Sprievodca študentskou tvorbou
Autorské právo Toto dielo sa nachádza vo verejnej domäne. Jules Joseph Lefebvre zomrel(a) v roku 1912; autorské právo trvá 70 rokov po smrti umelca, takže v roku 1982 zaniklo.
V kontexte
untitled (533) — Jules Joseph Lefebvre
Horný riadok: roky. Dolný riadok: vek umelca na začiatku a na konci každého obdobia — 0 pri narodení, 78 pri smrti.
Shaded: životný príbeh Jules Joseph Lefebvre (1834–1912) každý datovaný obraz, dekáda po dekáde
Prvé diela: až do 1874 Hlavné pracovné roky: 1874–1884 Neskoré diela: od 1884
Tieto tri pásma delia diela, ktoré tento katalóg obsahuje, na prvé štvrtinu, strednú polovicu a poslednú štvrtinu. Ne predstavujú úplný výsadok umelca: ten úzky úsek môže byť skôr chýbajúc záznam v archíve než obdobie menšej aktivity. Tie isté roky, v ktorých sa odráža život umelca
Pri tomto zázname nie je v evidencii uvedené presné yılové obdobie — ak by ste brali do úvahy životný pomer umelca a štýl diela, ktoré dekády by ste odhadli?
Vyberte si jedno z vyššie uvedených diel: uveďte dve veci, ktoré má spoločné s týmto, a jednu vec, v ktorej sa líšia.
Ďalšie diela, ktoré sa k tomuto hodia: originaluniqueart.com/sk/art/similar/jules-joseph-lefebvre-untitled-533-9GF4MY-en/
Zmerané z obrazu
Hlavná farba
Black #130d0f
Uložená paleta
Tieto farby v rámci celej umeleckej palety Nájdite ďalšie obrazy podľa farby
Desať vedúcich krajín
Nájdite na mape tri najtmavšie krajiny. Nachádza sa múzeum, ktoré uchováva tento obraz, v ktorejkoľom z nich? Napíšte jeden dôvod, prečo by sa naň mohli pozerať ľudia zďaleka.
Spolu tieto diela si 차지li 91,9% celkového záujmu, ktorý si za posledných dvanásterí mesiacov získali obrazy tohto umelca. Katalóg obsahuje 76 diel tohto umelca, z ktorých bolo 27 aspoň raz pozretých. Tento obraz sa v tomto poriadí umiestňuje na 25 mieste, pričom získal 1,2% takejto pozornosti. Stále to platí, mesiac po mesiaci
Prúžky predstavujú mieru pozornosti, nie kvalitu. Vyberte si dielo na vrchole a toto jedno: uveďte jednu vec, ktorá by mohla urobiť obraz slávnym okrem toho, ako dobre je namalovaný.
Umenec a múzeum
Miesto narodenia Tournai, Francúzsko
Jules Joseph Lefebvre predstavuje svetle
Jules Joseph Lefebvre predstavuje svetlú postać v histórii francúzskeho umenia devätnasteho storočia, maliara, ktorého štetec disponoval vzácnou schopnosťou zachytiť nielen fyzickú dokonalosť ľudskej formy, ale aj hlboký pocit éterickej grácie. Narodený v Tournai v roku 1834, Lefebvreova cesta bola cestou disciplinovanej majstrovstva a umeleckej oddanosti. Po presťahovaní sa do Paríža vo veku štrnástich rokov sa plne ponoril do prísnej atmosféry École nationale supérieure des Beaux-Arts. Pod vedením uznávaného Léona Cognieta sa Lefebvre nenaučil len technike; odobral si od neho tradíciiu klasickej vynikavosti, ktorá by definovala celé jeho dielo. Jeho rané triumfy, najmä získanie prestížnej ceny Prix de Rome v roku 1861, signalizovali príchod umelca, ktorý mal osud stať sa základným kameňom akademického hnutia.
Podstata Lefebvreovej tvorby spočíva v tom, čo kritici často nazývajú „akademická elegancia“. Ovládal bezprecedentnú zručnosť pri vykresľovaní ženskej postavy a pokožku vykresľoval s luminóznym kvalitou, ktorá sa zdala žiariť zvnútra. Jeho kompozície málokedy smerovali k čistej provokácii; namiesto toho sa snažili pozorovateľa pozdvihnúť prostredníctvom jemného svetla a delikatnej, harmonickej farebnej palety. V jeho majstrovských dielach, ako je napríklad Chloé, možno pozorovať, ako spája klasickú vyrovnanosť s atmosférickým prepojením s prírodou, čím vytvára pocit nadčasovosti, ktorý presahuje éru, v ktorej bolo dielo vytvorené. Či už zobrazoval mytologické postavy alebo súčasné portréty, jeho práca si zachováva neustálu úctu k kráse a precíznu pozornosť k jemným textúram látky aj tela.
Okrem jeho jednotlivých plátien je Lefebvreho historický význam hlboko zakorenený v jeho úlohe pedagoga a mentora. Jeho štúdio sa stalo krúžkom pre ďalšiu generáciu veľkých maliarov, ktorý premostil medzu medzi tradičným francúzskym akademizmom a vznikajúcimi smermi konca devätnásteho storočia. Jeho vplyv sa šíril daleko za hranice, formujúc ruky a oči študentov, ktorí neskôr definovali americký impresionizmus a európsky modernizmus. Medzi jeho najvýznamnejších žákov patrili:
Fernand Khnopff, ktorého symbolistické skúmania nesú odlesky Lefebvreovej atmosférickej citlivosti;
Edmund C. Tarbell, kľúčová postava Bostonskej školy;
Félix Vallotton, ktorý neskôr rozširoval hranice grafického umenia a kompozície;
Kenyon Cox, ktorý niesol pochodeň klasickej figuratívnej vynikavosti do Spojených štátov.
Tento pedagogický odkaz zabezpečil, že hoci sa štýly posúvali smerom k impresionizmu a ďalej, základné princípy kresby a svetla – samotné piliere Lefebvreovej vlastnej praxe – zostali životne dôležité. Jeho bohatá prítomnosť na Parížskom Salóne, kde bolo vystavených sedemdesiatdva diel medzi rokmi 1855 a 1898, upevnila jeho status piliera umeleckého establishmentu. Prostredníctvom diel ako je evokatívna Lady Godiva a dôstojný Portrét Jamesa A. Campbellov, Lefebvre zachytil ducha svojej éry a zanechal po sebe bohatú tvorbu, ktorá pokračuje v očarovaní divákov svojou sofistikovanou zmesou realismu, romantizmu a bezprecedentnej technickej virtuozity.
originaluniqueart.com/sk/art/download/jules-joseph-lefebvre-untitled-533-9GF4MY-en/
Pozrite si bližšie
untitled (533) — Jules Joseph Lefebvre
Odpovedajte vlastnými slovami. Neexistujú tu žiadne nesprávne odpovede – len také, ktoré dokážete vysvetliť.
Napíšte krátky odstavec o tomto umeleckom diele. Využite informácie z predchádzajúcich častí tohto sprievodcu a svoje vyššie uvedené odpovede.
Z hľadiska vnímanej jasnosti je „untitled (533)“ od Jules Joseph Lefebvre deep_shadow.
„untitled (533)“ od Jules Joseph Lefebvre je v v verejnom vlastníctve – autorské práva vypršali. Tento stav určuje pravidlá pre reprodukciu obrazu tohto diela.
Autorom diela „untitled (533)“ je Jules Joseph Lefebvre. Prácu nájdete v katalógu pod menom Jules Joseph Lefebvre.