1
Cele 7 cele mai faimoase picturi ale lui Hermania Neergaard, o selecție de galerie
Actualizat Noiembrie 2026 · clasat în funcție de scorul nostru de popularitate (căutări, vizite și comenzi pentru fiecare operă) · 7 lucrări ale lui Hermania Neergaard în catalogul nostru
Pe scurt
Dintre toate originalele lăsate de Hermania Neergaard, cea mai faimoasă este En ananas i urtepotte og druer på et stenbord (1825), din colecția Statens Museum For Kunst, Copenhaga. Imediat după acestea urmează Vase i græsk stil med iris, syren og kaprifolium (1831) și Vase i græsk stil med blomster, stående på en træstub (1832). Catalogul nostru cuprinde 7 lucrări ale lui Hermania Neergaard; galeria a păstrat cele 7 pe care lumea le admiră cel mai mult, fiecare fiind prezentată împreună cu data, muzeul și povestea sa.
1799 – 1875, Copenhagen
Cele mai multe lucrări: Statens Museum For Kunst
Cele mai importante 10 picturi ale lui Hermania Neergaard: selecția galeriei
2
3
4
5
6
7
Muzeele care păstrează originalele lui Hermania Neergaard
Muzeul care deține cele mai multe dintre picturile prezentate pe această pagină.
| Muzee | Oraș | Lucrări lui Hermania Neergaard | Picturi din această listă |
|---|---|---|---|
 Statens Museum For Kunst |
Copenhaga | 7 | En ananas i urtepotte og druer på et stenbord, Vase i græsk stil med iris, syren og kaprifolium, Vase i græsk stil med blomster, stående på en træstub |
Hermania Neergaard deceniu cu deceniu: originalul care definește fiecare
Lucrări pe deceniu
Alege o deceniu pentru a descoperi opera originală care îl definește.
Întrebări ale colecționarilor despre picturile lui Hermania Neergaard
Pentru ce operă este cel mai cunoscut Hermania Neergaard?Află răspunsul
En ananas i urtepotte og druer på et stenbord (1825), Statens Museum For Kunst, Copenhaga. Urmează Vase i græsk stil med iris, syren og kaprifolium (1831) și Vase i græsk stil med blomster, stående på en træstub (1832).
Ce vârstă avea Hermania Neergaard când a fost creată En ananas i urtepotte og druer på et stenbord?Află răspunsul
26 ani: En ananas i urtepotte og druer på et stenbord datează din 1825, iar Hermania Neergaard s-a născut în 1799.
Câte picturi a lăsat Hermania Neergaard?Află răspunsul
Catalogul nostru cuprinde 7 lucrări ale lui Hermania Neergaard, datate între 1825 și 1845.
În ce muzee sunt expuse capodoperele lui Hermania Neergaard?Află răspunsul
În principal în Statens Museum For Kunst (Copenhaga). Tabelul cu muzee de mai sus le enumeră pe toate.
În ce ani a pictat Hermania Neergaard cele mai cunoscute opere?Află răspunsul
În 1840s: 4 dintre cele 7 lucrări de pe această pagină au fost realizate atunci, fiind Blomstrende planter dintre acestea.
Care sunt prima și ultima pictură originală celebră a lui Hermania Neergaard?Află răspunsul
Pe această pagină, cea mai veche lucrare datează din En ananas i urtepotte og druer på et stenbord (1825), iar cea mai recentă este din Blomstrende planter (1845).
Ce lucrări ale lui Hermania Neergaard sunt expuse la Statens Museum For Kunst?Află răspunsul
En ananas i urtepotte og druer på et stenbord, Vase i græsk stil med iris, syren og kaprifolium și Vase i græsk stil med blomster, stående på en træstub: Statens Museum For Kunst, Copenhaga deține 7 dintre lucrările de pe această pagină.
Hermania Neergaard: viață și operă
A Life in Bloom
Born in Copenhagen on 12 August 1799, Hermania Sigvardine Neergaard grew up in the home of a merchant, Hans Peter Neergaard. Her path toward the canvas began under the guidance of Frederik Christian Camradt at his drawing and painting school. This early training provided her with the technical foundation to pursue a career as a flower and still-life painter.
Her debut at the Charlottenborg Spring Exhibitions in 1821 featured a gouache vase of flowers, a technique she had learned by studying the works of her teacher. This first submission set the stage for a long period of professional activity. For over five decades, Neergaard was a regular presence at these exhibitions, contributing 116 works to the Charlottenborg collections until her death in 1875.
Evolution of Style and Subject
As her career progressed, Neergaard moved from the delicate use of gouache to working with oils. Her early compositions often focused on flowers arranged in bowls, baskets, or vases. In these initial years, her work reflected the influence of Camradt, characterized by more compact bouquets and a subdued color palette. She frequently utilized dark backgrounds to create a sharp contrast, allowing white callas or yellow irises to emerge from the shadows.
The later years of her life brought a change in both subject and scale. Inspired by the sculptor Bertel Thorvaldsen, she began incorporating Etruscan vases into her compositions starting in 1831. Her focus expanded beyond cultivated arrangements to include wild flowers and outdoor plants. In these later paintings, the flora often grew to fill the entire surface of the canvas, moving away from the structured stillness of her earlier still lifes.
Legacy and Recognition
Neergaard’s skill earned her a place within influential social and artistic circles. She was associated with Nysø Manor near Præstø and moved in the same circles as Thorvaldsen, who eventually purchased one of her paintings for his own collection. Her ability to capture botanical detail led to her work being acquired by the Danish royal family, including kings Christian VIII and Frederick VII.
Beyond her personal achievements, she supported the art community by teaching flower painting. Today, her botanical studies are preserved in significant institutions, such as the Statens Museum for Kunst. Her paintings remain a record of the botanical interests and artistic traditions of 19th-century Denmark.