Papier

Sprievodca študentskou tvorbou

Telephone

Meno Trieda Dátum

Hiro Yamagata, Telephone (1987). Reprodukované len na ilustračné účely; všetky práva si vyhradzuje držiteľ autorských práv.

Základné informácie

Umenec
Hiro Yamagata originaluniqueart.com/sk/artists/hiro-yamagata_sk/
Životné obdobia umelca
1948 – ?
Maľované
1987
Pohyb
Pop Art Art made from advertising, comics and packaging, treating supermarket images as worth a gallery wall.

V kontexte

Telephone — Hiro Yamagata

Kedy bolo toto vytvorené?

  1. 1940
  2. 1950
  3. 1960
  4. 1970
  5. 1980

Shaded: životný príbeh Hiro Yamagata (1948–?) ▲ toto dielo, 1987

Podobné diela

  • Gare St. Lazare, 1986 originaluniqueart.com/sk/art/hiro-yamagata-gare-st-lazare-8XY867-en/
  • Air Show originaluniqueart.com/sk/art/hiro-yamagata-air-show-8XY876-en/
  • untitled (8298) originaluniqueart.com/sk/art/hiro-yamagata-untitled-8298-9GF3BZ-en/

Vyberte si jedno z vyššie uvedených diel: uveďte dve veci, ktoré má spoločné s týmto, a jednu vec, v ktorej sa líšia.

Ďalšie diela, ktoré sa k tomuto hodia: originaluniqueart.com/sk/art/similar/hiro-yamagata-telephone-8XY86L-en/

Farby

Zmerané z obrazu

    Hlavná farba

    Espresso #354a61

    Uložená paleta

    • #354A61
    • #1A1D23
    • #9F958A
    • #7E4A3B
    Dominantná farba
    Espresso
    Saturácia
    Monochromatic Ako veľmi sýte a rozmanité sú farby, od jedného tlmeného odtieňa až po mnoho jasných.
    Kontrast
    Balanced Miera rozdielov v jasnosti a saturácii farieb v rámci celého obrazu.
    Harmónia
    Discordant Palette Ako dobre spolu pôsobia farby, od kontrastných až po úplne harmonické.
    Jasnosť
    Deep_shadow Celkový kontrast obrazu, od hlbokých tieňov až po jasné svetlé miesta.
    Saturácia
    Subtle Color Aký čistý a silný je farebný rozsah, od takmer sivej až po plne živé tóny.

    Umenec a múzeum

    Umenec

    Hiro Yamagata

    Miesto narodenia Maibara, Japonsko

    Rané roky a umelecké začiatky v Japonsku

    Hiro Yamagata, narodený ako Hiromichi Yamagata 30. mája 1948 v malom japonskom mestečku Maibara, sa vyvinul do významnej postavy v živobudnej krajine japonského Pop Artu. Ako tretšie z šiestich detí v rodine s koreňmi v drevesnom priemysle prejavil Yamagata už skoro sklon k umeleckej vyjadrivosti, čo sa prejavilo získavaním ocenení za jeho inovatívne využitЕНИЕ svetla počas stredoškolských rokov (1964–1967). Táto fascinácia osvetlením bola predznamenaním jeho neskorších skúmaní laserových a hologramových technológií. V roku 1967 začal formálne svoje umelecké vzdelávanie ako študent pod vedením Masachiky Sugimuru, predtým než sa presťahoval do Tokia. Práve v Tokiu dokázal vyvážiť štúdium s praktickými skúsenosťami – pracoval čiastočne v obchode s výtvarnými materiálmi a zároveň si zdokonaloval svoje schopnosti ako ilustrátor a dizajnér pre reklamné spoločnosti. Toto obdobie bolo kľúčové pre jeho hlbšie pochopenie komerčného umenia a jeho potenciálu pre širšiu kreatívnu expresiu. V roku 1972 sa spolu s Yuhji Itsumim, Youichi Saiom a Takeshi Shinom podieľal na založení kolektívu JIM v rušnej tokijske štvrti Shibuya, čo ešte viac pohloilo jeho umeleckému experimentovaniu.

    Európska cesta: Paríž a fúzia umeleckých foriem

    Začiatok 70. rokov znamenal v Yamagatovej trajektórii zásadný zvrat, keď sa vydal na medzinárodnú cestu, ktorá začala Milánom v roku ovláda. Osobné presťahovanie ho neskoro zavialo do Paríža, kde si vybudoval svoje meno ako umec a v roku 1973 usporiadal svoju prvú sólovú výstavu vo Viedni. Počas tohto obdobia sa jeho umelecký záujem sústreďoval predovšetkým na maľby v akvareli a oleji, no práve rastúca vášeň pre jazzovou hudbu začala hlboko ovplyvňovať jeho tvorbu. Yamagata aktívne budoval spojenie medzi vizuálnym umením a svetom hudby, organizujúc podujatia, ktoré spájali jeho diela s živými jazzovými vystúpeniami. Tento interdisciplinárny prístup vyvrcholil v roku 1974 inovatívnou inštalačnou prácou využívajúcou lasery v parížskom divadle – odvážnym krokom, ktorý demonštroval jeho pioniersky duch a ochotu objavovať nové technológie.

    Transatlantický posun: Los Angeles a vzostup sérigrafie

    V roku 1978 urobil Yamagata významný krok do Los Angeles v Kalifornii, čo sa ukázalo ako transformujúce rozhodnutie pre jeho umelecký štýl. Práve tu sa plne ponorel do techniky sérigrafie (sitotlače), fascinovaný jej schopnosťou vytvárať živé, odvážne farby a dynamické obrazy. 80. roky priniesli vlnu jeho nesmierne produktívnej tvorby, počas ktorej vytváral objednávkové diela pre početné prestížne udalosti, vrátane Air & Space Bicentennial (1983), Olympijských hier v roku 1984, storočnice Sochy slobody (1986) a osláv pri príležitosti pamätného monumentu Austrálie či storočnice Eiffelovej veže v roku 1988. Mimoriadne významnou spoluprácou počas tejto dekády bola jeho golfová séria vytvorená s Jackom Nicklausom, ktorá продемонšovala jeho schopnosť plynule prepojiť ikony populárnej kultúry s jeho vlastnou, nezamiteľnou umeleckou víziou.

    Filantropia, inovácia a trvalé oddedičenie

    Okrem svojich komerčných úspechov Yamagata prejavil hlboké svedomie aj v oblasti filantropie, čo v roku 1987 vyjadril založením Nadácie Yamagata. Táto nadácia slúžila ako platforma pre charitatívne snahy, predovšetkým organizovaním podujatí v prospech osôb so zdravotným postihnutím. Jeho oddanosť sa prejavovala aj pri priamej pomoci počas krízových období, čo je príkladom darovanie celého výťažku z jeho diela „Fireworks“ Medzinárodnému červenému krížu po zemetrasení v San Franciscu. Počas celej svojej kariéry Yamagata neustále posúval hranice, nielen v umeleckých technikách, ale aj prostredníctvom skúmania laserových a hologramových technológií, čím si získal uznanie ako skutočný pionier v týchto oblastiach. Jeho tvorba naďalej očaruje publikum svojimi dynamickými kompozíciami, detailnými zobrazeniami mestského života a evokatívnou energiou, čím si upevňuje svoje miesto ako významnej postavy súčasného umenia. Je známy najmä pre použitie sýtych a živých farieb vo svojich dielach.

    Viac informácií si môžete prečítať tu

    • Umenec Hiro Yamagata originaluniqueart.com/sk/artists/hiro-yamagata_sk/
    • Podobné diela Viac diel na porovnanie originaluniqueart.com/sk/art/similar/hiro-yamagata-telephone-8XY86L-en/

    Získajte informácie online

    QR kód odkazujúci na stránku na stiahnutie Telephone

    originaluniqueart.com/sk/art/download/hiro-yamagata-telephone-8XY86L-en/

    Citácia diela

    MLA
    Yamagata, Hiro. Telephone. 1987, https://originaluniqueart.com/sk/art/hiro-yamagata-telephone-8XY86L-en/
    APA
    Yamagata, Hiro (1987). Telephone [Painting]. https://originaluniqueart.com/sk/art/hiro-yamagata-telephone-8XY86L-en/
    Chicago
    Hiro Yamagata. Telephone. 1987. https://originaluniqueart.com/sk/art/hiro-yamagata-telephone-8XY86L-en/
    Harvard
    Yamagata, Hiro (1987) Telephone. Available at: https://originaluniqueart.com/sk/art/hiro-yamagata-telephone-8XY86L-en/

    Pozrite si bližšie

    Telephone — Hiro Yamagata

    Detailný pohľad

    Odpovedajte vlastnými slovami. Neexistujú tu žiadne nesprávne odpovede – len také, ktoré dokážete vysvetliť.

    1. Čo vás pri pohľade na toto dielo upúta ako prvé a prečo?
    2. Ktoré farby alebo tvary vytvárajú atmosféru — a aká je táto atmosféra?
    3. Späť sa pozrite na dielo Gare St. Lazare (1986), o ktorom ste čítali skôr v tomto sprievodcovi. Vymeňte dve veci, ktoré má toto dielo spoločné s týmto, a jednu, ktorá je odlišná.
    4. Pop Art: Art made from advertising, comics and packaging, treating supermarket images as worth a gallery wall. Kde sa to v tomto diele dá vidieť?
    5. Hiro Yamagata mal pri tvorbe tohto diela približne 39 rokov. Čo v ňom odzrkadľuje umelecký štýl umelca v tomto období života?

    Vaša odpoveď

    Napíšte krátky odstavec o tomto umeleckom diele. Využite informácie z predchádzajúcich častí tohto sprievodcu a svoje vyššie uvedené odpovede.