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Guia de Obras de Estudantes

Evisa, Corsica

Nome Turma Data

William H. Johnson, Evisa, Corsica (1929). Reproduzido para fins de referência; todos os direitos reservados ao detentor dos direitos. Veja esta tela sob uma luz em movimento: o desenho, a cor real sob o verniz, o pigmento puro

Dados principais

Artista
William H. Johnson originaluniqueart.com/pt/artists/william-h-johnson_pt/
Datas do artista
1901 – 1970
Pintura a óleo
1929
Dimensões originais
50 x 65 cm
Movimento
Modernism The broad twentieth-century push to break with tradition and find forms that matched a changed world.

No contexto

Evisa, Corsica — William H. Johnson

Qual é o tamanho?

As dimensões originais são 50 × 65 cm (altura × largura), representadas aqui ao lado de um adulto de altura média.

Quando foi pintado?

  1. 1900
  2. 1910
  3. 1920
  4. 1930
  5. 1940
  6. 1950
  7. 1960
  8. 1970

Linha acima: os anos. Linha abaixo: a idade do artista no início e no fim de cada período — 0 ao nascer, 69 ao falecer.

Pintado quando o artista tinha 28. O artista viveu até aos 69. 10 das 542 obras datadas deste artista em nosso catálogo são anteriores.

Sombreado: a trajetória de William H. Johnson (1901–1970) ▲ esta obra, 1929 cada pintura datada, década por década

Primeiras obras: até 1937 Principais anos de atividade: 1937–1942 Obras tardias: a partir de 1942

Essas três faixas dividem as obras datadas neste catálogo em um primeiro quarto, uma metade central e um último quarto. Elas não representam a produção completa do artista: um período de escassez pode ser uma lacuna no registro, em vez de um intervalo de baixa atividade. Os mesmos anos com a trajetória do artista neles traçada

Comparar com

Escolha uma obra acima: mencione duas semelhanças entre ela e esta, e uma diferença.

Mais obras para acompanhar esta: originaluniqueart.com/pt/art/similar/william-h-johnson-evisa-corsica-AQU8SD-en/

Cores

Medido a partir da imagem

    Cor principal

    Gray #6a665b

    Paleta catalogada

    • #6A665B
    • #DFD4C1
    • #C6B69C
    • #9D9681

    Estas cores integradas em toda a paleta do artista Encontre outras pinturas por cor

    Paleta
    Neutrals A família de cores predominante na imagem.
    Nome da cor principal
    Gray
    Intensidade
    Balanced O quão saturadas e variadas são as cores, desde um único tom suave até muitos tons vibrantes.
    Contraste
    Serene O grau de variação da luminosidade e saturação das cores ao longo da imagem.
    Harmonia
    Strong Color Unity A harmonia entre as cores, desde o contraste marcante até a total unidade.
    Brilho
    Brilliant O nível de luminosidade ou escuridão da imagem como um todo, desde as sombras profundas até os brilhos intensos.
    Saturação
    Subtle Color Quão puras e intensas são as cores, do quase cinza ao totalmente vívido.

    Onde no mundo esta pintura é apreciada?

    • menos de 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% ou mais
    Esta pintura sozinha possui poucos visitantes registrados para mapear, portanto, a placa apresenta todas as obras de William H. Johnson nos últimos doze meses — 6 países ao todo. Origem destes dados

    Os dez principais países

    1. 1 China 89,6%16.400 visits
    2. 2 Estados Unidos da América 4,4%800 visits
    3. 3 França 3,3%600 visits
    4. 4 Itália 1,6%300 visits
    5. 5 Colômbia 0,5%100 visits
    6. 6 Malásia 0,5%100 visits

    Encontre os três países mais escuros no mapa. O museu que guarda esta pintura está em algum deles? Escreva um motivo pelo qual pessoas de longe poderiam visitá-la.

    As 20 obras mais visualizadas de William H. Johnson

    1. 1 Café, 1940 2,6%600 visits
    2. 2 Volunteer Workers, 1944 2,2%500 visits
    3. 3 Farm Couple at Work, 1944 1,8%400 visits
    4. 4 Crispus Attucks, 1945 1,3%300 visits
    5. 5 Seated Woman in Red Playsuit, 1940 1,3%300 visits
    6. 6 Portrait of a Woman, 1926 1,3%300 visits
    7. 7 Soap Box Racing, 1940 1,3%300 visits
    8. 8 Barefoot Seated Woman in Green Jacket, 1940 1,3%300 visits
    9. 9 The Breakdown, 1941 1,3%300 visits
    10. 10 Sowing, 1940 0,9%200 visits
    11. 11 Fields and Lake, 1938 0,9%200 visits
    12. 12 Field and Trees, 1933 0,9%200 visits
    13. 13 Historical Scene with Mary McLeod Bethune, 1945 0,9%200 visits
    14. 14 Early Morning Work, 1940 0,9%200 visits
    15. 15 Landscape with Road and Trees, 1938 0,9%200 visits
    16. 16 Harbor, Denmark, 1936 0,9%200 visits
    17. 17 Portrait of Fletcher, 1939 0,9%200 visits
    18. 18 Fruit Trees and Mountains, 1938 0,9%200 visits
    19. 19 Seated Female Nude with Red Hair, 1940 0,9%200 visits
    20. — Evisa, Corsica, 1929 esta obra 0,0%0 visits

    Juntas, estas obras representam 23,4% de toda a atenção que as pinturas deste artista receberam nos últimos doze meses. O catálogo contém 558 obras deste artista, das quais 178 foram visualizadas pelo menos uma vez. Esta pintura ainda não foi visualizada neste período — ela encerra a lista sem uma classificação. Os mesmos números, mês a mês

    As barras medem a atenção, não a qualidade. Escolha a obra no topo e esta aqui: mencione um fator que poderia tornar uma pintura famosa para além da sua técnica de execução.

    Artista e museu

    Artista

    William H. Johnson

    Nascido em Florence, Estados Unidos da América

    William H. Johnson: Uma Voz de Resiliência e Visão

    William Henry Johnson (1901–1970) ergue-se como uma pedra angular da história da arte americana, particularmente no rico mosaico do Renascimento de Harlem. Nascido em Florence, Carolina do Sul, sua jornada artística começou em meio às complexidades da era Jim Crow, moldando sua visão de mundo e informando profundamente sua linguagem visual distinta – uma fusão de abstração modernista e tradições folclóricas enraizadas que continua a ressoar hoje. A infância de Johnson instilou uma profunda conexão com a cultura e espiritualidade afro-americana. Ele absorveu influências da música gospel, das tradições orais transmitidas através das gerações e da iconografia da religião Yoruba, elementos que se tornariam integrais ao seu processo artístico. Essa base na tradição oral traduziu-se em telas repletas de imagens simbólicas – espíritos, animais e padrões geométricos – que transmitiam narrativas de luta, perseverança e transcendência espiritual.

    Formação Artística e Influências Transcontinentais

    O desenvolvimento artístico de Johnson desabrochou através dos continentes, da Europa ao México, onde aprimorou suas habilidades experimentando com várias mídias, incluindo tinta a óleo, aquarela e colagem. Ele abraçou técnicas como o impasto – aplicação de camadas espessas de pigmento – para imbuir suas pinturas com textura palpável e intensidade emocional. Essa abordagem refletia o fervor expressivo característico do Expressionismo, mas Johnson manteve uma estética singular enraizada em sua herança pessoal. Sua estadia na Europa, especialmente durante a década de 1920, foi crucial. Inicialmente influenciado por artistas como John Wollaston, ele gradualmente se afastou das convenções realistas, buscando formas mais ousadas e pessoais de expressão. A arte africana que encontrou em museus europeus também exerceu um impacto profundo, despertando uma consciência renovada de suas raízes culturais e inspirando-o a incorporar elementos da iconografia tradicional em seu trabalho.

    A Expressão do Renascimento de Harlem

    Ao retornar aos Estados Unidos, Johnson tornou-se uma figura proeminente no Renascimento de Harlem, um movimento cultural que celebrou as artes, a literatura e a música afro-americanas. Sua obra é marcada por uma diversidade surpreendente de temas – retratos capturando a dignidade e resiliência de indivíduos afro-americanos, paisagens retratando a beleza da Carolina do Sul rural e visões fantásticas explorando temas de mitologia e espiritualidade. Ele não se limitou a representar a vida cotidiana; buscou transmitir as emoções profundas, os sonhos e as lutas de seu povo. A série “From Slavery to Freedom” (1939-40), talvez sua obra mais conhecida, é um testemunho poderoso da história afro-americana, retratando momentos cruciais desde o tráfico de escravos até a emancipação.

    Legado e Significado Histórico

    Obras notáveis incluem “The Black Christ” (1938), uma tela monumental infundida com simbolismo Yoruba que comunica poderosamente fé e compaixão; "The Great Spirit" (1964), que incorpora a exploração de imagens xamânicas de Johnson e busca espiritual; e “Black Boy” (1937), uma representação pungente da inocência juvenil confrontando a adversidade. Além de suas conquistas artísticas, o legado de William H. Johnson se estende ao seu papel como educador e mentor, fomentando os talentos de artistas mais jovens que abraçaram explorações estilísticas semelhantes. Sua influência pode ser vista em gerações subsequentes de pintores afro-americanos que buscaram articular experiências de identidade e patrimônio cultural por meio de vocabulários visuais inovadores. Hoje, as pinturas de Johnson estão abrigadas em museus prestigiados em todo o mundo – incluindo o Smithsonian American Art Museum e o Hampton University Museum – testemunho de seu mérito artístico duradouro e significado histórico como emblemas do compromisso do Renascimento de Harlem em retratar a vida negra com honestidade e dignidade. Sua arte continua a inspirar e desafiar, lembrando-nos da importância de celebrar a diversidade cultural e lutar por um mundo mais justo.

    Onde ler mais

    Encontre online

    QR code que direciona para a página de download de Evisa, Corsica

    originaluniqueart.com/pt/art/download/william-h-johnson-evisa-corsica-AQU8SD-en/

    Como citar esta obra

    MLA
    Johnson, William H.. Evisa, Corsica. 1929, https://originaluniqueart.com/pt/art/william-h-johnson-evisa-corsica-AQU8SD-en/
    APA
    Johnson, William H. (1929). Evisa, Corsica [Painting]. https://originaluniqueart.com/pt/art/william-h-johnson-evisa-corsica-AQU8SD-en/
    Chicago
    William H. Johnson. Evisa, Corsica. 1929. https://originaluniqueart.com/pt/art/william-h-johnson-evisa-corsica-AQU8SD-en/
    Harvard
    Johnson, William H. (1929) Evisa, Corsica. Available at: https://originaluniqueart.com/pt/art/william-h-johnson-evisa-corsica-AQU8SD-en/

    Observe de perto

    Evisa, Corsica — William H. Johnson

    Observe de perto

    Responda com suas próprias palavras. Não existem respostas erradas aqui — apenas respostas que você possa explicar.

    1. O que chama a sua atenção primeiro e por quê?
    2. Quais cores ou formas criam a atmosfera — e que atmosfera é essa?
    3. O nosso catálogo classifica esta obra sob: mountain landscape, corsican terrain, watercolor painting. Concorda? O que acrescentaria ou removeria?
    4. Relembre Harriet Tubman (1945), apresentado anteriormente neste guia. Identifique dois elementos que esta obra compartilha com a anterior e um que seja diferente.
    5. Modernism: The broad twentieth-century push to break with tradition and find forms that matched a changed world. Onde você pode observar isso nesta obra?

    Sua resposta

    Escreva um pequeno parágrafo sobre esta obra de arte. Utilize as informações das etapas anteriores deste guia e as suas respostas acima.

    Perguntas e Respostas

    Qual é a intensidade das cores em "Evisa, Corsica", de William H. Johnson?

    "Evisa, Corsica", de William H. Johnson apresenta uma intensidade de cor Balanced.

    Posso visualizar "Evisa, Corsica", de William H. Johnson antes de fazer o pedido?

    Uma prévia de "Evisa, Corsica", de William H. Johnson está disponível na página de Pré-visualização da obra.

    Qual é a luminância de "Evisa, Corsica", de William H. Johnson?

    "Evisa, Corsica", de William H. Johnson possui uma luminância Bright Balance. A luminância descreve quanta luz as cores parecem refletir.