Формат бумаги

Руководство по студенческим работам

Roman sunset

Имя Класс обучения Дата

Амедео Бокки, Roman sunset (1951), Pinacoteca Stuard. Воспроизведено в ознакомительных целях; все права защищены правообладателем. Посмотрите на этот холст при движении света: рисунок, истинный цвет под лаком, чистый пигмент

Факты

Автор
Амедео Бокки originaluniqueart.com/ru/artists/amedeo-bocchi_ru/
Даты жизни автора
1883 – 1976
Живопись
1951
Место проведения
Pinacoteca Stuard originaluniqueart.com/ru/museums/pinacoteca-stuard-parma/

В контексте

Roman sunset — Амедео Бокки

Дата написания

  1. 1880
  2. 1890
  3. 1900
  4. 1910
  5. 1920
  6. 1930
  7. 1940
  8. 1950
  9. 1960
  10. 1970

Верхняя строка: годы. Нижняя строка: возраст художника в начале и в конце каждого периода — 0 при рождении, 93 на момент смерти.

Написано, когда художнику было 68. Художник прожил 93. 10 из 14 датированных работ этого художника в нашем каталоге были созданы ранее.

Затененная область: годы жизни Амедео Бокки (1883–1976) ▲ эта работа, 1951 каждая картина с датой, десятилетие за десятилетием

Первые работы: до 1905 Основные годы творчества: 1905–1951 Поздние работы: с 1951

Эти три периода разделяют работы, датированные в данном каталоге, на первую четверть, середину и последнюю четверть. Они не представляют собой полный творческий путь художника: небольшой пробел может быть следствием отсутствия записей, а не периодом затишья. Те же годы, что и жизнь художника

Похожие произведения

Выберите одну из работ выше: назовите две общие черты с этим произведением и одно отличие.

Другие работы, которые дополнят эту: originaluniqueart.com/ru/art/similar/amedeo-bocchi-roman-sunset-D7B42J-en/

Цветовая палитра

Определено по изображению

    Основной цвет

    Quinacridone Magenta #7c6241

    Сохраненная палитра

    • #7C6241
    • #57512D
    • #A77232
    • #A8A07B

    Эти цвета в составе всей палитры художника Найти другие картины по цвету

    Палитра
    Dark Преобладающая цветовая гамма изображения.
    Основной цвет
    Quinacridone Magenta
    Интенсивность
    Balanced Насколько насыщенными и разнообразными могут быть цвета — от одного приглушенного оттенка до множества ярких.
    Контрастность
    Serene Степень различия цветов по светлоте и насыщенности в разных частях картины.
    Гармония
    Strong Color Unity Насколько хорошо сочетаются цвета — от контрастных до полностью гармоничных.
    Яркость
    Balanced Общая светлость или темность картины: от глубокой тени до яркого блика.
    Насыщенность
    Balanced Soft Насколько чисты и насыщенны эти цвета — от почти серых до максимально ярких.

    В каких точках мира смотрят на эту картину?

    • менее 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% и более
    У этой картины слишком мало зафиксированных посетителей для построения карты, поэтому на плакате представлены все работы Амедео Бокки за последние двенадцать месяцев — всего в 2 странах. Откуда взяты эти данные

    Десять ведущих стран

    1. 1 Китай 50,0%
    2. 2 Россия 50,0%

    Найдите на карте три самые темные страны. Находится ли музей, хранящий эту картину, в одной из них? Запишите одну причину, по которой люди из далеких краев могут захотеть ее увидеть.

    6 самых просматриваемых работ Амедео Бокки

    1. 1 Angeli delle Litanie Lauretane (studio per la decorazione del Duomo di Messina), 1933 20,0%
    2. 2 Exodus, 1960 20,0%
    3. 3 Lotus flower, 1905 20,0%
    4. 4 A woman, 1800 20,0%
    5. 5 Flora (Flora and Pomona), 1900 20,0%
    6. — Roman sunset, 1951 эта картина 0,0%

    В совокупности эти работы получили 100,0% всего внимания, которое получили картины этого художника за последние двенадцать месяцев. В каталоге содержится 17 работ этого художника, из которых 5 были просмотрены как минимум один раз. У этой картины пока нет просмотров за указанный период — она завершает список без рейтинга. Те же показатели, месяц за месяцем

    Шкала измеряет внимание, а не качество. Выберите работу в верхней части списка и эту: назовите одну вещь, которая может сделать картину знаменитой помимо мастерства её исполнения.

    Художник и музей

    Автор

    Амедео Бокки

    Место рождения Парма, Италия

    Ранние годы и становление

    Амедео Бокки, выдающийся итальянский живописец, родился 24 августа 1883 года в прекрасном городе Парма. Вероятно, именно профессия его отца, мастера по росписи стен, заложила фундамент его раннего увлечения искусством. В возрасте двенадцати лет юный талант поступил в Чекропи Барилли началось его глубокое погружение в мир живописи. Это фундаментальное обучение стало прочным залогом его будущих творческих свершений.

    Творческий путь и личная жизнь

    В 1901 году, когда Амедео исполнилось всего восемнадцать, он окончил институт. Его наставник, Чекропи Барилли, вдохновил его на переезд в Рим для обучения в академии Scuola del Nudo на Виа Рипетта. Этот переезд стал поворотным моментом в его судьбе, так как именно Рим стал главным центром его творческой деятельности. В 1908 году Амедео вступил в брак, и у него родилась дочь Бьянка, чей образ часто оживал на полотнах мастера, пока трагическая смерть не оборвала её жизнь в 1934 году.

    Художественный стиль и влияния

    Творчество Амедео отличается своей эклектичностью, в которой тонко переплетаются различные художественные течения его эпохи. Его уникальный почерк, не скованный рамками одного направления, гармонично сочетает в себе отголоски неоклассицизма, изысканность маньеризма и свежесть модернизма.

    Значимые работы и выставки

    Национальная галерея современного искусства в Риме неоднократно выставляла работы Амедео, подчеркивая его неоценимый вклад в развитие итальянского модернизма.

    Его полотна, такие как «Туман в горах», демонстрируют редкий дар художника улавливать саму душу и мимолетную суть итальянского пейзажа.

    Произведения Амедео также хранятся в различных частных коллекциях и музеях по всей Италии, являясь живым свидетельством его непреходящего наследия.

    Наследие

    Амедео Бокки ушел из жизни 16 декабря 1976 года, оставив после себя бесценное творческое наследие, которое продолжает вдохновлять художников и ценителей прекрасного. Его безграничная преданность искусству находит отражение в каждой созданной им работе.

    Ознакомиться с произведениями Амедео Бокки можно на AllPaintingsStore.com

    Исследовать коллекцию Национальной галереи современного искусства, включающую работы Амедео, можно на AllPaintingsStore.com

    Узнать больше об итальянском искусстве и его истории можно на Wikipedia

    Не забывайте открывать для себя мир искусства вместе с AllPaintingsStore.com — вашим проводником в бесконечную вселенную шедевров.

    Музей

    Pinacoteca Stuard

    На выставке в Parma, Italy

    A Hidden Gem of Parma: Unveiling the Pinacoteca Stuard

    Nestled within the ancient walls of the Benedictine monastery of San Paolo in Parma, Italy, lies a treasure trove for art enthusiasts and history buffs alike – the Pinacoteca Stuard. Established in 2002, this intimate museum offers a remarkably personal journey through centuries of artistic expression, from the delicate brushstrokes of the Tuscan masters to the vibrant portraits of the 19th century. More than just a collection of artworks, the Pinacoteca Stuard is an experience; it’s a tangible connection to Parma's rich past and the legacy of its most influential figures.

    The museum’s origins are deeply intertwined with Giuseppe Stuard, a 19th-century philanthropist whose passion for art shaped the very foundation of this remarkable institution. His generous donation formed the core of the Pinacoteca’s holdings – a diverse and captivating assemblage encompassing paintings, sketches, and artifacts that provide an invaluable window into Parma's artistic heritage. The building itself, dating back to the 10th century and rooted in the remains of an ancient Roman villa, adds layers of historical significance, creating a truly unique setting for the displayed art. Visitors can almost feel the echoes of centuries past as they wander through the monastery’s serene halls.

    Highlights of a Remarkable Collection

    The Pinacoteca Stuard's collection is carefully curated to showcase both established masters and lesser-known artists, offering a surprisingly comprehensive overview of Italian art from the 14th to the 20th centuries. Several pieces immediately capture the visitor’s attention. Perhaps most iconic is Parmigianino’s Greyhound Drawing – an exquisite preparatory sketch that serves as a poignant symbol of the museum itself. This delicate rendering exemplifies the artist's mastery and offers a fascinating glimpse into his creative process. Beyond this singular treasure, the museum boasts a significant collection of Tuscan religious works from the 14th and 15th centuries, transporting viewers back to the dawn of the Renaissance and revealing the profound influence of artists like Giotto and Masaccio. The Giuseppe Stuard Collection itself is a testament to his discerning eye, featuring a remarkable range of styles and periods.

    A Journey Through Time and Space

    The museum’s layout is thoughtfully designed to guide visitors on an engaging chronological journey. Organized around the small central twin cloister of the monastery complex, the collection unfolds across two floors and twenty-two rooms. The itinerary skillfully weaves together paintings, portraits, period furniture, tapestries, and documentary evidence – offering a holistic understanding of Parma’s artistic history and the Stuard family's role in its preservation. It is a space that rewards careful observation and invites contemplation on the evolution of art and culture over time.

    Beyond the Art: Architectural Charm and Local Heritage

    The Pinacoteca Stuard isn’t simply an art museum; it’s a cultural landmark housed within a historically significant building. The monastery of San Paolo, with its Roman foundations and centuries-long history, provides a breathtaking backdrop for the displayed artworks. Free guided tours, offered regularly on Saturdays and Sundays, offer invaluable insights into both the art and the architectural context. Furthermore, the museum’s collection extends beyond paintings to include artifacts that illuminate the broader history of Parma and its surrounding regions – offering a richer, more complete picture of the city's past.

    Visitor Information & A Final Note

    Located in Borgo del Parmigianino, 2, Parma, the Pinacoteca Stuard is open Monday, Wednesday, Thursday, and Friday from 10:00 to 17:30; Saturday, Sunday, and holidays from 10:30 to 14:00 (last entry at 13:30). Admission is free. It’s a truly accessible cultural destination, making it an ideal stop for art lovers of all levels. Don't miss the opportunity to discover this hidden gem in the heart of Parma – a place where art, history, and architectural beauty converge to create a memorable experience.

    Узнать больше

    Найти онлайн

    QR-код со ссылкой на страницу загрузки Roman sunset

    originaluniqueart.com/ru/art/download/amedeo-bocchi-roman-sunset-D7B42J-en/

    Цитирование произведения

    MLA
    Бокки, Амедео. Roman sunset. 1951, Pinacoteca Stuard. https://originaluniqueart.com/ru/art/amedeo-bocchi-roman-sunset-D7B42J-en/
    APA
    Бокки, Амедео (1951). Roman sunset [Painting]. Pinacoteca Stuard. https://originaluniqueart.com/ru/art/amedeo-bocchi-roman-sunset-D7B42J-en/
    Chicago
    Амедео Бокки. Roman sunset. 1951. Pinacoteca Stuard. https://originaluniqueart.com/ru/art/amedeo-bocchi-roman-sunset-D7B42J-en/
    Harvard
    Бокки, Амедео (1951) Roman sunset. Pinacoteca Stuard. Available at: https://originaluniqueart.com/ru/art/amedeo-bocchi-roman-sunset-D7B42J-en/

    Присмотритесь внимательнее

    Roman sunset — Амедео Бокки

    Взгляните поближе

    Отвечайте своими словами. Здесь нет неправильных ответов — есть только те, которые вы можете объяснить.

    1. Что первым бросается вам в глаза и почему?
    2. Какие цвета или формы создают настроение — и какое это настроение?
    3. Вспомните работу Exodus (1960), представленную ранее в этом руководстве. Назовите две общие черты с этим произведением и одно отличие.
    4. Амедео Бокки было около 68 лет, когда это произведение было создано. Что в нем напоминает о творчестве художника именно этого периода?
    5. Какие чувства художник, возможно, хотел у вас вызвать?

    Ваш ответ

    Напишите небольшой текст об этом произведении искусства, опираясь на факты из предыдущих разделов данного руководства и ваши ответы выше.

    Вопросы и ответы

    Какова насыщенность цветов в работе «Roman sunset», Амедео Бокки?

    Насыщенность работы «Roman sunset», Амедео Бокки составляет Balanced Soft.

    Кто создал(а) «Roman sunset» и в каком году?

    «Roman sunset» был создан(а) Амедео Бокки в 1951 году.

    Насколько гармонично сочетаются цвета в работе "Roman sunset"?

    Цвета в работе «Roman sunset», Амедео Бокки демонстрируют Strong Color Unity гармонию. Гармония описывает взаимосвязь цветов между собой.