Формат бумаги

Руководство по студенческим работам

A Painter's Studio

Имя Класс обучения Дата

Луи Леопольд Боилли, A Painter's Studio (1800). Общественное достояние Посмотрите на этот холст при движении света: рисунок, истинный цвет под лаком, чистый пигмент

Факты

Автор
Луи Леопольд Боилли originaluniqueart.com/ru/artists/%D0%BB%D1%83%D0%B8-%D0%BB%D0%B5%D0%BE%D0%BF%D0%BE%D0%BB%D1%8C%D0%B4-%D0%B1%D0%BE%D0%B8%D0%BB%D0%BB%D0%B8_ru/
Даты жизни автора
1761 – 1845
Живопись
1800
Размер оригинала
74 x 60 cm

В контексте

A Painter's Studio — Луи Леопольд Боилли

Размер

Оригинальный размер составляет 74 × 60 см (высота × ширина); здесь он представлен рядом с фигурой взрослого человека среднего роста.

Дата написания

  1. 1760
  2. 1770
  3. 1780
  4. 1790
  5. 1800
  6. 1810
  7. 1820
  8. 1830
  9. 1840

Верхняя строка: годы. Нижняя строка: возраст художника в начале и в конце каждого периода — 0 при рождении, 84 на момент смерти.

Написано, когда художнику было 39. Художник прожил 84. 15 из 43 датированных работ этого художника в нашем каталоге были созданы ранее.

Затененная область: годы жизни Луи Леопольд Боилли (1761–1845) ▲ эта работа, 1800 каждая картина с датой, десятилетие за десятилетием

Первые работы: до 1793 Основные годы творчества: 1793–1818 Поздние работы: с 1818

Эти три периода разделяют работы, датированные в данном каталоге, на первую четверть, середину и последнюю четверть. Они не представляют собой полный творческий путь художника: небольшой пробел может быть следствием отсутствия записей, а не периодом затишья. Те же годы, что и жизнь художника

Похожие произведения

Выберите одну из работ выше: назовите две общие черты с этим произведением и одно отличие.

Другие работы, которые дополнят эту: originaluniqueart.com/ru/art/similar/louis-leopold-boilly-a-painter-s-studio-D38HW9-en/

Цветовая палитра

Определено по изображению

    Основной цвет

    Phthalo Green #1e1c17

    Сохраненная палитра

    • #1E1C17
    • #5F4223
    • #997A4A
    • #D6C3A9

    Эти цвета в составе всей палитры художника Найти другие картины по цвету

    Палитра
    Earthy Преобладающая цветовая гамма изображения.
    Основной цвет
    Phthalo Green
    Интенсивность
    Monochromatic Насколько насыщенными и разнообразными могут быть цвета — от одного приглушенного оттенка до множества ярких.
    Контрастность
    Bold Степень различия цветов по светлоте и насыщенности в разных частях картины.
    Гармония
    Strong Color Unity Насколько хорошо сочетаются цвета — от контрастных до полностью гармоничных.
    Яркость
    Deep_shadow Общая светлость или темность картины: от глубокой тени до яркого блика.
    Насыщенность
    Subtle Color Насколько чисты и насыщенны эти цвета — от почти серых до максимально ярких.

    В каких точках мира смотрят на эту картину?

    • менее 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% и более
    У этой картины слишком мало зафиксированных посетителей для построения карты, поэтому на плакате представлены все работы Луи Леопольд Боилли за последние двенадцать месяцев — всего в 16 странах. Откуда взяты эти данные

    Десять ведущих стран

    1. 1 Китай 59,7%
    2. 2 Франция 9,7%
    3. 3 Таиланд 4,8%
    4. 4 Соединенные Штаты Америки 4,8%
    5. 5 Австралия 3,2%
    6. 6 Испания 1,6%
    7. 7 Великобритания 1,6%
    8. 8 Гонконг 1,6%
    9. 9 Хорватия 1,6%
    10. 10 Венгрия 1,6%
    11. · 6 другие страны 9,8%

    Найдите на карте три самые темные страны. Находится ли музей, хранящий эту картину, в одной из них? Запишите одну причину, по которой люди из далеких краев могут захотеть ее увидеть.

    20 самых просматриваемых работ Луи Леопольд Боилли

    1. 1 Meeting of thirty-five heads of expression (Réunion de trente-cinq têtes d'expression) 25,3%
    2. 2 Game of Billiards, 1807 4,0%
    3. 3 A young Woman mocking an elderly Admirer 4,0%
    4. 4 Les Hommes se disputent, 1818 4,0%
    5. 5 A Painter's Studio, 1800 эта картина 2,7%
    6. 6 The Sorrows of Love, 1790 2,7%
    7. 7 Lady in a White Dress Seated At Her Desk 2,7%
    8. 8 Сцена кабаре 2,7%
    9. 9 L'oiseau privé, dit le couple et l'oiseau envolé 2,7%
    10. 10 Portrait prÉsumÉ d'Alexandre Marie Lenoir 2,7%
    11. 11 Louis Léopold Boilly (1761 1845) 2,7%
    12. 12 Madame Arnault de Gorse 2,7%
    13. 13 Portrait of a Boy, 1805 1,3%
    14. 14 Trompe l'oeil Tabletop, 1793 1,3%
    15. 15 Gabrielle Arnault as a Child, 1815 1,3%
    16. 16 The Arrival of a Stage-coach in the Courtyard of the Messageries, 1803 1,3%
    17. 17 portrait of a white haired man, half length, wearing glasses 1,3%
    18. 18 Departure of the Conscripts in 1807, 1808 1,3%
    19. 19 L'entrée au jardin turc, 1812 1,3%
    20. 20 A young Woman playing the Guitar with a Songbird on her Hand 1,3%

    В совокупности эти работы получили 69,3% всего внимания, которое получили картины этого художника за последние двенадцать месяцев. В каталоге содержится 135 работ этого художника, из которых 43 были просмотрены как минимум один раз. Эта картина занимает 5 место в этом рейтинге, привлекая 2,7% этого внимания. Те же показатели, месяц за месяцем

    Шкала измеряет внимание, а не качество. Выберите работу в верхней части списка и эту: назовите одну вещь, которая может сделать картину знаменитой помимо мастерства её исполнения.

    Об этом произведении

    A Painter's Studio — Луи Леопольд Боилли

    In a room filled with easels, white plaster heads and statuettes, a box of paints, books, and papers, a young woman stands looking at a sketch and a young girl looks on, seated in an armchair, in this vertical painting. The scene is lit from the upper left, presumably from a window out of our view. Both women have smooth, pale skin, and their hair is swept up with curls framing their faces. They face our right in profile so their faces are in gentle shadow. They have straight noses, and their rose-pink lips are closed. They wear gowns with short sleeves, low, scooped necks, and floor-length skirts cinched under the bust. In the center of the painting, the young woman has chestnut-brown hair and wears a white gown tied with a sky-blue ribbon. She stands in front of a portfolio propped up against a tall easel. The portfolio is made of two stiff boards that tie together with pale blue ribbon to secure large sheets of paper. She rests her right hand, closer to us, on the front board of the portfolio and looks down at the sketch on a gray piece of paper she holds with her other hand. Next to her and closer to us, the younger girl sits in a gold chair upholstered with olive-green velvet. She faces our right almost in profile, and she looks up toward the drawing the other woman holds. The girl in the chair has blond hair and a gold-colored dress. Her feet are propped on a gold footstool, and she holds another portfolio on her lap. She supports the portfolio and holds a piece of paper with one hand, and a stylus or brush in the other hand, up by her chin. To the right of the easel, a wooden table holds a collection of plaster casts of faces, a hand, and small-scale bodies along with a glass vessel and a few other tools. Two translucent green bottles, boxes, a book, and a terracotta vase are collected on the footstool and the floor around the base of the easel. Garnet-red cloths are draped down the front of the table to our right and behind the girl on the chair. Next to her chair, in the lower left corner of the composition, is a wooden box with a paint palette and a handful of thin paintbrushes. A scroll of paper lies next to the box. A shelf at the standing girl’s shoulder height and behind the pair, to our left, is piled with white busts of a man, child, and woman, more figurines, and a brush in a small cup, all arranged across a moss-green cloth. The space with the girls and artist’s tools is enclosed by a large, dark brown form, presumably a canvas in shadow, that leans against the tall easels and mostly cuts off a view into the rest of the room. A glimpse of shadowy capitals is seen over the board, across the top of the painting, to suggest that a row of columns recedes into the space beyond. The artist signed the work as if he had painted his name on the floor next to the scroll, “L. Boilly.”

    Художник и музей

    Автор

    Луи Леопольд Боилли

    Место рождения Ла-Басси, Франция

    Луи Леопольд Боилль: Жизнь в портрете и парижском обществе

    Родился: 5 июля 1761 г., Ла-Бассе, Франция

    Умер: 4 января 1845 г., Париж, Франция

    Ранние годы и становление мастера

    Творческий путь Боилля начался необычайно рано; он создавал свои первые произведения уже в двенадцатилетнем возрасте. Будучи во многом самоучкой, на начальном этапе он постигал искусство обманки — trompe-l’oeil — под руководством Доминика Донкра.

    Его выдающийся талант был замечен августинцами Дуэ в 1тя74 году, что привело к приглашению от епископа Арраса. Этот период стал временем невероятной продуктивности, когда художник создал более трехсот миниатюрных портретов.

    Его ранние работы часто были посвящены любовным и нравоучительным сюжетам, в которых уже тогда проявлялось мастерское умение улавливать сходство и передавать мельчайшие детали.

    Художественный стиль и ключевые шедевры

    Стиль: Творчество Боилля отличается поразительной тщательностью деталей, выверенной колористикой и глубоким вниманием к повседневной жизни французского среднего класса. Он виртуозно соединял классический портрет с жанровыми сценами.

    Эволюция: После 1794 года его композиции стали более многолюдными, отражая кипучую социальную жизнь Парижа. Его портреты снискали всеобщее признание; за свою долгую карьеру он написал более 5000 полотен.

    Знаковые произведения:

    Подношение ухажера – ранняя работа, демонстрирующая романтические темы и филигранную точность исполнения.

    Триумф Марата – патриотическое полотно, созданное в стремлении избежать осуждения в суровые времена якобинского террора.

    Прибытие почтовой кареты во двор компании Messageries – живое и динамичное воплощение парижской повседневности и транспортной культуры того времени.

    Оптические иллюзии: Боилля страстно увлекала оптика, что нашло отражение в таких работах, как Un Trompe-l'œil. Именно эта техника позволила ему создавать невероятно реалистичные образы, имитирующие трехмерные объекты и заставляющие зрителя сомневаться в реальности увиденного.

    Признание и наследие

    Успех на Салоне: В 1804 году Боилль был удостоен медали Парижского Салона, что окончательно закрепило за ним статус выдающегося мастера.

    Почести: В 1833 году он был пожалован звание кавалера ордена Почетного легиона в знак признания его неоценимого вклада в развитие французского искусства.

    Семейная преемственность: Его сын, Альфонс Боилль, также нашел свое призвание, став профессиональным гравером и обучаясь искусству в Нью-Йорке у Ашера Брауна Дюрана.

    Историческая значимость: Творчество Боилля служит бесценным источником знаний о социальных обычаях, моде и быте французского мещанства в эпоху великих политических потрясений. Он навсегда остался в истории как один из самых прославленных портретистов и мастеров жанровой живописи Франции.

    Музейные коллекции

    Музей изящных искусств, Лилль: В его собрании находится полотно Триумф Марата и другие важные работы художника.

    Лувр: Представляет избранные шедевры из обширного творческого наследия Боилля.

    Национальная галерея искусств (Вашингтон, округ Колумбия): Хранит несколько значимых картин, включая Автопортрет, Любители живописи и Публика в Салоне Лувра при просмотре картины «Венчание».

    Музей Гетти: Располагает коллекцией произведений Боилля.

    Узнать больше

    Найти онлайн

    QR-код со ссылкой на страницу загрузки A Painter's Studio

    originaluniqueart.com/ru/art/download/louis-leopold-boilly-a-painter-s-studio-D38HW9-en/

    Цитирование произведения

    MLA
    Боилли, Луи Леопольд. A Painter's Studio. 1800, https://originaluniqueart.com/ru/art/louis-leopold-boilly-a-painter-s-studio-D38HW9-en/
    APA
    Боилли, Луи Леопольд (1800). A Painter's Studio [Painting]. https://originaluniqueart.com/ru/art/louis-leopold-boilly-a-painter-s-studio-D38HW9-en/
    Chicago
    Луи Леопольд Боилли. A Painter's Studio. 1800. https://originaluniqueart.com/ru/art/louis-leopold-boilly-a-painter-s-studio-D38HW9-en/
    Harvard
    Боилли, Луи Леопольд (1800) A Painter's Studio. Available at: https://originaluniqueart.com/ru/art/louis-leopold-boilly-a-painter-s-studio-D38HW9-en/

    Присмотритесь внимательнее

    A Painter's Studio — Луи Леопольд Боилли

    Взгляните поближе

    Отвечайте своими словами. Здесь нет неправильных ответов — есть только те, которые вы можете объяснить.

    1. Что первым бросается вам в глаза и почему?
    2. Какие цвета или формы создают настроение — и какое это настроение?
    3. Вспомните работу Game of Billiards (1807), представленную ранее в этом руководстве. Назовите две общие черты с этим произведением и одно отличие.
    4. Луи Леопольд Боилли было около 39 лет, когда это произведение было создано. Что в нем напоминает о творчестве художника именно этого периода?
    5. Какие чувства художник, возможно, хотел у вас вызвать?

    Ваш ответ

    Напишите небольшой текст об этом произведении искусства, опираясь на факты из предыдущих разделов данного руководства и ваши ответы выше.

    Вопросы и ответы

    Какой цвет наиболее заметен в произведении «A Painter's Studio»?

    Phthalo Green (#1e1c17) — преобладающий цвет в работе «A Painter's Studio», Луи Леопольд Боилли.

    Насколько насыщенными являются цвета в работе «A Painter's Studio», Луи Леопольд Боилли?

    Насыщенность цветов в работе «A Painter's Studio» составляет Monochromatic. Насыщенность описывает, насколько выраженными кажутся цвета.

    Является ли произведение «A Painter's Studio», Луи Леопольд Боилли общественным достоянием?

    Что касается авторских прав, произведение «A Painter's Studio» находится в является общественным достоянием — срок действия авторского права истек.