Обновлено Ноябрь 2026 · рейтинг на основе нашего показателя популярности (количество поисковых запросов, посещений и заказов для каждой работы) · 24 работ Бернат Марторель в нашем каталоге
Вкратце
The Lamentation (1330) — это самая популярная картина Бернат Марторель; оригинал находится в Метрополитен-музей, Нью-Йорк. Затем взгляд переходит на The Crucifixion (1330) и Saint John the Evangelist poisoned (1430). Из 24 работ Бернат Марторель в нашем каталоге эти 24 являются самыми известными: каждая из них — уникальный оригинал с указанием года создания, музея и причины ее бессмертия.
To stand before The Lamentation is to be enveloped in an atmosphere of profound, sacred sorrow. This masterpiece, attributed to the enigmatic Master Of The Codex Of Saint George, does not merely depict a biblical event; it captures the very essence of human grief rendered eternal through pigment and panel. Dating back to 1330, this work stands as a breathtaking testament to the emotional zenith of Gothic art. One is…
In The Crucifixion by Bernat Martorell, the central figure of Jesus Christ dominates the scene, nailed to a wooden cross with arms outstretched in a gesture of profound sacrifice. He bears long hair and a beard, his body draped only in a simple loincloth. Around him, a circle of mourners gathers to witness the event. The Virgin Mary and Mary Magdalene move through the crowd, their faces etched with grief.…
This late medieval religious painting, dating to 1430, captures the dramatic scene of Saint John the Evangelist being poisoned. The composition is densely packed with figures, creating a sense of crowded, dramatic tension within a shallow, stage-like space. The subject matter focuses on the miraculous survival of Saint John, who is shown drinking from a chalice while other figures react with various expressions of concern or observation.
In the Table of Saints John. Central pannel by Bernat Martorell, two male figures stand side-by-side within a sacred, vertical arrangement. The figure on the left is draped in a heavy, dark cloak lined with deep red, his garment detailed with intricate gold embroidery. He holds a golden chalice, which is topped by a single, luminous star. Beside him, the second figure wears a simple brown robe cinched by a…
The Altarpiece of the Saints John is a work by the artist Bernat Martorell. This polyptych was commissioned in 1432 from Vinaixa. Although the commission was originally intended for the painter Ramon de Mur, the execution of the altarpiece was completed by Bernat Martorell instead.
The work titled Saint John the Baptist preaching to the Levites table is a painting by the artist Bernat Martorell. This specific piece functions as a detail from a larger, multi-part composition known as the Altarpiece of the Saints John. The larger altarpiece was originally ordered in 1432.
The Triptych of the Descent from the Cross is a religious painting from 1445, characterized by its intense emotional gravity and intricate Gothic detail. The composition is organized into three vertical panels: a large central panel depicting the Descent from the Cross, flanked by two narrower side panels containing individual saintly figures. In the central scene, Christ is being lowered from the cross, surrounded by figures including Joseph of Arimathea,…
The painting titled Saint Stephen by Bernat Martorell is a vertical, narrow panel. The composition is highly elongated and centered, focusing the viewer's attention on the bust and upper torso of the subject. The figure is positioned in a frontal manner, occupying the central axis of the narrow wooden support. This arrangement creates a sense of stillness and directness in the presentation of the saint.
The International Gothic triptych Saint Michael, Martyrdom of Saint Eulalia and Saint Catherine by Bernat Martorell, created about 1442, is organized into three vertical panels. These sections are separated by gilded, twisted columns that frame the narrative. The composition relies on a color palette dominated by gold, deep reds, royal blues, and stark whites. A flat, shimmering gold leaf forms the background across the panels, creating a shallow space for…
The scene unfolds within the Martyrdom of Saint Eulalia, a work that places the viewer directly before a profound moment of religious sacrifice. Painted by Bernat Martorell, this piece captures the intense struggle of a young saint facing her end. The composition functions as an altarpiece to Saint Eulalia, designed to command attention within a sacred space. Every figure in the crowded assembly contributes to the weight of this historical…
Saint George dragged through the city of Diospolis1435
12
The Decapitation of Saint George1435
13
The Judgement of Saint George1435
14
Altarpiece of Saint Vincent1438 · Национальный музей искусства Каталонии
15
Martyrdom of Saint Lucy1435 · Национальный музей искусства Каталонии
16
Christ and the Samaritan Woman1440
17
Enthroned Virgin and Child, with the Cardinal Virtues and Two Figures Holding ScrollsФиладельфийский музей искусства
18
Missal (Folio 55)1320 · Библиотека и музей Моргана
19
Diptych1315
20
Codex of St George (Folio 17r)1325 · Апостольская библиотека Ватикана
21
Codex of St George (Folio 85r)1325 · Апостольская библиотека Ватикана
22
Untitled (979)
23
Saint George and the Dragon1434 · Институт искусств Чикаго
24
Altarpiece of the Saints John1430 · Национальный музей искусства Каталонии
Четыре темы, которые чаще всего встречаются в этих оригиналах, каждая из которых представлена своим лучшим образцом.
8 музеев, в которых находится большинство картин со страницы.
| Музей | Город | Работы Бернат Марторель | Картины из этого списка |
|---|---|---|---|
 Национальный музей искусства Каталонии |
Барселона | 7 | Altarpiece of the Saints John, Saint Stephen, Saint Michael, Martyrdom of Saint Eulalia and Saint Catherine |
 Метрополитен-музей |
Нью-Йорк | 2 | The Lamentation, The Crucifixion |
 Musée Rolin |
Autun | 2 | Saint John the Evangelist poisoned, Saint John the Baptist preaching to the Levites table |
 Апостольская библиотека Ватикана |
Ватикан | 2 | Codex of St George (Folio 17r), Codex of St George (Folio 85r) |
 Национальный музей древнего искусства |
Лиссабон | 1 | Triptych of the Descent from the Cross |
 Филадельфийский музей искусства |
Филадельфия | 1 | Enthroned Virgin and Child, with the Cardinal Virtues and Two Figures Holding Scrolls |
 Библиотека и музей Моргана |
Нью-Йорк | 1 | Missal (Folio 55) |
 Институт искусств Чикаго |
Чикаго | 1 | Saint George and the Dragon |
Выберите десятилетие, чтобы увидеть шедевр, определяющий его.
This late medieval religious painting, dating to 1430, captures the dramatic scene of Saint John the Evangelist being poisoned. The composition is densely packed with figures, creating a sense of crowded, dramatic tension within a shallow, stage-like space. The subject matter focuses on the miraculous survival of Saint John, who is shown drinking from a chalice while other figures react with various expressions of concern or observation.
The Triptych of the Descent from the Cross is a religious painting from 1445, characterized by its intense emotional gravity and intricate Gothic detail. The composition is organized into three vertical panels: a large central panel depicting the Descent from the Cross, flanked by two narrower side panels containing individual saintly figures. In the central scene, Christ is being lowered from the cross, surrounded by figures including Joseph of Arimathea,…
The painting titled Saint Stephen by Bernat Martorell is a vertical, narrow panel. The composition is highly elongated and centered, focusing the viewer's attention on the bust and upper torso of the subject. The figure is positioned in a frontal manner, occupying the central axis of the narrow wooden support. This arrangement creates a sense of stillness and directness in the presentation of the saint.
The Lamentation (1330), Метрополитен-музей, Нью-Йорк. Далее следуют The Crucifixion (1330) и Saint John the Evangelist poisoned (1430).
The Lamentation, The Crucifixion, Saint John the Evangelist poisoned, Table of Saints John. Central pannel, Altarpiece of the Saints John, Saint John the Baptist preaching to the Levites table, Triptych of the Descent from the Cross, Saint Stephen, Saint Michael, Martyrdom of Saint Eulalia and Saint Catherine и Martyrdom of Saint Eulalia. В рейтинге выше указаны год создания и музей для каждой работы.
В нашем каталоге представлено 24 работ Бернат Марторель, созданных в период с 1430 по 1450.
В основном в Национальный музей искусства Каталонии (Барселона), Метрополитен-музей (Нью-Йорк) и Musée Rolin (Autun). В таблице выше перечислены все музеи.
В 1430s: 11 из 24 работ на этой странице были созданы в этот период, Saint John the Evangelist poisoned из них.
На этой странице самая ранняя работа датирована Saint John the Evangelist poisoned (1430), а самая поздняя — Saint Stephen (1450).
People (8), Gold background (6) и Figures (5) в 24 работах на этой странице.
Tempera On Panel, для 17 из 24 работ на этой странице.
International gothic, судя по оригиналам на этой странице.
Altarpiece of the Saints John, Saint Stephen и Saint Michael, Martyrdom of Saint Eulalia and Saint Catherine: в коллекции Национальный музей искусства Каталонии, Барселона находится 7 работ со страницы.
В сумрачных коридорах истории искусства, где имена были поглощены течением веков, Мастер Кодекса Святого Георгия остается одной из самых пленительных загадок XIV века. Художник, чья истинная личность затерялась во времени, известен лишь благодаря сияющему наследию своих рукописей. Творивший примерно между 1320 и 1330 годами, этот анонимный создатель вдыхал жизнь в священные тексты, превращая пергамент в окно божественного откровения. Хотя биографические детали остаются неуловимыми, само великолепие сохранившихся манускриптов позволяет нам ощутить душу, глубоко созвучную духовным и эстетическим течениям Римской школы иллюминации.
Личность Мастера неразрывно связана с великолепным иллюминированным миссалом — томом, содержащим не только литургические тексты, но и Vita Святого Георгия. Это уникальное произведение, ставшее его именем, указывает на творца, обладающего колоссальным техническим мастерством и глубокой религиозной преданностью. Хотя его имя исчезло, его присутствие ощущается в каждом мазке сусального золота и в каждом тщательно наложенном пигменте, что делает его ключевой фигурой в переходе к более эмоциональным и детализированным повествовательным стилям в рамках традиции поздней готики.
Творческая траектория Мастера указывает на жизнь, протекавшую в великих центрах церковной власти. Исследователи полагают, что этот живописец был представителем Римской школы, работавшим в живой атмосфере Рима, прежде чем, возможно, найти покровительство в Авиньоне. Последний город, служивший резиденцией папского двора с 1309 года, предоставил бы изысканную сцену для иллюминатора такого калибра. Влияние папства и присутствие высокопоставленного духовенства, такого как кардинал Якопо Стефанески, вероятно, определяли масштаб и величие заказов Мастера.
Работа в такой среде означала взаимодействие с разнообразными художественными влияниями. Стиль Мастера отражает утонченный синтез традиций, сочетающий структурированную элегантность римской иллюминации с растущими экспрессивными качествами, которые позже определят интернациональную готику. В его работах ощущается явственное движение и эмоциональная глубина, что говорит о художнике, который был не просто декоратором текстов, но рассказчиком, способным переводить сложные теологические концепции на язык визуальной поэзии.
Изучение произведений, приписываемых Мастеру Кодекса Святого Георгия, — это созерцание мастер-класса средневековой техники. Его способность манипулировать светом и цветом создает атмосферу, одновременно величественную и интимную. Репертуар художника демонстрирует исключительное владение драгоценными материалами той эпохи:
Помимо технического совершенства, историческая значимость этого художника заключается в его вкладе в эволюцию религиозной иконографии. Через украшение Евангелий и Псалтырей Мастер помог преодолеть разрыв между жесткими символическими формами прошлых веков и более натуралистичным, человекоцентричным подходом Раннего Возрождения. Даже без биографии голос Мастера остается ясным — безмолвный золотой шепот из XIV века, который продолжает внушать трепет всем, кто созерцает его иллюминированные чудеса.
