Papier

Sprievodca študentskou tvorbou

Lumberjack, study

Ferdinand Hodler, 1910

Meno Trieda Dátum
Ferdinand Hodler, Lumberjack, study (1910), Národná galéria Bosny a Hercegoviny. Verejná doména Pozrite si toto plátno pri pohyblivom svetle: kresbu, skutočnú farbu pod lakom, čistý pigment

Základné informácie

Umenec
Ferdinand Hodler originaluniqueart.com/sk/artists/ferdinand-hodler_sk/
Životné obdobia umelca
1853 – 1918
Maľované
1910
Materiál
Acrylic On Canvas
Pôvodná veľkosť
43 x 44 cm
Pohyb
Symbolism Pictures where objects stand for ideas — a flower or a door meaning something beyond itself.
Obdobie
19th Century
Miesto konania
Národná galéria Bosny a Hercegoviny originaluniqueart.com/sk/museums/national-gallery-of-bosnia-and-herzegovina-sarajevo_sk/
Artistic style
Swiss Symbolism
Influences
Nature
Notable elements
Dynamic pose
Subject or theme
Lumberjack work

Autorské právo Toto dielo sa nachádza vo verejnej domäne. Ferdinand Hodler zomrel(a) v roku 1918; autorské právo trvá 70 rokov po smrti umelca, takže v roku 1988 zaniklo.

Zdroj: OriginalUniqueArt.com — upravené dňa 23. september 2026

Lumberjack, study — Ferdinand Hodler Časť 1 · Umelecké dielo

V kontexte

Lumberjack, study — Ferdinand Hodler

Aká je jeho veľkosť?

Pôvodné rozmery sú 43 × 44 cm (výška × šírka), zobrazené tu vedľa dospelého človeka priemerného vzrastu.

Kedy bolo toto vytvorené?

  1. 1850
  2. 1860
  3. 1870
  4. 1880
  5. 1890
  6. 1900
  7. 1910

Horný riadok: roky. Dolný riadok: vek umelca na začiatku a na konci každého obdobia — 0 pri narodení, 65 pri smrti.

Vytvorené v čase, keď mal umvec 57 rokov. Umenec dožil do veku 65. 203 z 311 datovaných diel tohto umelca v našom katalógu vzniklo skôr.

Shaded: životný príbeh Ferdinand Hodler (1853–1918) ▲ toto dielo, 1910 každý datovaný obraz, dekáda po dekáde

Prvé diela: až do 1895 Hlavné pracovné roky: 1895–1911 Neskoré diela: od 1911

Tieto tri pásma delia diela, ktoré tento katalóg obsahuje, na prvé štvrtinu, strednú polovicu a poslednú štvrtinu. Ne predstavujú úplný výsadok umelca: ten úzky úsek môže byť skôr chýbajúc záznam v archíve než obdobie menšej aktivity. Tie isté roky, v ktorých sa odráža život umelca

Podobné diela

Vyberte si jedno z vyššie uvedených diel: uveďte dve veci, ktoré má spoločné s týmto, a jednu vec, v ktorej sa líšia.

Ďalšie diela, ktoré sa k tomuto hodia: originaluniqueart.com/sk/art/similar/ferdinand-hodler-lumberjack-study-D7S8WW-en/

Farby

Zmerané z obrazu

    Hlavná farba

    Rosy Brown #afaa9a

    Uložená paleta

    • #AFAA9A
    • #D7D1BF
    • #E7E4D2
    • #7D786C

    Tieto farby v rámci celej umeleckej palety Nájdite ďalšie obrazy podľa farby

    Paleta
    Neutrals Dominantná farebná skupina na obraze.
    Dominantná farba
    Rosy Brown
    Saturácia
    Balanced Ako veľmi sýte a rozmanité sú farby, od jedného tlmeného odtieňa až po mnoho jasných.
    Kontrast
    Serene Miera rozdielov v jasnosti a saturácii farieb v rámci celého obrazu.
    Harmónia
    Unified Palette Ako dobre spolu pôsobia farby, od kontrastných až po úplne harmonické.
    Jasnosť
    Brilliant Celkový kontrast obrazu, od hlbokých tieňov až po jasné svetlé miesta.
    Saturácia
    Muted Aký čistý a silný je farebný rozsah, od takmer sivej až po plne živé tóny.

    Kde na svete sa na tento obraz pozırı?

    • pod 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% a viac
    Tento jediný obraz má príliš málo zaznamenaných návštevníkov na to, aby sa ich dal zmapovať, preto táto karta uvádza každé dielo od Ferdinand Hodler za posledných dvanásteros月的 — celkovo 16 krajín. Z ktorej časti sveta pochádzajú tieto údaje

    Desať vedúcich krajín

    1. 1 Čína 62,4%
    2. 2 Singapur 10,9%
    3. 3 Spojené štáty americké 9,6%
    4. 4 Hongkong 8,8%
    5. 5 Mexiko 1,5%
    6. 6 Švajčiarsko 1,3%
    7. 7 Holandsko 1,3%
    8. 8 Brazília 0,8%
    9. 9 Španielsko 0,8%
    10. 10 Taliansko 0,8%
    11. · 6 ďalšie krajiny 1,8%

    Nájdite na mape tri najtmavšie krajiny. Nachádza sa múzeum, ktoré uchováva tento obraz, v ktorejkoľom z nich? Napíšte jeden dôvod, prečo by sa naň mohli pozerať ľudia zďaleka.

    20 najsledovanejších diel umelca Ferdinand Hodler

    1. 1 Study for, 1908 1,4%
    2. 2 Sunset on Lake Geneva, 1915 1,2%
    3. 3 Výsledok: Figura štúdia, 1909 1,2%
    4. 4 Self portrait, 1916 1,2%
    5. 5 Composition study, 1899 1,2%
    6. 6 Study of a standing figure, 1910 1,2%
    7. 7 Studium trochých, 1899 1,2%
    8. 8 Lauterbrunnen Valley and dust stream in the moonlight, 1894 1,2%
    9. 9 Landscape of the Swiss Alps, 1918 0,9%
    10. 10 Lumberjack, study, 1910 tento obraz 0,9%
    11. 11 Chlapec zbiera kvety, 1895 0,9%
    12. 12 Composition study, 1887 0,9%
    13. 13 Portrét ženy, 1912 0,9%
    14. 14 Lake Geneva at Sunset, 1914 0,9%
    15. 15 Výsledná položka štúdie, 1887 0,9%
    16. 16 Figure study, 1915 0,9%
    17. 17 Študium hlavy anjelov, 1893 0,9%
    18. 18 Výsledok: Figura štúdia, 1902 0,9%
    19. 19 Lumberjack, 1910 0,9%
    20. 20 The Lake Geneva from Lausanne, 1912 0,9%

    Spolu tieto diela si 차지li 20,6% celkového záujmu, ktorý si za posledných dvanásterí mesiacov získali obrazy tohto umelca. Katalóg obsahuje 570 diel tohto umelca, z ktorých bolo 230 aspoň raz pozretých. Tento obraz sa v tomto poriadí umiestňuje na 10 mieste, pričom získal 0,9% takejto pozornosti. Stále to platí, mesiac po mesiaci

    Prúžky predstavujú mieru pozornosti, nie kvalitu. Vyberte si dielo na vrchole a toto jedno: uveďte jednu vec, ktorá by mohla urobiť obraz slávnym okrem toho, ako dobre je namalovaný.

    Zdroj: OriginalUniqueArt.com — upravené dňa 23. september 2026

    Lumberjack, study — Ferdinand Hodler Časť 2 · V kontexte

    O tomto umedení

    Lumberjack, study — Ferdinand Hodler

    The Raw Essence of Labor: Ferdinand Hodler’s “Lumberjack, Study”

    Ferdinand Hodler's "Lumberjack, Study," painted in 1910, isn’t merely a depiction of a man wielding an axe; it’s a profound meditation on the human condition, rendered with the characteristic Symbolist precision that defined the artist’s career. Born in Bern, Switzerland, Hodler’s life was deeply intertwined with themes of loss and mortality – experiences he channeled into his art through a lens of quiet observation and evocative symbolism. This particular work, executed during a period of intense artistic experimentation for Hodler, captures a moment of potent physicality alongside an underlying sense of melancholy, inviting the viewer to contemplate the dignity and inherent struggle within everyday labor.

    Subject Matter: The central figure is a powerfully built lumberjack, poised in the act of swinging his axe. The focus isn’t on heroic action, but rather on the concentrated effort and raw physicality of the task at hand.

    Style & Technique: Hodler employs a distinctive “parallelism” technique – a simultaneous depiction of multiple viewpoints within a single composition. Here, we see the lumberjack from several angles simultaneously, creating a sense of dynamism and capturing the essence of his movement. The brushstrokes are loose and expressive, contributing to the work’s immediate impact.

    A Window into Symbolist Thought

    Hodler was a key figure in the Swiss Symbolist movement, an artistic current that sought to express inner emotions and ideas rather than simply representing external reality. Symbolism rejected academic realism, favoring suggestive imagery and evocative color palettes. In “Lumberjack, Study,” this is evident in the muted tones of the landscape – a hazy sky and indistinct trees – which serve not as literal representations but as symbolic anchors for the figure’s emotional state. The darkness surrounding the lumberjack hints at the hardships and uncertainties of his life, while the upward swing of the axe can be interpreted as an aspiration towards something beyond the immediate toil.

    The choice of a lumberjack as subject is itself significant. It represents a connection to the land, to physical labor, and to a fundamental human need for survival – themes that resonated deeply with Symbolist artists grappling with questions of identity and purpose in a rapidly changing world.

    Historical Context & The Bernese Landscape

    Bern, Hodler’s birthplace, provided a constant source of inspiration. The rolling hills and forests surrounding the city were frequently depicted in his work, imbued with a sense of timelessness and spiritual resonance. “Lumberjack, Study” reflects this connection to the landscape, grounding the figure within a recognizable yet subtly idealized Bernese setting. The painting was created during a period of significant social change in Switzerland – the rise of industrialization and urbanization were challenging traditional ways of life. Hodler’s work can be seen as both a reflection of these changes and a nostalgic yearning for simpler times.

    Emotional Resonance & A Legacy of Quiet Intensity

    Despite its seemingly straightforward subject matter, “Lumberjack, Study” possesses a remarkable emotional depth. The lumberjack's face is largely obscured, inviting the viewer to project their own feelings and interpretations onto the figure. There’s a palpable sense of solitude and resilience in his posture – a quiet dignity born from hard work and perhaps, a touch of melancholy. Hodler masterfully captures this complex interplay of strength and vulnerability, creating an image that continues to resonate with viewers today. Reproductions of this powerful study offer a glimpse into the soul of a remarkable artist and a poignant reflection on the human experience.

    Zdroj: OriginalUniqueArt.com — upravené dňa 23. september 2026

    Lumberjack, study — Ferdinand Hodler Časť 3 · O tomto diele

    Umenec a múzeum

    Umenec

    Ferdinand Hodler

    Miesto narodenia Bern, Švajčiarsko

    A Life Etched in Symbolism: The World of Ferdinand Hodler

    Ferdinand Hodler, meno spätrománskeho umelca pevne spojené s krajinným obrazom Švajčiarska a silnou symbolickou rečou, sa z modestých začiatkov vypracoval na jedného z najvýznamnejších umelcov konca 19. a začiatku 20. storočia. Narodil sa v Bernu, Švajčiarsko, v roku 1853, jeho život bol hlboko ovplyvnený skorými stratami – opakujúcim sa motívom, ktorý prejavoval vo svojich umeleckých dielach. Nečasný smrť otca a dvoch mladších bratov pred tým, ako dovŕšil desať rokov, zanechal v ňom hlbokú úvahu o smrtiabloosti a plytkej povesti existencie. Tieto skúsenosti, spletené s citlivým vnímaním krásy a síl prírody, sa stali základnými piliermi jeho rozvíjajúceho sa diela. Počas svojho detstva bol Hodler najprv učni dekoračného maľára, no jeho vrodený talent prekrížil hranice obyčajnej remeselnosti; túžil po formálnom vzdelaní a umeleckej skúmaní za hranicami obmedzení komerčného diela. Tento ambiciózny cieľ ho viedol do Ženevy v roku 1871, kde sa ponoril do štúdia, zúčastňoval sa vedeckých prednášok po boku dôsledného kópiovania majstrovských diel v múzeu mesta – rozsiahle vzdelanie, ktoré položilo základy pre jeho budúce inovácie.

    Od Realizmu k “Paralélizmu”: Vytváranie Jedinečnej Vizuálnej Jazyka

    Hodlerov umelecký putovanie bolo charakterizované neustálym vývojom a neúnavným hľadiskom expresívneho síl. Jeho skoré diela odrážali vládnuci realistický štýl doby – portréty, krajinky a žánrové scény vykonávané s precíznym detailom. Čoskoro sa však ocitol obmedzený týmito konvenciami, hľadajúc prostriedok na vyjadrenie hlbších emócií a filozofických myšlienok. Táto túžba ho viedla k Symbolizmu, prúdu, ktorý odmietal naturalistickú reprezentáciu vo prospech subjektívneho zážitku a evokujúcich obrazov. Hodler však nechal symbolizmus lenja – namiesto toho si vytvoril svoj vlastný jedinečný smer, vyvinul čo nazýval “paralélizmom”. Tento charakteristický štýl zahŕňal usporiadanie postáv a foriem v rytmických, takmer geometrických vzoroch, čím vytváral pocit harmonie aj napätia – vizuálnu reprezentáciu prepojenosti všetkého. Bolo to snahou nielen zobraziť, čo videl, ale ako cítil – podvedomé prúdy, ktoré spájajú všetky veci. Nočná scéna (1890), ktorú dokončil, sa stala kľúčovým dielom, ktorý pevne stanovil smer jeho symbolistického umeleckého vyjadrenia a vyvolal značnú kontroverziu s jej znázorňovaním ležiacich postáv naznačujúcich smrť a pokoj. Hoci bola právočinne kritizovaná, obraz získalpozornosť v Paríži, čím etabloval Hodlerovu povesť za hranicami Švajčiarska a signalizoval príchod jednéhošou vlastnej hlasu.

    Kľúčové Práce a Ich Význam

    Počas svojho plodného života vytvoril Hodler obrovský počet diel, ktoré sa dodnes rezonujú s publikom. Dňová scéna (1893), ktorú dokončil, je jedným z jeho najambicióznich a najvýznamnejších dosiahnutí – monumentálna historická maľba, ktorá demonštruje jeho mistrovstvo v kompozícii a symbolike. Umiestnená v Kunsthaus Zürich, toto dielo je silnou meditáciou o živote, smrti a obnove, zobrazovaná s úžasným spojením realizmu a vizionárskej intenzity. Obrovská škála a emocionálna váha Dňovej scény pevne zabezpečili Hodlerovu pozíciu medzi vedúcimi európskymi umelcami. Medzi ďalšie významné diela patria mnohé znázornenia švajčiarskych hôr, naplnené pocitom úžasnej nádhery a paralelnými obrazmi s jeho symbolizmom. Portréty odhaľujú jeho hlboké porozumenie ľudskej psychike. Hodler často sa vrátil k témám straty a smútku, možno ako reakcia na svoje vlastné detské traumata, ale vždy ich obohatil o pocit dôstojnosti a odolnosti. Jeho maľby neboli len reprezentácie; boli emocionálne krajiny, ktoré vyzývajú divákov na rozvoj myšlienok o základných otázkach existencie. Práce ako Skutočnosť II (1897) ukazujú jeho schopnosť spájať klasické formy s modernými zmyselmi, čím vytvárajú obrazy, ktoré sú zároveň nečasné a výrazne súčasné – dôkazom jeho inovatívneho ducha.

    Trvalé Dedičstvo: Vplyv a Historický Kontext

    Hodlerov vplyv sa rozšiel za hranice Švajčiarska. Jeho inovatívny prístup k symbolizmu a vývoj “paralélizmu” položil základy pre expresionizmus, ktorý kladie dôraz na subjektívne emócie a deformované formy. Umelci, ktorí nasledovali jeho chod, ho považovali za predchodcu svojich vlastných skúmaní vnútornej skúsenosti. Hodlerov dielo rezonovalo aj s širšími kultúrnymi prúdmi konca 19. a začiatku 20. storočia – obdobia rýchlej spoločenskej zmeny, vedeckého pokroku a rastúceho pocitu existenciálnej úzkosti. Jeho maľby ponúkli vizuálnu reč na zvládanie týchto zložitých otázok, poskytli útechu a vhľad v stále sa meniacej svete. Dnes sú diela Hodlera vystavené v hlavných múzeách po Európe a za ňou. Jeho umelecký zrak je oslavovaný nie len pre jeho technickú zručnosť, ale aj pre svoju hlbokú emocionálnu hĺbku a neochabujúcu snahu o skúmanie tajomstiev ľudského stavu.

    Múzeum

    Národná galéria Bosny a Hercegoviny

    Vystavené v Sarajevo, Bosnia a Hercegovina

    Azyl odolnosti: Duša Sarajeva

    V ticiucom srdci Sarajeva, mesta, ktoré pretrvalo tie najhlbšie búrky dvadsiateho storočia, stojí

    Národná galéria Bosny a Hercegoviny

    ako svetlejší svedok trvajúcej sily ľudskej kreativity. Prekročiť jej prahy znamená vstúpiť do priestoru, kde sa jazvy histórie stretávajú s triumfom umeleckého ducha, čím otvárajú hlboký dialóg medzi turbulentnou minulosťou a ambicióznu budúcnosťou. Slúži ako svätyšte, v ktorom je kolektívna pamäť národa uchovaná v jemných ťahoch štetca aj v ťažkých textúrach kameňa. Galéria zostáva kľúčovou platformou, kde sa ozveny histórie spájajú s pulzovaním prítomnosti a neustále pôsobí ako životne dôležitý orgán národa, ktorý sa snaží definovať sám seba prostredníctvom krásy a kultúrnej kontinuity.

    Duša tejto kolekcie spočíva v jej mimoriadnej schopnosti prepletať rôzne nitky identity, od toho posvätného až po avantgardu. Zberatelia a milovníci umenia budú ohromení

    Kolekciou Ferdinanda Hodlera

    , kde hlboký vplyv švajčiarskeho symbolizmu oživuje krajiny, ktoré pôsobia zároveň hlboko zakoreneno v prírode a duchovne nadčasovo. Túto éterickú kvalitu vyvažuje robustná prítomnosť jugoslavských majstrov, ktorých diela poskytujú rozľahlé, panoramatické zobrazenie trendov dvadsiateho storočia a zachytávajú komplexné kultúrne zmeny i vyvíjajúcu sa identitu regiónu v neustálom pohybe. Pre tých, ktorých priťahuje váha tradície, ponúka

    Kolekcia ikon

    v galérii meditatívnu cestu cez pravoslávne kresťanské dedičstvo, prezentujúc precízne remeslo a hlbokú oddanososť stáročia náboženského umenia.

    Architektonická elegancia a modernistické ambície

    Samotná architektúra múzea slúži ako fyzická manifestácia modernistických ambícií Sarajeva. Budova navrhnutá českým architektom, ktorým bol

    Karel Pařík

    , je majstrovským dielom symetrickej elegancie, zloženým štyre z odlišných pavilónov, ktoré odrážajú organizovaný optimizmus povojnového obdobia. Každý pavilón bol pôvodne určený pre špecializované oddelenia – archeológiu, etnológiu a prírodovedu – a dnes táto dispozícia vytvára pre návštevníka rytmický, objavovateľský zážitok. Čisté línie a modernistická estetika poskytujú sofistikovanú kulisu, ktorá dopĺňa tak ťažké textúry klasickej sochárstva, ako aj éterickú povahu súčasných inštalácií, čo z nej robí inšpiratívnu destináciu pre dizajnérov hľadajúcich pretmavenie štrukturálnej formy a kurátorickej atmosféry.

    Okrem svojich trvalých pokladov sa táto inštitúcia odlišuje svojou snahou o neustály vývoj. Zostáva živým laboratóriom toho, čo ešte len príde, a pravidelne oslovuje svoje publikum prostredníctvom:

    Rotujúcich fotografických výstav

    , ktoré spochybňujú modernú sociálnu dynamiku.

    Súčasných umeleckých inštalácií

    , ktoré premostzujú medzeru medzi globálnymi hnutiami a miestnou identitou.

    Nepretržitého dialógu

    medzi historickou ochranou a modernou umeleckou exprimovaním.

    Viac informácií si môžete prečítať tu

    Získajte informácie online

    QR kód odkazujúci na stránku na stiahnutie Lumberjack, study

    originaluniqueart.com/sk/art/download/ferdinand-hodler-lumberjack-study-D7S8WW-en/

    Citácia diela

    MLA
    Hodler, Ferdinand. Lumberjack, study. 1910, Národná galéria Bosny a Hercegoviny. https://originaluniqueart.com/sk/art/ferdinand-hodler-lumberjack-study-D7S8WW-en/
    APA
    Hodler, Ferdinand (1910). Lumberjack, study [Painting]. Národná galéria Bosny a Hercegoviny. https://originaluniqueart.com/sk/art/ferdinand-hodler-lumberjack-study-D7S8WW-en/
    Chicago
    Ferdinand Hodler. Lumberjack, study. 1910. Národná galéria Bosny a Hercegoviny. https://originaluniqueart.com/sk/art/ferdinand-hodler-lumberjack-study-D7S8WW-en/
    Harvard
    Hodler, Ferdinand (1910) Lumberjack, study. Národná galéria Bosny a Hercegoviny. Available at: https://originaluniqueart.com/sk/art/ferdinand-hodler-lumberjack-study-D7S8WW-en/

    Zdroj: OriginalUniqueArt.com — upravené dňa 23. september 2026

    Lumberjack, study — Ferdinand Hodler Časť 4 · Umenec a múzeum

    Pozrite si bližšie

    Lumberjack, study — Ferdinand Hodler

    Detailný pohľad

    Odpovedajte vlastnými slovami. Neexistujú tu žiadne nesprávne odpovede – len také, ktoré dokážete vysvetliť.

    1. Čo vás pri pohľade na toto dielo upúta ako prvé a prečo?
    2. Ktoré farby alebo tvary vytvárajú atmosféru — a aká je táto atmosféra?
    3. V našom katalógu je toto dielo zaúčtované pod: lumberjack figure, axe and wood theme, symbolic drawing”,. Súhlasíte s tým? Čo by ste pridali alebo odobrali?
    4. Späť sa pozrite na dielo Landscape of the Swiss Alps (1918), o ktorom ste čítali skôr v tomto sprievodcovi. Vymeňte dve veci, ktoré má toto dielo spoločné s týmto, a jednu, ktorá je odlišná.
    5. Symbolism: Pictures where objects stand for ideas — a flower or a door meaning something beyond itself. Kde sa to v tomto diele dá vidieť?

    Vaša odpoveď

    Napíšte krátky odstavec o tomto umeleckom diele. Využite informácie z predchádzajúcich častí tohto sprievodcu a svoje vyššie uvedené odpovede.

    Zdroj: OriginalUniqueArt.com — upravené dňa 23. september 2026

    Lumberjack, study — Ferdinand Hodler Časť 5 · Detailný pohľad

    Umenlecký kvíz

    Lumberjack, study — Ferdinand Hodler

    Ako dobre poznáte toto dielo?

    Zvoľte jednu odpoveď pre každú z 5 otázok nižšie. Každá má presne jednu správnu odpoveď.

    1. 1. What artistic movement is Ferdinand Hodler primarily associated with?

      • A Impressionism
      • B Symbolism
      • C Realism

    2. 2. The image depicts a lumberjack in what action?

      • A Resting with his axe
      • B Chopping down a tree
      • C Carrying wood to town

    3. 3. In what year was the artwork 'Lumberjack, study' created?

      • A 1890
      • B 1910
      • C 1930

    4. 4. What is the primary medium used in this artwork?

      • A Oil paint
      • B Watercolor
      • C Drawing (pencil/charcoal)

    5. 5. According to the provided information, what is a key theme explored by Ferdinand Hodler in his art?

      • A Celebration of military victories
      • B Contemplation of mortality and the fleeting nature of existence
      • C Detailed depictions of daily life

    Môj výsledok: ____ zo 5

    Kľúč k správnym odpovediam — pre učiteľa

    Táto strana začína novú vytlačenú stránku, takže ju môžete z kópií jednoducho vynechať.

    1A · 2B · 3B · 4C · 5B

    Skontrolujte každú odpoveď v porovnaní s katalógovým záznamom pre tento obraz

    Zdroj: OriginalUniqueArt.com — upravené dňa 23. september 2026

    Lumberjack, study — Ferdinand Hodler Časť 6 · Umenlecký kvíz

    Otázky a odpovede

    Ako sa v díle „Lumberjack, study“ od Ferdinand Hodler stretávajú umelecký smer a éra?

    Dielo „Lumberjack, study“ patrí do smeru Symbolism a jeho autor tvoril v období ..

    Aké sú rozmery originálu „Lumberjack, study“ od Ferdinand Hodler?

    Originálne dielo „Lumberjack, study“ od Ferdinand Hodler má rozmery 43 x 44 cm.

    Kde môžem kúpiť ručne maľovanú reprodukciu diela „Lumberjack, study“ od Ferdinand Hodler?

    Ručne maľované kópie diela „Lumberjack, study“ od Ferdinand Hodler sa predávajú na stránke táto webstránka: ručne maľovaná olejná reprodukcia na plátne z ľanu, pričom objednávka sa realizuje prostredníctvom ich stránky Ručne maľovaná reprodukcia.