Hârtie

Ghid pentru lucrările studenților

Blue Self-Portrait

Nume Clasă Date

Arnold Schoenberg, Blue Self-Portrait (1910), Arnold Schönberg Center. Domeniu public. Observați această pânză sub o lumină în mișcare: desenul, culoarea reală de sub vernis, pigmentul pur

Fapte relevante

Artist
Arnold Schoenberg originaluniqueart.com/ro/artists/arnold-schoenberg_ro/
Date despre artist
1874 – 1951
Pictată
1910
Tehnică și material
Painting
Dimensiune originală
22 x 31 cm
Mișcare
Expressionism Colour and shape deliberately distorted so the picture shows an emotion rather than a likeness.
Epocă
Modern
Organizat la
Arnold Schönberg Center originaluniqueart.com/ro/museums/arnold-schonberg-center-viena_ro/
Artistic style
Expressionism
Notable elements
Blue hair, orange background, high contrast
Subject or theme
Self-portrait

În context

Blue Self-Portrait — Arnold Schoenberg

Care sunt dimensiunile sale?

Originalul măsoară 22 × 31 cm (înălțime × lățime), prezentat aici alături de un adult de înălțime medie.

Când a fost pictată această operă?

  1. 1870
  2. 1880
  3. 1890
  4. 1900
  5. 1910
  6. 1920
  7. 1930
  8. 1940
  9. 1950

Rândul de sus: anii. Rândul de jos: vârsta artistului la începutul și la sfârșitul fiecărei perioade — 0 la naștere, 77 la moarte.

Pictată când artistul avea 36 de ani. Artistul a trăit până la vârsta de 77. 10 dintre cele 64 lucrări datate ale acestui artist din catalogul nostru au fost create anterior.

Shaded: întreaga viață a lui Arnold Schoenberg (1874–1951) ▲ această operă, 1910 fiecare pictură datată, deceniu cu deceniu

Primele lucrări: până în 1910 Anii principali de activitate: 1910–1927 Lucrări târzii: din 1927

Aceste trei intervale împart lucrările datate în acest catalog într-un prim trimestru, o perioadă intermediară și un ultim trimestru. Acestea nu reprezintă întreaga producție a artistului: o perioadă scurtă poate fi o lacună în arhivă, mai degrabă decât o perioadă de inactivitate. Aceleași ani în care viața artistului s-a desfășurat paralel cu ei

Compară cu

Alege o lucrare de mai sus: numește două elemente pe care le are în comun cu aceasta și unul care o diferențiază.

Alte lucrări care pot fi puse alături de aceasta: originaluniqueart.com/ro/art/similar/arnold-schoenberg-blue-self-portrait-D793EG-en/

Culori

Măsurată din imagine

    Culoare principală

    Gray #7a8694

    Paletă catalogată

    • #7A8694
    • #C2866A
    • #495766
    • #1E2224

    Aceste culori din întreaga paletă a artistului Caută alte picturi după culoare

    Nume culoare principală
    Gray
    Intensitate
    Balanced Rândul de saturație și varietatea culorilor, de la o singură nuanță temperată la numeroase nuanțe vibrante.
    Contrast
    Balanced Gradul de diferențiere a culorilor în ceea ce privește luminozitatea și saturația pe întreaga suprafață a imaginii.
    Armonie
    Softly Mixed Palette Modul în care culorile interacționează între ele, de la contrast puternic la o unitate completă.
    Luminozitate
    Balanced Nivelul de luminozitate sau întunecare al întregii imagini, de la umbrele profunde la luminile strălucitoare.
    Saturație
    Subtle Color Cât de pure și intense sunt culorile, de la un gri aproape neutru până la nuanțe complet vibrante.

    Unde în lume este vizualizată această pictură?

    • sub 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% și mai mult
    Această lucrare în parte are prea puțini vizitatori înregistrați pentru a putea fi cartografiată, așa că fișa prezintă fiecare operă a lui Arnold Schoenberg din ultimele doceze luni — 10 țări în total. Sursa acestor cifre

    Cele zece principale țări

    1. 1 China 65,1%4.100 visits
    2. 2 Statele Unite ale Americii 9,5%600 visits
    3. 3 Brazilia 4,8%300 visits
    4. 4 Germania 4,8%300 visits
    5. 5 Spania 4,8%300 visits
    6. 6 Olanda 4,8%300 visits
    7. 7 Regatul Unit 1,6%100 visits
    8. 8 Hong Kong 1,6%100 visits
    9. 9 Italia 1,6%100 visits
    10. 10 Singapore 1,6%100 visits

    Identifică cele trei cele mai întunecate țări de pe hartă. Muzeul care găzduiește această pictură se află în oricare dintre acestea? Scrie un motiv pentru care oamenii de la distanță ar putea să o privească.

    Cele 20 de opere cele mai vizualizate ale lui Arnold Schoenberg

    1. 1 Suite, op. 29 - Bi-directional twelve-tone row chart, 1924 6,6%600 visits
    2. 2 Mauricio Zam, 1935 6,6%600 visits
    3. 3 Red Gaze, 1910 5,5%500 visits
    4. 4 Walking Self-Portrait, 1911 4,4%400 visits
    5. 5 Piano Piece, op. 19/6, 1911 4,4%400 visits
    6. 6 Chess Coalitionă, 1925 4,4%400 visits
    7. 7 Tape Dispenser, 1945 4,4%400 visits
    8. 8 Blue Gaze, 1910 3,3%300 visits
    9. 9 Emil Hertzka, 1910 3,3%300 visits
    10. 10 Tears, 1910 3,3%300 visits
    11. 11 Blue Self-Portrait, 1910 această pictură 3,3%300 visits
    12. 12 Pierrot lunaire, op. 21 - Night, 1912 3,3%300 visits
    13. 13 Self-Portrait, 1910 3,3%300 visits
    14. 14 Five Pieces for Orchestra, op. 16/5 – First written copy, 1909 2,2%200 visits
    15. 15 Gertrud Schönberg, 1930 2,2%200 visits
    16. 16 Piano Concerto, op. 42 - Programmatic keywords, 1942 2,2%200 visits
    17. 17 Erwartung, op. 17, 1909 2,2%200 visits
    18. 18 Garden Scene, 1907 2,2%200 visits
    19. 19 Self-Portrait, 1922 2,2%200 visits
    20. 20 Phantasy for Violin with Piano Accompaniment, op. 47, 1949 2,2%200 visits

    Împreună, aceste lucrări reprezintă 71,5% din întreaga atenție primită de picturile acestui artist în ultimele doceze luni. Catalogul cuprinde 65 lucrări ale acestui artist, dintre care 40 au fost vizualizate cel puțin o dată. This painting ranks 11 of them, with 3,3% of that attention (300 visits). Aceleași cifre, lună de lună

    Barele măsoară atenția, nu calitatea. Alege lucrarea de la începutul listei și pe aceasta: numește un singur lucru care ar putea face o pictură celebră, dincolo de cât de bine este executată.

    Despre această operă

    Blue Self-Portrait — Arnold Schoenberg

    “I personally believe in l’art pour l’art. In the creation of a work of art, nothing should interfere with the real idea. A work of art must elaborate on its own idea and follow the conditions which this idea establishes. This does not mean that an artist must have principles which he obeys and which he carries out under all circumstances. Such principles would probably be, in general, external and their application would certainly deprive a work of art from its natural conditions. There is perhaps only one principle which every artist should obey, that is: never to bow to the taste of the mediocre, to the taste of minor people who prefer that what an artist never would do.” (Arnold Schönberg, Round-Table on Modern Art, 1949)

    Artist și muzeu

    Artist

    Arnold Schoenberg

    Născut în Viena, Austria

    primii ani și începuturile muzicale

    Arnold Schoenberg, compozitor austro-american, s-a născut pe 13 septembrie 1874, la Viena, Austria. Primii săi ani au fost marcați de o început umil, fiind fiul unui comerciant de încălțăminte. În ciuda acestui context, pasiunea înnăscută a lui Schoenberg pentru muzică l-a condus spre o formă de autoeducare profundă în acest domeniu.

    evoluție muzicală și opere remarcabile

    Primele sale lucrări, precum Verklärte Nacht (1899), au evidențiat o sinteză între stilurile brahmsian și wagnerian. Pe măsură ce evolua, a devenit figura centrală a celei de-a doua școli vieneze, alături de Anton Webern și Alban Berg. Compozițiile sale, inclusiv String Quartet No. 2 (1907–1908), Erwartung (1909) și Pierrot Lunaire (1912), au exemplificat abordarea sa inovatoare față de atonalitate.

    viața ulterioară, predare și emigrare

    În anul 1933, din cauza ascensiunii nazismului la putere, Schoenberg a demisionat de la Academia Prusacă de Arte, deoarece muzica sa era etichetată drept „degenerată”. Ulterior, a predat în SUA, inclusiv la Universitatea din California, Los Angeles (1936–1944), unde diverse facilități îi poartă numele în cinstea sa. [https://AllPaintingsStore.com/@/arnold-schoenberg](descoperă mai multe despre viața și operele lui Schoenberg pe AllPaintingsStore).

    Schoenberg a explorat muzica de film și a compus muzică mai tonală, finalizând Sinfonia de cameră nr. 2 în 1939.

    El a satirizat tiranii fascisti în Ode la Napoleon (1942), inspirată de Byron.

    Viena de după război i-a oferit cetățenia onorifică, însă sănătatea sa era fragilă, așa cum este reflectat în Trio pentru cordii (1946).

    moștenire și influență

    Pe măsură ce lumea afla despre Holocaust, Schoenberg și-a omorit victimele în A Survivor from Warsaw (1947). Conservatorul și Academia de Muzică din Israel l-au ales ca președinte onorific în 1951. [https://AllPaintingsStore.com/@@/a@d3bqc7-the-museum-destroyed-by-fire-(united-states)](află mai multe despre impactul operei sale pe AllPaintingsStore). puncte cheie:

    Muzica inovatoare a lui Schoenberg a fost printre cele mai influente și controversate ale muzicii clasice din secolul XX.

    Cel puțin trei generații de compozitori au extins principiile sale, deși par riguroase.

    Viziunile sale estetice și muzico-istorice i-au influențat pe musicologii Theodor W. Adorno și Carl Dahlhaus.

    [https://AllPaintingsStore.com/@@/a@d3cl2x--a-journey-through-art-history-with-AllPaintingsStore-s-extensive-collection-](explorează colecția vastă de artă de pe AllPaintingsStore, care cuprinde perioada de la secolul al XII-lea până în secolul al XX-lea).

    Muzeu

    Arnold Schönberg Center

    Expus la Viena, Austria

    Un Sanctuar al Sunetului și al Viziunii: Centrul Arnold Schönberg

    În inima Vienei, un oraș în care ecourile geniului muzical rezonează prin fiecare stradă pavată cu pietriș, se află un sanctuar dedicat uneia dintre cele mai transformative figuri ale secolului al XX-lea.

    Centrul Arnold Schönberg

    este mult mai mult decât un simplu depozit de documente istorice; este o mărturie vie și pulsând a spiritului revoluționar al Modernismului Vienez. Înființată în 1998, această instituție servește drept un profund punct de convergență culturală, unde moștenirea lui Arnold Schönberg — pionierul atonalității și arhitectul tehnicii celor douăsprezece tonuri — nu este doar păstrată, ci sărbătorită cu ardoare. A păși în cadrul acestor ziduri înseamnă a intra într-o atmosferă intelectuală încărcată de aceeași fermentare creativă ce a redefinit odinioară granițele expresiei muzicale, oferind o privire rară asupra unei epoci care a schimbat irevocabil cursul artei occidentale.

    Colecția găzduită în acest centru prestigios reprezintă o adevărată comoară pentru cercetători și iubitorii de artă deopotrivă, împletind auditivul cu vizualul într-o tapiserie istorică fără cusături. Arhivele adăpostesc peste 2expansiune 20.000 de pagini de partituri muzicale, jurnale personale și programe de concert care urmăresc evoluția compoziției moderne. Totuși, ceea ce captivează cu adevărat vizitatorul este conexiunea intimă cu viața cotidiană a compozitorului. Prin replicile meticulos păstrate ale studiului lui Schönberg, dotate cu mobilier și instrumente originale, Centrul permite o întâlnire palpabilă cu procesul său creativ. Mai mult, colecția dezvăluie o dimensiune mai puțin cunoscută a maestru: implicarea sa în artele vizuale. Un

    catalogue raisonné

    al picturilor și desenelor sale dezvăluie o estetică abstractă ce oglindește complexitățile structurale ale muzicii sale, oferind o perspectivă multidimensională asupra unui om al cărui geniu a transcende un singur mediu artistic.

    Istoria Centrului este o narațiune emoționantă despre deplasare și, în cele din urmă, despre întoarcerea acasă. În urma decesului lui Schönberg, în 1951, administrarea moștenirii sale a revenit văduvei sale, Gertrud, însă căutarea unei cămini intelectuale permanente a fost o călătorie lungă și plină de determinare. După o perioadă în care o mare parte din moștenirea sa a rezidat la Universitatea din California de Sud, efortul dedicat al orașului Viena și al

    Internationale Schönberg-Gesellschaft

    a asigurat întoarcerea lucrării sale în locul său legitim de naștere. Această revenire a culminat cu înființarea

    Arnold Schönlag Center Privatstiftung

    în 1997, un moment de referință care a ancorat ideile sale revoluționare înapoi în pământul vienez din care au încolțit. Acest sentiment de reziliență se extinde și către Casa Schönberg din Mödling, un monument viu unde vizitatorii pot pășui prin însăși camerele în care au fost atinse jalonii săi creativi.

    Pentru colecționarul rafinat sau iubitorul de artă fină, Centrul oferă o fereastră fără egal către interconectarea disciplinelor moderne. Prin expoziții regulate, publicații științifice precum

    Journal of the Arnold Schönberg Center

    și distincții internaționale, precum Premiul anual Arnold Schönberg, instituția cultivă o apreciere profundă pentru forțele culturale care au modelat secolul al XX-lea. El stă ca un punct vital de răscruce unde musicologia întâlnește istoria artei, invitându-i pe toți cei care intră să exploreze dialogul profund dintre sunet, privire și puterea durabilă a inovației umane.

    Unde puteți citi mai multe

    Găsește online

    Cod QR care trimite la pagina de descărcare pentru Blue Self-Portrait

    originaluniqueart.com/ro/art/download/arnold-schoenberg-blue-self-portrait-D793EG-en/

    Citează această lucrare

    MLA
    Schoenberg, Arnold. Blue Self-Portrait. 1910, Arnold Schönberg Center. https://originaluniqueart.com/ro/art/arnold-schoenberg-blue-self-portrait-D793EG-en/
    APA
    Schoenberg, Arnold (1910). Blue Self-Portrait [Painting]. Arnold Schönberg Center. https://originaluniqueart.com/ro/art/arnold-schoenberg-blue-self-portrait-D793EG-en/
    Chicago
    Arnold Schoenberg. Blue Self-Portrait. 1910. Arnold Schönberg Center. https://originaluniqueart.com/ro/art/arnold-schoenberg-blue-self-portrait-D793EG-en/
    Harvard
    Schoenberg, Arnold (1910) Blue Self-Portrait. Arnold Schönberg Center. Available at: https://originaluniqueart.com/ro/art/arnold-schoenberg-blue-self-portrait-D793EG-en/

    Priviți cu atenție

    Blue Self-Portrait — Arnold Schoenberg

    Privire atentă

    Răspunde cu propriile tale cuvinte. Nu există răspunsuri greșite aici — doar răspunsuri pe care le poți explica.

    1. Ce vă atrage atenția prima dată și de ce?
    2. Ce culori sau forme creează atmosfera — și care este acea atmosferă?
    3. Catalogul nostru clasifică această lucrare sub: self-portrait, man, blue hair. Sunteți de acord? Ce ați adăuga sau ce ați elimina?
    4. Reveniți asupra lucrării Walking Self-Portrait (1911), prezentată anterior în acest ghid. Identificați două elemente pe care le împarte cu această lucrare și unul care diferă.
    5. Expressionism: Colour and shape deliberately distorted so the picture shows an emotion rather than a likeness. Unde puteți observa acest lucru în această lucrare?

    Răspunsul tău

    Scrie un scurt paragraf despre această operă de artă. Folosește informațiile din secțiunile anterioare ale acestui ghid și răspunsurile oferite mai sus.

    Întrebări și răspunsuri

    „Blue Self-Portrait” este disponibil(ă) sub formă de print de fine art?

    „Blue Self-Portrait” este disponibil sub formă de o printă fine art pe canvas din bumbac sau pe hârtie canvas arhivistică. Comenzile pot fi plasate pe pagina sa de Print Fine Art, în dimensiunea dorită de dumneavoastră.

    Care este nuanța dominantă în "Blue Self-Portrait"?

    "Blue Self-Portrait" tinde spre o nuanță de Warm Sunset Tones.

    Unde este recomandată expunerea formatului Portrait pentru „Blue Self-Portrait”?

    Formatul (Portrait) și spațiul recomandat (Coworking) sunt cele două detalii de amplasare înregistrate pentru "Blue Self-Portrait" de Arnold Schoenberg.