Портрет Андрей Иванов

4 самых известных картин Андрей Иванов, каждая из которых уникальна

Обновлено Ноябрь 2026 · рейтинг на основе нашего показателя популярности (количество поисковых запросов, посещений и заказов для каждой работы) · 4 работ Андрей Иванов в нашем каталоге

Вкратце

Selbstporträt (1800) — это самая популярная картина Андрей Иванов; оригинал находится в Государственная Третьяковская галерея, Москва. Затем взгляд переходит на Tancred and Clorinda (1790) и The Exploit of a Kievan Boy (1810). Из 4 работ Андрей Иванов в нашем каталоге эти 4 являются самыми известными: каждая из них — уникальный оригинал с указанием года создания, музея и причины ее бессмертия.

1775 – 1848, Москва Больше всего работ: Государственный Русский музей

Топ-10 картин Андрей Иванов глазами галереи

1
Selbstporträt (1800) работы Андрей Иванов

Selbstporträt

In this 1800 oil-on-canvas, we find ourselves in an intimate encounter with Andrey Ivanov. The portrait is a bust-length study, capturing the man in a moment of profound introspection. He is positioned slightly off-center, his body turned toward the right, yet his gaze remains fixed directly upon us, creating an immediate, unmediated connection. There is a certain dignity in his posture, a quiet confidence that suggests a man deeply acquainted…

Музеи, в которых хранятся оригиналы работ Андрей Иванов

3 музеев, в которых находится большинство картин со страницы.

Музей Город Работы Андрей Иванов Картины из этого списка
Государственный Русский музей, Санкт-ПетербургГосударственный Русский музей Санкт-Петербург 2 The Exploit of a Kievan Boy, Minerva in the Heavens
Государственная Третьяковская галерея, МоскваГосударственная Третьяковская галерея Москва 1 Selbstporträt
Екатеринбургский музей изобразительных искусств, ЕкатеринбургЕкатеринбургский музей изобразительных искусств Екатеринбург 1 Tancred and Clorinda

Андрей Иванов сквозь десятилетия: по одному уникальному оригиналу на каждое десятилетие

Произведения по десятилетиям

Выберите десятилетие, чтобы увидеть шедевр, определяющий его.

Картины Андрей Иванов: вопросы к галерее

Какая работа Андрей Иванов является самой известной?Узнать ответ

Selbstporträt (1800), Государственная Третьяковская галерея, Москва. Далее следуют Tancred and Clorinda (1790) и The Exploit of a Kievan Boy (1810).

В каком возрасте Андрей Иванов создал(а) Selbstporträt?Узнать ответ

25 лет: Selbstporträt датируется 1800 годом, а Андрей Иванов родился в 1775.

Сколько известно работ Андрей Иванов?Узнать ответ

В нашем каталоге представлено 4 работ Андрей Иванов, созданных в период с 1790 по 1820.

Где можно увидеть подлинники, созданные Андрей Иванов?Узнать ответ

В основном в Государственный Русский музей (Санкт-Петербург), Государственная Третьяковская галерея (Москва) и Екатеринбургский музей изобразительных искусств (Екатеринбург). В таблице выше перечислены все музеи.

Какая из знаменитых картин Андрей Иванов была написана раньше, а какая — позже?Узнать ответ

На этой странице самая ранняя работа датирована Tancred and Clorinda (1790), а самая поздняя — Minerva in the Heavens (1820).

Какие оригинальные работы Андрей Иванов можно увидеть в Государственный Русский музей?Узнать ответ

The Exploit of a Kievan Boy и Minerva in the Heavens: в коллекции Государственный Русский музей, Санкт-Петербург находится 2 работ со страницы.

Андрей Иванов: портрет художника

Сирота из Москвы

История Андрея Иванова берет свое начало в тихой, но зачастую суровой реальности московского сиротского приюта. Оставленный родителями, мальчик обрел свое первое истинное убежище в 1782 году в стенах Императорской Академии художеств. Именно там, под наставничеством Григория Угрюмова и Габриэля Франсуа Додена, начал обретать форму его необузданный талант. К моменту выпуска в 1797 году он уже начал прокладывать свой путь сквозь сложные социальные и художественные иерархии Российской империи. Его ранние годы прошли в дисциплинированном следовании за старыми мастерами: он копировал их полотна и писал иконы — эта практика укоренила его руку в традициях прошлого, прежде чем он решился дать определение настоящему.

Его восхождение в Академии было неуклонным. Пройдя путь от студента до преподавателя, к 1803 году он уже удостоился звания академика. Его мастерство в передаче величия истории было признано, когда в 1812 году он был назначен профессором после создания мощного полотна, изображающего князя Мстислава Храброго и поражение Редеди. Он был человеком своей эпохи — художником, чья кисть была неразрывно связана с меняющимися политическими течениями времен правления царей Александра I и Николая I.

Противостояние власти

Художественные амбиции часто ставят живописца в условия прямого конфликта с властью. Для Иванова это столкновение произошло в 1830 году с картиной под названием «Смерть генерала Кулнева». Работа запечатлела момент военного напряжения, который задел за живое царя Николая I, что привело к внезапному и принудительному отстранению художника от дел Академии. Этот период профессионального изгнания не заставил его замолчать; напротив, он оставался активным участником различных художественных обществ, продолжая писать картины даже после того, как его официальный статус был лишен. Его стойкость была замечена коллегами, что наиболее ярко проявилось, когда Карл Брюллов, вернувшись в Россию под бурные аплодисменты, совершил публичный жест уважения, возложив лавровый венок на голову Иванова.

Его жизнь была отмечена важными вехами и личными связями:

  • Брак с Екатериной Диммерт в 1800 году, с которой он разделил жизнь до ее смерти в 1843 году.
  • Создание фрески «Минерва, парящая в небесах» для парадной железной лестницы Академии в 1820 году.
  • Рождение сына, Александра Андреевича Иванова, который также избрал путь художника.
  • Последовавшая за его смертью утрата семейного захоронения на Смоленском кладбище.

Последний акт

В свои поздние годы Иванов оставался значимой фигурой в художественной среде Санкт-Петербурга. Он жил в эпоху колоссальных перемен, и его нео-классический стиль привносил чувство порядка и исторической значимости в менящуюся империю. Его жизнь оборвалась не от медленного угасания старости, а от внезапного удара холеры. Он скончался в Санкт-Петербурге, оставив после себя наследие исторических полотен, стремящихся запечатлеть суть человеческой борьбы и классического достоинства. Его влияние продолжалось через его сына и через множество учеников, прошедших через Академию, в руководстве которой он когда-то принимал участие.