W skrócie
Spośród wszystkich dzieł oryginalnych, które pozostawił Teofil Gautier, najsłynniejszym jest Portrait of a Woman (1829), znajdujący się w kolekcji Maison de Balzac w Paryż. Nasz katalog zawiera 2 dzieł autorstwa Teofil Gautier; galeria zachowała 2 najbardziej podziwianych na świecie prac, z których każda została przedstawiona wraz z datą powstania, informacją o muzeum oraz jej historią.
10 najlepszych obrazów artysty Teofil Gautier: wybór galerii
Muzea przechowujące oryginały Teofil Gautier
Muzeum, w którym znajduje się najwięcej obrazów prezentowanych na tej stronie.
| Muzea | Miasto | Dzieła artysty Teofil Gautier | Obrazy z tej listy |
|---|---|---|---|
| Paryż | 2 | Portrait of a Woman, Young Nude Woman |
Teofil Gautier rok po roku: oryginały, które definiują każdy z nich
Od 1829 do 1831, w ciągu zaledwie 3 lat – oto wszystkie datowane dzieła artysty Teofil Gautier w tym zestawieniu: oto esencja każdego roku.
Pytania kolekcjonerów o obrazy Teofil Gautier
Z jakiego dzieła najbardziej znany jest Teofil Gautier?Odkryj odpowiedź
Portrait of a Woman (1829)
W jakim wieku był Teofil Gautier, gdy powstało Portrait of a Woman?Odkryj odpowiedź
18 lat: Portrait of a Woman pochodzi z 1829, a Teofil Gautier urodził(a) się w 1811.
Ile obrazów pozostawił po sobie Teofil Gautier?Odkryj odpowiedź
Nasz katalog zawiera 2 dzieł artysty Teofil Gautier, datowanych od 1829 do 1831.
W których muzeach znajdują się arcydzieła Teofil Gautier?Odkryj odpowiedź
W większości znajdują się w Maison de Balzac (Paryż). Powyższa tabela muzeów zawiera ich pełną listę.
Jakie są pierwsze i ostatnie słynne oryginały Teofil Gautier?Odkryj odpowiedź
Na tej stronie najwcześniejszy to Portrait of a Woman (1829), a najpóźniejszy Young Nude Woman (1831).
Które dzieła Teofil Gautier znajdują się w Maison de Balzac?Odkryj odpowiedź
Portrait of a Woman i Young Nude Woman: Maison de Balzac, Paryż posiada 2 dzieł widocznych na tej stronie.
Teofil Gautier: życie i twórczość
Życie poświęcone literaturze i krytyce
Teofil Gautier był postacią niezwykle wielowymiarową – francuskim poetą, dramaturgiem, powieściopisarzem, dziennikarzem oraz wybitnym krytykiem sztuki i literatury. Urodzony w Tarbes, w departamencie Hautes-Pyrénées na południowym zachodzie Francji, z czasem przeniósł się do tętniącego życiem Paryża, gdzie kształtował swój intelektualny horyzont. Jego edukacja, odbywająca się w prestiżowych Collège Louis-le-Grand oraz Collège Charlemagne, położyła fundamenty pod niezwykłą wrażliwość estetyczną. W trakcie swojej błyskotliwej kariery regularnie współtworzył liczne czasopisma, stając się przede wszystkim cenionym felietonistą La Presse, by później objąć funkcję dyrektora Revue de Paris oraz redaktora L’Artiste. Jego pióro gościło również na łamach Le Moniteur universel.
Gautier był człowiekiem świata, nieustannie poszukującym inspiracji w dalekich krainach. Jego liczne podróże prowadziły przez:
- Hiszpanię
- Włochy
- Rosję
- Egipt
- Algierię
Twórczość literacka i teatralna
Jako pisarz, Gautier stworzył niezwykle bogaty i różnorodny dorobek, który zachwycał formą i głębią. Jego poezja, przepełniona dbałością o detal, obejmowała dzieła takie jak Poésies, Albertus, La Comédie de la Mort, España oraz Émaux et Camées. W prozie natomiast mistrzowsko poruszał się między różnymi gatunkami: od romansu historycznego w Mademoiselle de Maupin, przez fantastyczną opowieść Eldorado, ou Fortunio, aż po powieść historyczną Le Roman de La Momie i pełną przygód Captain Fracasse. Nie można zapomnieć o jego literaturze podróżniczej, która stanowiła intymny zapis jego wypraw.
W świecie teatru i tańca jego nazwisko zapisało się na kartach historii dzięki genialnym scenariuszom, wśród których najjaśniejszą gwiazdą pozostaje słynny balet Giselle. Jego dorobek dramatyczny obejmował tak różnorodne sztuki jak Une Larme du diable, Le Tricorne enchanté, La Fausse Conversion czy Pierrot Posthume. Nie mniej istotna była jego rola w świecie sztuk pięknych – w 1862 roku został wybrany na przewodniczącego Société Nationale des Beaux-Arts, co stanowiło najwyższy wyraz uznania dla jego krytycznego oka i estetycznego wyczucia.
