Papel

Guia de Obras de Estudantes

Blue Self-Portrait

Nome Turma Data

Arnold Schoenberg, Blue Self-Portrait (1910), Arnold Schönberg Center. Domínio público. Veja esta tela sob uma luz em movimento: o desenho, a cor real sob o verniz, o pigmento puro

Dados principais

Artista
Arnold Schoenberg originaluniqueart.com/pt/artists/arnold-schoenberg_pt/
Datas do artista
1874 – 1951
Pintura a óleo
1910
Técnica
Painting
Dimensões originais
22 x 31 cm
Movimento
Expressionism Colour and shape deliberately distorted so the picture shows an emotion rather than a likeness.
Período
Modern
Realizado em
Arnold Schönberg Center originaluniqueart.com/pt/museums/arnold-schonberg-center-viena_pt/
Artistic style
Expressionism
Notable elements
Blue hair, orange background, high contrast
Subject or theme
Self-portrait

No contexto

Blue Self-Portrait — Arnold Schoenberg

Qual é o tamanho?

As dimensões originais são 22 × 31 cm (altura × largura), representadas aqui ao lado de um adulto de altura média.

Quando foi pintado?

  1. 1870
  2. 1880
  3. 1890
  4. 1900
  5. 1910
  6. 1920
  7. 1930
  8. 1940
  9. 1950

Linha acima: os anos. Linha abaixo: a idade do artista no início e no fim de cada período — 0 ao nascer, 77 ao falecer.

Pintado quando o artista tinha 36. O artista viveu até aos 77. 10 das 64 obras datadas deste artista em nosso catálogo são anteriores.

Sombreado: a trajetória de Arnold Schoenberg (1874–1951) ▲ esta obra, 1910 cada pintura datada, década por década

Primeiras obras: até 1910 Principais anos de atividade: 1910–1927 Obras tardias: a partir de 1927

Essas três faixas dividem as obras datadas neste catálogo em um primeiro quarto, uma metade central e um último quarto. Elas não representam a produção completa do artista: um período de escassez pode ser uma lacuna no registro, em vez de um intervalo de baixa atividade. Os mesmos anos com a trajetória do artista neles traçada

Comparar com

Escolha uma obra acima: mencione duas semelhanças entre ela e esta, e uma diferença.

Mais obras para acompanhar esta: originaluniqueart.com/pt/art/similar/arnold-schoenberg-blue-self-portrait-D793EG-en/

Cores

Medido a partir da imagem

    Cor principal

    Gray #7a8694

    Paleta catalogada

    • #7A8694
    • #C2866A
    • #495766
    • #1E2224

    Estas cores integradas em toda a paleta do artista Encontre outras pinturas por cor

    Nome da cor principal
    Gray
    Intensidade
    Balanced O quão saturadas e variadas são as cores, desde um único tom suave até muitos tons vibrantes.
    Contraste
    Balanced O grau de variação da luminosidade e saturação das cores ao longo da imagem.
    Harmonia
    Softly Mixed Palette A harmonia entre as cores, desde o contraste marcante até a total unidade.
    Brilho
    Balanced O nível de luminosidade ou escuridão da imagem como um todo, desde as sombras profundas até os brilhos intensos.
    Saturação
    Subtle Color Quão puras e intensas são as cores, do quase cinza ao totalmente vívido.

    Onde no mundo esta pintura é apreciada?

    • menos de 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% ou mais
    Esta pintura sozinha possui poucos visitantes registrados para mapear, portanto, a placa apresenta todas as obras de Arnold Schoenberg nos últimos doze meses — 10 países ao todo. Origem destes dados

    Os dez principais países

    1. 1 China 65,1%4.100 visits
    2. 2 Estados Unidos da América 9,5%600 visits
    3. 3 Brasil 4,8%300 visits
    4. 4 Alemanha 4,8%300 visits
    5. 5 Espanha 4,8%300 visits
    6. 6 Países Baixos 4,8%300 visits
    7. 7 Reino Unido 1,6%100 visits
    8. 8 Hong Kong 1,6%100 visits
    9. 9 Itália 1,6%100 visits
    10. 10 Singapura 1,6%100 visits

    Encontre os três países mais escuros no mapa. O museu que guarda esta pintura está em algum deles? Escreva um motivo pelo qual pessoas de longe poderiam visitá-la.

    As 20 obras mais visualizadas de Arnold Schoenberg

    1. 1 Suite, op. 29 - Bi-directional twelve-tone row chart, 1924 6,6%600 visits
    2. 2 Mauríce Zam, 1935 6,6%600 visits
    3. 3 Red Gaze, 1910 5,5%500 visits
    4. 4 Walking Self-Portrait, 1911 4,4%400 visits
    5. 5 Piano Piece, op. 19/6, 1911 4,4%400 visits
    6. 6 Xeque Coalition, 1925 4,4%400 visits
    7. 7 Tape Dispenser, 1945 4,4%400 visits
    8. 8 Blue Gaze, 1910 3,3%300 visits
    9. 9 Emil Hertzka, 1910 3,3%300 visits
    10. 10 Tears, 1910 3,3%300 visits
    11. 11 Blue Self-Portrait, 1910 esta obra 3,3%300 visits
    12. 12 Pierrot lunaire, op. 21 - Night, 1912 3,3%300 visits
    13. 13 Self-Portrait, 1910 3,3%300 visits
    14. 14 Five Pieces for Orchestra, op. 16/5 – First written copy, 1909 2,2%200 visits
    15. 15 Gertrud Schönberg, 1930 2,2%200 visits
    16. 16 Piano Concerto, op. 42 - Programmatic keywords, 1942 2,2%200 visits
    17. 17 Erwartung, op. 17, 1909 2,2%200 visits
    18. 18 Garden Scene, 1907 2,2%200 visits
    19. 19 Self-Portrait, 1922 2,2%200 visits
    20. 20 Phantasy for Violin with Piano Accompaniment, op. 47, 1949 2,2%200 visits

    Juntas, estas obras representam 71,5% de toda a atenção que as pinturas deste artista receberam nos últimos doze meses. O catálogo contém 65 obras deste artista, das quais 40 foram visualizadas pelo menos uma vez. This painting ranks 11 of them, with 3,3% of that attention (300 visits). Os mesmos números, mês a mês

    As barras medem a atenção, não a qualidade. Escolha a obra no topo e esta aqui: mencione um fator que poderia tornar uma pintura famosa para além da sua técnica de execução.

    Sobre esta obra

    Blue Self-Portrait — Arnold Schoenberg

    “I personally believe in l’art pour l’art. In the creation of a work of art, nothing should interfere with the real idea. A work of art must elaborate on its own idea and follow the conditions which this idea establishes. This does not mean that an artist must have principles which he obeys and which he carries out under all circumstances. Such principles would probably be, in general, external and their application would certainly deprive a work of art from its natural conditions. There is perhaps only one principle which every artist should obey, that is: never to bow to the taste of the mediocre, to the taste of minor people who prefer that what an artist never would do.” (Arnold Schönberg, Round-Table on Modern Art, 1949)

    Artista e museu

    Artista

    Arnold Schoenberg

    Nascido em Viena, Áustria

    primeiros anos e o despertar musical

    arnold schoenberg, compositor austro-americano, nasceu em 13 de setembro de 1874, em viena, áustria. sua infância foi marcada por origens humildes, sendo seu pai um sapateiro. apesar disso, a paixão inata de schoenberg pela música o levou a um profundo processo de autodidatismo no campo musical.

    evolução musical e obras notáveis

    as primeiras obras de schoenberg, como verklärte nacht (1899), exibiam uma síntese entre o estilo de brahms e wagner. conforme sua arte progredia, ele se tornou a figura central da segunda escola vienense, ao lado de anton webern e alban berg. suas composições, incluindo o quarteto de cordas nº 2 (1907–1908), erwartung (1909) e pierrot lunaire (1912), exemplificaram sua abordagem inovadora em direção à atonalidade.

    ensino, emigração e vida tardia

    schoenberg renunciou à academia prussiana de artes em 1933 devido à ascensão do nazismo ao poder, que rotulou sua música como "degenerada". ele então lecionou nos estados unidos, inclusive na universidade da califórnia, los angeles (1936–1944), onde instalações levam seu nome em sua honra. [https://AllPaintingsStore.com/@/arnold-schaenberg](descubra mais sobre a vida e as obras de schoenberg na AllPaintingsStore).

    schoenberg explorou a música para cinema e escreveu composições mais tonais, concluindo sua sinfonia de câmara nº 2 em 1939.

    ele satirizou tiranos fascistas em ode a napoleão (1942), inspirado por byron.

    a viena do pós-guerra ofereceu-lhe a cidadania honorária, mas ele enfrentava problemas de saúde, como retratado em seu trio para cordas (1946).

    legado e influência

    conforme o mundo tomava conhecimento do holocausto, schoenberg imortalizou suas vítimas em a survivor from warsaw (1947). o conservatório e academia de música de israel elegeu-o presidente honorário em 1951. [https://AllPaintingsStore.com/@@/a@d3bqc7-the-museum-destroyed-by-fire-(united-states)](saiba mais sobre o impacto de seu trabalho na AllPaintingsStore). pontos principais:

    a música inovadora de schoenberg foi uma das mais influentes e polêmicas da música clássica do século XX.

    pelo menos três gerações de compositores expandiram seus princípios, ainda que formais.

    suas visões estéticas e musicohistóricas influenciaram os musicólogos theodor w. adorno e carl dahlhaus. [https://AllPaintingsStore.com/@@/a@d3cl2x--a-journey-through-art-history-with-AllPaintingsStore-s-extensive-collection-](explore a vasta coleção de arte na AllPaintingsStore, abrangendo do século XII ao XX).

    Museu

    Arnold Schönberg Center

    Em exibição em Viena, Áustria

    Um Santuário de Som e Visão

    No coração de Viena, uma cidade onde os ecos do génio musical ressoam por cada rua de paralelepípedos, encontra-se um santuário dedicado a uma das figuras mais transformadoras do século XX. O

    Arnold Schönberg Center

    é muito mais do que um mero repositório de documentos históricos; é um testemunho vivo e pulsante do espírito revolucionário do Modernismo Vienense. Cruzar as suas portas é entrar numa atmosfera intelectual carregada com o mesmo fermento criativo que outrora redefiniu os limites da expressão musical, oferecendo um vislumbre raro de uma era que alterou irrevocavelmente o curso da arte ocidental.

    A instituição serve como um profundo centro cultural onde o legado de Arnold Schönberg — o pioneiro da atonalidade e o arquitelo da técnica dodecafónica — não é apenas preservado, mas ativamente celebrado. O ambiente convida a uma exploração profunda da interconectividade das disciplinas modernas, atuando como um cruzamento vital onde a musicologia encontra a história da arte. Para o colecionador atento ou o amante das belas artes, o Centro oferece uma janela inigualável sobre como as complexidades estruturais do som podem espelhar a estética abstrata da forma visual.

    O Legado Íntimo e os Arquivos

    A coleção guardada neste prestigiado centro é um verdadeiro tesouro para académicos e entusiastas da arte, fundindo o auditivo com o visual numa tapeçaria histórica contínua. Os arquivos abrigam mais de 20.000 páginas de partituras musicais, diários pessoais e programas de concertos que traçam a evolução da composição moderna. No entanto, o que verdadeiramente cativa o visitante é a ligação íntima com a vida quotidiana do compositor. Através de réplicas meticulosamente preservadas do estúdio de Schönberg, completas com mobiliário e ferramentas originais, o Centro permite um encontro palpável com o seu processo criativo.

    Para além da palavra escrita, a coleção revela uma dimensão menos conhecida do maestro: o seu envolvimento com as artes visuais. Um

    catalogue raisonné

    das suas pinturas e desenhos revela uma estética abstrata que espelha as complexidades estruturais da sua música, proporcionando uma visão multidimensional de um homem cujo génio transcendeu um único meio. Os visitantes podem também explorar várias facetas deste rico património através de:

    A Biblioteca:

    Com o objetivo de alcançar a completude na documentação sobre publicações acerca de Arnold Schönberg em todas as línguas, complementando o acervo com escritos sobre a Segunda Escola de Viena e a história intelectual do século XX.

    Coleções de Som e Vídeo:

    Uma compilação abrangente de gravações sonoras que preserva integralmente interpretações que vão de 1922 até aos dias de hoje, juntamente com entrevistas e imagens documentais.

    Publicações Académicas:

    A produção regular do

    Journal of the Arnold Schönberg Center

    , que promove um profundo apreço académico pelas forças culturais em jogo.

    Uma Jornada de Resiliência e Regresso a Casa

    A história do Centro é uma narrativa comovente de deslocamento e eventual regresso ao lar. Após o falecimento do compositor, a gestão do seu espólio percorreu um longo e vigoroso caminho. Depois de um período em que grande parte do seu legado residiu na Universidade do Sul da Califórnia, um esforço dedicado da Cidade de Viena e da Internationale Schönberg-Gesellschaft garantiu que a sua obra regressasse ao seu local de nascimento legítimo. Este regresso ancorou as suas ideias revolucionárias novamente no solo vienense de onde floresceram.

    Este sentido de resiliência estende-se ainda à Casa Schönberg em Mödling, um monumento vivo onde os visitantes podem percorrer as mesmas salas onde os seus marcos criativos foram alcançados. Através de exposições regulares e distinções internacionais, como o prémio anual Arnold Schönberg, a instituição continua a fomentar uma profunda apreciação pelo poder duradouro da inovação humana.

    Onde ler mais

    Encontre online

    QR code que direciona para a página de download de Blue Self-Portrait

    originaluniqueart.com/pt/art/download/arnold-schoenberg-blue-self-portrait-D793EG-en/

    Como citar esta obra

    MLA
    Schoenberg, Arnold. Blue Self-Portrait. 1910, Arnold Schönberg Center. https://originaluniqueart.com/pt/art/arnold-schoenberg-blue-self-portrait-D793EG-en/
    APA
    Schoenberg, Arnold (1910). Blue Self-Portrait [Painting]. Arnold Schönberg Center. https://originaluniqueart.com/pt/art/arnold-schoenberg-blue-self-portrait-D793EG-en/
    Chicago
    Arnold Schoenberg. Blue Self-Portrait. 1910. Arnold Schönberg Center. https://originaluniqueart.com/pt/art/arnold-schoenberg-blue-self-portrait-D793EG-en/
    Harvard
    Schoenberg, Arnold (1910) Blue Self-Portrait. Arnold Schönberg Center. Available at: https://originaluniqueart.com/pt/art/arnold-schoenberg-blue-self-portrait-D793EG-en/

    Observe de perto

    Blue Self-Portrait — Arnold Schoenberg

    Observe de perto

    Responda com suas próprias palavras. Não existem respostas erradas aqui — apenas respostas que você possa explicar.

    1. O que chama a sua atenção primeiro e por quê?
    2. Quais cores ou formas criam a atmosfera — e que atmosfera é essa?
    3. O nosso catálogo classifica esta obra sob: self-portrait, man, blue hair. Concorda? O que acrescentaria ou removeria?
    4. Relembre Walking Self-Portrait (1911), apresentado anteriormente neste guia. Identifique dois elementos que esta obra compartilha com a anterior e um que seja diferente.
    5. Expressionism: Colour and shape deliberately distorted so the picture shows an emotion rather than a likeness. Onde você pode observar isso nesta obra?

    Sua resposta

    Escreva um pequeno parágrafo sobre esta obra de arte. Utilize as informações das etapas anteriores deste guia e as suas respostas acima.

    Perguntas e Respostas

    "Blue Self-Portrait" está disponível como uma impressão fine art?

    "Blue Self-Portrait" está disponível como uma impressão fine art em tela de algodão ou papel canvas de arquivo. Os pedidos podem ser feitos na página de Impressão Fine Art, no tamanho de sua escolha.

    Qual é a cor predominante em "Blue Self-Portrait"?

    "Blue Self-Portrait" inclina-se para um tom Warm Sunset Tones.

    Onde se recomenda exibir o formato Portrait de "Blue Self-Portrait"?

    O formato (Portrait) e o ambiente recomendado (Coworking) são as duas informações de posicionamento registradas para "Blue Self-Portrait", de Arnold Schoenberg.