Papier

Sprievodca študentskou tvorbou

Self Portrait

Meno Trieda Dátum

Thomas Pollock Anshutz, Self Portrait (1909). Pracovné dielo vo verejnej domäne. Vnímajte toto plátno pri pohyblivom svetle: kresbu, skutočnú farbu pod lakom aj čistý pigment

Fakty

Umenec
Thomas Pollock Anshutz originaluniqueart.com/sk/artists/thomas-pollock-anshutz_sk/
Obdobia tvorby umelca
1851 – 1912
Maľované
1909
Pohyb
Impressionism Painters working fast and outdoors to catch how light actually looked at one moment, rather than finishing smoothly in a studio.

V kontexte

Self Portrait — Thomas Pollock Anshutz

Kedy bolo toto vytvorené?

  1. 1850
  2. 1860
  3. 1870
  4. 1880
  5. 1890
  6. 1900
  7. 1910

Horný riadok: roky. Dolný riadok: vek umelca na začiatku a na konci každého obdobia — 0 pri narodení, 61 pri smrti.

Namaľované v čase, keď mal umvec 58 rokov. Umenec dožil do veku 61. 17 z 20 datovaných diel tohto umelca v našom katalógu vzniklo skôr.

Shaded: životný príbeh Thomas Pollock Anshutz (1851–1912) ▲ toto dielo, 1909 každý datovaný obraz, dekáda po dekáde

Prvé diela: až do 1894 Hlavné pracovné roky: 1894–1907 Neskoré diela: od 1907

Tieto tri pásma delia diela s uvedeným dátumom v tomto katalógu na prvú štvrtinu, strednú polovicu a poslednú štvrtinu. Ne predstavujú kompletný výsadok umelca: tento úzky úsek môže byť skôr chýbajúc záznam v archíve než obdobie menšej aktivity. Rovnaké roky, v ktorých sa odráža život umelca

Porovnajte s

Vyberte si jedno z vyššie uvedených diel: uveďte dve veci, ktoré má spoločné s týmto, a jednu vec, v ktorej sa líšia.

Ďalšie diela, ktoré sa k tomuto hodia: originaluniqueart.com/sk/art/similar/thomas-pollock-anshutz-self-portrait-8YDTR7-en/

Farby

Zmerané z obrazu

    Hlavná farba

    Phthalo Green #231914

    Katalogizovaná paleta

    • #231914
    • #E09455
    • #844C2D
    • #42271C

    Tieto farby v rámci celej umeleckej palety Nájdite ďalšie obrazy podľa farby

    Paleta
    Earthy Dominantná farebná skupina na obraze.
    Názov hlavnej farby
    Phthalo Green
    Intenzita
    Monochromatic Ako veľmi sýte a rozmanité sú farby, od jedného tlmeného odtieňa až po mnoho jasných.
    Kontrast
    Serene Miera rozdielov v jasnosti a saturácii farieb v rámci celého obrazu.
    Harmónia
    Unified Palette Ako dobre spolu pôsobia farby, od kontrastných až po úplne harmonické.
    Jasnosť
    Deep_shadow Celková svetlostrávenosť obrazu, od hlbokých tieňov až po jasné svetlé miesta.
    Saturácia
    Subtle Color Aký čistý a sýty je farebný rozsah, od takmer sivej až po plne živé tóny.

    Kde na svete sa na tento obraz pozırı?

    • menej ako 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% a viac
    Tento jediný obraz má príliš málo zaznamenaných návštevníkov na to, aby sa dal zmapovať, preto táto karta uvádza každé dielo od Thomas Pollock Anshutz za posledných dvanásteros月的 — celkovo 5 krajín. Pôvod týchto údajov

    Desať vedúcich krajín

    1. 1 Čína 63,2%
    2. 2 Francúzsko 10,5%
    3. 3 Singapur 10,5%
    4. 4 Spojené štáty americké 10,5%
    5. 5 Argentína 5,3%

    Na mape nájdite tri najtmavšie krajiny. Nachádza sa v ktorej z nich múzeum, ktoré uchováva tento obraz? Napíšte jeden dôvod, prečo by naň mohli prísť ľudia zďaleka.

    16 najsledovanejších diel umelca Thomas Pollock Anshutz

    1. 1 a passing glance 26,9%
    2. 2 Portrait of Katherine Rice, 1908 7,7%
    3. 3 Indian On The Ohio 7,7%
    4. 4 Boys with a Boat, Ohio River, near Wheeling, West Virginia 7,7%
    5. 5 New Jersey Shore 7,7%
    6. 6 The Visit Of The Beggar And Her Child Steamboat On The Ohio 7,7%
    7. 7 The Way They Live, 1879 3,8%
    8. 8 Figure Piece, 1909 3,8%
    9. 9 Portrait of Margaret Perot, 1908 3,8%
    10. 10 a rose 3,8%
    11. 11 The Lumber Boat 3,8%
    12. 12 Lady with Bonnet 3,8%
    13. 13 Two Male Figures Wrestling 3,8%
    14. 14 Pennsylvania Scene 3,8%
    15. 15 Portrait of Marthe Hientz 3,8%
    16. — Self Portrait, 1909 tento obraz 0,0%

    Spolu tieto diela si 차지li 99,6% celkového záujmu, ktorý si za posledných dvanásterí mesiacov získali obrazy tohto umelca. Katalóg obsahuje 79 diel tohto umelca, z ktorých bolo 15 aspoň raz pozretých. Tento obraz si v tomto období nikto ešte nepozeral — uzatvára zoznam bez uvedeného poradia. Stále to platí, mesiac po mesiaci

    Prúžky predstavujú mieru pozornosti, nie kvalitu. Vyberte si dielo na vrchole a toto jedno: uveďte jednu vec, ktorá by mohla urobiť obraz slávnym okrem toho, ako dobre je namalovaný.

    Umenec a múzeum

    Umenec

    Thomas Pollock Anshutz

    Narodený v Newport News, Spojené štáty americké

    Thomas Pollock Anshutz: Inšpekčný Realista a Výchovatel generácií

    Thomas Pollock Anshutz, narodený v Newport News, Virgínia, v roku 1851, predstavuje kľúčovú postavu v rozvoji amerického realizmu. Jeho umelecká cesta sa začala v raných 70. rokoch 19. storočia formálnou výučbou na Nacionalnej akadémii umenia v New Yorku, kde získal základy pre ďalšie experimenty. Avšak jeho presun do Filadelfieňa v roku 1875 a následné štúdium s Thomasom Eakinsem na Filozofskom kresťanskom klube predstavil Anshutza do prostredia, ktoré zásadne ovplyvnilo jeho umelecký smerovanie. Toto vzťah s Eakinsom nebol len poučenie o technike; bol to spoločný zážitok z videnia sveta, ktorý sa vyznačoval odmietaním idealizácie a dôrazom na hmatateľné skutočnosti okolo nás. Anshutzova raná skúsenosť s akademickým výučným postupom a Eakinsovým radikálnym prístupom vytvorila v ňom jedinečnú umeleckú zmyslosť, ktorá bola pripravená vyzvať konvencie doby.

    Vznikenie Štýlu: Vplyvy a Umelecký Vývoj

    Anshutzov umelecký vývoj bol fascinujúcou interakciou vplyvov. Thomas Eakins bezpochyby zostal jeho najvýznamnejším učiteľom, ovplyvňujúc nielen techniku, ale aj celkový pohľad na svet. Samotný realizmus poskytol Anshutzovi plodnú pôdu pre rozvoj talentu a odmietanie romantizovaných a často umelých reprezentácií, ktoré boli bežné v akademickom umení. Anshutz sa zaviazal k zobrazovaniu tém, ako sa vôbec objavujú, s ich nedokonalosťami a komplexnosťou. Dôležitú úlohu zohrávala fotografia, ktorá v tomto období získala na popularite vďaka Eakinsovej praxi začleňovania fotografických štúdií do jeho výučby. Anshutz túto metódu prijal s nadšením a využíval fotografie ako cenné nástroje na zachytávanie presných detailov a kompozícií. Honeymónny pobyt v Paríži v roku 1892 ho vystavil európskym umeleckým trendom na Académie Julian, no nakoniec potvrdil svoju oddanosť realizmu namiesto toho, aby ho nasmeroval po inej ceste. Absolvoval to, čo mohol z európskych majstrov, ale zostal verný svojmu záväzku zobrazovať americké životy s autenticitou. Tento čas bol pre Anshutza obdobím vylepšovania jeho schopností v portrétnej maľbe a krajine, pričom zároveň sa stretával so sociálnymi realitami rastúceho priemyslu – témy, ktoré sa stali stredobodom jeho najvýznamnejších diel.

    Krajiny práce a voľného času: Kľúčové diela

    Aj keď Anshutz dosiahol uznanie v rôznych žánroch, je známy predovšetkým svojím dielom Ironworkers' Noontime (1880). Toto silné maľba, ktorá sa nachádza v zbierke múzea umenia v San Franciscovi, ponúka ostrý a presvedčivý pohľad na robotníkov počas ich prestávky. Nie je to romantizovaný obraz práce; namiesto toho predstavuje surovú, nezmenenú správu o životoch týchto pracovníkov, zdôrazňujúc ich fyzickú silu aj únavu. Okrem tejto ikonickej maľby sa Anshutz zúčastnil Eakinsových kontroverzných fotografických štúdií modelov – dôkazom jeho ochoty presiahnuť hranice a skúmať nekonvenčné umelecké praktiky. Hnal sa tiež za úspechmi v Holly Beach, New Jersey, kde experimentoval s vodfarbami a jasnejšou paletou, čo naznačuje vznikiacu impresionistickú zmyslosť. Jeho zručnosť v portrétovaní bola rovnako významná a zaradil sa medzi najlepší v krajine. Mrs. Anshutz and Her Son Edward ukazuje tento intímny prístup k portréte, odhaľuje jemnú väzbu medzi matkou a synom s pozoruhodnou citlivosťou. St. Cloud near Paris demonštruje jeho zručnosti v vodfarbách a ľahší dotyk, čo ukazuje jeho všestrannosť ako umelca.

    Dielo v edukácii: Darby School a ďalšie

    Anshutzov vplyv sa neobmedzoval len na jeho vlastné umelecké diela; stal sa uznávaným pedagógom. Zastával rôzne učiteľské pozície na Filozofskej akadémii umenia, nakoniec prevezul posteľ Eakinsa ako hlavný demonstrátor – pozícia, ktorá mu umožnila formovať budúcu generáciu amerických umelcov. Avšakov však založenie Darby School v roku 1898, spolu s Hughom Breckenridgeom, zabezpečilo jeho dedičstvo ako pedagóga. Táto letná umelecká škola zdôrazňovala plein air maľbu a podporovala umeleckú experimentáciu, pričom prilákala pozoruhodnú skupinu študentov, ktorí sa stali lídrami v americkom modernizme. Medzi nimi boli George Luks, Charles Demuth, John Sloan, Charles Sheeler, Everett Shinn, John Marin, William Glackens a Robert Henri – skutočne zoznam najvýznamnejších umelcov začiatku 20. storočia. Anshutz bol známy svojim prístupovým, ale jemne sarkastickým výučným štýlom, ktorý povzbudzoval študentov na pozornejší pozorovanie, rozvoj vlastných umeleckých hlasov a prijatie výziev reprezentovať svet okolo nich s úprimnosťou a dôslednosťou. Viera v podporu individuálneho vyjadrenia založeného na rigoróznej technickej zručnosti zásadne ovplyvnila smerovanie svojich študentov.

    Pamätník pionier: Historická významnosť

    Thomas Pollock Anshutz stojí ako pravý pionier amerického realizmu. Hrával kľúčovú úlohu pri zalojení a propagácii tohto hnutia, vyzval konvencie umeleckého diela a vytyčil cestu pre autentičnejší a sociálne povedomej umelecký krajinu. Jeho vplyv na neskorších umelcov prostredníctvom výučby na Filozofskej akadémii a Darby School bol hlboký, formoval rozvoj amerického moderného umenia po celé desaťročia. Jeho dielo nebolo len o zobrazovaní toho, čo videl; často bolo naplnené sociálnym komentárom, riešilo problémy ako je priemysel a pracovné podmienky, čo núkalo divákov konfrontovať skutočnosť svojho času. Anshutzova oddanosť pravde, jeho zručnosť v technike a záväzok k vzdelávaniu zabezpečili mu miesto medzi významnými postavami amerického umenia – umelca, ktorého dedičstvo sa dodnes inšpiruje a rezonuje. Zostáva kľúčovým prepojením medzi tradíciami 19. storočia a inováciami v ranom 20. storočí, dôkazom jeho trvalej umeleckej vize.

    Kde si prečítať viac informácií

    Nájdite si toto online

    QR kód odkazujúci na stránku na stiahnutie Self Portrait

    originaluniqueart.com/sk/art/download/thomas-pollock-anshutz-self-portrait-8YDTR7-en/

    Citovať toto dielo

    MLA
    Anshutz, Thomas Pollock. Self Portrait. 1909, https://originaluniqueart.com/sk/art/thomas-pollock-anshutz-self-portrait-8YDTR7-en/
    APA
    Anshutz, Thomas Pollock (1909). Self Portrait [Painting]. https://originaluniqueart.com/sk/art/thomas-pollock-anshutz-self-portrait-8YDTR7-en/
    Chicago
    Thomas Pollock Anshutz. Self Portrait. 1909. https://originaluniqueart.com/sk/art/thomas-pollock-anshutz-self-portrait-8YDTR7-en/
    Harvard
    Anshutz, Thomas Pollock (1909) Self Portrait. Available at: https://originaluniqueart.com/sk/art/thomas-pollock-anshutz-self-portrait-8YDTR7-en/

    Pozrite si bližšie

    Self Portrait — Thomas Pollock Anshutz

    Pozrite si bližšie

    Odpovedajte vlastnými slovami. Neexistujú tu žiadne nesprávne odpovede – len také, ktoré dokážete vysvetliť.

    1. Čo vás pri pohľade na toto dielo upúta ako prvé a prečo?
    2. Ktoré farby alebo tvary vytvárajú atmosféru — a aká je táto atmosféra?
    3. V našom katalógu je toto dielo zaúčtované pod: portrait, self-portrait, impressionism. Súhlasíte s tým? Čo by ste pridali alebo odobrali?
    4. Späť sa pozrite na dielo The Way They Live (1879), o ktorom ste čítali skôr v tomto sprievodcovi. Vymeňte dve veci, ktoré má toto dielo spoločné s týmto, a jednu, ktorá je odlišná.
    5. Impressionism: Painters working fast and outdoors to catch how light actually looked at one moment, rather than finishing smoothly in a studio. Kde sa to v tomto diele dá vidieť?

    Vaša odpoveď

    Napíšte krátky odstavec o tomto umeleckom diele. Využite informácie z predchádzajúcich častí tohto sprievodcu a svoje vyššie uvedené odpovede.

    Otázky a odpovede

    Je možné si dielo „Self Portrait“ pozrieť v rozšírenej realite?

    Stránka Náhľad v AR diela „Self Portrait“ od Thomas Pollock Anshutz využíva rozšírenú realitu na zobrazenie umelleckého diela vo vašom vlastnom priestore pomocou kompatibilného zariadenia.

    Pôsobia farby diela „Self Portrait“ výrazne alebo jemne?

    Intenzita farieb diela „Self Portrait“ je Monochromatic. Intenzita vyjadruuje, ako výrazne pôsobia farby.

    Ako spája „Self Portrait“ od Thomas Pollock Anshutz smer Impressionism s domovinou umelca?

    Dielo v štýle Impressionism s názvom „Self Portrait“ vytvoril umelec, ktorý sa narodil v krajine Spojené štáty americké.