Формат бумаги

Руководство по студенческим работам

Catherine A. May

Имя Класс обучения Дата

Ами Филлипс, Catherine A. May (1830). Общественное достояние Посмотрите на этот холст при движении света: рисунок, истинный цвет под лаком, чистый пигмент

Факты

Автор
Ами Филлипс originaluniqueart.com/ru/artists/%D0%B0%D0%BC%D0%B8-%D1%84%D0%B8%D0%BB%D0%BB%D0%B8%D0%BF%D1%81_ru/
Даты жизни автора
1788 – 1865
Живопись
1830
Размер оригинала
95 x 79 cm

В контексте

Catherine A. May — Ами Филлипс

Размер

Оригинальный размер составляет 95 × 79 см (высота × ширина); здесь он представлен рядом с фигурой взрослого человека среднего роста.

Дата написания

  1. 1780
  2. 1790
  3. 1800
  4. 1810
  5. 1820
  6. 1830
  7. 1840
  8. 1850
  9. 1860

Верхняя строка: годы. Нижняя строка: возраст художника в начале и в конце каждого периода — 0 при рождении, 77 на момент смерти.

Написано, когда художнику было 42. Художник прожил 77. 4 из 13 датированных работ этого художника в нашем каталоге были созданы ранее.

Затененная область: годы жизни Ами Филлипс (1788–1865) ▲ эта работа, 1830 каждая картина с датой, десятилетие за десятилетием

Первые работы: до 1820 Основные годы творчества: 1820–1835 Поздние работы: с 1835

Эти три периода разделяют работы, датированные в данном каталоге, на первую четверть, середину и последнюю четверть. Они не представляют собой полный творческий путь художника: небольшой пробел может быть следствием отсутствия записей, а не периодом затишья. Те же годы, что и жизнь художника

Похожие произведения

Выберите одну из работ выше: назовите две общие черты с этим произведением и одно отличие.

Другие работы, которые дополнят эту: originaluniqueart.com/ru/art/similar/ammi-phillips-catherine-a-may-D38JCD-en/

Цветовая палитра

Определено по изображению

    Основной цвет

    Phthalo Green #1f1516

    Сохраненная палитра

    • #1F1516
    • #A19478
    • #ECD9B5
    • #534D43

    Эти цвета в составе всей палитры художника Найти другие картины по цвету

    Палитра
    Earthy Преобладающая цветовая гамма изображения.
    Основной цвет
    Phthalo Green
    Интенсивность
    Monochromatic Насколько насыщенными и разнообразными могут быть цвета — от одного приглушенного оттенка до множества ярких.
    Контрастность
    Statement Степень различия цветов по светлоте и насыщенности в разных частях картины.
    Гармония
    Discordant Palette Насколько хорошо сочетаются цвета — от контрастных до полностью гармоничных.
    Яркость
    Deep_shadow Общая светлость или темность картины: от глубокой тени до яркого блика.
    Насыщенность
    Muted Насколько чисты и насыщенны эти цвета — от почти серых до максимально ярких.

    В каких точках мира смотрят на эту картину?

    • менее 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% и более
    У этой картины слишком мало зафиксированных посетителей для построения карты, поэтому на плакате представлены все работы Ами Филлипс за последние двенадцать месяцев — всего в 2 странах. Откуда взяты эти данные

    Десять ведущих стран

    1. 1 Китай 94,7%
    2. 2 Франция 5,3%

    Найдите на карте три самые темные страны. Находится ли музей, хранящий эту картину, в одной из них? Запишите одну причину, по которой люди из далеких краев могут захотеть ее увидеть.

    20 самых просматриваемых работ Ами Филлипс

    1. 1 Mrs. Mayer and Daughter, 1835 9,5%
    2. 2 Portrait of Mary Hoyt 9,5%
    3. 3 Andrew Jackson Ten Broeck 4,8%
    4. 4 Mrs. Day, 1835 4,8%
    5. 5 Portrait of Mr. Lewis Northrop 4,8%
    6. 6 Girl in a Red Dress 4,8%
    7. 7 Child in Pink with Her Spaniel 4,8%
    8. 8 Portrait of Sally Morgan Walbridge, 1820 4,8%
    9. 9 PORTRAIT OF A YOUNG WOMAN IN A WHITE EYELET BONNET 4,8%
    10. 10 Mr. Day 4,8%
    11. 11 PORTRAIT OF BETSY BROWNELL GILBERT 4,8%
    12. 12 Jane Storm Teller 4,8%
    13. 13 Young Girl with a Cat and Dog 4,8%
    14. 14 The Strawberry Girl 4,8%
    15. 15 Portrait of a Young Girl and her Cat 4,8%
    16. 16 Mrs. Day 4,8%
    17. 17 The Strawberry Girl, 1830 4,8%
    18. 18 Colonel and Mrs. William 4,8%
    19. 19 Thomas Storm 4,8%
    20. Catherine A. May, 1830 эта картина 0,0%

    В совокупности эти работы получили 100,0% всего внимания, которое получили картины этого художника за последние двенадцать месяцев. В каталоге содержится 79 работ этого художника, из которых 19 были просмотрены как минимум один раз. У этой картины пока нет просмотров за указанный период — она завершает список без рейтинга. Те же показатели, месяц за месяцем

    Шкала измеряет внимание, а не качество. Выберите работу в верхней части списка и эту: назовите одну вещь, которая может сделать картину знаменитой помимо мастерства её исполнения.

    Художник и музей

    Автор

    Ами Филлипс

    Место рождения Колебрук, Соединенные Штаты Америки

    Ами Филлипс (1788–1865): Тихий гений американского народного искусства

    Ами Филлипс (24 апреля 1788 г. — 11 июля 1865 г.) был плодовитым американским странствующим портретистом, чья творческая деятельность охватывала период с середины 1810-х до начала 1860-х годов в штатах Коннектикут, Массачусетс и Нью-Йорк. Его искусство окутано тайной: среди ученых нет единого мнения, можно ли классифицировать его работы как народное, примитивное, провинциальное или бродячее искусство, что лишь подчеркивает загадочную природу его жизни и творчества. Ему приписывают более восьмисот полотен, хотя лишь одиннадцать из них имеют подпись автора. Несмотря на некоторую формульность манеры письма, творчество Филлипса находилось в состоянии постоянного поиска и развития: он постоянно совершенствовал свой стиль, отсекая лишнее и внедряя новые приемы, при этом с особой тщательностью добавляя в портреты личные детали, раскрывающие идентичность его заказчиков. Наибольшую славу ему принесли портреты детей в красных одеждах, хотя подобные сюжеты составляют лишь десять процентов от всего его наследия. Самая известная работа из этой серии, «Девочка в красном платье с кошкой и собакой», в 1985 году была продана за один миллион долларов, что стало беспрецедентным случаем для жанра народного искусства. Десятилетиями его картины висели в частных собраниях, зачастую не имея авторства, пока их творческое наследие не было реконструировано Барбарой Холдридж и Ларри Холдридж, исследователями американского фольклорного искусства, при поддержке искусствоведа Мэри Блэк. Объем работ Филлипса значительно расширился после того, как было обнаружено, что загадочные полотна, приписываемые «Кентскому художнику» (Kent Limner) и «Пограничному художнику» (Border Limner), на самом деле принадлежат его кисти.

    Ранние годы и образование

    Творческий путь

    Знаковые произведения

    Наследие

    Ранние годы и образование

    Сведения о раннем образовании Филлипса остаются туманными, хотя его часто называют самоучкой. Возможно, он проходил обучение в мастерской другого мастера, но очевидно, что решение посвятить себя искусству пришло к нему еще в юности. Первое документальное свидетельство его деятельности относится к 1809 году: в возрасте 21 года он разместил объявления в газете The Berkshire Reporter и в таверне города Питсфилд, штат Массачусетс, заявляя о своем таланте создавать «точные портретные сходства», отличающиеся «безупречными тенями и элегантными нарядами, соответствующими современной моде». Этот ранний опыт самопродвижения выдает в нем человека решительного, стремящегося утвердить свое имя в искусстве — черта, которая определила весь его жизненный путь.

    Творческий путь

    Вскоре Филлипс специализировался на портретной живописи, и его работы быстро нашли признание у местной публики. Уже через два года он регулярно получал заказы от видных представителей общин западного Массачусетса. В отличие от своих прославленных предшественников в американском искусстве, таких как Бенджамин Уэст из Филадельфии или Джон Синглтон Копли из Бостона, Филлипс жил и работал на сельских рубежах — и именно это различие является ключом к пониманию его карьеры. Его странствующий образ жизни постоянно перемещал его между западным Массачусетсом, Коннектикутом и долиной реки Гудзон. Художник уходил с места, как только исчерпывался спрос местного сообщества на «портретные сходства». Этот кочевой образ жизни кажется архетипически романтичным, что создает разительный контраст с буржуазным домашним уютом его портретов, действие которых почти всегда разворачивается в интерьерах. Его живопись была процессом непрерывного созидания: он постоянно эволюционировал, адаптируясь к вкусам заказчиков и стараясь запечатлеть их индивидуальность. О нем упоминается в дневнике доктора Сэмюэла Барстоу из Грейт-Баррингтона от 6 октября 1811 года, где доктор отмечает заказанные им небольшие портреты себя и своей супруги.

    Знаковые произведения

    Среди наиболее значимых работ Филлипса можно выделить портрет Джорджа К. Сандерленда, написанный в возрасте 21 года самим мастером осенью 1840 года, а также портреты миссис Исаак Кокс и диакона Бенджамина Бенедикта, созданные около 1836 года. Эти полотна демонстрируют превосходное качество исполнения и способность художника уловить саму суть своих моделей. Возможно, некоторые навыки Филлипс перенял, созерцая портреты Джона Вандерлина в домах своих богатых покровителей. Определенные аспекты работ Филлипса напоминают манеру Вандерлина, что перекликается с духом эпохи, представленной, например, в цикле «История империи» Томаса Коула. Как уже упоминалось, его шедевр «Девота в красном платье с кошкой и собакой» стал историческим событием для рынка фольклорного искусства. Долгое время его произведения оставались анонимными, за исключением некоторых находок в коллекциях вроде коллекции Эдварда Даффа Балкена, пока благодаря трудам исследователей его имя не вернулось в историю искусств.

    Наследие

    Филлипс дожил до эпохи дагеротипии, и это влияние заметно в его последних портретах. Он скончался 15 июля 1865 года в возрасте 72 лет в Кертисвилле (ныне Интерлакен), штат Массачусетс. Похоронен он был в Амении, штат Нью-Йорк, где жил в более ранние периоды своей жизни. Наследие Филлипса было заново открыто и реконструировано благодаря усилиям Барбары и Ларри Холдридж при поддержке историка искусств Мэри Блэк. Его творчество дарит потомкам бесценный архив раннего американского самоощущения, а его портреты продолжают восхищать своей ясностью, точностью и глубоким сочувствием к своим героям.

    Узнать больше

    Найти онлайн

    QR-код со ссылкой на страницу загрузки Catherine A. May

    originaluniqueart.com/ru/art/download/ammi-phillips-catherine-a-may-D38JCD-en/

    Цитирование произведения

    MLA
    Филлипс, Ами. Catherine A. May. 1830, https://originaluniqueart.com/ru/art/ammi-phillips-catherine-a-may-D38JCD-en/
    APA
    Филлипс, Ами (1830). Catherine A. May [Painting]. https://originaluniqueart.com/ru/art/ammi-phillips-catherine-a-may-D38JCD-en/
    Chicago
    Ами Филлипс. Catherine A. May. 1830. https://originaluniqueart.com/ru/art/ammi-phillips-catherine-a-may-D38JCD-en/
    Harvard
    Филлипс, Ами (1830) Catherine A. May. Available at: https://originaluniqueart.com/ru/art/ammi-phillips-catherine-a-may-D38JCD-en/

    Присмотритесь внимательнее

    Catherine A. May — Ами Филлипс

    Взгляните поближе

    Отвечайте своими словами. Здесь нет неправильных ответов — есть только те, которые вы можете объяснить.

    1. Что первым бросается вам в глаза и почему?
    2. Какие цвета или формы создают настроение — и какое это настроение?
    3. Вспомните работу Mrs. Mayer and Daughter (1835), представленную ранее в этом руководстве. Назовите две общие черты с этим произведением и одно отличие.
    4. Ами Филлипс было около 42 лет, когда это произведение было создано. Что в нем напоминает о творчестве художника именно этого периода?
    5. Какие чувства художник, возможно, хотел у вас вызвать?

    Ваш ответ

    Напишите небольшой текст об этом произведении искусства, опираясь на факты из предыдущих разделов данного руководства и ваши ответы выше.

    Вопросы и ответы

    Произведение «Catherine A. May» в целом скорее светлое или темное?

    Общая яркость произведения «Catherine A. May» составляет deep_shadow, а его светлота — Dark.

    Какова насыщенность цветов в работе «Catherine A. May», Ами Филлипс?

    Цвета в работе «Catherine A. May», Ами Филлипс обладают Muted насыщенностью. Насыщенность определяет, насколько яркими или приглушенными являются цвета.

    Какая ориентация у «Catherine A. May», Ами Филлипс?

    Формат произведения «Catherine A. May» — Portrait. Это полезно при планировании места размещения репродукции.