Формат бумаги

Руководство по студенческим работам

Mischief

Имя Класс обучения Дата

Фредерик Уильям Элвелл, Mischief (1901). Воспроизведено в ознакомительных целях; все права защищены правообладателем. Посмотрите на этот холст при движении света: рисунок, истинный цвет под лаком, чистый пигмент

Факты

Автор
Фредерик Уильям Элвелл originaluniqueart.com/ru/artists/%D1%84%D1%80%D0%B5%D0%B4%D0%B5%D1%80%D0%B8%D0%BA-%D1%83%D0%B8%D0%BB%D1%8C%D1%8F%D0%BC-%D1%8D%D0%BB%D0%B2%D0%B5%D0%BB%D0%BB_ru/
Даты жизни автора
1870 – 1958
Живопись
1901
Размер оригинала
56 x 69 cm
Динамика
Contemporary Realism Living artists painting the real world with traditional skill, often from photographs as well as from life.

В контексте

Mischief — Фредерик Уильям Элвелл

Размер

Оригинальный размер составляет 56 × 69 см (высота × ширина); здесь он представлен рядом с фигурой взрослого человека среднего роста.

Дата написания

  1. 1870
  2. 1880
  3. 1890
  4. 1900
  5. 1910
  6. 1920
  7. 1930
  8. 1940
  9. 1950

Верхняя строка: годы. Нижняя строка: возраст художника в начале и в конце каждого периода — 0 при рождении, 88 на момент смерти.

Написано, когда художнику было 31. Художник прожил 88. 10 из 95 датированных работ этого художника в нашем каталоге были созданы ранее.

Затененная область: годы жизни Фредерик Уильям Элвелл (1870–1958) ▲ эта работа, 1901 каждая картина с датой, десятилетие за десятилетием

Первые работы: до 1913 Основные годы творчества: 1913–1936 Поздние работы: с 1936

Эти три периода разделяют работы, датированные в данном каталоге, на первую четверть, середину и последнюю четверть. Они не представляют собой полный творческий путь художника: небольшой пробел может быть следствием отсутствия записей, а не периодом затишья. Те же годы, что и жизнь художника

Похожие произведения

Выберите одну из работ выше: назовите две общие черты с этим произведением и одно отличие.

Другие работы, которые дополнят эту: originaluniqueart.com/ru/art/similar/frederick-william-elwell-mischief-AQUH8K-en/

Цветовая палитра

Определено по изображению

    Основной цвет

    Phthalo Green #28251d

    Сохраненная палитра

    • #28251D
    • #33322C
    • #695949
    • #A4907C

    Эти цвета в составе всей палитры художника Найти другие картины по цвету

    Основной цвет
    Phthalo Green
    Интенсивность
    Monochromatic Насколько насыщенными и разнообразными могут быть цвета — от одного приглушенного оттенка до множества ярких.
    Контрастность
    Serene Степень различия цветов по светлоте и насыщенности в разных частях картины.
    Гармония
    Strong Color Unity Насколько хорошо сочетаются цвета — от контрастных до полностью гармоничных.
    Яркость
    Deep_shadow Общая светлость или темность картины: от глубокой тени до яркого блика.
    Насыщенность
    Muted Насколько чисты и насыщенны эти цвета — от почти серых до максимально ярких.

    В каких точках мира смотрят на эту картину?

    • менее 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% и более
    У этой картины слишком мало зафиксированных посетителей для построения карты, поэтому на плакате представлены все работы Фредерик Уильям Элвелл за последние двенадцать месяцев — всего в 6 странах. Откуда взяты эти данные

    Десять ведущих стран

    1. 1 Китай 70,3%
    2. 2 Великобритания 12,5%
    3. 3 Соединенные Штаты Америки 10,9%
    4. 4 Мексика 3,1%
    5. 5 Бразилия 1,6%
    6. 6 Нидерланды 1,6%

    Найдите на карте три самые темные страны. Находится ли музей, хранящий эту картину, в одной из них? Запишите одну причину, по которой люди из далеких краев могут захотеть ее увидеть.

    20 самых просматриваемых работ Фредерик Уильям Элвелл

    1. 1 The Wedding Dress, 1911 14,0%
    2. 2 Four Friends, 1925 7,0%
    3. 3 The First Born, 1913 5,8%
    4. 4 Widdall's, 1928 4,7%
    5. 5 Study of a Lady Dressing (detail) 4,7%
    6. 6 County Court, Beverley, East Riding of Yorkshire, 1937 3,5%
    7. 7 Study for 'The Window Seat' (detail) 3,5%
    8. 8 The Butler Takes a Glass of Port (All Things Come to the Man That Waits), 1899 2,3%
    9. 9 In a Bar, 1943 2,3%
    10. 10 The War Worker, 1919 2,3%
    11. 11 Evensong, 1917 2,3%
    12. 12 Reading the Will, 1933 2,3%
    13. 13 Police Court, 1938 2,3%
    14. 14 Caravans at Rye, East Sussex, 1923 2,3%
    15. 15 Mischief, 1901 эта картина 2,3%
    16. 16 Study of a Flower (detail) 2,3%
    17. 17 Wheelwrights' Shop, Beverley, East Riding of Yorkshire, 1941 1,2%
    18. 18 Girl with a Kitten, 1910 1,2%
    19. 19 Cowshed, 1922 1,2%
    20. 20 Alfred Brotherston Emden (1888–1979), Principal (1929–1951), 1936 1,2%

    В совокупности эти работы получили 68,7% всего внимания, которое получили картины этого художника за последние двенадцать месяцев. В каталоге содержится 146 работ этого художника, из которых 47 были просмотрены как минимум один раз. Эта картина занимает 15 место в этом рейтинге, привлекая 2,3% этого внимания. Те же показатели, месяц за месяцем

    Шкала измеряет внимание, а не качество. Выберите работу в верхней части списка и эту: назовите одну вещь, которая может сделать картину знаменитой помимо мастерства её исполнения.

    Художник и музей

    Автор

    Фредерик Уильям Элвелл

    Место рождения Беверли, Великобритания

    Фредерик Уильям Элвелл: Йоркширский художник жизни и света

    Фредерик Уильям Элвелл, родившийся в Беверли, Восточный райдинг Йоркшира, 29 июня 1870 года, был ключевой фигурой в британском искусстве конца девятнадцатого и начала двадцатого веков. Он был больше, чем просто живописцем; он уловил саму суть своей родной графства – его пейзажи, его людей и его повседневные моменты – с реализмом, пропитанным отчетливо эстетической чувствительностью. Его наследие зиждется не только на обширном корпусе работ, но и на воплощении духа Йоркшира в искусстве, что принесло ему признание как среди местных сообществ, так и в престижной Королевской академии.

    Ранняя жизнь Элвелла была глубоко укоренена в художественных традициях Беверли. Его отец, Джеймс Эдвард Элвелл, был уважаемым резчиком по дереву, который привил юному Фредерику любовь к мастерству и деталям. Заметив в сыне природный талант, Джеймс поощрял художественные устремления Фреда, обучая его рисованию и взращивая любовь к искусству с ранних лет. Этот фундамент привел к поступлению Фреда в Грамматическую школу Линкольна, где он отточил свои навыки, а затем получил заветную стипендию Гибни, которая позволила ему пройти формальное обучение в Школе искусств Линкольна. Именно здесь у Элвелла расц интерес к французскому импрессионизму, что повлияло на его использование света и цвета – отход от преобладающих академических стилей того времени. Он стремился запечатлеть не просто то, что видел, но и как это ощущалось, наделяя свои картины эмоциональным резонансом.

    Художественный путь Элвелла вывел его за пределы Линкольна, кульминируя периодом учебы в Королевской академии изящных искусств в Антверпене, а затем в Академии Жюльен в Париже. Эти опыты расширили его технические навыки и познакомили с разнообразными художественными течениями. Однако он всегда возвращался к знакомым пейзажам и сюжетам Йоркшира, черпая вдохновение в его холмах, живописных деревнях и жизни его людей. Его работы этого периода отражают тонкий баланс между импрессионистическими техниками – особенно в использовании разделенного цвета и мимолетного света – и приземленным реализмом, который крепко связывал его с региональным контекстом. Он был особенно искусен в изображении бытовых сцен, улавливая теплоту и интимность семейной жизни с замечательной чуткостью.

    Важным аспектом художественного развития Элвелла стало его взаимодействие с эстетическим движением. Это влиятельное культурное течение ценило красоту, искусство ради искусства и отвергало чисто утилитарные ценности. Элвелл принял эту философию, создавая произведения, которые были не просто изображениями реальности, а скорее исследованиями настроения, атмосферы и субъективного опыта. Его картины часто отличаются тихим созерцанием, приглашая зрителя разделить с ним наблюдения и эмоции. Он часто изображал сцены из сельской жизни – фермеров, работающих на полях, деревенских жителей, собравшихся в местном пабе, или семьи, наслаждающиеся простыми радостями – превращая эти обыденные моменты в произведения искусства. Его тематика была намеренно выбрана, чтобы отразить ценности эстетического движения: прославление красоты, природы и человеческой связи.

    Карьера Элвелла охватила несколько десятилетий, за которые он выставлялся как в Англии, так и за границей. Он добился значительного успеха на Парижском салоне и, что более заметно, получил членство в Королевской академии в 1938 году – свидетельство признания его художественного таланта одной из самых престижных художественных институций Британии. Его картины были приобретены известными коллекционерами, включая членов королевской семьи, что демонстрировало уважение, которое он пользовался в мире искусства. Среди его выдающихся работ «Постоялец» (The Landlord), яркое изображение жизни в йоркширском пабе, и «Свадебное платье» (The Wedding Dress), пронзительное изображение горя и утраты, демонстрирующее способность Элвелла передавать сложные эмоции через тонкие детали и вызывающие палитры. Его автопортрет, «Автопортрет», дает представление о личности самого художника и его творческом процессе.

    Фредерик Уильям Элвелл скончался в Беверли 3 января 1958 года, оставив после себя богатое наследие картин, которые продолжают находить отклик у зрителей по сей день. Его работы сейчас хранятся в различных коллекциях по всей Великобритании, включая художественную галерею Ференс в Халле, где они остаются любимой и почитаемой частью местного художественного наследия. Непреходящая привлекательность Элвелла кроется не только в его техническом мастерстве, но и в его способности уловить дух Йоркшира – его красоту, его людей и его вневременной шарм, что делает его одним из самых значимых региональных художников начала XX века.

    Ключевые работы и достижения

    «Постоялец» (1935): Каноническое изображение жизни в йоркширском пабе, улавливающее теплоту и дружелюбие местного заведения. Тщательная детализация и яркие цвета картины характерны для стиля Элвелла.

    «Свадебное платье» (1911): Глубоко трогательное изображение горя и утраты, демонстрирующее способность Элвелла вызывать сильные эмоции через тонкие детали и вызывающие палитры. Моделью была Виолет Прест, костюмер из Беверли, которая трагически потеряла мужа во время Первой мировой войны.

    «Большой шатер» (1928): Живая сцена с цирком, передающая энергию и волнение этого кочующего зрелища.

    «Первенец» (1913): Интимный портрет молодой матери и ребенка, демонстрирующий мастерство Элвелла в улавливании человеческих эмоций и изображении бытовых сцен с теплотой и нежностью.

    «Автопортрет» (1911): Раскрывающий автопортрет, который дает представление о личности художника и его творческом процессе.

    Наследие и влияние

    Работы Элвелла считаются значительным вкладом в британскую пейзажную живопись, особенно в контексте эстетического движения. Его картины отличаются реализмом, эмоциональной глубиной и виртуозным использованием света и цвета. Он был уважаемым членом Королевской академии, и его работы продолжают выставляться и восхищаться сегодня. Его влияние видно в работах более поздних йоркширских художников, следовавших по его стопам, что утверждает его как ключевую фигуру в художественной истории региона. Художественная галерея Ференс в Халле играет жизненно важную роль в сохранении и продвижении наследия Элвелла благодаря своей обширной коллекции его картин.

    Узнать больше

    Найти онлайн

    QR-код со ссылкой на страницу загрузки Mischief

    originaluniqueart.com/ru/art/download/frederick-william-elwell-mischief-AQUH8K-en/

    Цитирование произведения

    MLA
    Элвелл, Фредерик Уильям. Mischief. 1901, https://originaluniqueart.com/ru/art/frederick-william-elwell-mischief-AQUH8K-en/
    APA
    Элвелл, Фредерик Уильям (1901). Mischief [Painting]. https://originaluniqueart.com/ru/art/frederick-william-elwell-mischief-AQUH8K-en/
    Chicago
    Фредерик Уильям Элвелл. Mischief. 1901. https://originaluniqueart.com/ru/art/frederick-william-elwell-mischief-AQUH8K-en/
    Harvard
    Элвелл, Фредерик Уильям (1901) Mischief. Available at: https://originaluniqueart.com/ru/art/frederick-william-elwell-mischief-AQUH8K-en/

    Присмотритесь внимательнее

    Mischief — Фредерик Уильям Элвелл

    Взгляните поближе

    Отвечайте своими словами. Здесь нет неправильных ответов — есть только те, которые вы можете объяснить.

    1. Что первым бросается вам в глаза и почему?
    2. Какие цвета или формы создают настроение — и какое это настроение?
    3. Сколько лиц вы сможете найти? ____ (в нашем каталоге насчитывается 1 — согласны ли вы с этим?)
    4. В нашем каталоге эта работа классифицирована по тегам: portrait, victorian era, female figure. Вы согласны? Что бы вы добавили или исключили?
    5. Вспомните работу Dolley Madison (1848), представленную ранее в этом руководстве. Назовите две общие черты с этим произведением и одно отличие.

    Ваш ответ

    Напишите небольшой текст об этом произведении искусства, опираясь на факты из предыдущих разделов данного руководства и ваши ответы выше.

    Вопросы и ответы

    Кто является автором «Mischief» и к какому направлению относится это произведение?

    «Mischief» был создан Фредерик Уильям Элвелл в стиле Contemporary Realism. Автор и направление определяют художественную традицию этого произведения.

    Каковы размеры оригинала «Mischief»?

    Зафиксированные размеры работы «Mischief», Фредерик Уильям Элвелл составляют 56 x 69 cm. Вы можете заказать репродукции в других размерах с сохранением тех же пропорций.

    Как мне найти произведения, похожие на «Mischief», Фредерик Уильям Элвелл?

    Работы, похожие на «Mischief», Фредерик Уильям Элвелл, собраны на странице Похожие работы этого произведения.