Примерить в интерьере
Отправить
Поделиться
Подробнее
Руководство
Скачать
Похожие объекты
Рентгенография
Слайд-шоу
Q&A
СтатистикаБuddhа и солнце
Развернуть текст
Жикле / Арт-принты
Печать (жикле) или холст музейного качества с быстрыми сроками изготовления и широким выбором вариантов отделки. (
Заказать репродукцию ручной работы Перейти к цифровым изображениям)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Выберите один из наших стандартных размеров, соответствующих оригинальным пропорциям произведения искусства.
Введите необходимую ширину и высоту, чтобы репродукция подошла к вашей раме или стене. При печати изображение можно только уменьшить, но нельзя увеличить больше оригинала, поэтому при выборе другого формата часть изображения может быть обрезана. Перед печатью мы отправим вам цифровой макет на утверждение. Изображение на этой странице не отображает реальную обрезку — ее можно увидеть только на макете.
Доставка по всему миру () за 2 недели вместо стандартных 4–5 недель. (31 Октябрь)
Бесплатная экспресс-доставка по всему миру
Высококачественный льняной холст
Полное страхование при транспортировке
Гарантия возврата таможенных пошлин
Гарантия точного цветового соответствия
100-дневный период возврата (только при обнаружении дефектов)
Гарантия возврата 100% средств
Скидка при заказе нескольких работ
Вариант со стеклом доступен только для размеров менее 110 см
Бuddhа и солнце
Жикле / Арт-принты
Размер репродукции
-
Итоговая стоимость
$ 80
Они вдохновлялись востоком и традициями
Картина “Победа Будды” Абаниндра Натха Тагора – это произведение искусства, которое переносит зрителя в мир древней Индии и отражает глубокое влияние философии буддизма на искусство начала XX века. Созданная в 1907 году, эта работа является одним из самых ярких примеров индийской школы живописи и символизирует стремление к возрождению национальных традиций в контексте европейского модернизма.
- Художник: Абаниндра Натх Тагор (1861–1951) был индийским художником и главным творцом Индийского общества восточной живописи. Он также считается первым крупным выражением национальных ценностей в индийском искусстве и основоположником влиятельной школы живописи Бенгалии, которая способствовала развитию современной индийской живописи.
- Стиль: Тагор стремился объединить элементы мусульманского и раджипу стиля с эстетическими принципами Вистлера и японским каллиграфическим искусством. Этот подход отражает интерес к европейской культуре и одновременно сохраняет связь с древними индийскими традициями и мифологией.
- Техника: Художник использовал технику масляной живописи и акварели, что позволило добиться реалистичной передачи света и тени и создать ощущение глубины пространства. Особое внимание уделено деталям изображения Будды и окружающего пейзажа, что подчеркивает религиозный символизм работы.
- Исторический контекст: Картина была создана в период национального пробуждения Индии и отражает стремление к преодолению колониального влияния и возвращению к истокам индийской культуры. Она является частью более широкого движения за создание новой индийской национальной эстетики, вдохновленной идеями восточной философии и искусства.
Свет и тень играют ключевую роль в создании атмосферы картины. Использование солнечных лучей добавляет ощущение спокойствия и духовной глубины изображению Будды, символизируя просветление и освобождение от страданий. Композиция работы тщательно продумана и направлена на передачу эмоционального состояния главного героя – человека глубокой медитации.
Примечание: Эта работа является одним из самых значительных произведений индийской школы живописи и представляет собой ценный пример художественного синтеза различных культурных влияний. Высококачественная репродукция позволит сохранить красоту и вдохновение этого шедевра искусства в вашем доме.Вопросы и ответы
Известен ли Абаниндранатх Тагор под какими-либо другими именами или псевдонимами?
Абаниндранатх Тагор также известен под другими именами: Абан Такур, Абаниндранатх Тагор (Полное Имя).
Какой размер «Бuddhа и солнце» рекомендуется для Гостиная?
Для помещения Гостиная для работы «Бuddhа и солнце» рекомендуется размер печати Большой размер.
Какие сюжет и атмосферу сочетает в себе «Бuddhа и солнце», Абаниндранатх Тагор?
На полотне «Бuddhа и солнце», Абаниндранатх Тагор запечатлены buddhist iconography, indian art history, mughal influence, swadeshi values, orientalism, meditative figure, symbolic sun, передающие Безмятежный настроение. Сочетание сюжета и атмосферы полностью раскрывает суть произведения.
Биография художника
Ранние годы и происхождение
- Родился: 7 мая 1861 г., Джорансанко, Калькутта, Британская Индия
- Умер: 5 декабря 1951 г.
- Семья: Член выдающейся семьи Тагор; племянник Рабиндраната Тагора. Его дедом был Гириндранат Тагор, а отцом — Гунендранат Тагор.
- Образование: В 1880-х годах учился в Санскритском колледже в Калькутте, а позже окончил Калькуттскую школу искусств.
Художественное становление и влияния
- Раннее обучение: Освоил технику пастели у О. Гиларди и масляную живопись у Чарльца Палмера в Калькуттской школе искусств.
- Стили Моголов и Раджпутов: Стремился модернизировать эти стили, отвергая западные художественные модели.
- Ценности Свадеши: Внедрял идеалы движения Свадеши в свое искусство, продвигая индийские традиции.
- Эстетизм Уитслера: Находился под влиянием эстетических принципов Уитслера.
- Японское влияние: Позже включил китайские и японские каллиграфические традиции в свой стиль после знакомства с художниками Тиканом и Хесидой.
Основные работы и художественный вклад
- Рохини II: Примечательная работа, демонстрирующая его художественное мастерство.
- Уход Шахджахана: Еще одна значимая картина, отражающая его уникальный стиль.
- Сезонный цветок в вазе: Демонстрирует его виртуозное владение техникой и умение работать с предметом.
- Серия «Тысяча и одна ночь» (1930): Считается одним из его величайших достижений; через сказки «Тысячи и одной ночи» он исследовал атмосферу колониальной Калькутты.
- Бхарат Мата: Знаковая картина, символизирующая Мать-Индию.
- Основатель Бенгальской школы искусств: Сыграл ключевую роль в формировании современной индийской живописи и продвижении национального искусства.
- Индийское общество восточного искусства (1907): Основал это общество для популяризации традиционных форм индийского искусства.
Наследие и историческое значение
- Пионер современной индийской живописи: Признан ключевой фигурой в развитии современного индийского искусства.
- Влияние на последующих художников: Был наставником таких выдающихся мастеров, как Нандалал Бос, Асит Халдер, Кшитиндранат Маджумдар и Джамини Рой.
- Возрождение традиционных форм искусства: Выступал за возвращение к традиционным индийским техникам и стилям.
- Вклад в бенгальскую детскую литературу: Написал влиятельные детские книги, такие как Раджакани, Будо Англа, Налак и Кхирер Путул.
- Национальные сокровища искусства: Его работы считаются национальным достоянием Индии.
Абаниндранатх Тагор
1871 - 1951 , Индия
Краткая справка
- Artistic Movement Or Style: Бенгальская школа искусств
- Artists Or Movements Influenced By This Artist:
- Нандалал Бос
- Кшитиндранат Маджумдар
- Джамини Рой
- Artists Who Influenced This Artist:
- Уистлер
- Могольские художники
- Раджпутские художники
- Date Of Birth: 7 мая 1871 г.
- Date Of Death: 5 декабря 1951 г.
- Full Name: Абаниндранат Тагор
- Nationality: Индиец
- Notable Artworks:
- Рохини II
- Смерть Шах-Джахана
- Сезонный цветок в вазе
- Place Of Birth: Джорансанка, Индия
Похожие статьи
Raja Ravi Varma: Bridging Tradition & Modernity in 19th-Century Indian Art
Explore the life & art of Raja Ravi Varma, a pioneer who fused European techniques with Indian iconography. Discover his iconic paintings, lasting legacy, and influence on modern Indian art at OriginalUniqueArt.
Beyond the Great Wave: The High-Impact Visual Revolution of Japanese Landscape Art
Go beyond Hokusai's Great Wave. Explore the high-impact, graphic world of Japanese Ukiyo-e landscapes and urban prints. Discover how these bold, vibrant woodblock masterpieces continue to shape modern pop culture and contemporary design aesthetics.
Timeless Elegance: Capturing the Spirit of Japanese Culture Through the Lens of Ukiyo-e Fine Art
Explore the profound beauty of Japanese Ukiyo-e art. Discover the legacy of Hokusai and the Utagawa school through an expert exploration of Edo-period aesthetics, seasonal motifs, and the enduring global influence of Japan's 'Floating World' on fine art history.
Serenity on Canvas: A Guide to the Timeless Beauty of Japanese Landscape Painting
Discover the serene beauty of Japanese landscape painting. From Hokusai's iconic woodblock prints to meditative sumi-e ink washes, explore a visual journey through the 'floating world' and learn how to bring this timeless Zen aesthetic into your modern home decor.
Zen on Canvas: The Timeless Artistry and Spiritual Depth of Japanese Landscape Painting
Explore the profound beauty of Japanese landscape painting. From Hokusai's iconic vistas to Zen-inspired compositions, discover the spiritual depth and historical mastery of Ukiyo-e art in this expert cultural retrospective.
