1904
The Salon (Emile Baes, 1904)
Emile Baes (1879–1953) criou The Salon. Data de 1904. Mede 83 × 56 cm.
- 1904
- 83 × 56 cm
The Salon, em resumo
- Título
- The Salon
- Artista
- Emile Baes (1879–1953)
- Artista nascido em
- Bruxelas, Bélgica
- Data
- 1904
- Dimensões
- 83 × 56 cm
Imagens em alta resolução de The Salon
Emile Baes, The Salon (1904). Domínio público.
Perguntas sobre The Salon respondidas
Em que ano foi criada a obra "The Salon", de Emile Baes?
"The Salon", de Emile Baes foi criado em 1904.
Quais são as dimensões da obra original "The Salon", de Emile Baes?
As dimensões registradas de "The Salon", de Emile Baes são 83.0 x 56.0cm. Reproduções podem ser encomendadas em outros tamanhos, mantendo as mesmas proporções.
"The Salon" está em domínio público?
Informação de direitos autorais para "The Salon", de Emile Baes: a obra está em em domínio público — seus direitos autorais expiraram. Isso determina se reproduções da imagem podem ser feitas livremente.
Quem criou "The Salon"?
O artista por trás de "The Salon" é Emile Baes. A obra está catalogada sob o nome de Emile Baes.
Qual era a idade de Emile Baes ao criar "The Salon" em 1904?
Quando "The Salon" foi criada em 1904, Emile Baes — nascido(a) em 1879 — tinha 25 anos.
Por que o status de direitos autorais de "The Salon" é como é?
"The Salon", de Emile Baes, está em em domínio público — seus direitos autorais expiraram. Os termos de direitos autorais são calculados a partir do falecimento do artista, e Emile Baes faleceu em 1953.
Sobre o artista, Emile Baes
1879–1953, Bélgica
Emile Baes
Um Mestre Versátil da Forma e da Linha Emile Baes foi um prolífico artista belga cujo alcance criativo estendeu-se por diversas disciplinas, incluindo a pintura, o pastel, o desenho, a gravura e a ilustração. O seu vasto corpo de obras abrangeu uma ampla gama de temas, desde retratos e paisagens até naturezas-mortas, cenas de género e representações orientalistas, inspiradas pelas suas viagens ao Marrocos e ao Egito. Destacou-se particularmente pela sua mestria na técnica do pastel e pela sua produção de gravuras. O seu estilo artístico evoluiu da sua formação académica inicial para uma abordagem pós-impressionista, uma transição que se revelou particularmente adequada às suas representações de nus, interiores com mulheres elegantes e à sua série de figuras históricas e mitológicas conhecidas como Princesses d’Amour.