Portretul lui Otto Emil Johansen

Picturi Otto Emil Johansen: Cele 6 de cele mai faimoase, prin ochii unei galerii

Actualizat Noiembrie 2026 · clasat în funcție de scorul nostru de popularitate (căutări, vizite și comenzi pentru fiecare operă) · 6 lucrări ale lui Otto Emil Johansen în catalogul nostru

Pe scurt

În ochii galeriei, cea mai celebră pictură a lui Otto Emil Johansen este 1914 Jubilee Exhibition (1914), a cărei originală este expusă la Oslo Museum, Oslo. 1914 Jubilee Exhibition (1914) și The Harbour in Son (1912) completează trioul pe care orice ochi îl recunoaște. Dintre cele 6 opere ale lui Otto Emil Johansen din catalogul nostru, galeria prezintă mai jos cele 6 cele mai faimoase, fiecare fiind originală, cu anul creării, muzeul de păstrare și elementul care o face unică.

1886 – 1934, Holmestrand Cele mai multe lucrări: Muzeul Național de Artă, Arhitectură și Design

Cele mai apreciate 10 picturi ale lui Otto Emil Johansen din galerie

Muzeele care păstrează originalele lui Otto Emil Johansen

Cele 2 muzee care dețin cele mai multe dintre picturile de pe această pagină.

Muzee Oraș Lucrări lui Otto Emil Johansen Picturi din această listă
Muzeul Național de Artă, Arhitectură și Design, OsloMuzeul Național de Artă, Arhitectură și Design Oslo 4 The Harbour in Son, The yellow House in Risør, The Apple Tree
Oslo Museum, OsloOslo Museum Oslo 2 1914 Jubilee Exhibition, 1914 Jubilee Exhibition

Otto Emil Johansen, picturile emblematice ale fiecărei ani

16 ani de artă a lui Otto Emil Johansen, de la 1912 la 1927: galeria îi urmărește an de an, prin cele mai celebre originale ale fiecăruia.

Lucrări pe an

Alege un an pentru a vedea originalele acestuia.

Picturile lui Otto Emil Johansen: răspunsurile galeriei

Care este cea mai celebră pictură a lui Otto Emil Johansen?Află răspunsul

1914 Jubilee Exhibition (1914), Oslo Museum, Oslo. Urmează 1914 Jubilee Exhibition (1914) și The Harbour in Son (1912).

Ce vârstă avea Otto Emil Johansen când a finalizat 1914 Jubilee Exhibition?Află răspunsul

28 ani: 1914 Jubilee Exhibition datează din 1914, iar Otto Emil Johansen s-a născut în 1886.

Câte lucrări a creat Otto Emil Johansen?Află răspunsul

Catalogul nostru cuprinde 6 lucrări ale lui Otto Emil Johansen, datate între 1912 și 1927.

Unde sunt expuse cele mai celebrele opere originale ale lui Otto Emil Johansen?Află răspunsul

În principal în Muzeul Național de Artă, Arhitectură și Design (Oslo) și Oslo Museum (Oslo). Tabelul cu muzee de mai sus le enumeră pe toate.

Când a creat Otto Emil Johansen cele mai faimoase picturi?Află răspunsul

În 1914: 2 dintre cele 6 lucrări de pe această pagină au fost realizate atunci, fiind 1914 Jubilee Exhibition dintre acestea.

Care sunt cele mai vechi și cele mai recente opere celebre ale lui Otto Emil Johansen?Află răspunsul

Pe această pagină, cea mai veche lucrare datează din The Harbour in Son (1912), iar cea mai recentă este din The Apple Tree (1927).

Ce opere originale ale lui Otto Emil Johansen deține Muzeul Național de Artă, Arhitectură și Design?Află răspunsul

The Harbour in Son, The yellow House in Risør și The Apple Tree: Muzeul Național de Artă, Arhitectură și Design, Oslo deține 4 dintre lucrările de pe această pagină.

Otto Emil Johansen: artistul

A Life of Color and Light

Born in the quiet town of Holmestrand, Otto Emil Johansen began his path as a student of the Norwegian masters. He sought knowledge at the Norwegian National Academy of Fine Arts and the Norwegian National Academy of Craft and Art Industry, learning under the watchful eyes of Christian Krohg, Harriet Backer, and Halfdan Strøm. These early years in Norway provided him with a foundation in naturalism, yet his spirit was far too restless to remain within those traditional boundaries alone.

His curiosity eventually pulled him toward Paris, where he spent three years refining his eye under the guidance of Othon Friesz. This period in France changed everything for him. The influence of painters like Paul Cézanne, Henri Matisse, and André Derain seeped into his brushwork, introducing a new way of seeing. He began to move away from the strict realism of his teachers, embracing a more modern language of form and color. His travels were not limited to Europe; he wandered through South America and India, gathering impressions that would later settle into his canvases.

The Evolution of a Painter

Johansen’s career was marked by a remarkable ability to shift his style as his experiences changed. In his younger years, his work embraced the bold, Fauvist-inspired palettes that reflected the energy of the modern movement. He possessed a particular talent for color and a way of treating paint that felt almost silky upon the surface. However, as time passed, he entered a more somber, tonal period. During these years, his compositions grew darker and more grounded, reflecting a different, perhaps more introspective, mood.

In his later years, after settling back in Norway, he found a new way to express himself through a luminous, atmospheric style. Living at Fevik in the municipality of Grimstad, he turned his attention to the landscapes of Sørlandet, Setesdal, and Telemark. These works were often lyrical, capturing the light of the Norwegian countryside with a delicate touch. He was an artist who could absorb the most cutting-edge European trends and weave them into a distinctly Nordic sensibility.

Legacy in the North

Though his life ended prematurely in Oslo, the marks he left on Norwegian art remain visible in many permanent collections. His ability to synthesize Impressionism, Cubism, and Expressionism allowed him to bridge the gap between the naturalism of the previous century and the modernism that was emerging. Some of his most notable works include:

  • The Yellow House in Risør (1922), a painting so significant it was acquired by the National Museum.
  • Portrait of a young French woman (1912), which shows his early mastery of form.
  • Mountain Landscape with Red Cabins (1926), an expressionistic view of a rugged vista.
  • Havnen i Son (1912), another piece held within the National Museum.

His presence in the art world was felt through numerous solo exhibitions at Kunstnerforbundet in Oslo and frequent appearances at the Autumn Exhibition. Today, his paintings reside in the National Museum in Oslo, Lillehammer Kunstmuseum, and the Christiansands picture gallery, ensuring that his unique way of seeing the world continues to be studied by those who follow.