Portret Robert Barrett Browning

2 najsłynniejszych obrazów artysty Robert Barrett Browning – wybór z galerii

Aktualizacja: Listopad 2026 · ranking według naszego wskaźnika popularności (liczba wyszukiwań, wizyt i zamówień dla każdego dzieła) · 2 dzieł Robert Barrett Browning w naszym katalogu

W skrócie

Spośród wszystkich dzieł oryginalnych, które pozostawił Robert Barrett Browning, najsłynniejszym jest Solitude (1879), znajdujący się w kolekcji Museum of Fine Arts w Boston. Nasz katalog zawiera 2 dzieł autorstwa Robert Barrett Browning; galeria zachowała 2 najbardziej podziwianych na świecie prac, z których każda została przedstawiona wraz z datą powstania, informacją o muzeum oraz jej historią.

1849 – 1912, Florence Najwięcej dzieł: Museum of Fine Arts

10 najlepszych obrazów artysty Robert Barrett Browning: wybór galerii

Muzea przechowujące oryginały Robert Barrett Browning

Muzeum, w którym znajduje się najwięcej obrazów prezentowanych na tej stronie.

Muzea Miasto Dzieła artysty Robert Barrett Browning Obrazy z tej listy
Museum of Fine Arts, BostonMuseum of Fine Arts Boston 1 Solitude

Robert Barrett Browning rok po roku: oryginały, które definiują każdy z nich

Zaledwie dekada, od 1879 do 1887, dostarczyła światu każdy datowany oryginał Robert Barrett Browning w tym zestawieniu: oto one, rok po roku.

Dzieła według lat

Wybierz rok, aby zobaczyć oryginały.

Pytania kolekcjonerów o obrazy Robert Barrett Browning

Z jakiego dzieła najbardziej znany jest Robert Barrett Browning?Odkryj odpowiedź

Solitude (1879)

W jakim wieku był Robert Barrett Browning, gdy powstało Solitude?Odkryj odpowiedź

30 lat: Solitude pochodzi z 1879, a Robert Barrett Browning urodził(a) się w 1849.

Ile obrazów pozostawił po sobie Robert Barrett Browning?Odkryj odpowiedź

Nasz katalog zawiera 2 dzieł artysty Robert Barrett Browning, datowanych od 1879 do 1887.

W których muzeach znajdują się arcydzieła Robert Barrett Browning?Odkryj odpowiedź

W większości znajdują się w Museum of Fine Arts (Boston). Powyższa tabela muzeów zawiera ich pełną listę.

Jakie są pierwsze i ostatnie słynne oryginały Robert Barrett Browning?Odkryj odpowiedź

Na tej stronie najwcześniejszy to Solitude (1879), a najpóźniejszy Before the Mirror (1887).

Robert Barrett Browning: życie i twórczość

A Life Between Florence and Venice

The air in Casa Guidi, Florence, carries the weight of a specific morning on 9 March 1849. Robert Wiedeman Barrett Browning arrives as a robust, rosy child, the long-awaited son of Elizabeth Barrett Browning and Robert Browning. His very name, often shortened to Pen, stems from a childhood struggle to pronounce his middle name, Wiedeman. He grows up in an environment saturated with literature and art, moving between Florence, Siena, and Rome. His early years are defined by the intimate education provided by his parents, where even his clothing—velvet frocks and lace—is carefully curated by his mother.

A sudden shift occurs in 1861. The death of Elizabeth Barrett Browning forces a departure from the Italian life he knew. He moves to London, where his father attempts to steer him toward academic rigor at Christ Church College, Oxford. The intellectual demands of the university do not take hold. Instead, a different path emerges through the suggestion of John Everett Millais. This redirection leads him away from the lecture hall and toward the studios of Paris and Antwerp.

The Sculptor's Hand

In the studios of Europe, the boy becomes a practitioner. He studies under Auguste Rodin in Paris and Jean-Arnould Heyermans in Antwerp. His focus settles on the human form, specifically the female nude. This choice brings him into tension with the social expectations of Victorian England. While he exhibits at the Royal Academy of Arts, the Grosvenor Gallery, and the Paris Salon, his preference for voluptuous subjects often sits at odds with more prudish sensibilities.

His work manifests in various media:

  • Bronze sculpture: Notable pieces include the bronze bust of Adelia Abbruessesi and the green patinated bronze group, Eve after the Temptation.
  • Portraiture: He produces several portraits of his father.
  • Large-scale painting: He works on massive canvases, though many of these do not survive the passage of time.

By 1887, he marries Fannie Coddington, an American heiress. Together, they undertake the restoration of Ca' Rezzonico, a Baroque palace on the Grand Canal in Venice. The palace becomes a central setting for his later life, housing both his art and his family's history.

The Final Italian Years

The momentum of his professional career slows as his eyesight begins to fail. He retreats from the competitive art markets of London and Paris, returning to painting for personal pleasure rather than public sale. His later years are spent in the quietude of Asolo and Venice. He maintains a connection to his roots, caring for his aunt, Sarianna Browning, and preserving the legacy of his parents' manuscripts.

The end comes in Venice. A heart attack on 8 July 1912 brings a conclusion to a life lived largely within the shadow of great literary figures, yet defined by his own tactile engagement with clay and pigment. He is eventually laid to rest in the Protestant Cemetery in Florence, reunited with the mother whose letters once documented his every milestone.