Tanečnícka hodina
Olej na plátne
WallArt
Impressionizmus
1870
19. storočie
20.0 x 27.0 cm
Metropolitné múzeum umenia
Ručne maľovaná olejová reprodukcia
Ručne maľovaný olej na plátne vo vašej zvolenej veľkosti a v ráme, vyrobený na mieru našimi umelcami. ( Prepnúť na tlač
Prepnúť na digitálny obraz)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Vyberte si z našich preddefinovaných rozmerov, ktoré zodpovedajú pôvodným pomeroḿ diela.
Môžete zadať vlastné rozmery tak, aby sa hodili do konkrétneho rámu alebo priestoru. Ak sa váš zvolený rozmer nezhoduje s pôvodnými proporciami obrazu, dielo buď orezáme, alebo ho doplníme ručne maľovanými prvkami. Pred začiatkom výroby vám zašleme digitálny náhľad na schválenie.
Upozorňujeme, že ukážka na obrazovke neodráža skutočné orezanie alebo doplnenie. Skutočnú finálnu kompozíciu zobrazuje iba digitálny náhľad.
Hoci sú k dispozícii vlastné rozmery, odporúčame vybrať rozmer z preddefinovaného zoznamu, aby sme zachovali pôvodné proporcie.
Po odoslaní objednávky vám tím OriginalUniqueArt.com pošle e-mail s pokynmi a poskytne náhľad na návrh.
Celosvetová doprava () za 3 až 4 týždne namiesto štandardných 5 týždňov. (18 september). Bez kompromisov v kvalite.
Bezplatná expresná doprava po celom svete
Prémiové lnianske plátno
Kompletné poistenie prepravy
Záruka vrátenia colného poplatku
Záruka presného farebného zhodnutia
100-dená politika vrátenia tovaru (iba pri vadách)
100% záruka vrátenia peňazí
Výhodná množstevná zľava
Tanečnícka hodina
Technika reprodukcie
Veľkosť reprodukcie
-
Celková cena za vybrané možnosti
$ 425
Degasova Triedba Tancujúcich: Náznak Parížskej Baletovej Životnosti
Edgar Degasova Triedba Tancujúcich, namaľovaná okolo roku 1870, predstavuje útlejšiu a očarujúcejšiu reprezentáciu baletného výcviku v Paríži. Tento skorý diel, pred jeho získaním prístupu za scénu Opery, zobrazuje tanečníkov vystupujúcich v jeho štúdiu. Je základným kameňom Degasov rozsiahlého prehľadu svetovej scény baletu – tému, ktorá ovládla veľko viacero rokov jeho tvorby. Význam obrazu nespočíva len v jeho umeleckej hodnotnosti, ale aj historickom kontexte – zachytáva okamih prechodu a vzniku modernej spoločnosti Paríža.
Predmety a Kompozícia
Scéna sa odohráva v pomerne jednoduchom štúdiu baletu zariadenom obyčajnými predmetmi charakteristickými pre takéto miesto: kreslá, stolík, zrkadlo a šatník. Piano výrazne vyniká pozadieňím, čo naznačuje prítomnosť hudobného doprovodu – však tanečníkov nezobrazuje. Približne dvadsať tanečníčiek obsadzuje miestnosť a venuje sa rôznym činnostiam – zavazuje si šnúrky, rozcvičuje sa, skúša svoje pohyby alebo jednoducho pozoruje okolie. Degas dokáže maestrovsky vyjadriť pohybový dynamizmus a nezvyčajné pozorovateľstvo. Kompozícia nie je aranžovaná; pôsobí ako okamžitý zážitok – odráža impresionistické želanie zobrazovať úlomky času.
Impressionistická Technika a Štýl
"Triedba Tancujúcich" predstavuje Degasov rozvíjací štýl, ktorý pripravuje cestu k jeho nesmiernej maestrovskej práci s pastelmi, pričom stále zostáva pevne zakorenený v olejovej maľbe na plátno. Farebná škála dominuje teplým oranžovým a hnědou barvou vytvárajúc atmosféru tlumenú a nostalgickú – ktorá evokuje svetlo rozsvietenej závesnej žiarovky štúdia baletu. Viditeľné štetkové škvrny prispievajú celkovému impresionistickému efektu. Použitie čiernych lí vytvára kontúry tvarov bez striktného presnosti, čo umožňuje pocit spontánneho pohybu. Hoci perspektiva nie je dôkladne vykreslená, vrstvenie a tonalné odtiene vytvárajú hĺbku – čím vtláčajú pozriteľníka do obrazu.
Historický Kontext a Symbolizmus
Namaľovaná v roku 1870, Triedba Tancujúcich odráža významný spoločenský pohyb v Paríži. Balet získaval novú popularitu – stal sa zdrojom zábavy aj symbolom paryžskej elegancie. Degasov rozhodnutie zobrazovať tento svet – nie glamurové vystúpenia, ale tvrdé výcviky za scénou – bolo inovatívne pre svoju dobu. Výstava upozornčuje na témy vytrvalosti, krásy a disciplínu potrebnú k dosiahnutiu umeleckej dokonalosti. Ponúka tiež pohľad do života mladých žien snažiacich sa o úspech v náročnom povolaniach.
Emočný Dopad a Pamätnosť
"Triedba Tancujúcich" vyvoláva pocit pokojnej intimite a nostalgickej šarmu. tlumené farby, prirodzené pózy tanečníčiek a zážitok z ich každodenného života vytvárajú emocionálny dopad, ktorý prekračuje samotnú reprezentáciu. Je obrazom, ktorý vyzýva k zamysleniu nad témami vytrvalosti, krásy a disciplíne potrebnej k dosiahnutiu umeleckej dokonalosti. Ako jeden z prvých Degasov zobrazení baletu položil základy jeho rozsiahlej tvorby skúmajúcej túto fascinujúcu tému – zabezpečujúc si miesto ako významného predstaviteľa impresionistického umenia.
Biografia umelca
A Life Immersed in Movement
Edgar Degas, vlastným menom Hilaire Germain De Gas, sa narodil v Paríži v roku 1834 a zomrel v roku 1917. Jeho život bol fascinujúci kontrast – často spájaný s impresionistami, hoci aktívne tento štítok odmietal, preferoval označenie ako realist. Tento záväzok vychádzal z jeho precízneho pozorovania sveta okolo seba a oddanosti zobrazovaniu ho s neoblomnou upřímností. Jeho rané roky boli pohodlné v buržoázskom prostredí; otec bol bankár, matka pochádzala z kreolskej rodiny v New Orleans. Tento pozadie mu poskytlo prístup k vzdelávaniu a umeleckému školeniu, hoci často sa sťažoval na akademické obmedzenia. Počiatok jeho vzdelávania začal, keď začal skopírovať diela v Louvri, kde si osvojil zručnosti a rozpalil vášeň pre klasickú umenie. Avšak Degas cesta nebola striktne založená na tradícii; bola to obmôrdzaná cesta s neustálym spochybňovaním a preskúmaním umeleckých noriem. Vlastnil nezávislý duch, ktorý definoval celý jeho životný cyklus.Beyond Impressionism: A Unique Artistic Vision
Zatiaľ čo súperi ako Monet hľadali mihotavé účinky svetla vonku, Degas väčšinou pracoval v priestoroch svojho štúdia, precízne budoval scény z pozorovaní a spomienok. Jeho témy boli jednoznačne moderné – odstupujúce od historických alebo mytologických motívov, ktoré uprednostňovali akademickí maliari. Hľadal inšpiráciu v dennodennom živote Parížanov: práve tieto ženy sa stali jeho najznámejším témou - švätky, speváčky kabaretu, obláčikárky a samozrejme, tanečníčky. Je táto fascinácia baletom, ktorá definuje veľkú časť jeho diela. Degas však nebol len umelec zobrazujúci krásnych tanečníkov; zachytával krutú realitu ich povolania – nekonečné skúšky, fyzické úsilie, krátke momenty grácie v svete tvrdého práce. Jeho kompozície sú často nezvyčajné, figúrky zobrazované nečakaným spôsobom a využívanie asymetrických usporiadkov, ktoré vytvárajú pocit dynamiky a okamžitosti. Bol majstrom v zachytávaní pohybu, nie cez rozmazané čiary alebo mlhavé efekty, ale pomocou presného pozorovania a starostlivého znázornenia tvaru. *Dancer, A Group of Dancers* a *Women Combing Their Hair* sú príkladmi jeho oddanosti zobrazovaniu ľudského tela v pohybe a odhaľovaní komplexnosti modernej spoločnosti. Nebol spokojný s povrchovou krása; hľadal pravdu pod povrchom.Influencie a umelecký rozvoj
Degas’s umelcký život bol ovplyvnený rôznymi vplyvom. Jeho rané vzdelanie kladlo dôraz na klasické princípy, najmä diela Jean-Auguste-Dominique Ingresa, ktorý zdôrazňoval zručnosť a presné znázornenie. Avšak Degas tiež obdivoval realistov, ako Gustave Courbet, ktorí vyzvali akademické konvencie a prosili o zobrazovanie súčasného života. Kľúčový moment v jeho rozvoji nastal prostredníctvom spriatelia Camille Pissarroa, vedúceho impresionistu, ktorý mu predstavil iných umelcov a povzbudil ho k experimentovaniu s novými technikami. Bol očarený japonskými rytinami – Ukiyo-e – ktoré ovplyvnili jeho použitie asymetrických kompozícií, ploché perspektívy a výrazné vzory. Experimentoval aj s fotografiou, uznával jej potenciál na štúdium pohybu a zachytávanie úsekov v čase. Táto ochota prijímať rôzne vplyvy do svojho diela je to, čo ho odlišuje a prispieva k jedinečnému charakteru jeho umenia. Nebol strachom z inšpirácie z rôznych zdrojov, spájajúc ich do niečoho úplne nového.Hlavné prínosy a historický význam
Edgar Degas zomrel v Paríži v roku 1917, nechávajúc za sebou dielo, ktoré dodnes fascinuje a inšpiruje publikum. Jeho inovatívny prístup k kompozícii, jeho mistrovská zručnosť a neoblomné zobrazovanie modernej spoločnosti mali hlboký dopad na chod umeleckej histórie. Otváril cestu budúcim generáciám umelcov, ktorí hľadali spôsob, ako sa oslobodiť od tradičných konvencií a skúmať nové spôsoby reprezentácie sveta okolo seba. Jeho vplyv je viditeľný v dielaach Pabla Picassa a Henriho Matissa medzi inými. Miestnosti múzea – vrátane Musée d’Orsay a Musée de l’Orangerie v Paríži – uchovávajú významné zbierky jeho maľieb, pastelí, sochy a rytiniek, čím zabezpečujú, že jeho dedičstvo bude trvať ďalšie generácie. Degas nebol len umelec zobrazujúci tanečníkov alebo jazdcov; bol pozorným pozorovateľom ľudskej povahy, majstrom tvaru a pohybu a skutočným inovatérom, ktorý predefinoval možnosti umenia.- Majster línie: Degas’s výnimočná zručnosť v kreslení ho odlišovala.
- Moderný život ako téma: Zamerával sa na súčasný parížsky život a odchýlil sa od tradície.
- Vplyv na budúcich umelcov: Jeho dielo hlboko ovplyvnilo Picassa a Matissa.
hilaire-germain-edgar degas
1834 - 1917 , Francúzsko
Základné informácie
- Artistic Movement Or Style: Impressionizmus, Realizmus
- Artists Or Movements Influenced By This Artist:
- Picasso
- Matisse
- Artists Who Influenced This Artist:
- Ingres
- Courbet
- Pissarro
- Date Of Birth: 1834
- Date Of Death: 1917
- Full Name: Hilaire-Germain Edgar De Gas
- Nationality: Francúzsky
- Notable Artworks:
- Dancer and Tambourine
- The Ballet Class
- Degas in a Green Jacket
- The Collector
- Women Combing Their Hair
- Place Of Birth: Paríž, Francúzsko

Možnosť skla je dostupná len pri rozmeroch pod 110 cm
