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Guia de Obras de Estudantes

Self Portrait

Nome Turma Data

James Irvine, Self Portrait. Domínio público. Veja esta tela sob uma luz em movimento: o desenho, a cor real sob o verniz, o pigmento puro

Dados principais

Artista
James Irvine originaluniqueart.com/pt/artists/james-irvine/
Datas do artista
1822 – 1889
Dimensões originais
91 x 63 cm
Movimento
Contemporary Realism Living artists painting the real world with traditional skill, often from photographs as well as from life.

No contexto

Self Portrait — James Irvine

Qual é o tamanho?

As dimensões originais são 91 × 63 cm (altura × largura), representadas aqui ao lado de um adulto de altura média.

Quando poderá ter sido pintada esta obra?

  1. 1820
  2. 1830
  3. 1840
  4. 1850
  5. 1860
  6. 1870
  7. 1880

Linha acima: os anos. Linha abaixo: a idade do artista no início e no fim de cada período — 0 ao nascer, 67 ao falecer.

Sombreado: a trajetória de James Irvine (1822–1889) cada pintura datada, década por década

Este disco não possui um ano exato registrado — considerando a trajetória do artista e o estilo da obra, de qual década você o estimaria?

Comparar com

Escolha uma obra acima: mencione duas semelhanças entre ela e esta, e uma diferença.

Mais obras para acompanhar esta: originaluniqueart.com/pt/art/similar/james-irvine-self-portrait-AQSF45-en/

Cores

Medido a partir da imagem

    Cor principal

    Phthalo Green #2c251b

    Paleta catalogada

    • #2C251B
    • #B49D7A
    • #68533B
    • #1A1915

    Estas cores integradas em toda a paleta do artista Encontre outras pinturas por cor

    Paleta
    Earthy A família de cores predominante na imagem.
    Nome da cor principal
    Phthalo Green
    Intensidade
    Monochromatic O quão saturadas e variadas são as cores, desde um único tom suave até muitos tons vibrantes.
    Contraste
    Serene O grau de variação da luminosidade e saturação das cores ao longo da imagem.
    Harmonia
    Strong Color Unity A harmonia entre as cores, desde o contraste marcante até a total unidade.
    Brilho
    Deep_shadow O nível de luminosidade ou escuridão da imagem como um todo, desde as sombras profundas até os brilhos intensos.
    Saturação
    Muted Quão puras e intensas são as cores, do quase cinza ao totalmente vívido.

    Onde no mundo esta pintura é apreciada?

    • menos de 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% ou mais
    Esta pintura sozinha possui poucos visitantes registrados para mapear, portanto, a placa apresenta todas as obras de James Irvine nos últimos doze meses — 2 países ao todo. Origem destes dados

    Os dez principais países

    1. 1 China 60,0%
    2. 2 Estados Unidos da América 40,0%

    Encontre os três países mais escuros no mapa. O museu que guarda esta pintura está em algum deles? Escreva um motivo pelo qual pessoas de longe poderiam visitá-la.

    As 10 obras mais visualizadas de James Irvine

    1. 1 James Campbell, Museum Curator (1842–1875) 27,3%
    2. 2 James Arbuthnot (1741–1823), 1795 9,1%
    3. 3 Self Portrait, 1825 9,1%
    4. 4 Joseph Bell (1837–1911), FRCSEd (1863), PRCSEd (1887–1889) 9,1%
    5. 5 Provost James Burnes 9,1%
    6. 6 Ganymede, 1786 9,1%
    7. 7 Mary Lindsay, First Wife of Alexander Gordon of Ashludie 9,1%
    8. 8 James Goodall, Provost (1822–1825) 9,1%
    9. 9 Provost William Mitchell 9,1%
    10. — Self Portrait esta obra 0,0%

    Juntas, estas obras representam 100,0% de toda a atenção que as pinturas deste artista receberam nos últimos doze meses. O catálogo contém 31 obras deste artista, das quais 9 foram visualizadas pelo menos uma vez. Esta pintura ainda não foi visualizada neste período — ela encerra a lista sem uma classificação. Os mesmos números, mês a mês

    As barras medem a atenção, não a qualidade. Escolha a obra no topo e esta aqui: mencione um fator que poderia tornar uma pintura famosa para além da sua técnica de execução.

    Artista e museu

    Artista

    James Irvine

    Nascido em Auchtermuchty, United Kingdom

    A life shaped by lines and logic

    James Irvine was an industrial designer. Born in London, he spent much of his career navigating the relationship between geometric forms and the people who use them. After studying at Kingston Polytechnic and the Royal College of Art in London, he moved to Milan in 1984. This move placed him at the center of a specific way of thinking about objects. He began working as a consultant for Olivetti, where he sat under the direction of Michele De Lucchi and Ettore Sottsass. His work during these years was defined by a focus on precision and the end user.

    In 1987, his path took him to Tokyo for a year at the Toshiba Design Centre. This period of research into industrial products added another layer to his approach. By 1988, he had returned to Milan to open his own private studio. He worked with various companies, bringing a sense of geometric formalism to everything from small consumer goods to large-scale transport. His hands touched the design of a new city bus for the Hannover Üstra transport system in 2000, a project that resulted in 131 buses built by Mercedes Benz.

    The studio and its reach

    His practice was often intertwined with the influential Sottsass Associati. Between 1993 and 1999, he served as a partner in the agency, taking responsibility for the industrial design group. This period allowed him to bridge the gap between personal studio work and large-scale industrial production. His client list grew to include names like B&B Italia, Artemide, Magis, and Canon. He looked at how objects functioned within daily life, often applying a sense of irony or generosity to his communication and direction.

    The work coming out of his Milanese studio was characterized by several specific elements:

    A reliance on geometric formalism.

    An attention to the quality of life for the user.

    A method rooted in the classics of the Italian design school.

    A cross-disciplinary approach to product development.

    Recognition and legacy

    In 2004, the Royal Society of Arts in London elected him a Royal Designer for Industry. He also shared his knowledge through teaching, serving as a professor of industrial design at the Hochschule für Gestaltung Karlsruhe from 2005 to 2007. His academic contributions were recognized by Kingston University, which awarded him an honorary doctorate of design in 2007.

    Following his death in 2013, the history of his office did not stop. The studio continued under the direction of Marialaura Rossiello Irvine and Maddalena Casadei. They maintained the core principles established during his years in Milan: precision, irony, and generosity. The work remains a study in how structured forms can meet human interaction.

    Onde ler mais

    Encontre online

    QR code que direciona para a página de download de Self Portrait

    originaluniqueart.com/pt/art/download/james-irvine-self-portrait-AQSF45-en/

    Como citar esta obra

    MLA
    Irvine, James. Self Portrait. n.d., https://originaluniqueart.com/pt/art/james-irvine-self-portrait-AQSF45-en/
    APA
    Irvine, James (n.d.). Self Portrait [Painting]. https://originaluniqueart.com/pt/art/james-irvine-self-portrait-AQSF45-en/
    Chicago
    James Irvine. Self Portrait. n.d. https://originaluniqueart.com/pt/art/james-irvine-self-portrait-AQSF45-en/
    Harvard
    Irvine, James (n.d.) Self Portrait. Available at: https://originaluniqueart.com/pt/art/james-irvine-self-portrait-AQSF45-en/

    Observe de perto

    Self Portrait — James Irvine

    Observe de perto

    Responda com suas próprias palavras. Não existem respostas erradas aqui — apenas respostas que você possa explicar.

    1. O que chama a sua atenção primeiro e por quê?
    2. Quais cores ou formas criam a atmosfera — e que atmosfera é essa?
    3. Quantos rostos você consegue encontrar? ____ (o nosso catálogo conta 1 — você concorda?)
    4. O nosso catálogo classifica esta obra sob: portrait, elderly man, self-reflection. Concorda? O que acrescentaria ou removeria?
    5. Relembre Self Portrait (1825), apresentado anteriormente neste guia. Identifique dois elementos que esta obra compartilha com a anterior e um que seja diferente.

    Sua resposta

    Escreva um pequeno parágrafo sobre esta obra de arte. Utilize as informações das etapas anteriores deste guia e as suas respostas acima.

    Perguntas e Respostas

    Quais temas aparecem em "Self Portrait", de James Irvine?

    Os temas de "Self Portrait" são portrait, elderly man, self-reflection, melancholy, texture, staff symbolism, scottish art, realistic painting.

    As cores de "Self Portrait", de James Irvine são vibrantes ou suaves?

    As cores de "Self Portrait", de James Irvine apresentam uma saturação Muted com uma intensidade Monochromatic.

    Existe uma apresentação de slides para "Self Portrait", de James Irvine?

    "Self Portrait", de James Irvine pode ser visualizada em formato de slideshow na página de Apresentação de imagens da obra.