Fundacja Barnesa – Galeria Sztuki oraz Centrum Edukacyjne

Fundacja Barnesa (pol. Fundacja Barnesa) – galeria sztuki oraz centrum edukacyjne znajdujące się w miejscowości Filadelfia (USA). Fundację założył w 1922 Albert C. Barnes stawiając sobie za cel promocję rozwoju edukacji i rozbudzenie zainteresowania sztuką. Poprzednio galeria położona była na terenie arboretum o powierzchni 4,85 ha w specjalnie dla niej wzniesionym obiekcie. Posiada w swoich zbiorach jedną z największych na świecie kolekcji malarstwa okresu impresjonizmu, postimpresjonizmu i wczesnego modernizmu.

Galeria jest dostępna dla zwiedzających.

Historia Fundacji Barnesa

Albert Coombs Barnes (1872–1951) urodził się na robotniczych przedmieściach Pensylwanii. W wieku lat 20 ukończył University of Pennsylvania Medical School. Studiował również chemię i farmakologię w Niemczech. Po powrocie do Ameryki wynalazł antyseptyczny preparat, Argyrol. W 1902 założył firmę Barnes & Hille, której pomyślny rozwój przyniósł mu w nadchodzących latach fortunę. Z czasem Barnes zainteresował się malarstwem i postanowił swoim zapałem zarazić pracowników swojej firmy, w których halach pojawiły się wkrótce obrazy Williama Glackensa, Ernesta Lawsona i Maurice’a Prendergasta.

W 1918 Barnes zaczął uczestniczyć w seminariach Johna Deweya organizowanych na Columbia University, poświęconych naukowemu sposobowi edukacji. Dewey i Barnes szybko się zaprzyjaźnili i zostali współpracownikami. Pod wpływem Deweya Barnes założył w 1922 fundację swego imienia, Barnes Foundation, mianując w roku następnym Deweya pierwszym dyrektorem fundacji ds. edukacji.

Jako uzupełnienie finansowe fundacji zakupił wraz z żoną Laurą niespełna 5-hektarowe arboretum w miasteczku Merion koło Filadelfii. Dotychczasowy jego właściciel, prawnik i ogrodnik Joseph Lapsley Wilson otrzymał posadę dyrektora arboretum i powiernika fundacji, które to funkcje sprawował aż do śmierci w 1928.

Do zaprojektowania galerii i rezydencji Barnes wynajął francuskiego architekta Paula Philippe’a Creta (1876–1945). Oba budynki zostały ukończone w 1925. Płaskorzeźby wykonał Jacques Lipchitz a dekoracje dachu firma Enfield Pottery.

W 1929 Barnes sprzedał firmę i postanowił całkowicie poświęcić się swojej fundacji i kolekcjonowaniu dzieł sztuki prowadząc przy tym działalność edukacyjną. Przedmiotem jego zainteresowań kolekcjonerskich stała się obok modernizmu również sztuka afrykańska, a także afroamerykańska.

W 1940 Barnes nabył XVIII-wieczny dom farmerski w Chester County, w stanie Pensylwania, któremu nadał imię swojego ulubionego psa, „Ker-Feal”. Zachowując oryginalne wyposażenie przekształcił dom w muzeum antycznych mebli, amerykańskiej ceramiki i sztuki dekoracyjnej.

W 1951 Laura Barnes zmarła. Fundacja Barnesa została przekazana jej córce, która kontynuowała działalność fundacji jako prezydent i dyrektor generalny.

Ensemble Aesthetic: A Revolution in Display

Co naprawdę wyróżnia Fundację Barnesa jest jej rewolucyjny sposób prezentacji dzieł sztuki – aranżacja „ensemble”. Zapomnijcie o kolejności chronologicznej lub grupowaniu twórców według autora; tutaj obrazy są zawieszane w starannie wyselekcjonowanych grupach, kontrastujących stylem, okresem i kulturą, aby rozpalić połączenia wizualne i zachęcić głębszą refleksję. Obraz Matisse może znaleźć się obok rzeźby Renesansu, Cézanne mierzy się z maską afrykańską. Ta celowa interakcja nie jest przypadkowa; jest zakorzeniona w przekonaniu Barnesa, że sztuka ujawnia swoje pełne piękno wtedy, gdy doświadcza się jej relacji – poprzez kontrasty kształtu, koloru, linii i światła. Szukał on zniszczenia tradycyjnych hierarchii, zachęcając widzów do angażowania się w dzieła sztuki nie jako izolowanych arcydzieł lecz jako elementy większego, harmonijnego obrazu. Podejście to wymaga aktywnej współpracy zwiedzającego, który skłania go do tworzenia własnych interpretacji i odkrywania ukrytych rezonansów między pozornie niezależnymi dziełami sztuki. Rezultat jest ekscytujące doświadczenie intelektualne, które kwestionuje konwencjonalne narracje historii sztuki i zaprasza głębokie osobiste reakcję.

A Collection of Unparalleled Depth

Fundacja Barnesa posiada niezwykłą kolekcję, szczególnie znaną z posiadania obrazów impresjonistycznych, postimpresjonistycznych i wczesnego modernizmu. Jest miejscem spotkania ponad stu dzieł Cézanne’a, które ukazują jego nieustanną obsesję nad kształtem i strukturą oraz jego przełomową eksplorację perspektywy i relacji przestrzennych, która wyznaczyła drogę dla kubizmu i sztuki nowoczesnej. *Garçon au Gilet Rouge*, przykład szczególnie atrakcyjny dla zwiedzających, prezentuje jego mistrzowskie wykorzystanie koloru i kompozycji w celu przekazania zarówno głębi psychologicznej jak i innowacji formalnych.

Fundacja posiada ponad 180 obrazów Cézanne’a. Kolekcja Fundacji Barnesa obejmuje także dzieła innych znakomitych twórców europejskich i amerykańskich, takich jak Van Gogh i Gauguin.

Beyond the Walls: Arboretum & A Lasting Legacy

Dr. Barnes's passions extended beyond the realm of art; he was also a dedicated horticulturist, and his love for nature is beautifully reflected in the Arboretum of the Barnes Foundation. Originally part of the Merion estate, the Arboretum remains open to the public, offering serene gardens and winding walking paths—a tranquil escape from the urban landscape. Showcasing rare trees, historic plant collections, and serving as a living laboratory for horticultural education, it continues Barnes's commitment to fostering an appreciation for both artistic and natural beauty.