1
Cele 3 cele mai faimoase picturi ale lui Manolo Millares, o selecție de galerie
Actualizat Noiembrie 2026 · clasat în funcție de scorul nostru de popularitate (căutări, vizite și comenzi pentru fiecare operă) · 3 lucrări ale lui Manolo Millares în catalogul nostru
Pe scurt
Dintre toate originalele lăsate de Manolo Millares, cea mai faimoasă este Composición (Composition) (1956), din colecția Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid. Imediat după acestea urmează Asesinato del amor (Assassination of Love) (1966) și Bestia (1967). Catalogul nostru cuprinde 3 lucrări ale lui Manolo Millares; galeria a păstrat cele 3 pe care lumea le admiră cel mai mult, fiecare fiind prezentată împreună cu data, muzeul și povestea sa.
1926 – 1972, Las Palmas de Gran Canaria
Cele mai multe lucrări: Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía
Cele mai importante 10 picturi ale lui Manolo Millares: selecția galeriei
Muzeele care păstrează originalele lui Manolo Millares
Cele 2 muzee care dețin cele mai multe dintre picturile de pe această pagină.
| Muzee | Oraș | Lucrări lui Manolo Millares | Picturi din această listă |
|---|---|---|---|
 Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía |
Madrid | 2 | Composición (Composition), Asesinato del amor (Assassination of Love) |
 Muzeul Israel |
Ierusalim | 1 | Bestia |
Manolo Millares an de an: originalele care definesc fiecare perioadă
Selecția urmărește activitatea lui Manolo Millares pe parcursul a 12 ani, de la 1956 la 1967, păstrând cele mai deosebite originale ale fiecărei ani.
Lucrări pe an
Alege un an pentru a vedea originalele acestuia.
Întrebări ale colecționarilor despre picturile lui Manolo Millares
Pentru ce operă este cel mai cunoscut Manolo Millares?Află răspunsul
Composición (Composition) (1956), Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid. Urmează Asesinato del amor (Assassination of Love) (1966) și Bestia (1967).
Ce vârstă avea Manolo Millares când a fost creată Composición (Composition)?Află răspunsul
30 ani: Composición (Composition) datează din 1956, iar Manolo Millares s-a născut în 1926.
Câte picturi a lăsat Manolo Millares?Află răspunsul
Catalogul nostru cuprinde 3 lucrări ale lui Manolo Millares, datate între 1956 și 1967.
În ce muzee sunt expuse capodoperele lui Manolo Millares?Află răspunsul
În principal în Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (Madrid) și Muzeul Israel (Ierusalim). Tabelul cu muzee de mai sus le enumeră pe toate.
Care sunt prima și ultima pictură originală celebră a lui Manolo Millares?Află răspunsul
Pe această pagină, cea mai veche lucrare datează din Composición (Composition) (1956), iar cea mai recentă este din Bestia (1967).
Ce lucrări ale lui Manolo Millares sunt expuse la Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía?Află răspunsul
Composición (Composition) și Asesinato del amor (Assassination of Love): Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid deține 2 dintre lucrările de pe această pagină.
Manolo Millares: viață și operă
The Artistic Evolution of Manolo Millares
Manolo Millares was a Spanish painter who began his journey as a self-taught artist. After being introduced to Surrealism in 1948, he moved to Madrid in 1953, where he transitioned into an abstract painter. He became a founding member of the avant-garde group El Paso in Madrid, alongside artists such as Rafael Canogar, Luis Feito, Juana Francés, Manuel Rivera, Antonio Suárez, Antonio Saura, and the sculptor Pablo Serrano. By the early 1960s, Millares had attained an international reputation, leading to a solo show at the Pierre Matisse Gallery in New York in 1961.
Technique and Visual Language
Millares is renowned for his spectacular collages created using burlap sack. These jute fabrics, which he began making for the first time in 1953, were often stretched and roughly sewn together to create tears and voids. His work utilized a palette of dark tones, including black, white, and red, which splashed and flowed across the surface. His visual language was inspired by the organic forms of the pre-Hispanic Guanches, which he reconciled with the automatism of the surrealists. This approach combined tradition and direct expression with contemporary symbolism.