Обновлено Октябрь 2026 · рейтинг на основе нашего показателя популярности (количество поисковых запросов, посещений и заказов для каждой работы) · 366 работ Эдвард Хоппер в нашем каталоге
In short
To the gallery's eye, Эдвард Хоппер's most famous painting is Эдвард Хоппер (1942), whose original hangs in the Институт искусств Чикаго, Чикаго. Automat (small) and Дом у железной дороги (1925) complete the trio every eye recognises. Of the 366 works by Эдвард Хоппер in our catalog, the gallery presents the 100 most famous below, each original with its year, its museum and what makes it unique.
Картина Эдварда Хоппера “Ночное кафе”, написанная в 1942 году, – это не просто изображение поздней ночи в американском дайнере. Это глубокое размышление о современной изоляции и тихой тоске, которые можно ощутить даже в самом сердце шумного мегаполиса. Хоппер создал произведение, которое стало одним из самых узнаваемых образов в американском искусстве, запечатлев дух эпохи и тревоги военного времени.
Edward Hopper’s “Automat” (small), a deceptively simple depiction of a woman seated alone at a cafe table, is a masterclass in conveying the profound sense of solitude that characterized much of 20th-century American life. Painted during a period of rapid urbanization and social change, this work resonates with a quiet melancholy that speaks to the alienation inherent in modern existence. Hopper’s ability to capture fleeting moments of human experience –…
Introduction to Edward Hopper and His Work Edward Hopper, a renowned American artist, is celebrated for his captivating oil paintings that often depicted modern life in the early 20th century. One of his most notable works is "House by the Railroad," which is currently housed at the Museum of Modern Art (New York, United States). This painting, created in 1925, showcases Hopper's unique style and ability to evoke a sense…
Картина "CITE>New York Movie" Эдварда Хоппера — это пронзительное полотно, написанное маслом на холсте в 1939 году. В настоящее время этот шедевр хранится в престижном Музее современного искусства (MoMA) в Нью-Йорке, США. Данная работа является воплощением уникального дара Хоппера улавливать саму суть городской жизни, зачастую фокусируясь на темах изоляции и глубокого созерцания. Композиция и символизм На картине запечатлена женщина, стоящая в одиночестве перед красным занавесом внутри театра. Она полностью погружена…
Edward Hopper's untitled (5560) is far more than a mere depiction of a roadside service station; it is a distilled essence of the American experience, a moment frozen in time that speaks volumes about human connection and the profound weight of isolation. Painted during the transformative years between 1942 and 1945, this monochrome masterpiece captures a scene familiar to the mid-century traveler—the late-night glow of artificial light illuminating a sparsely…
Early Sunday Morning: A Portrait of Quietude Edward Hopper’s “Early Sunday Morning,” painted in 1930, isn't merely a depiction of a New York City street; it’s an arresting distillation of the anxieties and aspirations inherent in the American psyche during the Depression era. Executed in oil paint on canvas, this iconic piece exemplifies Hopper’s signature style – American Scene Painting—characterized by stark realism combined with a palpable sense of solitude…
Шедевр одиночества и света «Автомат» Эдварда Хоппера (1927) — это квинтэссенция американского реализма, запечатлевшая то тихое уединение и созерцательное настроение, которые определяют большую часть его творчества. Эта выразительная картина приглашает зрителя в полумрак интерьера, где одинокая женщина сидит за круглым столом в заведении, напоминающем автомат — тип ресторана самообслуживания, популярный в Америке начала XX века. Сцена залита мягким, приглушенным светом, который подчеркивает лицо женщины и вазу с фруктами на столе,…
Сущность городского одиночества Картина Эдварда Хоппера «Воскресенье» запечатлела тишину и самосозерцание городской сцены, разворачивающейся, как кажется, в воскресное утро. На полотне изображен одинокий мужчина, сидящий на деревянной скамье перед закрытыми витринами магазинов, что вызывает чувство уединения и глубоких раздумий, столь характерных для творчества Хоппера. Это произведение представляет собой мастерское исследование человеческого состояния на фоне Америки начала XX века. Шедевр нового реализма Созданная в 1926 году, картина «Воскресенье» служит воплощением уникального…
Вневременное воплощение американского одиночества Картина Эдварда Хоппера «Гас» (1940) представляет собой виртуозное исследование тем одиночества и ностальгии, запечатлевая старинную бензоколонку, купающуюся в мягком естественном свете. Это выразительное полотно приглашает зрителя в мгновение, застывшее во времени, где тишина сельской Америки ощущается почти физически. Сцена излучает дух глубокой интроспекции, что делает её захватывающим дополнением к любой художественной коллекции или интерьере. Композиция и стиль: исследование баланса и контраста Композиция Хоппера тщательно сбалансирована: бензоколонки…
Картина «Чоп Суэй», созданная Эдвардом Хоппером в 1929 году, — это завораживающее полотно маслом, которое приглашает зрителя в интимный, но при этом изолированный мир закусочной 1920-х годов. Этот шедевр является воплощением фирменного стиля Хоппера, сочетая в себе американский реализм с тонкими экспрессилонистскими влияниями, чтобы пробудить чувство ностальгии и тихой интроспекции.
Офис ночью1940
12
Лето1943
13
Солнце в кафетерии1958 · Yale University Art Gallery
14
Люди под солнцем1960
15
Кафе Код Утро1950
16
Комнаты для туристов1945 · Yale University Art Gallery
17
nighthawks1942 · Институт искусств Чикаго
18
Вагон, купе C
19
Два Комика1965
20
Second Story Sunlight, , Whitney Museum of Ameri1960
21
Нью-Йоркский фильм, MoMA, Нью-Йорк1939
22
Summer Evening1947
23
Hotel room1931
24
Excursion into Philosophy
25
The Cat Boat1922 · Смитсоновский американский художественный музей
26
Rooms By The Sea1951
27
Reclining Nude1927
28
Rooms by the Sea1951
29
House At Dusk1935
30
Аптека1927 · Музей изящных искусств
31
Sun on Prospect Street (Gloucester, Massachusetts)1934
32
Woman in the Sun1961
33
Second Story Sunlight1960
34
Night Windows1928 · Музей современного искусства (MoMA)
35
New York Office1962
36
Office in a Small City1953
37
Городские крыши1932
38
Self-Portrait1930
39
Дома Монхегана, Мэн
40
Four Lane Road
41
Woman at Cafe Table1907 · Музей Уитни американского искусства
42
First Row Orchestra1951 · Hirshhorn Museum and Sculpture Garden
43
House by the Railroad
44
untitled (3714)
45
el palacio1946
46
the city1927
47
rooms by the sea
48
A Woman in the Sun, Whitney Museum of American1961
49
The Camel's Hump1931
50
the el station
51
Dawn in Pennsylvania1942
52
Corn Hill1930
53
tramp steamer1908
54
Self Portrait, , Whitney Museum of American1930
55
Rocks at the Fort Gloucester1924
56
Morning sun, Columbus Museum of Art, Columbus,1952
57
Study of a Seated Woman1899
58
Portrait Of Orleans
59
sun empty room
60
The Long Leg1930
61
Bridle Path1939
62
night windows
63
Hotel by a Railroad1952
64
Queensborough-Bridge1913
65
paris street
66
cape cod morning
67
sunday
68
Evening Wind
69
без названия (7523)
70
People in the Sun1960
71
The lee shore, private1941
72
Rocks and Sea1919 · Музей Уитни американского искусства
73
Автопортрет
74
Sheridan Theatre
75
Freight Car at Truro
76
Lighthouse at Two Lights1929
77
summer interior1909
78
cape cod evening
79
Pennsylvania Coal Town
80
rooms for tourists
81
Утренний Южный Каролина
82
Intermission (small)
83
untitled (7096)
84
Элевен АМ
85
New York Pavements,1924
86
Lighthouse and Building, Portland
87
Circle Theatre
88
Room in Brooklyn1932 · Музей изящных искусств
89
Interior (Model Reading)1925 · Институт искусств Чикаго
90
Seven A.M.1948
91
The City1927
92
First Row Orchestra1951
93
House with big pine
94
Valley Of The Seine1908
95
Ryder's House1933
96
Intermission
97
Gas, Moma, NY1940
98
Cape Cod Morning1950
99
Room for tourists, Yale University Art Gallery,1945
100
Eleven A.M.1926
The four subjects that come back most often in these originals, each with its finest example.
8 музеев, в которых находится большинство картин со страницы.
| Музей | Город | Работы Эдвард Хоппер | Картины из этого списка |
|---|---|---|---|
 Музей современного искусства (MoMA) |
Нью-Йорк | 4 | Дом у железной дороги, Нью-Йоркский фильм, untitled (5560) |
 Музей Уитни американского искусства |
Нью-Йорк | 10 | Early sunday morning Whitney Museum of American, Woman at Cafe Table, Rocks and Sea |
 Институт искусств Чикаго |
Чикаго | 3 | Эдвард Хоппер, nighthawks, Interior (Model Reading) |
 Yale University Art Gallery |
Хартфорд | 3 | Солнце в кафетерии, Комнаты для туристов |
 Музей изящных искусств |
Бостон | 3 | Аптека, Room in Brooklyn |
 Hirshhorn Museum and Sculpture Garden |
Вашингтон, округ Колумбия | 3 | First Row Orchestra |
 Смитсоновский американский художественный музей |
Вашингтон, округ Колумбия | 2 | The Cat Boat |
 Des Moines Art Center |
Де-Мойн | 1 | Automat (small) |
Pick a decade to see the original that defines it.
Edward Hopper's "Study of a Seated Woman," rendered in 1899, isn’t merely a depiction of a figure; it’s a distilled essence of late 19th-century American introspection. This intimate drawing, measuring just 36 x 29 cm, offers a profound glimpse into the burgeoning sense of isolation and contemplation that would become hallmarks of Hopper's mature style. The work possesses an arresting simplicity – a woman seated in a chair, her hands…
Woman at Cafe Table: A Portrait of Urban Isolation Edward Hopper’s “Woman at Cafe Table,” painted in 1906-1907, stands as a quintessential emblem of New Realism and embodies the pervasive sense of solitude that characterized American life during the early 20th century. More than just a depiction of a café scene—though meticulously rendered—the artwork delves into profound psychological themes, capturing a moment suspended in time with remarkable precision and understated…
In the vast landscape of American modernism, few images capture the quiet tension of urban existence as poignantly as Edward Hopper’s Queensborough Bridge. Painted in 1913, this monumental oil on canvas serves as more than a mere architectural study; it is a profound meditation on the intersection of industrial progress and human isolation. As the eye travels across the expansive 152 x 88 cm frame, one is immediately struck by…
Introduction to Edward Hopper and His Work Edward Hopper, a renowned American artist, is celebrated for his captivating oil paintings that often depicted modern life in the early 20th century. One of his most notable works is "House by the Railroad," which is currently housed at the Museum of Modern Art (New York, United States). This painting, created in 1925, showcases Hopper's unique style and ability to evoke a sense…
Картина "CITE>New York Movie" Эдварда Хоппера — это пронзительное полотно, написанное маслом на холсте в 1939 году. В настоящее время этот шедевр хранится в престижном Музее современного искусства (MoMA) в Нью-Йорке, США. Данная работа является воплощением уникального дара Хоппера улавливать саму суть городской жизни, зачастую фокусируясь на темах изоляции и глубокого созерцания. Композиция и символизм На картине запечатлена женщина, стоящая в одиночестве перед красным занавесом внутри театра. Она полностью погружена…
Картина Эдварда Хоппера “Ночное кафе”, написанная в 1942 году, – это не просто изображение поздней ночи в американском дайнере. Это глубокое размышление о современной изоляции и тихой тоске, которые можно ощутить даже в самом сердце шумного мегаполиса. Хоппер создал произведение, которое стало одним из самых узнаваемых образов в американском искусстве, запечатлев дух эпохи и тревоги военного времени.
Картина Эдварда Хоппера Солнце в кафетерии (1958) — это виртуозное воплощение городского одиночества, переданное с той точностью и эмоциональной глубиной, которые определяют его культовый стиль. Это полотно маслом на холсте размером 102 x 153 см, ныне хранящееся в Галерее искусств Йельского университета, выходит за рамки простого сюжета, становясь пронзительной медитацией о связи и изоляции в современном мире.
Безмятежный миг, запечатленный во времени Картина Эдварда Хоппера «Люди под солнцем» приглашает зрителя в мир безмятежности, где пять человек наслаждаются моментом тихого покоя под бескрайним небом. Этот шедевр 1960 года является воплощением самобытного стиля художника, мастерски сочетающего американский реализм с глубоким чувством одиночества и созерцания. Композиция и стиль В основе полотна лежит выраженная горизонтальная ориентация, которая акцентирует внимание на ряде сидящих фигур на фоне величественного пейзажа. Композиция пронизана ритмичными узорами…
Эдвард Хоппер (1942), Институт искусств Чикаго, Чикаго. Automat (small) and Дом у железной дороги (1925) come next.
60 years old: Эдвард Хоппер dates from 1942, and Эдвард Хоппер was born in 1882.
Эдвард Хоппер, Automat (small), Дом у железной дороги, Нью-Йоркский фильм, untitled (5560), Early sunday morning Whitney Museum of American, Автомат, Воскресенье, Гас и Чоп Суэй. The ranking above gives each one's year and museum.
Our catalog holds 366 works by Эдвард Хоппер, dated from 1899 to 1965.
Mostly in Музей современного искусства (MoMA) (Нью-Йорк), Музей Уитни американского искусства (Нью-Йорк) и Институт искусств Чикаго (Чикаго). The museum table above lists them all.
In 1920s: 15 of the 100 works on this page were made then, Дом у железной дороги among them.
On this page, the earliest is Study of a Seated Woman (1899) and the latest Два Комика (1965).
Solitude (46), Isolation (35) и Urban landscape (27), across the 100 works on this page.
Oil On Canvas, for 34 of the 100 works on this page.
Современный реализм и American realism, judging by the originals on this page.
Дом у железной дороги, Нью-Йоркский фильм и untitled (5560): the Музей современного искусства (MoMA), Нью-Йорк holds 4 of the works on this page.
Эдвард Хоппер родился в Аппер-Ньяке, Соединенные Штаты Америки. Его ранние годы прошли в созерцании мира пристальным, не отрываящимся взглядом — эта привычка зародилась еще в детстве, когда он создавал тщательно датированные и подписанные наброски. Хотя родители прочили ему практичный путь в коммерческой иллюстрации, его сердце принадлежало чистому искусству. Он обучался в Нью-Йоркской школе искусств под руководством Уильяма Мерритта Чеза и Роберта Генри. Эти годы заложили технический фундамент, необходимый для того, чтобы изображать мир без прикрас и честно. Он не стремился к мимолетным мазкам импрессионистов, с которыми познакомился в Париже. Напротив, он выработал свой уникальный взгляд, в котором застывшее мгновение ценилось выше, чем суета толпы.
В центре его творчества часто оказывается обыденность. Его взору представали дома, закусочные, офисы и гостиничные номера. Он отсекал все лишние детали, чтобы обнажить скрытую эмоциональную истину сцены. В картине Дом у железнодорожного пути (1925) простая композиция раскрывает чувство тайны и изоляции. Он использовал свет и тень не просто для описания пространства, но для создания настроения. Точное изображение тени на стене или того, как свет падает на окно, стало его способом передачи психологического состояния его героев.
То, как свет проникает в пространство, становится полноправным действующим лицом в его полотнах. В картине Ночные посетители (1942) резкий флуоресцентный свет ночной закусочной прорезает тьму пустынной городской улицы. Фигуры внутри находятся физически близко друг к другу, но кажутся погруженными в собственные мысли, отчужденными друг от друга. Это чувство анонимности в переполненном городе стало повторяющейся темой. Он уловил напряжение одиночества в общественном месте — чувство, которое находит отклик в таких работах, как Автомат и Офис в маленьком городе. Его интересовало, как искусственный свет взаимодействует с естественной ночной темнотой.
Его жена, Джозефина Нивисон Хоппер, была его постоянным спутником. Она была художницей и часто служила его моделью. Ее присутствие ощущается в образах многих его женских персонажей. Вместе они вели скромную жизнь, часто проводя лето в Новой Англии, что наложило отпечаток на пейзажи, которые он писал. Его изображения американского ландшафта, как сельского, так и городского, часто подчеркивают определенную суровость или пустоту. Будь то придорожная заправка в картине Бензин (1940) или тихая комната в отеле, предметом всегда остается пересечение физического места и глубокого внутреннего переживания.
Влияние Хоппера распространяется на визуальный язык кино и литературы. Его способность создавать ощущение психологического напряжения через композицию была замечена многими исследователями того, как истории рассказываются с помощью образов. Его картины хранятся в крупнейших музеях мира, в таких коллекциях, как Музей американского искусства Уитни и Музей изящных искусств в Бостоне. Он не стремился к грандиозным историческим повествованиям. Он находил свои сюжеты в тихих уголках повседневной жизни, превращая простое окно или случайного прохожего в исследование человеческого бытия. Его творчество остается исследованием тишины, которая существует между людьми.
