Бумага

Досье произведения

Досье произведения: St Roch

Закажите St Roch по цене масляная живопись ручной работы

Бернардо Строцци, St Roch (1640), Скола Гранде ди Сан Рокко. Общественное достояние Посмотрите на этот холст при движении света: рисунок, истинный цвет под лаком, чистый пигмент

Паспорт произведения искусства St Roch

Автор
Бернардо Строцци originaluniqueart.com/ru/artists/%D0%B1%D0%B5%D1%80%D0%BD%D0%B0%D1%80%D0%B4%D0%BE-%D1%81%D1%82%D1%80%D0%BE%D1%86%D1%86%D0%B8_ru/
Даты жизни автора
1581 – 1644
Живопись
1640
Техника исполнения
Oil
Размер оригинала
78 x 67 cm
Движение
Baroque Dramatic, theatrical pictures using deep shadow and strong diagonals to pull you into the action.
Период
Early Modern
Место проведения
Скола Гранде ди Сан Рокко originaluniqueart.com/ru/museums/%D1%81%D0%BA%D0%BE%D0%BB%D0%B0-%D0%B3%D1%80%D0%B0%D0%BD%D0%B4%D0%B5-%D0%B4%D0%B8-%D1%81%D0%B0%D0%BD-%D1%80%D0%BE%D0%BA%D0%BA%D0%BE-%D0%B2%D0%B5%D0%BD%D0%B5%D1%86%D0%B8%D1%8F_ru/
Artistic style
Baroque
Notable elements or techniques
Broad brushstrokes, rich colors
Subject or theme
Religious figure with a dog and a bird

В контексте

St Roch — Бернардо Строцци

Каков размер?

Оригинальный размер составляет 78 × 67 см (высота × ширина); здесь он представлен рядом с фигурой взрослого человека среднего роста.

Когда была написана эта работа?

  1. 1580
  2. 1590
  3. 1600
  4. 1610
  5. 1620
  6. 1630
  7. 1640

Верхняя строка: годы. Нижняя строка: возраст художника в начале и в конце каждого периода — 0 при рождении, 63 на момент смерти.

Написано, когда художнику было 59. Художник прожил 63. 70 из 86 датированных работ этого художника в нашем каталоге были созданы ранее.

Затененная область: годы жизни Бернардо Строцци (1581–1644) ▲ эта работа, 1640 каждая картина с датой, десятилетие за десятилетием

Первые работы: до 1620 Период активной деятельности: 1620–1635 Поздние работы: с 1635

Эти три периода разделяют работы, имеющие дату в данном каталоге, на первую четверть, середину и последнюю четверть. Они не представляют собой полный творческий путь художника: небольшой пробел может быть следствием отсутствия записей, а не периодом затишья. Те же годы, что и жизнь художника

Сравнить с

Выберите одну из работ выше: назовите две общие черты с этим произведением и одно отличие.

Другие работы, которые дополнят эту: originaluniqueart.com/ru/art/similar/bernardo-strozzi-st-roch-8BWNMW-en/

Цвета

Измерено по изображению

    Основной цвет

    Phthalo Green #211213

    Каталогизированная палитра

    • #211213
    • #522A1E
    • #A26F51
    • #D3B49E

    Эти цвета входят в полную палитру художника Поиск других картин по цвету

    Палитра
    Earthy Преобладающая цветовая гамма изображения.
    Название основного цвета
    Phthalo Green
    Насыщенность
    Monochromatic Насколько насыщенными и разнообразными могут быть цвета — от одного приглушенного оттенка до множества ярких.
    Контрастность
    Gentle Степень различия цветов по светлоте и насыщенности в разных частях картины.
    Гармония
    Strong Color Unity Насколько хорошо сочетаются цвета — от контрастных до полностью гармоничных.
    Яркость
    Deep_shadow Общая светлость или темность картины: от глубокой тени до яркого блика.
    Насыщенность
    Subtle Color Насколько чисты и насыщенны эти цвета — от почти серых до максимально ярких.

    Где в мире смотрят на эту картину?

    • менее 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% и более
    Данной картины недостаточно для построения карты, поэтому на плакате представлены все работы Бернардо Строцци за последние двенадцать месяцев — всего в 14 странах. Источник этих данных

    Десять ведущих стран

    1. 1 Китай 41,9%2 600 посещений
    2. 2 Соединенные Штаты Америки 21,0%1 300 посещений
    3. 3 Испания 9,7%600 посещений
    4. 4 Бельгия 4,8%300 посещений
    5. 5 Великобритания 4,8%300 посещений
    6. 6 Италия 3,2%200 посещений
    7. 7 Словения 3,2%200 посещений
    8. 8 Аргентина 1,6%100 посещений
    9. 9 Бурунди 1,6%100 посещений
    10. 10 Колумбия 1,6%100 посещений
    11. · 4 другие страны 6,6%400 посещений

    Найдите на карте три самые темные страны. Находится ли музей, где хранится эта картина, в одной из них? Запишите одну причину, по которой люди из далеких краев могли бы захотеть ее увидеть.

    20 самых просматриваемых работ Бернардо Строцци

    1. 1 Old Woman at the Mirror, 1615 11,5%900 посещений
    2. 2 Old Coquette, 1625 7,7%600 посещений
    3. 3 David with the Head of Goliath, 1635 7,7%600 посещений
    4. 4 Спящий ребенок 6,4%500 посещений
    5. 5 Prophet Elijah and the Widow of Sarepta, 1630 6,4%500 посещений
    6. 6 Gamba Player, 1635 6,4%500 посещений
    7. 7 The Madonna of Justice, 1620 3,8%300 посещений
    8. 8 The Three Parks 3,8%300 посещений
    9. 9 St Maurice and the Angel, 1640 2,6%200 посещений
    10. 10 Salome, 1630 2,6%200 посещений
    11. 11 The Cook, 1625 2,6%200 посещений
    12. 12 The Healing of Tobit, 1635 2,6%200 посещений
    13. 13 Joseph Telling his Dreams, 1626 2,6%200 посещений
    14. 14 St Cecilia, 1623 2,6%200 посещений
    15. 15 St Veronica, 1625 2,6%200 посещений
    16. 16 Portrait of a fat gentleman 2,6%200 посещений
    17. 17 Portrait of Claudio Monteverdi 2,6%200 посещений
    18. 18 The Charity Of St Lawrence 1 2,6%200 посещений
    19. 19 Doge Francesco Erizzo (1566-1646), 1631 2,6%200 посещений
    20. — St Roch, 1640 данная картина 0,0%0 посещений

    В совокупности эти работы привлекли 82,3% всего внимания, которое получили картины этого художника за последние двенадцать месяцев. В каталоге представлено 116 работ этого художника, из которых 33 были просмотрены как минимум один раз. У этой картины пока нет просмотров за указанный период — она завершает список без рейтинга. Динамика показателей по месяцам

    Шкала отражает уровень внимания, а не качество. Выберите работу в верхней части списка и эту: назовите одну вещь, которая может сделать картину знаменитой помимо мастерства её исполнения.

    Об этом произведении

    St Roch — Бернардо Строцци

    A Quiet Devotion

    In this 1640 portrait, we encounter a man who carries the weight of his mission in his very posture. He is a figure of quiet strength, bearded and weathered, wearing a hat that suggests a life spent traveling the dusty roads of pilgrimage. He holds a staff, a tool of the wanderer, while a dog rests near his side, offering a sense of companionship amidst his solitude. There is a stillness here, yet the composition is not static. Above the scene, a bird takes flight, a small movement that breaks the silence of the encounter. The man looks directly at us, his gaze steady and unblinking, as if inviting us to witness his endurance.

    The painting captures a moment of profound presence. While the subject is central, the presence of two other figures on the periphery adds a layer of narrative complexity. They exist in the shadows of the main encounter, grounding the scene in a lived reality. The light falls upon the man with a deliberate focus, highlighting the textures of his skin and the coarse fabric of his attire. It is a study of character through the lens of faith and physical perseverance.

    The Language of Form and Light

    The technique employed here reflects a deep understanding of the Venetian Baroque tradition. The brushwork is broad and energetic, moving away from the rigid lines of earlier eras toward a more naturalistic, tactile surface. This approach allows the light to interact with the paint in a way that feels organic rather than staged. The artist uses a palette that emphasizes depth and substance, focusing on the interplay between shadow and illumination to define the human form.

    The heavy impasto used to define the texture of the man's beard and clothing.

    A controlled use of chiaroscuro to isolate the subject from the surrounding figures.

    The rhythmic placement of the staff and the bird to guide the eye through the composition.

    A focus on the physical reality of the dog's fur and the man's weathered hands.

    A Legacy of Color and Shadow

    Bernardo Strozzi, often known as il Cappuccino, brings a specific sensibility to this work. His style is defined by a luminous quality, where colors seem to glow from within the layers of oil. This work, created during a period when he was a principal founder of the Venetian Baroque style, demonstrates his ability to balance grand narrative with intimate detail. The painting avoids the artificiality of Mannerism, opting instead for a grounded, human presence that feels immediate and real.

    There is a certain gravity in the way the light settles on the subject. It is not a divine light that washes everything in brilliance, but a more earthly, nuanced illumination that respects the shadows. This creates a sense of psychological depth, suggesting a man who has seen much and remains steadfast. The work remains a significant example of how the Baroque movement used light and texture to explore the intersection of the human and the sacred.

    Художник и музей

    Автор

    Бернардо Строцци

    Место рождения Кампо-Лигуре, Италия

    Ранние годы и обучение

    Бернардо Строцци, также известный как Ил Капучино и Ил Прете Женовезе, был выдающимся итальянским художником-мастером и гравером в стиле барокко, родившимся в 1581 году в Генуе, Италия. Его раннее обучение проходило в мастерской Чезаре Корте, второстепенного генуэзского живописца, чье наставничество помогло Строцци отточить свои навыки до 1596 года. Затем он перешел в мастерскую Пьетро Сорри, новаторского сиенского живописца, который направил Строцци к более натуралистическому стилю.

    Художественная карьера

    Карьера Строцци можно разделить на два основных периода: его ранние годы в Генуе и более поздняя работа в Венеции. В Генуе он работал над различными проектами, включая фрески в хоре церкви Сан-Доменико, заказанные членами семьи Дори.

    Знаковые работы:

    Видение святого Доминика (Рай) (подготовительный масляный боззетто для свода, находится в Музее Академии Лигустики в Генуе)

    Портрет дожа Франческо Эриццо (написан вскоре после его прибытия в Венецию)

    Влияние и наследие

    Мощное искусство Строцци, отличающееся богатыми красками и широкими мазками, оказало значительное влияние на художественное развитие как Генуи, так и Венеции. Его считают одним из главных основателей венецианского барокко.

    Известные покровители:

    Дож Франческо Эриццо

    Католический кардинал и патриарх Венеции Федерико Бальдиссера

    Выдающиеся венецианские художники, включая Клаудио Монтеверди и Барбару Строцци

    Поздние годы и смерть

    Поздние годы жизни Строцци были отмечены его работой инженером. Он скончался в Венеции в 1644 году, оставив после себя наследие многогранного и плодовитого художника. Посмотреть больше работ Бернардо Строцци на AllPaintingsStore: [https://AllPaintingsStore.com/@/bernardo-strozzi](https://AllPaintingsStore.com/@/bernardo-strozzi) Изучить Пинакотеку Виченцы, Италия, с работами различных периодов и стилей: /ru/art/show/art-d3afpd-ru/

    Музей

    Скола Гранде ди Сан Рокко

    В экспозиции Венеция, Италия

    Происхождение и история Скола Гранде ди Сан Рокко

    Скола Гранде ди Сан Рокко возникла в 1478 году, когда группа состоятельных венецианских граждан решила основать это уникальное учреждение. Изначально созданная как школа «баттути» (Battuti), организация функционировала как светское братство. К 1480 году Совет Десяти официально провозгласил её Великой школой, и это почетное звание стало отражением растущей значимости учреждения в социальной и религиозной жизни города. Сегодня это место расположено в районе Сан-Поло в Венеции, Италия, в непосредственной близости от церкви Сан-Рокко.

    История этого учреждения примечательна своей способностью противостоять масштабным политическим потрясениям. Скола Гранде ди Сан Рокко остается единственной из исторических «Scuole Grandi», пережившей падение Венецианской республики. В то время как другие братства столкнулись с распадом или радикальными переменами в период «Французского десятилетия», это учреждение сумело сохранить свою преемственность. Наличие мощей святого, которые братство хранит с 1485 года, способствовало стремительному расширению влияния организации и накоплению значительных ресурсов. Именно эта стабильность позволила сохранить богатейшие художественные сокровища в их первозданном виде, в той среде, для которой они создавались.

    Архитектура венецианского здания

    Архитектурный облик этого здания представляет собой гармоничное слияние готического и ренессансного стилей, в котором оживает многослойная история Венеции. Строительство здания началось в 1517 году, после того как в 1515 году проект был доверен Пьетро Бону. Этот архитектурный замысел развивался параллельно с возведением соседней церкви Сан-Рокко, построенной в период с 1489 по 1508 год Бартоломео Боном Младшим.

    Внутреннее пространство организовано в виде нескольких самобытных залов, которые мастерски направляют потоки света и движения людей. Планировка включает в себя Sala Terra и Sala Superiore, соединенные величественной парадной лестницей. Среди других значимых помещений комплекса выделяются Sala dell'Albergo, Sala Capitolare и Sala del Tesoro. Именно эти пространства создают физический остов для грандиозного цикла живописи, наполняющего залы своим присутствием.

    Коллекция Тинторетто в Sala Terra

    Зал Sala Terrena служит своего рода пространством перехода, мистическим связующим звеном, в котором сокрыто более шестидесяти полотен кисти Тинторетто. Эти произведения посвящены Деве Марии, и в них мастер с поразительной чуткостью воссоздает ключевые эпизоды из её земного пути. Присутствие этих полотен создает непрерывное повествование, которое мягко направляет движение посетителя по нижнему ярусу здания. Восемь великолепных полотен, изображающих детство Иисуса в переплетении с жизнью Богородицы, закладывают глубокий теологический фундамент, подготавливая душу зрителя к восхождению в верхние залы.

    Свет в этом пространстве вступает в таинственный диалог с густой, осязаемой фактурой масляной живописи. Здесь можно встретить Благовещение — работу, датируемую примерно 1583 годом, где божественное присутствие ощущается почти физически через тяжесть глубоких теней. Совсем рядом Святая Мария Магдалина (около 1582 года) представляет собой виртуозное исследование человеческого характера и игры света. Сама композиция расположения этих картин такова, что зритель оказывается в кольце священной истории Мадонны, погружаясь в неё целиком.

    Благовещение, около 1583 г.

    Святая Мария Магдалина, около 1582 г.

    Бегство в Египет, около 1582 г.

    Избиение младенцев, около 1582 г.

    Цикл Тинторетто в Sala Superiore

    Зал Sala Superiore представляет собой величественную визуальную летопись священной истории, прослеживающую библейское повествование от грехопадения до искупления. Потолок зала посвящен Ветхому Завету, где свет, льющийся из купола, озаряет целую серию монументальных полотен. В этот небесный цикл входят Адам и Ева, Лестница Иакова и Явление Бога Моисею. Повествование продолжается через образы Исходной Пасхи, Столпа Огненного и Низхождения манны в пустыне. Среди других небесных откровений, запечатленных в вышине, можно встретить Моисея, извлекающего воду из скалы, Чудо с медным змием, Явление ангелов Илии, Раздачу хлеба Елисеем и Видение пророка Иезекииля.

    Стены этого верхнего зала смещают акцент на Новый Завет, предлагая необходимое завершение теологической линии, заданной потолком. Композиция выстроена так, что зритель оказывается вовлечен в непрерывный цикл божественного вмешательства и человеческого отклика. Масштаб этих полотен соразмерен высоте помещения, создавая эффект полного погружения в разворачивающееся священное писание.

    Шедевры коллекции Тинторетто

    Присутствие руки великого Тинторетто ощущается наиболее остро в боковом зале, где покоится «Распятие». Эта работа предлагает первозданный, неприкрашенный взгляд на страдания, отказываясь от традиционной иконографии в пользу более глубокой, висцеральной эмоциональной силы. Она остается тяжелым, центральным элементом внутреннего убранства здания. Совсем рядом Благовещение дарит зрителю мгновение глубокого спокойствия — монументальное полотно, которое служит духовным якорем этого пространства.

    В Sala Superiore масштаб повествования расширяется. Тайная вечеря занимает этот верхний зал, запечатлевая напряжение и психологическую глубину апостолов через призму поразительного реализма. Композиция неумолимо притягивает взгляд к центральной драме события. В том же зале Поклонение пастухов, завершенное в 1578 году, наполняет комнату ощущением божественной встречи. Художник использует свет, чтобы укоренить священную сцену в осязаемом, земном мире, где присутствие скота придает небесному моменту дополнительный слой физической реальности.

    Распятие

    Благовещение

    Тайная вечеря

    Поклонение пастухов (1578)

    Другие выдающиеся произведения искусства и мастера

    Помимо всеобъемлющего присутствия мазка Тинторетто, стены и пространства Скола Гранде ди Сан Рокко хранят в себе значительный вклад других венецианских мастеров. Коллекция включает в себя полотна, созданные Тицианом и Пальмой Старшим, что позволяет взглянуть на художественные течения той эпохи в более широком масштабе. В самой церкви можно встретить памятник Пеллегрино Базелли Грилло, датируемый 1517 годом, который отмечает важный момент в многовековой истории покровительства этому святому месту.

    Переходы между уровнями здания представляют собой отдельный визуальный интерес. В 1743 году Джамбаттиста Тьеполо создал две работы для лестничного пролета, добавив еще один, более поздний слой венецианского художественного мастерства во внутреннее убранство здания. Эти произведения соседствуют с серией деревянных панелей с аллегорическими фигурами, вырезанных Франческо Пьянтой в период между 1657 и 1658 годами.

    Авраам и ангелы

    Агар и Исмаил

    путеводитель по творчеству Бернардо Строцци: продолжайте знакомство

    Найти онлайн

    QR-код со ссылкой на страницу загрузки St Roch

    originaluniqueart.com/ru/art/download/bernardo-strozzi-st-roch-8BWNMW-en/

    Как цитировать это произведение: St Roch

    MLA
    Строцци, Бернардо. St Roch. 1640, Скола Гранде ди Сан Рокко. https://originaluniqueart.com/ru/art/bernardo-strozzi-st-roch-8BWNMW-en/
    APA
    Строцци, Бернардо (1640). St Roch [Painting]. Скола Гранде ди Сан Рокко. https://originaluniqueart.com/ru/art/bernardo-strozzi-st-roch-8BWNMW-en/
    Chicago
    Бернардо Строцци. St Roch. 1640. Скола Гранде ди Сан Рокко. https://originaluniqueart.com/ru/art/bernardo-strozzi-st-roch-8BWNMW-en/
    Harvard
    Строцци, Бернардо (1640) St Roch. Скола Гранде ди Сан Рокко. Available at: https://originaluniqueart.com/ru/art/bernardo-strozzi-st-roch-8BWNMW-en/

    Арт-викторина

    St Roch — Бернардо Строцци

    Насколько хорошо вы знаете это произведение искусства?

    Выберите по одному ответу для каждого из 5 вопросов ниже. В каждом вопросе есть только один правильный ответ.

    1. 1. Who is the artist of the painting 'St Roch'?

      • A Jacopo Tintoretto
      • B Bernardo Strozzi
      • C Pietro Sorri
    2. 2. In what year was the painting 'St Roch' created?

      • A 1581
      • B 1640
      • C 1644
    3. 3. What is the size of the artwork?

      • A 78 x 67 cm
      • B 135 x 135 cm
      • C 15 x 15 cm
    4. 4. According to the description, what is the man in the painting holding in his hand?

      • A A bird
      • B A hat
      • C A staff
    5. 5. What animal is standing next to the man in the painting?

      • A A bird
      • B A dog
      • C A horse

    Мой результат: ____ из 5

    Ключ к ответам — для преподавателя

    Этот раздел начинается с новой печатной страницы, поэтому его можно просто не включать в копии.

    1B · 2B · 3A · 4C · 5B

    Сверьте любой ответ с описанием этого произведения в каталоге

    Для студентов и исследователей в области искусства

    St Roch — Бернардо Строцци

    Информационный лист по детальному анализу произведения St Roch для студентов и исследователей

    Отвечайте своими словами. Здесь нет неправильных ответов — есть только те, которые вы можете объяснить.

    1. Что первым бросается вам в глаза и почему?
    2. Какие цвета или формы создают настроение — и какое это настроение?
    3. В нашем каталоге эта работа классифицирована по тегам: man, dog, staff. Вы согласны? Что бы вы добавили или исключили?
    4. Вернитесь к работе Спящий ребенок, представленной ранее в этом руководстве. Назовите две общие черты этой работы с текущей и одно отличие.
    5. Baroque: Dramatic, theatrical pictures using deep shadow and strong diagonals to pull you into the action. Где именно в этой работе это можно увидеть?

    Ваш ответ

    Напишите небольшой текст об этом произведении искусства, используя факты из предыдущих разделов данного руководства и ваши ответы выше.

    Вопросы и ответы

    Использует ли «St Roch», Бернардо Строцци резкие контрасты или мягкую гармонию?

    В работе «St Roch» Gentle контраст сочетается с Strong Color Unity гармонией.

    Сколько человек просматривают «St Roch»?

    Статистика по произведению «St Roch», Бернардо Строцци представлена на странице Статистика просмотров: ежемесячное количество просмотров данной работы, посещаемость других работ художника, а также распределение недавних посетителей по странам и языкам.

    Находится ли произведение «St Roch» в стране своего создателя?

    Да — произведение находится в стране проживания художника. Работа «St Roch» хранится в Италия, в то время как Бернардо Строцци родился в Италия.

    Является ли произведение «St Roch» работы Бернардо Строцци общественным достоянием, и почему?

    Произведение «St Roch» за авторством Бернардо Строцци находится в общественное достояние — срок действия авторского права истёк. Срок действия авторского права исчисляется со дня смерти автора; Бернардо Строцци скончался(а) в 1644 году.

    Насколько сильно цвета в произведении «St Roch» кажутся отражающими свет?

    Цвета произведения «St Roch» обладают Dark яркостью.

    Все вопросы и ответы о St Roch