Actualizat Noiembrie 2026 · clasat în funcție de scorul nostru de popularitate (căutări, vizite și comenzi pentru fiecare operă) · 1 lucrări ale lui Roberto Ferruzzi în catalogul nostru
Pe scurt
Dintre toate originalele lăsate de Roberto Ferruzzi, cea mai faimoasă este Madonnina (1897). Catalogul nostru cuprinde 1 lucrări ale lui Roberto Ferruzzi; galeria a păstrat cele 1 pe care lumea le admiră cel mai mult, fiecare fiind prezentată împreună cu data, muzeul și povestea sa.
O tânăpiță își cuplează un prunc adormit sub greutatea unei mantii albastre groase. Scena este un prim-plan, un moment privat surprins în lumina blândă a unei după-amiezi. Chipul ei este o studiune a contururilor delicate, iluminat din partea stângă superioară pentru a proiecta umbre care definesc pliurile vestimentului său. Copilul zace într-un pântecul de un galben pal, o mică fărâmă de căldură în contrast cu tonurile muted și reci ale…
1897 este anul fiecărei lucrări datate a lui Roberto Ferruzzi din această selecție: iată-le, clasificate în funcție de faimă.
Alege un an pentru a vedea originalele acestuia.
O tânăpiță își cuplează un prunc adormit sub greutatea unei mantii albastre groase. Scena este un prim-plan, un moment privat surprins în lumina blândă a unei după-amiezi. Chipul ei este o studiune a contururilor delicate, iluminat din partea stângă superioară pentru a proiecta umbre care definesc pliurile vestimentului său. Copilul zace într-un pântecul de un galben pal, o mică fărâmă de căldură în contrast cu tonurile muted și reci ale…
Madonnina (1897)
44 ani: Madonnina datează din 1897, iar Roberto Ferruzzi s-a născut în 1853.
Catalogul nostru conține 1 lucrări ale lui Roberto Ferruzzi.
To understand Roberto Ferruzzi, one must look past the ubiquitous presence of his most famous work and examine the man who abandoned a legal career for the brush. He was not a product of formal art academies, but a self-taught painter who found his true vocation after studying classics in Dalmatia. His life moved between the shores of Sebenico and the canals of Venice, a trajectory that shaped a focus on figure and genre painting. While he earned a law degree from the University of Padua, his legacy rests entirely on his ability to capture human emotion without the academic scaffolding of traditional training.
The 1897 exhibition at the second Venice Biennale changed how the public perceived his talent. It was here that he presented Madonnina, a work that would eventually transcend its original context. Though often viewed through a religious lens today, the painting was born from a specific moment of observation involving a young girl and her brother. This ability to find profound meaning in simple, domestic scenes defined his output.
Ferruzzi’s exhibition history reveals a steady presence in the major art centers of his era. He first appeared on the scene in 1883 in Turin, presenting works that focused heavily on the human form. His later years saw him participating in significant displays such as the Palermo exposition between 1891 and 1892, where his painting Hush! earned formal recognition. These were not mere decorative pieces; they were genre paintings designed to provoke a reaction through narrative clarity.
His technical development was marked by several key milestones:
Ferruzzi’s life concluded in Venice, the city that had been his home since early childhood. He died on 16 February 1934 and was laid to rest in the small cemetery of Luvigliano. His family continued his connection to the arts; his son, Roberto, became a painter of lagoons, while his grandson worked as an art appraiser. This lineage kept the Ferruzzi name tied to the Venetian landscape long after the original artist had passed.
