Формат бумаги

Руководство по студенческим работам

Supporting figures

Имя Класс обучения Дата

Balthasar Permoser, Supporting figures (1700), Цвингер. Общественное достояние Посмотрите на этот холст при движении света: рисунок, истинный цвет под лаком, чистый пигмент

Факты

Автор
Balthasar Permoser originaluniqueart.com/ru/artists/balthasar-permoser/
Даты жизни автора
1651 – 1732
Живопись
1700
Материал
Acrylic On Canvas
Динамика
Baroque Sculpture
Место проведения
Цвингер originaluniqueart.com/ru/museums/zwinger-dresden_ru/
Artistic style
Classical ornamentation
Influences
Renaissance
Notable elements or techniques
Dynamic sculpture; Intricate carving
Subject or theme
Allegorical representation

В контексте

Supporting figures — Balthasar Permoser

Дата написания

  1. 1650
  2. 1660
  3. 1670
  4. 1680
  5. 1690
  6. 1700
  7. 1710
  8. 1720
  9. 1730

Верхняя строка: годы. Нижняя строка: возраст художника в начале и в конце каждого периода — 0 при рождении, 81 на момент смерти.

Написано, когда художнику было 49. Художник прожил 81. 5 из 8 датированных работ этого художника в нашем каталоге были созданы ранее.

Затененная область: годы жизни Balthasar Permoser (1651–1732) ▲ эта работа, 1700 каждая картина с датой, десятилетие за десятилетием

Первые работы: до 1689 Основные годы творчества: 1689–1700 Поздние работы: с 1700

Эти три периода разделяют работы, датированные в данном каталоге, на первую четверть, середину и последнюю четверть. Они не представляют собой полный творческий путь художника: небольшой пробел может быть следствием отсутствия записей, а не периодом затишья. Те же годы, что и жизнь художника

Похожие произведения

Выберите одну из работ выше: назовите две общие черты с этим произведением и одно отличие.

Другие работы, которые дополнят эту: originaluniqueart.com/ru/art/similar/balthasar-permoser-supporting-figures-8Y3ETT-en/

Цветовая палитра

Определено по изображению

    Основной цвет

    Phthalo Green #1c1c1c

    Сохраненная палитра

    • #1C1C1C
    • #CFCFCF
    • #4D4D4D
    • #8C8C8C

    Эти цвета в составе всей палитры художника Найти другие картины по цвету

    Основной цвет
    Phthalo Green
    Интенсивность
    Monochromatic Насколько насыщенными и разнообразными могут быть цвета — от одного приглушенного оттенка до множества ярких.
    Контрастность
    Statement Степень различия цветов по светлоте и насыщенности в разных частях картины.
    Гармония
    Unified Palette Насколько хорошо сочетаются цвета — от контрастных до полностью гармоничных.
    Яркость
    Shadow Общая светлость или темность картины: от глубокой тени до яркого блика.
    Насыщенность
    Muted Насколько чисты и насыщенны эти цвета — от почти серых до максимально ярких.

    В каких точках мира смотрят на эту картину?

    • менее 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% и более
    У этой картины слишком мало зафиксированных посетителей для построения карты, поэтому на плакате представлены все работы Balthasar Permoser за последние двенадцать месяцев — всего в 1 странах. Откуда взяты эти данные

    Десять ведущих стран

    1. 1 Китай 100,0%

    Найдите на карте три самые темные страны. Находится ли музей, хранящий эту картину, в одной из них? Запишите одну причину, по которой люди из далеких краев могут захотеть ее увидеть.

    4 самых просматриваемых работ Balthasar Permoser

    1. 1 Apotheosis of Prince Eugene, 1718 50,0%
    2. 2 Personifikation des Herbstes „Bacchus“, 1765 25,0%
    3. 3 Personifikation des Sommers, 1695 25,0%
    4. — Supporting figures, 1700 эта картина 0,0%

    В совокупности эти работы получили 100,0% всего внимания, которое получили картины этого художника за последние двенадцать месяцев. В каталоге содержится 10 работ этого художника, из которых 3 были просмотрены как минимум один раз. У этой картины пока нет просмотров за указанный период — она завершает список без рейтинга. Те же показатели, месяц за месяцем

    Шкала измеряет внимание, а не качество. Выберите работу в верхней части списка и эту: назовите одну вещь, которая может сделать картину знаменитой помимо мастерства её исполнения.

    Об этом произведении

    Supporting figures — Balthasar Permoser

    A Symphony of Stone: Examining Balthasar Permoser’s “Supporting Figures”

    Balthasar Permoser's "Supporting Figures," executed around 1700, stands as a testament to the grandeur and meticulous craftsmanship characteristic of Baroque sculpture. This monumental piece—likely adorning the Zwinger Gallery in Dresden—captures not merely form but also an ethos of opulent decoration and symbolic representation deeply rooted in the artistic fervor of its time.

    Subject Matter & Composition: The sculpture depicts three male figures draped in richly ornamented robes, embodying a classical ideal of strength and nobility. Their poses are deliberately balanced, mirroring the architectural framework surrounding them—columns that ascend vertically to create a sense of stability and grandeur. Permoser’s masterful framing prioritizes detail, drawing the viewer's eye into the intricate carvings that adorn each figure’s attire and facial features.

    Style & Technique: Permoser’s work exemplifies Baroque sculpture’s penchant for dynamism and dramatic expression. Employing a technique honed by masters like Giovanni Battista Falconetti, he skillfully manipulates stone—likely sandstone or marble—to achieve remarkable textural depth and luminosity. The photograph itself captures this tactile quality, mirroring the sculptor's dedication to conveying the materiality of his creation.

    Historical Context: Created during the reign of Augustus II Frederic, Permoser’s sculpture reflects the broader artistic ambitions of Dresden’s Zwinger Palace complex—a project designed to rival Versailles and solidify Saxony’s position as a cultural powerhouse. The Baroque style served as a vehicle for asserting royal authority and celebrating humanist ideals.

    Symbolism & Emotional Impact: The laurel wreaths encircling each figure speak volumes about honor and victory, aligning with the prevailing religious fervor of the era. Furthermore, the varied expressions—ranging from serene contemplation to solemn dignity—suggest a narrative intent, inviting viewers to contemplate themes of virtue and aspiration. Permoser’s sculpture transcends mere ornamentation; it communicates profound emotional resonance.

    Detailed Examination: The photograph's meticulous attention to lighting reveals how Permoser utilized chiaroscuro – the interplay of light and shadow – to sculpturally define each figure, emphasizing contours and creating a palpable sense of volume. Fine lines delineate the drapery folds and facial features with astonishing precision, demonstrating Permoser’s mastery of sculptural technique.

    “Supporting Figures” remains an enduring emblem of Baroque artistry—a captivating fusion of form, texture, and symbolism that continues to inspire admiration and intrigue. Its reproduction offers a chance to experience the sublime beauty of Permoser's vision within the context of Dresden’s magnificent Zwinger Gallery.

    Художник и музей

    Автор

    Balthasar Permoser

    Место рождения Salzburg, Austria

    A Master of Stone and Spirit

    Balthasar Permoser stands as one of the most commanding figures in the history of European sculpture, a virtuoso whose hands breathed life into marble, ivory, and stone. His artistic journey was a grand odyssey across the cultural heart of Europe, beginning in Salzburg. Born in Kammer bei Waging, his early training took place within the workshop of Wolf Weißenkirchner the Younger before he moved to Vienna, where he mastered the delicate and intricate art of ivory carving. This foundational period instilled in him a precision that would later allow him to navigate the transition from the dramatic intensity of the late Baroque to the more graceful, light-filled nuances of the early Rococo.

    The maturation of Permoser’s style was profoundly shaped by his long sojourn in Florence. For fourteen years, he worked within the studio of Giovanni Battista Foggini, an experience that infused his German roots with the warmth and theatricality of the Italian tradition. This period of immersion allowed him to absorb the classical elegance and emotional depth necessary to create works that were not merely decorative, but profoundly narrative. His ability to blend these diverse influences—the meticulousness of ivory carving, the structural strength of German sculpture, and the fluid grace of Italian Baroque—set the stage for his rise as a premier sculptor of his generation.

    The Grandeur of Dresden and Beyond

    Permoser’s career reached its zenith when he was called to Dresden in 1689 by Johann Georg III, Elector of Saxony. It was here that his monumental vision found its most enduring canvas. Working alongside the architect Matthäus Daniel Pöppelmann, Permoser became a central figure in the creation of the Zwinger palace. His contributions to this architectural masterpiece are legendary; he provided the sculptural details for the Nymphenbad fountain and, most famously, sculpted the festive, flexing, and grimacing atlantes for the Wallpavillon. These figures, characterized by their muscular tension and expressive vitality, remain some of his most celebrated achievements, embodying the very essence of the Roman Baroque.

    His reach extended far beyond the borders of Saxony, as evidenced by his significant works in other European centers:

    In Salzburg, he sculpted the powerful atlantes for the west doorway of the Hofstallung.

    During his time near Berlin, between 1704 and 1710, he contributed to the splendor of the Schloß Charlottenburg.

    His masterpiece, the Apotheosis of Prince Eugene, created in the early 18th century, stands as a breathtaking marble testament to his ability to orchestrate theatrical, divine events in stone.

    Throughout his life, Permoser’s work served as a powerful tool of political and spiritual propaganda, elevating historical figures to celestial heights. Whether capturing the agony of Marsyas or the seasonal personifications of winter, his sculptures possess an inimitable ability to capture both the physical form and the underlying emotional truth. He remains a pivotal figure whose evolving style bridged two eras, leaving behind a legacy of stone that continues to resonate with the grandeur of a bygone age.

    Музей

    Цвингер

    На выставке в Дрезден, Германия

    Воплощенная мечта барокко: архитектурное великолепие дрезденского Цвингера

    В самом сердце Саксонии, где воды Эльбы шепчут предания о былом величии, раскинулся Цвингер — дворец, выходящий за рамки простой архитектуры, чтобы стать живым воплощением барочной экспрессии. Рожденный из амбициозного видения Августа Сильного, этот комплекс никогда не задумывался как статичная крепость или мрачный памятник былому. Напротив, он был задуман как сцена для грандиозных зрелищ, царство, где придворные празднества, музыка и искусство переплетались в бесшовном танце восторга. Когда странник проходит сквозь его соединенные павильоны, тяжесть истории уступает место игре света и тени, срежиссированной великим архителоктором Маттеусом Даниэлем Пёппельманом. Избегая массивности, Пёппельман использовал изящные галереи, элегантные балюстрады и каскадные фонтаны, чтобы создать ощущение ритмичного движения, приглашая взгляд блуждать по ландшафту, который кажется одновременно монументальным и интимно очаровательным.

    Однако истинная душа Цвингера сокрыта в его скульптурном облике. Творчество Бальтазара Пермозера, скульптора с непревзойденным драматическим талантом, вдыхает жизнь в сам камень дворца. Его фигуры — не просто декоративные украшения; это повествовательные герои, наделяющие дворы символическим резонансом и эмоциональным напряжением. В Гроттензале, или Гроттовом зале, захватывающий дух сюжет

    Аполлон и Дафна

    фиксирует момент глубокого превращения, демонстрируя мастерство детализации, от которого замирает дыхание даже у искушенного ценителя искусства. Этот скульптурный диалог между камнем и духом находит свое отражение в дворцовых садах, где тщательно возделанные тропинки, декоративные апельсиновые деревья и классические фонтаны создают земной рай, воплощая барочный идеал природы, укрощенной человеческим мастерством.

    Сокровища старых мастеров и фарфоровое совершенство

    За пределами своей архитектурной оболочки Цвингер служит святилищем для некоторых из самых глубоких достижений европейского искусства. Галерея старых мастеров (Gemäldegalerie Alte Meister) предлагает путешествие сквозь эволюцию европейского сознания, охватывающее период от Ренессанса до расцвета Барокко. Стоять перед «Сикстинской Мадонной» Рафаэля — значит соприкоснуться с неземной красотой, которая веками покоряет коллекционеров; ее пленительный взгляд и божественная композиция служат духовным якорем галереи. Коллекция продолжает этот диалог блеска через драматичные, залитые светом портреты Рембрандта, светлые, безмолвные пейзажи Вермеера и роскошные мифологические полотна Тициана. Каждый шедевр — это окно в иную эпоху, тщательно отобранное, чтобы осветить исторические и культурные нити, связывающие европейскую традицию воедино.

    Дополнением к этому живописному величию служит Дрезденская фарфоровая коллекция (Porzellansammlung Dresden), одно из самых значимых собраний фарфора в мире. Это сокровищница демонстрирует тонкое искусство Мейсена наряду с изысканным импортом из Японии и Китая, иллюстрируя период интенсивного глобального культурного обмена. От сложных цветочных мотивов на монументальных вазах до игривой, почти живой точности маленьких фигурок — коллекция воплощает утонченность декоративного искусства восемнадцатого века. Для дизайнера интерьера или любителя изысканных предметов эти изделия представляют собой вершину мастерства, где наука и искусство встречаются в форме нежной керамической глазури и сложных форм.

    Наследие науки, торжества и вдохновение для дизайна

    Значимость Цвингера выходит далеко за рамки эстетики, проникая в интеллектуальные течения эпохи Просвещения. Математико-физический салон (Mathematisch-Physikalischer Salon) служит свидетельством приверженности Августа II научным поискам, храня необычайный набор телескопов, глобусов и хронометров, которые когда-то наносили на карту небеса и землю. Это пересечение научного наблюдения и художественной красоты определяет уникальный характер музея; это место, где стремление к знаниям почитается с тем же благоговением, что и стремление к красоте. Даже сегодня дворец продолжает выполнять свое первоначальное предназначение как площадка для культурных торжеств, принимая музыкальные выступления и театральные постановки, которые эхом отзываются в придворных празднествах прошлых веков.

    Для тех, кто увлечен миром дизайна интерьера, Цвингер предлагает неисчерпаемый источник вдохновения. Эстетика барокко — характеризующаяся драматичным использованием света, богатыми текстурами и позолоченными акцентами — может быть мастерски перенесена в современные жилые пространства, чтобы вызвать ощущение вневременной элегантности. Внедряя изогнутые линии, изысканную детализацию или глубокие, насыщенные цвета, найденные в залах галереи, можно привнести фрагмент архитектурного величия Дрездена в современный дом. Цвингер — это больше, чем музей; это место, где история, наука и искусство сливаются воедино, создавая непреходящее наследие человеческого творчества.

    Узнать больше

    Найти онлайн

    QR-код со ссылкой на страницу загрузки Supporting figures

    originaluniqueart.com/ru/art/download/balthasar-permoser-supporting-figures-8Y3ETT-en/

    Цитирование произведения

    MLA
    Permoser, Balthasar. Supporting figures. 1700, Цвингер. https://originaluniqueart.com/ru/art/balthasar-permoser-supporting-figures-8Y3ETT-en/
    APA
    Permoser, Balthasar (1700). Supporting figures [Painting]. Цвингер. https://originaluniqueart.com/ru/art/balthasar-permoser-supporting-figures-8Y3ETT-en/
    Chicago
    Balthasar Permoser. Supporting figures. 1700. Цвингер. https://originaluniqueart.com/ru/art/balthasar-permoser-supporting-figures-8Y3ETT-en/
    Harvard
    Permoser, Balthasar (1700) Supporting figures. Цвингер. Available at: https://originaluniqueart.com/ru/art/balthasar-permoser-supporting-figures-8Y3ETT-en/

    Присмотритесь внимательнее

    Supporting figures — Balthasar Permoser

    Взгляните поближе

    Отвечайте своими словами. Здесь нет неправильных ответов — есть только те, которые вы можете объяснить.

    1. Что первым бросается вам в глаза и почему?
    2. Какие цвета или формы создают настроение — и какое это настроение?
    3. Сколько лиц вы сможете найти? ____ (в нашем каталоге насчитывается 3 — согласны ли вы с этим?)
    4. В нашем каталоге эта работа классифицирована по тегам: classical sculpture, allegorical figures, renaissance revival. Вы согласны? Что бы вы добавили или исключили?
    5. Вспомните работу Apotheosis of Prince Eugene (1718), представленную ранее в этом руководстве. Назовите две общие черты с этим произведением и одно отличие.

    Ваш ответ

    Напишите небольшой текст об этом произведении искусства, опираясь на факты из предыдущих разделов данного руководства и ваши ответы выше.

    Арт-викторина

    Supporting figures — Balthasar Permoser

    Насколько хорошо вы знаете это произведение искусства?

    Выберите по одному варианту ответа для каждого из 5 вопросов ниже. В каждом вопросе есть только один правильный ответ.

    1. 1. What architectural structure is the photograph depicting?

      • A The Louvre Museum
      • B Notre Dame Cathedral
      • C Zwinger Palace
    2. 2. Which artistic style characterizes Permoser's sculpture?

      • A Renaissance
      • B Impressionism
      • C Baroque
    3. 3. What is a prominent feature of the photograph’s composition regarding the sculptures?

      • A A panoramic view emphasizing distant landscapes.
      • B A close-up focusing on intricate details and textures.
      • C A symmetrical arrangement highlighting geometric precision.
    4. 4. The laurel wreaths adorning the figures symbolize:

      • A Wealth and prosperity
      • B Religious devotion
      • C Victory and honor
    5. 5. What technique was employed in creating the photograph?

      • A Watercolor painting
      • B Oil painting
      • C Large format photography

    Мой результат: ____ из 5

    Ответы на вопросы — для преподавателя

    Этот раздел начинается с новой печатной страницы, поэтому его можно просто не включать в копии.

    1C · 2C · 3B · 4C · 5C

    Проверьте любой ответ, сверившись с каталожной записью этой картины

    Вопросы и ответы

    К какому художественному направлению относится «Supporting figures», Balthasar Permoser?

    «Supporting figures» — это произведение в стиле Baroque Sculpture. Данное направление указывает на художественную традицию, к которой относится эта работа.

    Насколько насыщенными являются цвета в работе «Supporting figures», Balthasar Permoser?

    В работе «Supporting figures», Balthasar Permoser представлена Monochromatic насыщенность цвета.

    Чем объясняется статус авторского права на «Supporting figures», Balthasar Permoser?

    Статус авторского права на произведение «Supporting figures» — является общественным достоянием — срок действия авторского права истек — определяется датой смерти автора в 1732.