Hârtie

Ghid pentru lucrările studenților

Ice cube

Nume Clasă Date

Benet Rossell Sanuy, Ice cube (1971), Museu d'Art Jaume Morera. Reproducere în scop de referință; toate drepturile sunt rezervate titularului drepturilor de autor. Observați această pânză sub o lumină în mișcare: desenul, culoarea reală de sub vernis, pigmentul pur

Fapte relevante

Artist
Benet Rossell Sanuy originaluniqueart.com/ro/artists/benet-rossell-sanuy/
Date despre artist
1937 – 2016
Pictată
1971
Dimensiune originală
8 x 6 cm
Mișcare
Conceptual
Organizat la
Museu d'Art Jaume Morera originaluniqueart.com/ro/museums/museu-d-art-jaume-morera-lleida/

În context

Ice cube — Benet Rossell Sanuy

Care sunt dimensiunile sale?

Originalul măsoară 8 × 6 cm (înălțime × lățime), prezentat aici alături de un adult de înălțime medie.

Când a fost pictată această operă?

  1. 1930
  2. 1940
  3. 1950
  4. 1960
  5. 1970
  6. 1980
  7. 1990
  8. 2000
  9. 2010

Rândul de sus: anii. Rândul de jos: vârsta artistului la începutul și la sfârșitul fiecărei perioade — 0 la naștere, 79 la moarte.

Pictată când artistul avea 34 de ani. Artistul a trăit până la vârsta de 79. 0 dintre cele 6 lucrări datate ale acestui artist din catalogul nostru au fost create anterior.

Shaded: întreaga viață a lui Benet Rossell Sanuy (1937–2016) ▲ această operă, 1971 fiecare pictură datată, deceniu cu deceniu

Compară cu

Alege o lucrare de mai sus: numește două elemente pe care le are în comun cu aceasta și unul care o diferențiază.

Alte lucrări care pot fi puse alături de aceasta: originaluniqueart.com/ro/art/similar/benet-rossell-sanuy-ice-cube-D7GRJN-en/

Culori

Măsurată din imagine

    Culoare principală

    White #fefefe

    Paletă catalogată

    • #FEFEFE
    • #E8EAEC
    • #C8C9C2
    • #99978D

    Aceste culori din întreaga paletă a artistului Caută alte picturi după culoare

    Paletă
    Monochrome Paleta cromatică dominantă a imaginii.
    Nume culoare principală
    White
    Intensitate
    Monochromatic Rândul de saturație și varietatea culorilor, de la o singură nuanță temperată la numeroase nuanțe vibrante.
    Contrast
    Serene Gradul de diferențiere a culorilor în ceea ce privește luminozitatea și saturația pe întreaga suprafață a imaginii.
    Armonie
    Discordant Palette Modul în care culorile interacționează între ele, de la contrast puternic la o unitate completă.
    Luminozitate
    Brilliant Nivelul de luminozitate sau întunecare al întregii imagini, de la umbrele profunde la luminile strălucitoare.
    Saturație
    Muted Cât de pure și intense sunt culorile, de la un gri aproape neutru până la nuanțe complet vibrante.

    Unde în lume este vizualizată această pictură?

    • sub 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% și mai mult
    Această lucrare în parte are prea puțini vizitatori înregistrați pentru a putea fi cartografiată, așa că fișa prezintă fiecare operă a lui Benet Rossell Sanuy din ultimele doceze luni — 1 țări în total. Sursa acestor cifre

    Cele zece principale țări

    1. 1 China 100,0%

    Identifică cele trei cele mai întunecate țări de pe hartă. Muzeul care găzduiește această pictură se află în oricare dintre acestea? Scrie un motiv pentru care oamenii de la distanță ar putea să o privească.

    Cele 3 de opere cele mai vizualizate ale lui Benet Rossell Sanuy

    1. 1 Spectacle de microthéâtre: Place d, 1979 80,0%
    2. 2 Connaître la totalité des paramètres, 1973 20,0%
    3. — Ice cube, 1971 această pictură 0,0%

    Împreună, aceste lucrări reprezintă 100,0% din întreaga atenție primită de picturile acestui artist în ultimele doceze luni. Catalogul cuprinde 6 lucrări ale acestui artist, dintre care 2 au fost vizualizate cel puțin o dată. Această pictură nu a fost vizualizată încă în acest interval — aceasta închide lista fără un clasament. Aceleași cifre, lună de lună

    Barele măsoară atenția, nu calitatea. Alege lucrarea de la începutul listei și pe aceasta: numește un singur lucru care ar putea face o pictură celebră, dincolo de cât de bine este executată.

    Artist și muzeu

    Artist

    Benet Rossell Sanuy

    Născut în Aguer, Spain

    Benet Rossell Sanuy: A Life in Experimental Art

    Early Life and Education

    Benet Rossell Sanuy, born in Aguer, Spain in 1937, was a multifaceted artist whose career spanned several decades. Unconventionally for an artist, Rossell initially pursued academic studies in economics, law, and sociology at institutions in Barcelona and Madrid. This diverse educational background would later inform his conceptually driven artistic practice.

    The Parisian Years & Artistic Awakening

    A pivotal moment arrived in 1964 when Rossell relocated to Paris, France. This move marked a significant turning point, as the city became his base for extensive exploration of various cultures and artistic expressions. He embarked on numerous travels, notably to India, Nepal, and New York, immersing himself in diverse environments and artistic traditions. During this period, he also received training in theatre and cinema, further broadening his creative horizons.

    Collaboration & The Catalan Artists in Paris

    In Paris, Rossell became a key figure among the ‘Catalan artists in Paris,’ forging strong collaborative relationships with contemporaries such as Jaume Xifra, Antoni Miralda, and Joan Rabascall. Despite their varied professional backgrounds, these artists frequently collaborated on projects that reflected a shared interest in exploring the ceremonial and ritual aspects of art. This collective spirit fostered innovation and experimentation within their individual practices.

    Artistic Development & Key Themes

    Rossell’s artistic output was remarkably diverse, encompassing experimental film, performance art, calligraphy, and sculpture. He developed a unique approach often referred to as ‘artor,’ which blended elements of art, ritual, and performance. His work frequently explored themes of ritual, language, fragility, and the ephemeral nature of existence. He was particularly interested in challenging conventional artistic boundaries and engaging audiences in thought-provoking experiences.

    Major Achievements & Recognition

    Throughout his career, Rossell exhibited his work internationally and gained recognition for his innovative approach to artmaking. His works are featured in prominent collections, including the MACBA (Museu d'Art Contemporani de Barcelona). Notable pieces include “Ice Cube” (1971), a minimalist glass sculpture, and various performance pieces and micro-theatre productions that pushed the boundaries of artistic expression.

    Historical Significance & Legacy

    Benet Rossell Sanuy’s contribution to contemporary art lies in his willingness to experiment with diverse media and challenge traditional notions of artistic practice. His exploration of ritual, language, and fragility continues to resonate with audiences today. He left a lasting impact on the Catalan art scene and beyond, inspiring generations of artists to embrace experimentation and conceptual rigor. Rossell passed away in 2016, leaving behind a rich and complex body of work that continues to be studied and celebrated.

    Notable Works

    Perclorur punt i seguit

    Ice Cube (1971)

    Spectacle de microthéâtre: Place d’…

    Extrémite de la résistance

    Connaître la totalité des paramètres

    Muzeu

    Museu d'Art Jaume Morera

    Expus la Lleida, Spain

    A Catalan Art Haven: Unveiling the Treasures of the Museu d'Art Jaume Morera

    Nestled in the heart of Lleida, Spain, the Museu d’Art Jaume Morera stands as a vibrant testament to Catalonia’s rich artistic heritage. More than just a museum, it’s a journey through centuries of creative expression, deeply rooted in the region’s unique identity and shaped by the legacy of its namesake, Jaume Morera i Galícia. This public institution, distinguished by its commitment to accessibility – offering free admission to all – invites visitors to immerse themselves in a world where landscape painting, local artistry, and a profound appreciation for visual culture converge. The museum's location within the historic Casino Principal building adds an immediate layer of elegance and historical significance, reflecting Lleida’s own storied past.

    A Foundation Built on Passion:

    The story begins with Jaume Morera i Galícia (1854-1927), a landscape painter born in Lleida who played a pivotal role in establishing the initial “Museu d'Art Modern de Lleida.” His dedication and collection, including works by Carlos de Haes, formed the bedrock upon which the museum was built. The renaming to Museu d’Art Jaume Morera in 1924 served as a fitting tribute to his enduring contribution.

    Beyond Landscapes:

    While Morera's landscapes – particularly those capturing the beauty of Lleida’s natural surroundings, exemplified by works like “Naturaleza. Flores y frutos leridanos” – remain central to the collection, the museum has evolved to encompass a diverse range of artistic styles and periods. From the 19th century through to contemporary art, visitors will encounter paintings, sculptures, drawings, and prints that offer a panoramic view of Catalan artistic development.

    The MULBERRY Collection: A Jewel in Lleida’s Artistic Crown

    A particularly noteworthy aspect of the Museu d'Art Jaume Morera is its acquisition of the MULBERRY collection. This significant addition dramatically expanded the museum’s holdings, introducing a wealth of modern and contemporary artworks that further enrich the narrative of Catalan art. The MULBERRY Collection represents a diverse range of styles and techniques, showcasing both established and emerging artists who have shaped the region's visual landscape. It provides a crucial bridge between the historical works and the dynamic artistic expressions of today, demonstrating the ongoing evolution of Catalan creativity.

    Notable Works within the MULBERRY Collection include pieces by:

    Baldomer Gili i Roig

    Josep Benseny Piñol

    A Tapestry of Artistic Voices: Exploring Local and International Influences

    The museum’s strength lies not only in its collection but also in its ability to contextualize it. The emphasis on local Catalan artists provides a vital lens through which to understand the region's unique artistic identity, reflecting its landscapes, traditions, and cultural values. However, the museum doesn’t shy away from showcasing international influences; works by Henri Matisse, as seen in “Torse de plâtre et bouquet Huile sur Toile Sao Paulo,” demonstrate the museum’s commitment to exploring broader artistic dialogues. This blend of local pride and global awareness creates a truly engaging experience for visitors. The influence of artists like Baldomer Gili i Roig, known for his vibrant landscapes and caricatures, and Josep Benseny Piñol, who captured the essence of marine art with photography and theater, adds depth to this narrative.

    Architectural Setting & Historical Context

    The museum’s home within the Casino Principal building is itself a significant part of its appeal. Originally constructed in 1929 as a social hub for the city, the building's grand architecture provides a stunning backdrop for the artworks it houses. The decision to relocate the museum from its original space reflects the city’s growth and commitment to preserving its cultural heritage. The ongoing renovation project, overseen by architects Gae Aulenti and Enric Steegmann, ensures that this historic landmark continues to serve as a vibrant center for artistic appreciation. Furthermore, the museum's proximity to other historical sites in Lleida enhances the visitor experience, offering opportunities to explore the city’s rich past alongside its artistic treasures.

    A Dynamic Space for Cultural Engagement

    The Museu d'Art Jaume Morera is more than just a repository of art; it’s a dynamic space dedicated to fostering appreciation for visual arts within the community. Through engaging exhibitions, educational programs, and free admission, the museum welcomes visitors from all walks of life. Its commitment to accessibility ensures that everyone has the opportunity to experience the beauty and significance of Catalan art. The museum's website (https://morera.paeria.cat/en/) provides further information on current exhibitions, events, and visitor services.

    Unde puteți citi mai multe

    Găsește online

    Cod QR care trimite la pagina de descărcare pentru Ice cube

    originaluniqueart.com/ro/art/download/benet-rossell-sanuy-ice-cube-D7GRJN-en/

    Citează această lucrare

    MLA
    Sanuy, Benet Rossell. Ice cube. 1971, Museu d'Art Jaume Morera. https://originaluniqueart.com/ro/art/benet-rossell-sanuy-ice-cube-D7GRJN-en/
    APA
    Sanuy, Benet Rossell (1971). Ice cube [Painting]. Museu d'Art Jaume Morera. https://originaluniqueart.com/ro/art/benet-rossell-sanuy-ice-cube-D7GRJN-en/
    Chicago
    Benet Rossell Sanuy. Ice cube. 1971. Museu d'Art Jaume Morera. https://originaluniqueart.com/ro/art/benet-rossell-sanuy-ice-cube-D7GRJN-en/
    Harvard
    Sanuy, Benet Rossell (1971) Ice cube. Museu d'Art Jaume Morera. Available at: https://originaluniqueart.com/ro/art/benet-rossell-sanuy-ice-cube-D7GRJN-en/

    Priviți cu atenție

    Ice cube — Benet Rossell Sanuy

    Privire atentă

    Răspunde cu propriile tale cuvinte. Nu există răspunsuri greșite aici — doar răspunsuri pe care le poți explica.

    1. Ce vă atrage atenția prima dată și de ce?
    2. Ce culori sau forme creează atmosfera — și care este acea atmosferă?
    3. Catalogul nostru clasifică această lucrare sub: glass sculpture, minimalist art, ice and water. Sunteți de acord? Ce ați adăuga sau ce ați elimina?
    4. Reveniți asupra lucrării Untitled (1978), prezentată anterior în acest ghid. Identificați două elemente pe care le împarte cu această lucrare și unul care diferă.
    5. Benet Rossell Sanuy avea aproximativ 34 ani când a fost creată această lucrare. Ce elemente din ea seamănă cu opera unui artist aflat în acea etapă?

    Răspunsul tău

    Scrie un scurt paragraf despre această operă de artă. Folosește informațiile din secțiunile anterioare ale acestui ghid și răspunsurile oferite mai sus.

    Întrebări și răspunsuri

    Unde pot descărca imaginea pentru "Ice cube" de Benet Rossell Sanuy?

    Pentru "Ice cube" este disponibil un download: pagina de Descărcare a operei oferă descărcare imagine digitală de înaltă rezoluție.

    Care este nuanța dominantă în "Ice cube"?

    "Ice cube" tinde spre o nuanță de Green to Violet Spectrum.

    Unde pot cumpăra o reproducere pictată manual a operei "Ice cube" de Benet Rossell Sanuy?

    Reproducțiile pictate manual ale operei "Ice cube" de Benet Rossell Sanuy pot fi achiziționate pe acest site web: o reproducere pictată manual în ulei pe pânză de in, prin comandă direct de pe pagina Reproducere pictată în ulei.