Обновлено Ноябрь 2026 · рейтинг на основе нашего показателя популярности (количество поисковых запросов, посещений и заказов для каждой работы) · 129 работ Томас Уилмер Дьюинг в нашем каталоге
Вкратце
Lady in Gold (1912) — это самая популярная картина Томас Уилмер Дьюинг; оригинал находится в Бруклинский музей, Бруклин. Затем взгляд переходит на The Recitation (1891) и The Sorcerer's Slave (The Young Sorcerer), (painting) (1877). Из 129 работ Томас Уилмер Дьюинг в нашем каталоге эти 100 являются самыми известными: каждая из них — уникальный оригинал с указанием года создания, музея и причины ее бессмертия.
A single woman sits in a quiet, heavy stillness. She is draped in a gown of deep gold, the fabric spilling toward the bottom corner like liquid metal. Her eyes are half-closed, caught in a trancelike state of introspection. She rests against a dark wooden table, a fan held loosely in her hands. The light enters from the upper left, a soft and hazy glow that brushes against the curve…
In the quietude of Thomas Wilmer Dewing’s 1891 masterpiece, The Recitation, viewers are invited into a world where time seems to suspend itself. This quintessential example of Tonalist painting transcends a mere depiction of two women in an outdoor setting; it is a profound exploration of mood and atmosphere. The scene unfolds with a gentle, melancholic grace, presenting a woman dressed in black seated prominently in the foreground, while another…
A woman stands before a wall of weathered brick, her back turned to the viewer. She is naked, a pale silhouette against the textured, earthen tones of the masonry. In her hand, she holds a slender stick or a wand, a small instrument of intent. The light catches the curve of her spine and the stillness of her posture. There is a heavy, quiet tension in the way she faces…
A woman sits in a central position, her legs crossed as she occupies a chair. She is dressed in a red gown that provides a sharp contrast to the dark, green backdrop behind her. Her hands are engaged with a spinning wheel, working with yarn or wool. To the right of the figure, a large spindle rests, its vertical form cutting through the composition. A second, smaller chair is positioned…
In the quietude of 1893, Thomas Wilmer Dewing captured a moment that transcends mere landscape, offering instead a window into a dreamlike realm. Summer, also known as Moonrise, is a quintessential masterpiece of Tonalism, an art movement that sought to evoke emotional resonance through atmosphere rather than rigid realism. The painting presents a scene of profound serenity, where two women are gracefully poised within a lush, grassy meadow. Beneath a…
A Musician, painted by Thomas Dewing in 1877, captures a solitary figure in a moment of quietude. The subject is a female musician, her form settled into a stillness that suggests the weight of a performance concluded. She holds a violin, the wood of the instrument a silent companion to her weary posture. The scene is a study of a woman caught between the music and the silence that follows.
In A Garden, Thomas Dewing presents a scene that invites a sense of classical or mythological escapism. Painted about 1883, the work captures a quiet, dreamlike atmosphere through its subject matter. Two female figures occupy a long, pale stone terrace under a vast, pale sky. To the left, a figure is draped in a heavy, patterned green and gold cloak, seated and looking downward. To the right, a second figure…
The artwork titled Morning, (painting) was created by the American painter Thomas Dewing. This specific composition dates to about 1879. The subject matter consists of two women positioned within the scene, both of whom are dressed in Renaissance gowns.
In this grayscale portrait, we encounter Eleanora A. Iselin, known to many as Mrs. Delancey Kane, captured in a moment of profound stillness. The work, dating from 1888, presents her in formal attire, her figure occupying the center of the frame with a quiet, dignified presence. There is a certain weight to the composition, achieved through the careful layering of charcoal and pastel on paper. The texture is palpable, with…
In Hymen, Thomas Dewing presents a poised female figure emerging from a thicket of lush foliage. Created about 1886, the work centers on this solitary woman, whose presence is defined by a flowing gown. She holds a golden staff, a vertical weight against the soft, organic shapes of the surrounding greenery. The subject matter carries an allegorical weight, likely representing Hymen, the Greek god of marriage.
Classical Figures1898 · Институт искусств Детройта
12
Music1895 · Смитсоновский американский художественный музей
13
Lady in White1901 · Художественный музей Сент-Луиса
14
The White Birch, (painting)1899
15
Young Woman with Violoncello, (painting)1905
16
The Lute1903
17
Lady in Gray1910 · Rhode Island School of Design Museum of Art
18
Yellow Tulips1908
19
Lady with a Rose1915 · Дейтонский художественный институт
20
Spring (The Garden)1917 · Crystal Bridges Museum of American Art
21
Iris, (painting)1912
22
The Letter1908 · Музей искусств Толедо
23
Lady in Green and Gray1911 · Институт искусств Чикаго
24
The Pink Dress1894 · Национальный музей азиатского искусства Смитсоновского института
25
Comedia1894 · Филадельфийский музей искусства
26
Spring1890 · Смитсоновский американский художественный музей
27
Lady in YellowIsabella Stewart Gardner Museum
28
Before the Mirror
29
Summer1890 · Yale University Art Gallery
30
Madeline, (painting)1890
31
TheRecitation1891
32
InTheGarden1892
33
TheHermitThrush1890
34
The Letter, (painting)1889
35
Portrait of Frances C. Houston, (painting)1889
36
Lady in Blue, Portrait of Annie Lazarus1890
37
Woman in Black: Portrait of Maria Okey Dewing1887
38
Dawn1892
39
In the Garden1892
40
Portrait of Frances C. Houston1889
41
Summer1890 · Смитсоновский американский художественный музей
42
The Song1891
43
Summer1893 · Институт искусств Детройта
44
AReading1897
45
The Carnation, (painting)1893
46
Comedia1895
47
Portrait of a Lady1895 · Смитсоновский американский художественный музей
48
Portrait of a Lady1895
49
The White Birich1896
50
Young Girl Seated1896 · Смитсоновский американский художественный музей
51
The Hermit Thrush1893
52
The Musician1905 · Институт искусств Детройта
53
Portrait of a Girl, (painting)1905
54
Standing Figure, (painting)1900
55
TheLute1904
56
WomaninPurpleandGreen1905 · New Britain Museum of American Art
57
Alma, (painting)1900
58
The Fortune Teller1904 · Crystal Bridges Museum of American Art
59
La Jaseur1907 · Minneapolis Institute of Art
60
The Spinet1902
61
Lady Standing, (painting)
62
Woman Seated at Table, (painting)
63
Tobias and the AngelМетрополитен-музей
64
Girl Reading, (painting)
65
The Piano
66
The Days
67
Comedia, (painting)
68
Lady in Green and Gray
69
Antoinette
70
The LetterМетрополитен-музей
71
Reclining Nude Figure of a Girl
72
DawnСмитсоновский американский художественный музей
73
Gloria
74
Lady with a Mask1911 · Национальная галерея искусств
75
Portrait of Ella Emmet
76
Standing Nude Figure of a Girl
77
Lady in White 1
78
Walt Whitman
79
Black and Gold, (painting)1910
80
Portrait of Mariette Benedict Cotton
81
Portrait of Frances C. HoustonСмитсоновский американский художественный музей
82
Woman in a Blue Dress
83
The NecklaceСмитсоновский американский художественный музей
84
LadyWithALuteLarge
85
The Garland
86
Music
87
Lady in Lavender Dress1910
88
CommerceandAgricultureBringingWealthtoDetroit1906 · Институт искусств Детройта
89
Lady in White (No. 1)1910
90
AlmaСмитсоновский американский художественный музей
91
Pandora1910
92
The Necklace1907
93
The Song and the Cello1910
94
Lady in Blue1910
95
The Palm Leaf Fan1906
96
Lady in White (No. 1)1910 · Смитсоновский американский художественный музей
97
Lady in White (No. 2)1910 · Смитсоновский американский художественный музей
98
June1920
99
The Dance Twilight, (painting)1922
100
Summer1890
Четыре темы, которые чаще всего встречаются в этих оригиналах, каждая из которых представлена своим лучшим образцом.
8 музеев, в которых находится большинство картин со страницы.
| Музей | Город | Работы Томас Уилмер Дьюинг | Картины из этого списка |
|---|---|---|---|
 Смитсоновский американский художественный музей |
Вашингтон, округ Колумбия | 14 | Music, Spring, Summer |
 Институт искусств Детройта |
Детройт | 7 | The Recitation, Summer (also known as Moonrise), Classical Figures |
 Метрополитен-музей |
Нью-Йорк | 4 | Tobias and the Angel, The Letter |
 Crystal Bridges Museum of American Art |
Бентонвилл | 2 | Spring (The Garden), The Fortune Teller |
 Бруклинский музей |
Бруклин | 1 | Lady in Gold |
 Музей изящных искусств |
Бостон | 1 | A Garden |
 Художественный музей Цинциннати |
Цинциннати | 1 | Hymen |
 Художественный музей Сент-Луиса |
Сент-Луис | 1 | Lady in White |
Выберите десятилетие, чтобы увидеть шедевр, определяющий его.
A woman stands before a wall of weathered brick, her back turned to the viewer. She is naked, a pale silhouette against the textured, earthen tones of the masonry. In her hand, she holds a slender stick or a wand, a small instrument of intent. The light catches the curve of her spine and the stillness of her posture. There is a heavy, quiet tension in the way she faces…
A woman sits in a central position, her legs crossed as she occupies a chair. She is dressed in a red gown that provides a sharp contrast to the dark, green backdrop behind her. Her hands are engaged with a spinning wheel, working with yarn or wool. To the right of the figure, a large spindle rests, its vertical form cutting through the composition. A second, smaller chair is positioned…
In the quietude of Thomas Wilmer Dewing’s 1891 masterpiece, The Recitation, viewers are invited into a world where time seems to suspend itself. This quintessential example of Tonalist painting transcends a mere depiction of two women in an outdoor setting; it is a profound exploration of mood and atmosphere. The scene unfolds with a gentle, melancholic grace, presenting a woman dressed in black seated prominently in the foreground, while another…
Lady in White (No. 2) is an oil on canvas by the American artist Thomas Dewing. Created in the United States, the work is dated circa 1910. This specific iteration of the subject is part of the collection at the Smithsonian American Art Museum, where it is held under accession number 1929.6.30.
A single woman sits in a quiet, heavy stillness. She is draped in a gown of deep gold, the fabric spilling toward the bottom corner like liquid metal. Her eyes are half-closed, caught in a trancelike state of introspection. She rests against a dark wooden table, a fan held loosely in her hands. The light enters from the upper left, a soft and hazy glow that brushes against the curve…
Lady in Gold (1912), Бруклинский музей, Бруклин. Далее следуют The Recitation (1891) и The Sorcerer's Slave (The Young Sorcerer), (painting) (1877).
61 лет: Lady in Gold датируется 1912 годом, а Томас Уилмер Дьюинг родился в 1851.
Lady in Gold, The Recitation, The Sorcerer's Slave (The Young Sorcerer), (painting), The Spinner, Summer (also known as Moonrise), A Musician, A Garden, Morning, (painting), Mrs. Delancey Kane (Eleanora A. Iselin) (ca. 1851 1938), (painting) и Hymen. В рейтинге выше указаны год создания и музей для каждой работы.
В нашем каталоге представлено 129 работ Томас Уилмер Дьюинг, созданных в период с 1877 по 1922.
В основном в Смитсоновский американский художественный музей (Вашингтон, округ Колумбия), Институт искусств Детройта (Детройт) и Метрополитен-музей (Нью-Йорк). В таблице выше перечислены все музеи.
В 1890s: 28 из 100 работ на этой странице были созданы в этот период, The Recitation из них.
На этой странице самая ранняя работа датирована The Sorcerer's Slave (The Young Sorcerer), (painting) (1877), а самая поздняя — The Dance Twilight, (painting) (1922).
Woman (18), Women (13) и American art (6) в 100 работах на этой странице.
Oil On Canvas, для 15 из 100 работ на этой странице.
Tonalism, судя по оригиналам на этой странице.
Music, Spring и Summer: в коллекции Смитсоновский американский художественный музей, Вашингтон, округ Колумбия находится 11 работ со страницы.
Томас Уилмер Дьюинг, американский художник, родился 4 мая 1851 года в Бостоне, штат Массачусетс. Его путь к искусству начался с ученичества литографа, которое впоследствии привело его в престижную Академию Жюлиана в Париже. Там, начиная с 1887 года, он изучал живопись под руководством Гюстава Буланже и Жюля Лефевра. Эти годы парижской учебы стали определяющими для формирования его художественного видения и техники.
Дьюинг прославился своими тональными картинами – жанром, глубоко укорененным в английском эстетизме. Его работы отличались особой атмосферой задумчивости и мечтательности. Художник предпочитал изображать аристократических женщин, часто погруженных в созерцание или занятых музицированием. Его героини предстают перед зрителем не как конкретные личности, а скорее как воплощения красоты, элегантности и внутренней гармонии. Дьюинг мастерски владел техникой светотени, создавая мягкие переходы тонов и полутонов, которые придавали его полотнам особую глубину и эмоциональную насыщенность.
Одним из самых известных произведений Дьюинга является картина «Женщина в черном: Портрет Марии Оуки Дьюинг» (1887). На этом полотне изображена его жена, талантливая художница с прекрасным художественным образованием. Картина поражает своей тонкостью и психологической глубиной. Еще одним шедевром является «Дама в золотом» (1912), хранящаяся сейчас в Бруклинском музее. Эта работа демонстрирует непревзойденное мастерство Дьюинга в передаче сущности своих моделей.
В 1898 году Дьюинг стал одним из основателей «Десяти американских художников» – влиятельной группы, стремившейся к независимости от академических традиций. Он также преподавал в Лиге студентов-художников Нью-Йорка, передавая свой опыт и знания молодому поколению живописцев. Его участие в Обществе пейзажных художников, основанном в 1899 году, укрепило его позиции в тональном движении.
Творчество Дьюинга оставило заметный след в истории американского искусства. В Галерее Фрира при Смитсоновском институте даже выделена отдельная комната для его работ, что свидетельствует о признании его выдающегося таланта. Среди известных коллекционеров его картин были Джон Геллатли и Чарльз Ланг Фрир.
После 1920 года творческая активность Дьюинга постепенно снизилась. Он скончался в Нью-Йорке 5 ноября 1938 года, оставив после себя богатое наследие пленительных, эфирных портретов, которые продолжают восхищать и вдохновлять любителей искусства. Его работы – это не просто изображения аристократических дам, это воплощение определенной эпохи, ее эстетических идеалов и стремления к красоте.
Ключевые произведения, доступные для воспроизведения на OriginalUniqueArt: Откройте для себя мир самых известных картин с помощью обширной коллекции OriginalUniqueArt.
