Вкратце
Die Schere (1968) — это самая популярная картина Bruno Goller; оригинал находится в Штедель-Музей, Франкфурт. Из 3 работ Bruno Goller в нашем каталоге эти 1 являются самыми известными: каждая из них — уникальный оригинал с указанием года создания, музея и причины ее бессмертия.
Топ-10 картин Bruno Goller глазами галереи
Музеи, в которых хранятся оригиналы работ Bruno Goller
1 музеев, в которых находится больше всего картин со страницы.
| Музей | Город | Работы Bruno Goller | Картины из этого списка |
|---|---|---|---|
| Франкфурт | 1 | Die Schere |
Bruno Goller сквозь года: уникальные оригиналы каждой работы
Все представленные здесь оригинальные работы Bruno Goller, датированные 1968, относятся к одному году и расположены в порядке популярности.
Картины Bruno Goller: вопросы к галерее
Какая работа Bruno Goller является самой известной?Узнать ответ
Die Schere (1968)
В каком возрасте Bruno Goller создал(а) Die Schere?Узнать ответ
67 лет: Die Schere датируется 1968 годом, а Bruno Goller родился в 1901.
Сколько известно работ Bruno Goller?Узнать ответ
В нашем каталоге представлено 3 работ художника Bruno Goller.
Где можно увидеть подлинники, созданные Bruno Goller?Узнать ответ
В основном в Штедель-Музей (Франкфурт). В таблице выше перечислены все музеи.
Bruno Goller: портрет художника
The Life and Artistic Journey of Bruno Goller
Born in Gummersbach, Germany, Bruno Goller began his journey into painting as a youth. He received instruction from the landscape painter Julius Jungheim between 1919 and 1921 in Düsseldorf. Following a journey to Italy in 1924, he settled in Düsseldorf in 1927, a city he rarely left. During his career, he was a member of several artistic groups, including Das Junge Rheinland, the Rheinische Sezession, and the Rheingruppe. He also belonged to the Neue Rheinische Sezession.
Goller's life was marked by significant historical shifts. During the period of National Socialism, he lived largely in "inner emigration," and he was drafted into service during the Second World War from 1940 to 1945. In 1943, a significant portion of his early work was destroyed when incendiary bombs struck his studio. Later, he held a professorship for painting at the Staatliche Kunstakademie Düsseldorf from 1953 to 1964, teaching students such as Blinky Palermo and Konrad Fischer.
Style and Subject Matter
The thematic essence of Goller's work was deeply influenced by his mother's hat shop. This connection led him to favor subjects such as shop windows, decorations, and similar interior arrangements. His artistic style is often described as a form of "magical realism" that remained steadfast even as abstraction became a dominant trend in the post-war era. While his work is frequently situated between Jugendstil, Expressionism, and Surrealism, some art historians suggest his style is unique and defies easy classification.
Throughout his life, Goller received numerous honors, including: