Actualizat Noiembrie 2026 · clasat în funcție de scorul nostru de popularitate (căutări, vizite și comenzi pentru fiecare operă) · 199 lucrări ale lui Angelica Kauffmann în catalogul nostru
Pe scurt
În ochii galeriei, cea mai celebră pictură a lui Angelica Kauffmann este Diana and Her Nymphs Bathing (1778), a cărei originală este expusă la Art Gallery of South Australia, Adelaide. Johann Wolfgang von Goethe (1775) și Cornelia Africana (1785) completează trioul pe care orice ochi îl recunoaște. Dintre cele 199 opere ale lui Angelica Kauffmann din catalogul nostru, galeria prezintă mai jos cele 100 cele mai faimoase, fiecare fiind originală, cu anul creării, muzeul de păstrare și elementul care o face unică.
In 1778, Angelica Kauffmann captured a moment of quietude in Diana and Her Nymphs Bathing. The canvas presents the goddess Diana alongside her nymphs as they gather by a pool. They exist within a secluded landscape, a forest setting where the water meets the earth. This Neoclassical work focuses on the figures as they interact with the natural world, some seated in conversation and others dipping feet into the cool…
In this 1775 portrait, Angelica Kauffmann captures the likeness of Johann Wolfgang von Goethe. The subject sits with a heavy, steady gaze that meets the viewer directly. He is a man of profound intellect, a pillar of the Western canon, rendered here with a quiet, serious gravity. His presence fills the frame, suggesting a mind occupied by the weight of thought and the pursuit of truth.
In the realm of Neoclassical mastery, few works capture the serene dignity of antiquity as poignantly as Cornelia Africana. Painted in 1785 by the illustrious Angelica Kauffmann (Maria Anna Angelika), this masterpiece serves as a profound window into the values of the eighteenth century. The scene unfolds with a breathtaking sense of order and harmony, characteristic of the Neoclassical movement, where simplicity and balance reign supreme. At the heart of…
Michał Kazimierz Ogiński is presented in a three-quarter length pose, his gaze meeting the observer with a steady, direct intensity. The composition relies on a sharp contrast between the dark, indeterminate background and the luminous details of his attire. A bright white cravat and the brilliant blue of his sash draw the eye toward the center of the frame, while red jacket lapels provide a singular puncture of color against…
The gaze of the subject meets the viewer in Sybille, a portrait painted by Angelica Kauffmann in 1781. This work captures a woman appearing as a sibyl, a figure of prophecy and ancient wisdom. She exists within a quiet, contemplative space that suggests a moment of deep reflection or perhaps a vision just beginning to take shape. The presence of the woman is immediate, pulling the observer into her private,…
In this 1767 oil portrait, we find ourselves in the quiet, scholarly atmosphere of an eighteenth-century study. The subject, Sir Joshua Reynolds, is captured in a moment of steady contemplation, leaning slightly against a desk cluttered with the tools of a life dedicated to thought. The composition is intimate, a medium close-up that draws the viewer into his personal space. A soft, directional light enters from the upper left, carving…
Lady Louisa Leveson-Gower is presented here not merely as a noblewoman, but as the mythological figure Spes. Seated in a three-quarter length pose, she gazes toward the viewer with a quiet, melancholic elegance. The composition relies on a soft, luminous technique to define the pale blue and white of her gown, which contrasts against the deep, atmospheric shadows of the background. A heavy, ochre drapery falls over her shoulder, adding…
Angelica Kauffmann painted Woman in Turkish Dress in 1767. This oil on canvas captures an unknown woman draped in stylized Turkish attire. The subject wears a loose gown trimmed with white lace, a fitted salmon-colored garment, and an outer coat of plum-colored velvet. She turns her head slightly away, her gaze directed elsewhere.
The Portrait of John Simpson is a significant oil on canvas work by the artist Angelica Kauffmann. Created in 1777, this portrait captures a specific moment of social standing and personal character. The subject, John Simpson, is presented with a quiet dignity that reflects the formal portraiture traditions of the late eighteenth century.
This portrait, titled Sir James Hall of Dunglass, 1761 - 1832. Geologist, was painted by the Swiss artist Angelica Kauffmann in 1785. It captures the likeness of Sir James Hall, 4th Baronet, during a period of significant scientific inquiry. The work was executed in Rome, a setting that reflects the international connections of both the sitter and the artist at the time.
Portrait of Helena Męcińska née Stadnicka as a Roman Vestal.1791 · Muzeul Național din Varșovia
12
Ludwig I of Bavaria as Crown Prince1807 · Colecțiile Statale de Pictură din Bavaria
13
Joseph Johann Graf Fries1787 · Wien Museum
14
Portrait of the Impromptu Virtuoso Teresa Bandettini-Landucci of Lucca1794 · Kunstpalast
15
The Judgement of Paris1781
16
Portrait of a woman, traditionally identified as Lady Hervey1770 · Yale Center for British Art
17
Portrait of Wojciech Męciński.1800 · Muzeul Național din Varșovia
18
Self-Portrait1764 · Saltram House
19
Self-portrait with a sheet of music1753
20
A Woman in Neapolitan Dress1763 · Saltram House
21
Self-portrait (after Kauffman)1764 · Mompesson House
22
Rinaldo and Armida1771 · Yale Center for British Art
23
Portrait of a Young Girl1766
24
Portrait of a Lady with Diadem and Red Cloak1766
25
Female Portrait1766
26
Portrait of Lady Georgiana, Lady Henrietta Frances and George John Spencer, Viscount Althorp1774 · Althorp
27
The Ely Family1771 · National Gallery of Ireland
28
Lady Georgiana Spencer, Henrietta Spencer and George Viscount Althorp1766
29
Penelope sacrificing to Minerva for the Safe Return of her Son, Telemachus1774
30
Vortigern, King of Britain, enamoured with Rowena at the Banquet of Hengist, the Saxon General1770 · Saltram House
31
Venus directing Aeneas and Achates to Carthage1768 · Saltram House
32
Ulysses discovering Achilles1769 · Saltram House
33
Penelope taking down the Bow of Ulysses1768 · Saltram House
34
Portrait of a Lady1775
35
Augusta, Duchess of Brunswick (1737-1813) with her son Charles George Augustus (1766-1806)1767 · Colecția Regală
36
John Simpson, father of Maria Susanna, Lady Ravensworth1773
37
Self-portrait with flower-wreath1771
38
Self-Portrait with Charcoal Holder and Sharpener1770
39
Hector Taking Leave Of Andromache1768 · Saltram House
40
Jane Maxwell, Duchess of Gordon, Wife of the 4th Duke of Gordon1772 · Galeria Națională a Scottei
41
Portrait of Sarah Harrop (Mrs. Bates) as a Muse1780
42
Portrait of Eleanor, Countess of Lauderdale1780 · Museum of Fine Arts
43
Alexander Gordon, 4th Duke of Gordon, 1743 - 1827. Keeper of the Great Seal of Scotland1774 · Galeria Națională a Scottei
44
Self-portrait1780
45
Portrait of Mrs. Cubley as Terpsichore, half-length, in a white dress and a blue wrap, playing a lyre1777
46
Cephise cuts the sleeping Cupids' Wings1782 · Gemäldegalerie
47
Portrait of Lady Elizabeth Smith-Stanley, Countess of Derby, with her infant son Edward, later 13th Earl of Derby, and her half-sister, Lady Augusta Campbell, playing the harp1776
48
Henrietta Laura Pulteney1777 · Holburne Museum
49
John Simpson1777
50
Praxiteles Giving Phryne his Statue of Cupid1794 · Rhode Island School of Design Museum of Art
51
Captain Thomas Read (1762-1837)1790 · Osterley Park And House
52
Thomas Noel-Hill, 2nd Baron Berwick of Attingham, FSA (1770-1832)1793 · Attingham Park
53
Portrait of Domenica Morghen as Tragedy and Maddalena Volpato as Comedy (Tragedy and Comedy).1791 · Muzeul Național din Varșovia
54
Portrait of Krystyna Miaskowska née Rychłowska.1790 · Muzeul Național din Varșovia
55
Ulysses discovers Achilles hidden among the daughters of King Lycomedes1787 · Finnish National Gallery
56
Baron Gustaf Adolf Reuterholm1792 · Nationalmuseum
57
Phrine seduces Xenocrates1794
58
Valentine Rescues Silvia in The Two Gentlemen of Verona1789
59
Aeneas mourns Pallas, Evander's son, who was killed by Turnus1786
60
Portrait of a Woman1793 · Vanderbilt Museum of Art
61
Self-Portrait1800
62
Portrait of Louise of Brandenburg-Schwedt, Duchess of Anhalt-Dessau (1750-1811)1796
63
Barbara St. John Bletsoe, Countess of Coventry1800
64
Portrait of Henri Reboul1798
65
Emma Hart, Lady Hamilton1796
66
Cumaean Sibyl after Domenichino1763 · National Museum of Women in the Arts
67
Cupid and Psyche1792 · Kunsthaus Zürich
68
Self-portrait1770 · National Portrait Gallery
69
Cymon and Iphigenia1780 · Gibbes Museum of Art
70
The Child Pyrrhos imploring King Glaucus for Asylum1794 · Muzeul de Artă Fine din Budapesta
71
Hebe1770 · Te Papa
72
The monk from Calais1780
73
Colour1780 · Royal Academy of Arts
74
Countess Anna Protassowa with niece1788
75
Design1780 · Royal Academy of Arts
76
Compoziție1780 · Royal Academy of Arts
77
Scene with Miranda and Ferdinand1782
78
Portrait of a Young Woman1781 · Frankfurter Goethe-museum
79
Portrait of John Apthorp and His Daughters1764
80
John Parker, Later First Baron Boringdon1764 · Saltram House
81
Gualtherius and Griselda1772
82
Lady Frances Greville, Lady Harpur1767
83
Modesty1770 · Abbot Hall Art Gallery
84
Lieutenant General James Cuninghame1775 · Philadelphia Museum of Art
85
Edmund Bastard as a Boy1766 · Saltram House
86
Frances Ann Acland, Lady Hoare1773
87
Bacchus and AriadneAttingham Park
88
Mrs Hugh Morgan and Her Daughter1771 · Art Institute of Chicago
89
Interview of Edgar and Elfrida, after Her Marriage to Athelwold1771 · Saltram House
90
Death of Héloisa1779 · Galeria Moravian din Brno
91
Portrait of Ferdinand I of the Two Sicilies1782
92
Self-portrait1781
93
Lady Elizabeth Foster1785
94
The Sorrow of Telemachus1783
95
Portrait of Karl Leberecht1785 · Muzeul Ermitaj
96
Ferdinand IV, King Of Naples And Both Sicily, And His Family1783
97
Mary Walsh, Mrs Ralph Clavering1780 · Oxburgh Hall
98
Invention1780
99
Portrait of Mary May (1745 1824) with her three daughters and Portrait of Joseph May (1730 1796) with their three sons1779
100
Farewell of Abelard and Héloise1780
Cele patru teme care revin cel mai des în aceste opere originale, fiecare având cel mai sublim exemplu.
Cele 8 muzee care dețin cele mai multe dintre picturile de pe această pagină.
| Muzee | Oraș | Lucrări lui Angelica Kauffmann | Picturi din această listă |
|---|---|---|---|
 Saltram House |
Plymouth | 11 | Sir Joshua Reynolds PRA (1723-1792), Self-Portrait, A Woman in Neapolitan Dress |
 Muzeul Național din Varșovia |
Varșovia | 5 | Portrait of Michał Kazimierz Ogiński., Portrait of Helena Męcińska née Stadnicka as a Roman Vestal., Portrait of Wojciech Męciński. |
 Galeria Națională a Scottei |
Edinburgh | 3 | Sir James Hall of Dunglass, 1761 - 1832. Geologist, Jane Maxwell, Duchess of Gordon, Wife of the 4th Duke of Gordon, Alexander Gordon, 4th Duke of Gordon, 1743 - 1827. Keeper of the Great Seal of Scotland |
 Royal Academy of Arts |
Londra | 3 | Colour, Design, Compoziție |
 National Portrait Gallery |
Londra | 3 | Portrait of John Simpson, Self-portrait |
 Attingham Park |
3 | Thomas Noel-Hill, 2nd Baron Berwick of Attingham, FSA (1770-1832), Bacchus and Ariadne | |
 Yale Center for British Art |
New Haven | 2 | Portrait of a woman, traditionally identified as Lady Hervey, Rinaldo and Armida |
 Muzeul Ermitaj |
Sankt Petersburg | 8 | Portrait of Karl Leberecht |
Alege o deceniu pentru a descoperi opera originală care îl definește.
The painting Self-portrait with a sheet of music by Angelica Kauffmann captures a young girl at the threshold of her own talent. Created about 1753, the work presents the artist as a child prodigy. She holds a handwritten musical score, a quiet nod to the musical talent that accompanied her early years. The image is a direct gaze from the past, fixed and steady.
In this 1767 oil portrait, we find ourselves in the quiet, scholarly atmosphere of an eighteenth-century study. The subject, Sir Joshua Reynolds, is captured in a moment of steady contemplation, leaning slightly against a desk cluttered with the tools of a life dedicated to thought. The composition is intimate, a medium close-up that draws the viewer into his personal space. A soft, directional light enters from the upper left, carving…
In 1778, Angelica Kauffmann captured a moment of quietude in Diana and Her Nymphs Bathing. The canvas presents the goddess Diana alongside her nymphs as they gather by a pool. They exist within a secluded landscape, a forest setting where the water meets the earth. This Neoclassical work focuses on the figures as they interact with the natural world, some seated in conversation and others dipping feet into the cool…
In the realm of Neoclassical mastery, few works capture the serene dignity of antiquity as poignantly as Cornelia Africana. Painted in 1785 by the illustrious Angelica Kauffmann (Maria Anna Angelika), this masterpiece serves as a profound window into the values of the eighteenth century. The scene unfolds with a breathtaking sense of order and harmony, characteristic of the Neoclassical movement, where simplicity and balance reign supreme. At the heart of…
Michał Kazimierz Ogiński is presented in a three-quarter length pose, his gaze meeting the observer with a steady, direct intensity. The composition relies on a sharp contrast between the dark, indeterminate background and the luminous details of his attire. A bright white cravat and the brilliant blue of his sash draw the eye toward the center of the frame, while red jacket lapels provide a singular puncture of color against…
Ludwig I of Bavaria as Crown Prince is a portrait executed by Angelica Kauffmann in 1807. The work captures the subject, Ludwig I. von Bayern als Kronprinz, during his tenure as the heir to the Bavarian throne. This oil on canvas composition reflects the formal portraiture traditions of the early nineteenth century.
Diana and Her Nymphs Bathing (1778), Art Gallery of South Australia, Adelaide. Urmează Johann Wolfgang von Goethe (1775) și Cornelia Africana (1785).
37 ani: Diana and Her Nymphs Bathing datează din 1778, iar Angelica Kauffmann s-a născut în 1741.
Diana and Her Nymphs Bathing, Johann Wolfgang von Goethe, Cornelia Africana, Portrait of Michał Kazimierz Ogiński., Sybille, Sir Joshua Reynolds PRA (1723-1792), Portrait of Lady Louisa Leveson-Gower (1749/50-1827), later Baroness Macdonald, as Spes, Woman in Turkish Dress, Portrait of John Simpson și Sir James Hall of Dunglass, 1761 - 1832. Geologist. Clasamentul de mai sus indică anul și muzeul pentru fiecare piesă.
Catalogul nostru cuprinde 199 lucrări ale lui Angelica Kauffmann, datate între 1753 și 1807.
În principal în Saltram House (Plymouth), Muzeul Național din Varșovia (Varșovia) și Galeria Națională a Scottei (Edinburgh). Tabelul cu muzee de mai sus le enumeră pe toate.
În 1770s: 29 dintre cele 100 lucrări de pe această pagină au fost realizate atunci, fiind Diana and Her Nymphs Bathing dintre acestea.
Pe această pagină, cea mai veche lucrare datează din Self-portrait with a sheet of music (1753), iar cea mai recentă este din Ludwig I of Bavaria as Crown Prince (1807).
Woman (49), Man (26) și Drapery (15), din cele 100 lucrări de pe această pagină.
Oil On Canvas, pentru 60 dintre cele 100 lucrări de pe această pagină.
Neoclassical style, judecând după originalele de pe această pagină.
Sir Joshua Reynolds PRA (1723-1792), Self-Portrait și A Woman in Neapolitan Dress: Saltram House, Plymouth deține 11 dintre lucrările de pe această pagină.
În atmosfera vibrantă și intelectual încărcată a secolului al XVIII-lea, puține figuri au impus atâta respect și grație precum Angelica Kauffmann. Născută sub numele de Maria Anna Angelika Kauffmann pe 30 octombrie 1741, în Chur, Elveția, viața ei a fost o compoziție magistrală de fluență culturală și ambiție artistică. Copil prodigiu care poseda atât talent muzical, cât și o stăpânire precoce a patru limbi — germană, italiană, franceză și engleză — ea a călătorit prin marile centre artistice ale Europei cu o ușurință ce îi ascundea vârsta. Formarea sa timpurie, supravegheată de tatăl său, îndemânatul muralist Joseph Johann Kauffmann, a pus bazele unei cariere care avea să transcende limitele impuse adesea femeilor din epoca sa. La vârsta de doar doisprezece ani, ea atrăgea deja atenția nobililor patroni și a clerului, talentul ei înflorissant acționând ca un far în lumile competitive ale artei din Italia și Anglia.
Călătoria lui Kauffmann a fost una de mișcare constantă și conexiune profundă. Pe măsură ce trecea de la rădăcinile sale elvețiene spre străzile aglomerate ale Londrei și spre splendoarea clasică a Romei, opera sa a început să reflecte un angajament profund față de idealurile Iluminismului: ordinea, claritatea și virtuozitatea clasică. Sosirea ei în Londra a marcat un capitol transformator; debutul său la Societatea Artiștilor în 1765 a semnalat apariția unei forțe profesionale care urma să remodelizeze scena artistică britanică. Tocmai în această perioadă a legat o legătură durabilă cu Sir Joshua Reynolds, o relație construită pe respectul artistic reciproc și pe experimentarea comună a stilului neoclasic. Prin ochii ei, legendele antice ale Greciei și Romei nu erau simple relicve ale trecutului, ci narațiuni vii, care respirau și care erau capabile să exprime emoția umană contemporană.
Genialitatea operei lui Kauffmann rezidă în capacitatea sa de a naviga prin diverse genuri cu aceeași virtuozitate. Deși a fost un portraitist extrem de căutat, capturând eleganța și statutul social al elitei europene, tocmai tablourile sale istorice i-au asigurat locul în panteonul marilor maeștri. Aceste lucrări, centrate adesea pe teme clasice, literare sau religioase, utilizau o lumină blândă și compoziții echilibrate pentru a evoca un sentiment de atemporalitate. Fie că înscena virtuatea stoică a Cornelia Africana sau demnitatea intimă găsită în portretele ei de familie, ea poseda un dar unic de a îmbui subiectele cu o profunzime psihologică senină, care rezonează cu preferința neoclasicismului pentru frumusețea idealizată.
Dincolo de pânză, Kauffmann a fost o pionieră a artei decorative, aducându-și estetica sofisticată în fresce și designuri la scară largă. Abilitatea sa tehnică i-a permis să manipuleze textura și lumina, așa cum se poate observa în reprezentarea delicată a materialelor textile sau în peisajele atmosferice care serveau adesea drept fundal pentru personajele sale. Această versatilitate s-a asigurat că influența sa a fost simțită nu doar în galerii, ci și în însăși textura designului interior aristocratic. Capacitatea sa de a îmbina scara monumentală a picturii istorice cu intimitatea rafinată a portretului i-a permis să vorbească atât sensibilităților intelectuale, cât și celor emoționale ale publicului său.
Importanța istorică a Angeliicii Kauffmann se extinde mult dincolo de realizările sale individuale; ea a fost o precursore care a spart plafonul de sticlă al instituțiilor artistice din secolul al XVIII-lea. În 1768, a atins distincția extraordinară de a fi numită unul dintre cei doi membri fondatori femei ai Royal Academy of Art din Londra, alături de Mary Moser. Acest moment de referință a reprezentat o victorie profundă pentru femeile din arte, dovedind că intelectul și priceperea tehnică feminină puteau pretinde locul lor în cele mai prestigioase instituții ale epocii.
Astăzi, moștenirea sa este păstrată în cele mai venerabile muzee din lume, de la Tate Britain și Uffizi până la Metropolitan Museum of Art. Opera sa rămâne un punct de referință vital pentru înțelegerea mișcării neoclasice — o perioadă definită de revenirea la simplitatea clasică și de venerarea antichității. Privind portretele și scenele sale istorice, vedem mai mult decât simple imagini frumoase; vedem spiritul neîncetat al unui artist care a navigat printr-o lume în schimbare cu o grație fără egal, lăsând în urmă o mărturie vizuală a puterii creativității umane și a triumfului voinței artistice.
