Tate Gallery, Londres, Reino Unido

Originais · Tate Gallery, Londres

Pinturas Famosas em Tate Gallery: as Originais

1796 – 1944

A pintura mais famosa de Tate Gallery é Georges Braque, Mandola (1910). As próximas quatro neste ranking são John Singer Sargent, Carnação, Lírio, Lírio, Rosa (1885), Salvador Dalí, A Metamorfose de Narciso (1937) and William Turner, Pescadores no Mar (1796).

A lista abaixo apresenta as 11 pinturas mais conhecidas de Tate Gallery, datadas de 1796 a 1944, de 9 pintores.

11originais, ordenados por fama
9pintores das obras originais, de William Turner a Paul Delvaux
2originais de Salvador Dalí, os mais importantes aqui
293originais de Tate Gallery em nosso catálogo

As obras originais

As 10 pinturas famosas de Tate Gallery que nossos artistas estudam primeiro

O pintor, a data, a técnica e as dimensões de cada original, com uma nota de sua página.

  1. Mandola por Georges Braque, 1910
  2. Carnação, Lírio, Lírio, Rosa por John Singer Sargent, 1885
  3. A Metamorfose de Narciso por Salvador Dalí, 1937
  4. Pescadores no Mar por William Turner, 1796
  5. De Este os Homens Não Saberão por Max Ernst, 1923
  6. Cannibalismo Outonal por Salvador Dalí, 1936
  7. A Dama de Shalott por John William Waterhouse, 1888
  8. A Sonolência de Vênus por Paul Delvaux, 1944
  9. A Incerteza do Poeta por Giorgio de Chirico, 1913
  10. Autorretrato com orelha vendada e cachimbo por Vincent van Gogh, 1889
  1. Mandola de Georges Braque, 1910, Tate Gallery

    Georges Braque (1882–1963)

    1. Mandola por Georges Braque, 1910

    Tate Gallery, Londres1910Oil on canvas71 × 56 cm

    Georges Braque’s “Mandola,” pintada em 1910, permanece como uma obra fundamental no desenvolvimento do Cubismo Analítico – um estilo revolucionário que desafiou as convenções tradicionais da arte. Esta óleo sobre tela (71 x 56 cm) não é apenas uma representação de um instrumento musical; é uma profunda exploração da forma, da percepção e do próprio ato de ver. Em vez de apresentar uma imagem direta, Braque desconstruiu a mandola (um instrumento semelhante ao alaúde), fragmentando sua forma em uma complexa interação de planos geométricos.

    A obra originalObras de Georges Braque

  2. Carnação, Lírio, Lírio, Rosa de John Singer Sargent, 1885, Tate Gallery

    John Singer Sargent (1856–1925)

    2. Carnação, Lírio, Lírio, Rosa por John Singer Sargent, 1885

    Tate Gallery, Londres1885Óleo sobre tela174 × 154 cm

    Pintado durante sua estadia no pitoresco Cotswolds, Inglaterra, este quadro evoca a magia do crepúsculo e a inocência da infância com uma sensibilidade rara. A obra se insere no final do Impressionismo, mas carrega consigo ecos sutis do Simbolismo, enriquecendo a experiência visual e convidando o espectador a contemplar significados mais profundos. “Carnation, Lily, Lily, Rose” é mais do que uma pintura; é um retrato de um momento específico, capturado com sensibilidade e habilidade artística.

    A obra originalObras de John Singer Sargent

  3. A Metamorfose de Narciso de Salvador Dalí, 1937, Tate Gallery

    Salvador Dalí (1904–1989)

    3. A Metamorfose de Narciso por Salvador Dalí, 1937

    Tate Gallery, Londres1937Óleo sobre tela51 × 78 cm

    A figura de Narciso é espelhada dentro da própria mão de pedra, criando um paradoxo visual que desafia a percepção do espectador. “A Metamorfose de Narciso” não é apenas uma obra de arte; é um portal para o mundo da imaginação, um testemunho da genialidade de Salvador Dalí e do poder transformador do Surrealismo.

    A obra originalObras de Salvador Dalí

  4. Pescadores no Mar de William Turner, 1796, Tate Gallery

    William Turner (1775–1851)

    4. Pescadores no Mar por William Turner, 1796

    Tate Gallery, Londres1796Oil on canvas91 × 122 cm

    Pescadores no Mar, pintada em 1796, é uma das primeiras pinturas a óleo exibidas pelo renomado artista inglês Joseph Mallord William Turner. Esta peça cativante, abrigada na Tate Gallery, em Londres, demonstra o domínio de Turner sobre a luz e a sombra, estabelecendo um precedente para suas obras futuras. Turner foi influenciado pela tradição de temas noturnos popularizada por artistas como Horace Vernet, Philip James de Loutherbourg e Joseph Wright of Derby.

    A obra originalObras de William Turner

  5. De Este os Homens Não Saberão de Max Ernst, 1923, Tate Gallery

    Max Ernst (1891–1976)

    5. De Este os Homens Não Saberão por Max Ernst, 1923

    Tate Gallery, Londres1923Óleo sobre tela81 × 64 cm

    A obra nos convida a uma jornada introspectiva, onde a linha entre o consciente e o inconsciente se torna tênue, e a realidade se dissolve em um mar de possibilidades. “De Este Ninguém Saberá Nada” reflete a influência de Giorgio de Chirico e os catálogos por correspondência na obra de Ernst. Este período marcou uma transição significativa na carreira de Ernst, do Dada ao Surrealismo, caracterizada pelo uso de imagens simbólicas para explorar os recantos mais profundos da psique humana.

    A obra originalObras de Max Ernst

  6. Cannibalismo Outonal de Salvador Dalí, 1936, Tate Gallery

    Salvador Dalí (1904–1989)

    6. Cannibalismo Outonal por Salvador Dalí, 1936

    Tate Gallery, Londres1936Oil on canvas60 × 60 cm

    Esta obra intrincada convida os espectadores para um mundo onírico onde a realidade e a fantasia se entrelaçam, demonstrando a habilidade inigualável de Dalí em desafiar percepções e evocar respostas emocionais profundas. Com dimensões de 60 x 60 cm, esta pintura em formato quadrado é uma rica tapeçaria de imagens surreais. O foco central é um rosto ou cabeça grande e distorcido que domina o primeiro plano, cercado por elementos menores, como mãos, rochas e formas orgânicas. Não perca a oportunidade de possuir uma reprodução de alta qualidade de "Canibalismo Outonal", de Salvador Dalí.

    A obra originalObras de Salvador Dalí

  7. A Dama de Shalott de John William Waterhouse, 1888, Tate Gallery

    John William Waterhouse (1849–1917)

    7. A Dama de Shalott por John William Waterhouse, 1888

    Tate Gallery, Londres1888Oil on canvas

    Mergulhe no mundo encantador de "A Dama de Shalott", de John William Waterhouse, uma obra-prima cativante que sintetiza o estilo pré-rafaelita. Esta pintura de 1888 é uma representação hipnotizante do poema de Alfred, Lord Tennyson, de mesmo nome, fundindo cores vívidas e detalhes intrincados para criar uma cena de beleza arrebatadora. A obra retrata Elaine de Astolat, uma jovem nobre da lenda arturiana, que é amaldiçoada a viver isolada em uma torre próxima a Camelot.

    A obra originalObras de John William Waterhouse

  8. A Sonolência de Vênus de Paul Delvaux, 1944, Tate Gallery

    Paul Delvaux (1897–1994)

    8. A Sonolência de Vênus por Paul Delvaux, 1944

    Tate Gallery, Londres1944Óleo sobre tela173 × 199 cm

    Mais do que uma cena clássica, a pintura é um convite a um sonho inquietante, onde a beleza atemporal se encontra com a fragilidade da existência e a inevitabilidade da morte. Delvaux, um artista que resistia à categorização, tece aqui uma complexa tapeçaria de surrealismo, academicismo e simbolismo, criando uma experiência visual que permanece na memória muito além do primeiro olhar. A composição é imediatamente impactante: uma figura feminina nua, a Venusa, repousa em um leito luxuoso dentro de um hall imponente, adornado com colunas clássicas que sugerem opulência e, ao mesmo tempo, isolamento.

    A obra originalObras de Paul Delvaux

  9. A Incerteza do Poeta de Giorgio de Chirico, 1913, Tate Gallery

    Giorgio de Chirico (1888–1978)

    9. A Incerteza do Poeta por Giorgio de Chirico, 1913

    Tate Gallery, Londres1913Óleo sobre tela106 × 94 cm

    A obra "A Incerteza do Poeta" (1913) de Giorgio de Chirico é uma obra-prima que encapsula a essência da arte metafísica. O estilo único de De Chirico funde elementos da arte clássica com a vanguarda, criando uma composição que é tanto visualmente impactante quanto intelectualmente estimulante. Pintada em 1913, "A Incerteza do Poeta" é um exemplo primordial do movimento de arte metafísica de De Chirico, que influenciou profundamente os surrealistas.

    A obra originalObras de Giorgio de Chirico

  10. Autorretrato com orelha vendada e cachimbo de Vincent van Gogh, 1889, Tate Gallery

    Vincent van Gogh (1853–1890)

    10. Autorretrato com orelha vendada e cachimbo por Vincent van Gogh, 1889

    Tate Gallery, Londres1889Oil on canvas51 × 45 cm

    A imagem, carregada de simbolismo e emoção, nos confronta com a complexidade da alma humana em face da adversidade. A técnica impressionista, característica de Van Gogh, se manifesta em pinceladas grossas e vigorosas – o “impasto” – que conferem à obra uma textura palpável, quase como se estivéssemos sentindo a energia vibrante da emoção do artista. A pipa, que Van Gogh segura com a boca, pode ser interpretada como um alívio temporário, uma tentativa desesperada de encontrar consolo em meio ao caos. Este retrato é um exemplo perfeito da maestria post-impressionista de Van Gogh.

    A obra originalObras de Vincent van Gogh

Mais obras originais

N.º 11 a N.º 11: mais pinturas famosas em Tate Gallery

  1. Tempestade de Neve de William Turner, 1812, Tate Gallery

    11. Tempestade de Neve

    William Turner · 1812

    Oil on canvas · 145 × 236 cm

    Pintada em 1812, esta tela monumental transporta-nos para as encostas traiçoeiras dos Alpes Marítimos, onde Aníbal Barca e as suas legiões cartaginesas combateram não apenas contra os elementos, mas também contra as formidáveis tribos locais que defendiam o seu território.

A coleção em números

As obras originais de Tate Gallery em nosso catálogo

293 originais de Tate Gallery — pinturas e obras sobre papel — século a século

  • 16th século1
  • 17th século3
  • 18th século61
  • 19th século150
  • 20th século70

As obras originais em destaque

Os países de origem dos pintores de Tate Gallery

  • United Kingdom165
  • Italy36
  • Germany23
  • France22
  • United States11
  • Ireland11
  • United States Virgin Islands4
  • Netherlands4

Dois museus

Tate Gallery e National Gallery: duas coleções de originais

Tate Gallery

Originais no nosso catálogo
293
Pintado entre
1592 – 1944, maior número de obras do século 19th
Os originais mais famosos
Mandola, Carnação, Lírio, Lírio, Rosa, A Metamorfose de Narciso
Mais originais de
John Singer Sargent, J. M. W. Turner, Walter Sickert

National Gallery

Originais no nosso catálogo
2.459
Pintado entre
1250 – 2002, maior número de obras do século 17th
Os originais mais famosos
Retrato de Giovanni Arnolfini e sua Esposa, A Vaia do Maio, Retrato Duplo de Jean de Dinteville e Georges de Selve (também conhecido como Os Embaixadores)
Mais originais de
Titian, Rembrandt, Jean-Baptiste-Camille Corot

Perguntas ao estúdio

Perguntas sobre as obras originais de Tate Gallery

Clique numa pergunta para ler a resposta.

Qual é a pintura mais famosa de Tate Gallery?

A obra nº 1 em Tate Gallery é Georges Braque, Mandola (1910). Seguem-se John Singer Sargent, Carnação, Lírio, Lírio, Rosa (1885), Salvador Dalí, A Metamorfose de Narciso (1937) and William Turner, Pescadores no Mar (1796).

Quais são as cinco pinturas mais conhecidas em Tate Gallery?

Na ordem: Mandola by Georges Braque, Carnação, Lírio, Lírio, Rosa by John Singer Sargent, A Metamorfose de Narciso by Salvador Dalí, Pescadores no Mar by William Turner and De Este os Homens Não Saberão by Max Ernst.

Existem pinturas de Salvador Dalí no Tate Gallery?

2 das 11 pinturas deste ranking são de Salvador Dalí: A Metamorfose de Narciso (No. 3) and Cannibalismo Outonal (No. 6). Nosso catálogo apresenta 2 registros de obras de Dalí no Tate Gallery.

Existem pinturas de William Turner no Tate Gallery?

2 das 11 pinturas deste ranking são de William Turner: Pescadores no Mar (No. 4) and Tempestade de Neve (No. 11). Nosso catálogo apresenta 24 registros de obras de Turner no Tate Gallery.

Quantas pinturas de Georges Braque existem em Tate Gallery?

1 das 11 pinturas deste ranking são de Georges Braque: Mandola (No. 1). Nosso catálogo apresenta 1 registros de obras de Braque no Tate Gallery.

Quais são as 10 pinturas imperdíveis no Tate Gallery?

As dez pinturas mais conhecidas de Tate Gallery são Mandola (Georges Braque), Carnação, Lírio, Lírio, Rosa (John Singer Sargent), A Metamorfose de Narciso (Salvador Dalí), Pescadores no Mar (William Turner), De Este os Homens Não Saberão (Max Ernst), Cannibalismo Outonal (Salvador Dalí), A Dama de Shalott (John William Waterhouse), A Sonolência de Vênus (Paul Delvaux), A Incerteza do Poeta (Giorgio de Chirico) and Autorretrato com orelha vendada e cachimbo (Vincent van Gogh).

Onde posso ver as pinturas de Tate Gallery?

Tate Gallery está em Londres, Reino Unido. Nosso catálogo lista 293 de suas obras de 85 artistas, datadas de 1592 a 1944; as 11 pinturas deste ranking fazem parte de sua coleção.

Devo visitar o Tate Gallery ou o National Gallery para ver pinturas?

Tate Gallery holds 293 paintings of our catalogue, dated 1592 to 1944 and mostly from the 19th century; National Gallery holds 2.448, dated 1250 to 2002 — its best-known are Retrato de Giovanni Arnolfini e sua Esposa, A Vaia do Maio and Retrato Duplo de Jean de Dinteville e Georges de Selve (também conhecido como Os Embaixadores).

Quais são as três obras pelas quais o Tate Gallery é mais famoso?

the Coleção Britânica, the Obras de J.M.W. Turner and the Pinturas pré-rafaelitas are the three works everyone comes to Tate Gallery for; the museum's record also names the Obras de David Hockney, the Obras de Salvador Dalí, the Obras de Georges Braque and the Obras de Camille Pissarro.

Qual é a pintura mais antiga de Tate Gallery nesta lista?

William Turner, Pescadores no Mar (1796), datada de 1796. A mais recente é Paul Delvaux, A Sonolência de Vênus (1944), datada de 1944.

Qual destas pinturas é a maior?

Paul Delvaux, A Sonolência de Vênus (1944), 173 × 199 cm. A menor é Vincent van Gogh, Autorretrato com orelha vendada e cachimbo (1889), 51 × 45 cm.

Como é elaborado este ranking?

Por reconhecimento: artigos da Wikipédia nos mais diversos idiomas (sitelinks do Wikidata), nosso ranking manual e visitas às páginas, sobre as pinturas de Tate Gallery em nosso catálogo. Vários registros de uma mesma pintura contam apenas uma vez; detalhes, cópias e estudos estão excluídos.

A casa das obras originais

Tate Gallery em Londres: história e coleções originais

Tate Gallery (Tate, National Gallery of British Art, Tate Museum) — museu — em Londres, Reino Unido. Sua coleção conta com 293 obras aprovadas. Destaques: Coleção Britânica, Obras de J.M.W. Turner, Pinturas pré-rafaelitas, Obras de David Hockney, Obras de Salvador Dalí, Obras de Georges Braque, Obras de Camille Pissarro. O nosso catálogo apresenta 293 pinturas e obras sobre papel, de 85 artistas, datadas de 1592 a 1944.

As Origens e a História da Tate Gallery

A Tate Gallery iniciou sua trajetória em 1897, em Londres, no Reino Unido. Sua fundação foi viabilizada pelo espírito filantrópico de Henry Tate, cuja coleção particular serviu como o alicerce primordial para a instituição. Durante suas primeiras décadas, a instituição operou sob o nome de National Gallery of British Art, um período de identidade que perdurou até 1932, quando o nome foi alterado para a Tate Gallery, em uma justa homenagem ao seu fundador. Ao longo dos anos, a instituição evoluiu através de transformações profundas em seu mandato. Embora tenha nascido com o foco voltado para a coleção nacional de arte britânica, ela acabou expandindo seus horizontes para abraçar o modernismo internacional e a arte contemporânea. Esse crescimento orgânico transformou a organização em uma rede composta por quatro galerias, sendo que o local original em Millbank permanece como um ponto central nesta história, marcando a transição de uma coleção singular para uma presença institucional de escala global.

O Edifício e sua Arquitetura

A arquitetura apresenta uma narrativa em camadas, onde a grandiosidade neoclássica encontra a experimentação pós-moderna. O design original de Sidney R. J. Smith apresenta colunas imponentes e pórticos expansivos que sugerem uma aura de ambição imperial. Esta fachada clássica encontra um contraste nítido na Clore Gallery de James Stirling, que introduz materiais não convencionais e arranjos espaciais na paisagem. O próprio edifício reflete uma tensão entre honrar a tradição e abraçar novas curiosidades intelectuais. Ao percorrer estes salões, o visitante move-se do peso histórico e denso das estruturas originais em direção às intervenções ousadas de décadas posteriores. A luz transforma-se à medida que se transita entre os tetos altos das alas mais antigas e os espaços mais experimentais. É um lugar onde o ambiente físico espelha a própria evolução da arte que abriga.

A Coleção Britânica

A coleção abrange mais de seis séculos de expressão britânica, conduzindo o espectador por uma jornada que parte das meticulosas pinturas em painel do período Tudor até os retratos emocionalmente densos do século XX. Esta progressão permite um encontro direto com as formas mutáveis pelas quais a forma humana e a paisagem foram percebidas ao longo das eras. Obras significativas de J.M. W. Turner residem aqui, oferecendo um estudo profundo sobre a luz e o movimento. A presença das exposições do Turner Prize traz um foco especial ao êxito britânico contemporâneo, conectando este acervo histórico ao diálogo artístico atual. Ao lado destas pinturas, os salões abrigam diversas esculturas, gravuras e artes decorativas, incluindo as obras intensas e viscerais de Francis Bacon. Snow Storm – Steamers on Red Wharf, cerca de 1839 - J.M. W. Turner Three Studies for Figures at the Base of a Crucifixion, 1944 - Francis Bacon

Obras-primas da Coleção

A presença de certas obras nestas paredes exige um tipo específico de atenção. Autumn Cannibalism, de Salvador Dalí, pintada entre 1936 e 1937, oferece um comentário visceral sobre o colapso social através de uma figura fragmentada, composta por objetos cotidianos, como talheres e livros. Estas composições surrealistas desafiam o espectador a confrontar o subconsciente através de uma execução meticulosa e hiper-realista. Outras obras exigem uma observação mais lenta da luz e da forma. Mandola, de Georges Braque, datada de 1910, utiliza planos fraturados e tons de ocre suaves para desconstruir o tema. Em contraste, a abordagem impressionista de Camille Pissarro é sentida em the Pork Butcher, concluída em 1883, que captura uma banca de mercado parisiense através de pinceladas fragmentadas e luz solar filtrada. Há um peso particular na presença de Three Studies for Figures at the Base of a Crucifixion, de Francis Bacon, de 1944, que permanece como um encontro poderoso e perturbador nas galerias.

5 curiosidades sobre o lar das obras originais

  • Onde está localizada a Tate Gallery?Millbank, Londres
  • As obras de qual artista são apresentadas na Clore Gallery?J.M.W. Turner
  • Quem projetou o edifício original da Tate Gallery?Sidney R. J. Smith
  • Qual artista pintou 'The Pork Butcher' em 1883?Camille Pissarro
  • Qual é o nome do artista que pintou 'Mandola' em 1910?Georges Braque

Saiba mais

Três artigos sobre as obras originais e seus pintores

Como as obras originais são classificadas

As obras originais de Tate Gallery em nosso catálogo são classificadas por fama: as edições da Wikipédia que descrevem a pintura, o ranking do nosso estúdio e as visitas à sua página na OriginalUniqueArt.com. Uma entrada por original, contabilizada em nosso catálogo e não no inventário do museu, sem detalhes, cópias, estudos, esculturas ou obras sobre papel; cada data, dimensão e técnica pertence ao catálogo, e as notas são extraídas da descrição da pintura.

Explore agora

Mais obras originais e museus