · Kunsthistorisches Museum, Viedeň

The air in the composition feels heavy, thick with the sudden weight of a spiritual encounter. At the center, a pyramidal arrangement of figures anchors the chaos, pulling the eye from the fallen form at the bottom toward the celestial light above. St. William of Maleval lies cast down, his body a study in sudden, jarring movement. Above him, St. Bernard of Clairvaux stands as a pillar of steady, divine…

4
Triumph of Time (1625) od Cornelis Schut

Triumph of Time

1625 · Oil On Canvas · Kunsthistorisches Museum, Viedeň

The oil painting titled Triumph of Time presents a large-scale, swirling arrangement of figures set against a turbulent sky. The composition is built upon a series of curvilinear lines that follow the limbs and heavy, folded drapery of various anatomical forms. In the center of this movement, a heroic figure holds a large astronomical clock or astrolabe, anchoring the chaotic arrangement. Surrounding this central action are several putti and larger…

5
Abduction Of Europa (1620) od Cornelis Schut

Abduction Of Europa

1620 · Oil

The composition is defined by a powerful diagonal movement, sweeping from the lower left toward the upper right. This trajectory drives the viewer's eye along the white bull as it surges through turbulent waters, carrying Europa upon its back. Her body is twisted in a startled, graceful pose, one arm reaching toward the sky while her long hair trails behind her in the wind. A large, billowing red cloth drapes…

7
Beheading of Saint James (1626) od Cornelis Schut

Beheading of Saint James

1626 · Oil On Canvas · Bavarské štátne múzeá výtvarného umenia, Mních

The air hangs heavy with the tension of a life reaching its final, violent moment. In this dramatic scene, titled Beheading of Saint James, the artist Cornelis Schut captures the precise instant of the saint's execution. The subject matter centers entirely on this harrowing martyrdom, pulling the viewer into the immediate presence of the executioner's blade and the heavy atmosphere of religious sacrifice. It is a moment frozen in time,…

8
The Glorification of the Holy Family by Female Saints and Angels (1635) od Cornelis Schut

The Glorification of the Holy Family by Female Saints and Angels

1635 · Oil On Canvas · Museum Gouda, Gouda

In The Glorification of the Holy Family by Female Saints and Angels, Cornelis Schut organizes a celestial hierarchy through a dynamic, pyramidal composition. The Virgin Mary and Christ Child occupy the central focal point, anchoring the upward movement of the surrounding figures. This arrangement directs the eye through a layered perspective, beginning with female saints in the foreground, ascending to the Holy Family in the midground, and finally reaching an…

9
Holy Family with Saint John the Baptist as a Child (1626) od Cornelis Schut

Holy Family with Saint John the Baptist as a Child

We are looking at Holy Family with Saint John the Baptist as a Child, a work by the Flemish painter Cornelis Schut. This particular piece dates to 1626, a period when the artist was establishing his presence within the artistic circles of the Low Countries. Schut, who was born in 1597, brought a specific sensibility to his religious subjects, focusing on the intimate connections between the figures depicted.

10
The Coronation of the Virgin (1633) od Cornelis Schut

The Coronation of the Virgin

1633 · Oil · Statens Museum For Kunst, Kodaň

The Coronation of the Virgin is an oil painting by Cornelis Schut, executed in 1633. The artist, born in 1597 in Antwerp, Belgium, lived until 1655. This specific work depicts a celestial scene organized into two distinct registers. The upper portion of the composition features the Virgin Mary seated upon clouds, where she is being crowned by figures representing the Holy Trinity, including God the Father, Jesus Christ, and the…

Výber umelcov Cornelis Schut pokračuje, od 11 do 35

Motívy, ktoré zaujali Cornelis Schut

Štyri témy, ktoré sa v týchto origináloch najčastejšie vracajú, každá s jej najvychybenejším príkladom.

Múzeá, ktoré uchovávajú originály umelca Cornelis Schut

8 múzeá, v ktorých sa nachádza najviac obrazov z tejto stránky.

Múzeá Mesto Diela umelca Cornelis Schut Obrazy z tohto zoznamu
Kráľovské múzeum výtvarných umení Antverpy, AntverpyKráľovské múzeum výtvarných umení Antverpy Antverpy 4 The purification of the holy virgin, The beheading of Saint George, Portiuncula
Bavarské štátne múzeá výtvarného umenia, MníchBavarské štátne múzeá výtvarného umenia Mních 3 Annunciation to Mary, Beheading of Saint James, Holy Family with Saint John the Baptist as a Child
Kunsthistorisches Museum, ViedeňKunsthistorisches Museum Viedeň 2 Conversion of St. William of Maleval by St. Bernard of Clairvaux, Triumph of Time
Statens Museum For Kunst, KodaňStatens Museum For Kunst Kodaň 2 Bacchus, Ceres and Venus, The Coronation of the Virgin
Rubens House, AntverpaRubens House Antverpa 2 Geometria, Astrology
Museo de Arte de Ponce, PonceMuseo de Arte de Ponce Ponce 1 The Virgin and Child with Saints
Museum Gouda, GoudaMuseum Gouda Gouda 1 The Glorification of the Holy Family by Female Saints and Angels
Harvard Art Museums, CambridgeHarvard Art Museums Cambridge 1 The Ascension of Christ

Cornelis Schut dekáda po dekáde: originál, ktorý definuje každú z nich

Diela podľa dekád

Vyberte si dekádu a pozrite si originál, ktorý ju definuje.

Otázky zberateľov o obrazoch od Cornelis Schut

Ktorým dielom je Cornelis Schut najznámejší/najznámejšia?Odhaľte odpoveď

The Virgin and Child with Saints (1600), Museo de Arte de Ponce, Ponce. Nasledujú Conversion of St. William of Maleval by St. Bernard of Clairvaux (1642) a Bacchus, Ceres and Venus (1633).

Ktorých desať najznámejších obrazov má Cornelis Schut?Odhaľte odpoveď

The Virgin and Child with Saints, Conversion of St. William of Maleval by St. Bernard of Clairvaux, Bacchus, Ceres and Venus, Triumph of Time, Abduction Of Europa, Annunciation to Mary, Beheading of Saint James, The Glorification of the Holy Family by Female Saints and Angels, Holy Family with Saint John the Baptist as a Child a The Coronation of the Virgin. Vyššie uvedené hodnotenie uvádza rok a múzeu pre každé z nich.

Koľko obrazov zanechal umenec Cornelis Schut?Odhaľte odpoveď

Náš katalóg obsahuje 36 diel od umelca Cornelis Schut z perioda od 1620 do 1653.

V ktorých múzeách visia majstrovské diela umelca Cornelis Schut?Odhaľte odpoveď

Väčšinou v Kráľovské múzeum výtvarných umení Antverpy (Antverpy), Bavarské štátne múzeá výtvarného umenia (Mních) a Kunsthistorisches Museum (Viedeň). Tabuľka múzeí vyššie ich všetky uvádza.

V ktorých rokoch vytvoril Cornelis Schut svoje najznámejšie diela?Odhaľte odpoveď

V období 1650s: 8 z 35 diel na tejto stránke bolo vytvorených vtedy, pričom The purification of the holy virgin z nich.

Aké sú prvé a posledné známe originály od Cornelis Schut?Odhaľte odpoveď

Na tejto stránke je najstaršie dielo z Abduction Of Europa (1620) a najnovšie z The beheading of Saint George (1653).

Aké témy si Cornelis Schut najčastejšie vyberal/a?Odhaľte odpoveď

Woman (15), Clouds (10) a Drapery (7), v rámci 35 diel na tejto stránke.

Ktorú techniku používal(a) Cornelis Schut najčastejšie?Odhaľte odpoveď

Oil, pre 14 z 35 diel na tejto stránke.

Do ktorého umeleckého smeru patrí Cornelis Schut?Odhaľte odpoveď

Flemish baroque a Baroque, podľa originálov na tejto stránke.

Aké diela umelca Cornelis Schut sa nachádzajú v múzeu Kráľovské múzeum výtvarných umení Antverpy?Odhaľte odpoveď

The purification of the holy virgin, The beheading of Saint George a Portiuncula: múzeá Kráľovské múzeum výtvarných umení Antverpy, Antverpy uchovávajú 4 z diel na tejto stránke.

Cornelis Schut: život a dielo

Majster barokového dramatu: Život a umenie Cornelisa Schuta

Cornelis Schut, narodený v Antverpách v roku 1597, sa vypracoval na kľúčovú postavu v rámci životrajnej flámskej barokovej tradície. Hoci bol často v mene celého obdobia spochybnivnený svojím oslavovaným súčasníkom, ktorým bol Peter Paul Rubens, Schut si vybudoval výbornú kariéru, ktorú odlíštňovali dynamické kompozície, majstrovské využitie farieb a hlboká angažovanosť v náboženských aj mytologických témach. Jeho cesta, ktorá sa niesla od rušného umeleckého centra Antverp až po kultúrne srdce Itálie a späť, odzrkadľuje širšie prúdy európskeho umenia v 17. storočí—obdobia definovaného dramatickou intenzitou, duchovným vzrušením a neustále sa vyvíjajúcou estetickou krajinou. Hoci konkrétne detaily o jeho ranom vzdelávaní zostávajú nejasné, historické záznamy naznačujú formujúce apprentíctva pod vedením samotného Rubensa, čo je vplyv okamžite viditeľný v Schutovom energickom ťahoch pędzla a sklonu k monumentálnym rozmerom. Semená jeho individuálneho štýlu však zasialo aj vystavenie sa tvorbe Abrahama Janssensa, ďalšieho významného antverpského maliara, čo naznačuje komplexnú umeleckú líniu, ktorá formovala jeho jedinečnú víziu.

Od Antverp do Ríma: Obdobie umeleckého rozkvetu

Schutova ambícia a neúprosná túžba po umeleckom objavovaní ho krátko po tom, čo sa v roku 1618 stal majstrom v antverpskom cechu svätého Lukáša, vtiahli do srdca Itálie. Táto cesta sa ukázala ako transformatívna, keď sa ponoril do bohatého klasického dedičstva a prerastajúceho barokného štýlu, ktorý v tom období definoval rímske umenie. Rýchlo sa stal súčasťou životrajnej komunity severoeurópskych umelcov pôsobiacich v zahraničí a stal sa zakladajúcim členom spoločnosti *Bentvueghels*, známej svojimi hravými prezvukmi a vášnivým umeleckým priateľstvom. Schut si prijal meno „Broodzak“ – čo v preklade znamená „vretenec na chlieb“ – čo bolo dôkazom často excentrických osobností v tejto skupine. Jeho čas v Taliacku však nebol definovaný len sociálnymi udalosťami; bol poznačený aj významnými zakázkami, vrátane fresiek vo vile „Casino Pescatore“ vo Frascati, na ktorých pracoval v spolupráci s kolegom, nemeckým maliarom Tymanom Arentszom Crachtom. Tento projekt, získaný vďaka patronáži bohatého flámskeho bankára Pietra Pescatoreho, slúžil ako kľúčový kamenný základ, ktorý upevnil Schutovu reputáciu a otvoril mu dvere k ďalším príležitostiam. Získal uznanie aj od Vincenza Giustinianiho, aristokratického rímskeho zberateľa umenia, ktorý mu zveril dve veľkolepé náboženské kompozície, ktoré dnes sídtia v abatií Sainte-Trinité v Caen. Tieto zamestnania demonštrujú nielen jeho narastajúce umelecké schopnosti, ale aj úctu, ktorú si vypracoval v náročných rímskych umeleckých kruhoch. Dokonca aj mladý Nicolas Poussin uznal Schutov vplyv, keď do svojich raných dielov začal začínať motívy čerpané z jeho tvorby.

Stretnutie s kontroverziou a návrat do Antverp

Schutova rímska idylla bola krátko narušená temnou udalosťou v roku 1627, keď čelil uväznieniu po smrti kolegu umelca menom Giusto. Hoci podrobnosti o tomto podujatí zostávajú nejasné, Schut bol obvinený z vraždy, no vďaka zásahu Accademia di San Luca bol rýchlo prepustený na slobodu, čo jasne podotvrdilo jeho významné postavenie v umeleckej komunite. Po tomto incidente a období strávenom vo Florencii, kde navrhoval tapiserie pre Arazzeria Medicea – słávnu medicejskú tapisérnu dielovňu – sa Schut okolo roku 1631 vrátil do Antverp. V meste sa rýchlo znovu ugruntal ako dominantná postava umelckého života; vzal si za manželku Catharinu Gheenssins z dobre situovanej rodiny a získal množstvo zakázok na oltárne obrazy a iné náboženské diela. Stratu prvej manželky a dvoch detí sprevádalo bolestivé obdobie, no neskôr našiel spoločnosť pri Anastasii Scelliers, s ktorou mal neskôr ďalšie deti.

Antwerpský líder v oblasti historických malieb: Štýl a odkaz

Po návrate do Antverp sa Cornelis Schut plne ponorel do vysokého barokného štýlu, ktorý v tom čase dominoval flamandému maliarstvu. Pôsobil ako majster monumentálnych kompozícií, ktoré vynikali dramatickým svetlom, dynamickým pohybom a hmatateľnou dávkou emocionálnej intenzity. Jeho schopnosť vytvárať veľkolepé stropné dekorácie s iluzionistickými efektmi si získala osobitnú obdiv, čo najlepšie dokazuje jeho *Nanebesťapenie Márie* v antverpskej katedrále – dôkaz jeho majstrovstva v oblasti perspektívy a priestorovej ilúzie. Schutova účasť na elaboratečných dekoračných projektoch pri kráľovskom vchode kardinála-infanta Ferdinanda v Antverpách aj v Gante ešte viac upevnila jeho postavenie medzi najžiadanejších umelcov mesta. Na týchto grandióznych verejných spektakloch spolupracoval s ďalšími významnými maľiarmi, vrátane Gasparda de Crayera a Theodoora Romboutsa. Okrem týchto masívnych projektov však Schut preukázal aj cit pre detail a naratívnu jasnosť vo svojich menších díelach, v ktorých často zachytával scény zo životov svätých alebo mytologické príbehy. Jeho vplyv presiahol aj za samotné maliarstvo, keď mu bolo zverené vytvorenie viac ako 100 čiastí, ktoré dokumentovali kráľovský vstup do Gentu, čím demonštroval svoju všestrannosť ako umelca aj grafik. Cornelis Schut zomrel v Antverpách v roku 1655 a zanechal po sebe odkaz silných barokných diel, ktoré na divákov stále pútia svojou dramatickou energiou a technickou brilanciou. Zostáva významnou postavou v histórii flamandého umenia, predstavujúc vrchol barokného štýlu v jeho rodnom regióne.