1
Obrazy: 5 najsłynniejszych dzieł artysty Petrus Kiers – spojrzenie galerii
Aktualizacja: Listopad 2026 · ranking według naszego wskaźnika popularności (liczba wyszukiwań, wizyt i zamówień dla każdego dzieła) · 5 dzieł Petrus Kiers w naszym katalogu
W skrócie
Według galerii najsłynniejszym obrazem Petrus Kiers jest In the Boudoir (1841). The construction site of the Oosterdoksluis, seen from the north. (1831) i The construction of the Oosterdokssluis, viewed from the north (1831) dopełniają trio, które zna każde oko. Z 5 dzieł Petrus Kiers w naszym katalogu, galeria prezentuje poniżej 5 najsłynniejszych prac – każda z nich jest oryginałem z podaniem roku powstania, muzeum oraz cech wyróżniających ją na tle innych.
1807 – 1875, Meppel
Najwięcej dzieł: Amsterdam Museum
10 najlepszych obrazów artysty Petrus Kiers w galerii
2
3
4
5
Muzea przechowujące oryginały Petrus Kiers
2 muzeów, w których znajduje się najwięcej obrazów z tej strony.
| Muzea | Miasto | Dzieła artysty Petrus Kiers | Obrazy z tej listy |
|---|---|---|---|
 Amsterdam Museum |
Amsterdam | 3 | The construction site of the Oosterdoksluis, seen from the north., The construction of the Oosterdokssluis, viewed from the north, Queen's Festival in the Evening |
 Teylers Museum |
Haren | 1 | Still life with fruit and silver can |
Petrus Kiers, flagowe dzieła każdego roku
Kariera Petrus Kiers prezentowana na tej stronie obejmuje 12 lata, od 1830 do 1841: każdy rok został zestawiony z jego najsłynniejszymi oryginalnymi dziełami.
Dzieła według lat
Wybierz rok, aby zobaczyć oryginały.
1831
The construction site of the Oosterdoksluis, seen from the north.
Wiek: 24
2 dzieł w tym roku
Więcej od 1831
Obrazy artysty Petrus Kiers: odpowiedzi galerii
Który obraz Petrus Kiers jest najsłynniejszy ze wszystkich?Odkryj odpowiedź
In the Boudoir (1841). Następne są The construction site of the Oosterdoksluis, seen from the north. (1831) oraz The construction of the Oosterdokssluis, viewed from the north (1831).
Ile lat miał Petrus Kiers, gdy ukończył In the Boudoir?Odkryj odpowiedź
34 lat: In the Boudoir pochodzi z 1841, a Petrus Kiers urodził(a) się w 1807.
Ile dzieł stworzył/a Petrus Kiers?Odkryj odpowiedź
Nasz katalog zawiera 5 dzieł artysty Petrus Kiers, datowanych od 1830 do 1841.
Gdzie można znaleźć najsłynniejsze oryginały autorstwa Petrus Kiers?Odkryj odpowiedź
W większości znajdują się w Amsterdam Museum (Amsterdam) i Teylers Museum (Haren). Powyższa tabela muzeów zawiera ich pełną listę.
Kiedy Petrus Kiers stworzył swoje najsłynniejsze obrazy?Odkryj odpowiedź
W 1831: 2 z 5 dzieł na tej stronie powstało w tym czasie, w tym The construction site of the Oosterdoksluis, seen from the north..
Które z najsłynniejszych dzieł Petrus Kiers należą do jego najwcześniejszych i najpóźniejszych prac?Odkryj odpowiedź
Na tej stronie najwcześniejszy to Still life with fruit and silver can (1830), a najpóźniejszy In the Boudoir (1841).
Które oryginały artysty Petrus Kiers znajdują się w zbiorach Amsterdam Museum?Odkryj odpowiedź
The construction site of the Oosterdoksluis, seen from the north., The construction of the Oosterdokssluis, viewed from the north i Queen's Festival in the Evening: Amsterdam Museum, Amsterdam posiada 3 dzieł widocznych na tej stronie.
Petrus Kiers: artysta
A Life in Light and Shadow
Petrus Kiers lived a life deeply connected to the changing light of the Netherlands. Born on 5 January 1807, near Meppel in a place called Het Groeneveld, he began his artistic path under the guidance of Douwe de Hoop. This early training in portraiture and genre painting laid the foundation for a career that would eventually span many different forms of visual expression. He spent much of his time in Amsterdam, but later years saw him finding inspiration in Drenthe, particularly around Assen.
His marriage to Elisabeth Alida Haanen in 1837 brought more art into his home. As the daughter of Casparis Haanen, she was part of a family with deep artistic roots. Together, they raised children who would also follow the brush; their son George Lourens became a marine artist, while their daughter Catharina Isabella focused on still-life painting. Even after Elisabeth passed away in 1845, Kiers continued his work, eventually remarrying in 1850.
The Art of the Interior
While he was capable of capturing cityscapes and portraits, Kiers found his true voice in the quiet moments of domestic life. He had a particular talent for rendering the soft, flickering glow of a candle or the steady light of a lamp within a room. These genre scenes often featured people gathered in intimate settings, their faces partially obscured by the shadows that danced around them. He also explored the stillness of landscapes under the moon, using light to define the edges of the world.
His technical skill extended far beyond the oil canvas. Kiers was a man of many mediums, working as an etcher and a lithographer. He even embraced the emerging technology of his era, becoming a pioneer in photography. He operated a photography studio in Assen and had been a partner in a studio with Johann Benjamin Snoek. This interest in capturing reality through a lens mirrored his painterly obsession with how light hits a surface.
Recognition and Legacy
Throughout his years, Kiers earned respect within the Dutch art community. He was a member of the prestigious group Arti et Amicitiae and received an appointment to the Rijksakademie in 1856. His work traveled far beyond the borders of the Netherlands, reaching audiences in Paris and New York. In 1841, his ability to capture subtle effects earned him a silver medal from the Felix Meritis Society.
The breadth of his output included several notable subjects:
- Still-lifes: Works such as Stilleven metschenkkan en vruchten from 1830.
- Cityscapes: Detailed views like the Oostelijke doksluizen voor Amsterdam.
- Genre Scenes: Intimate moments captured in pieces like Bij kaarslicht.
Petrus Kiers died in Amsterdam on 17 November 1875. He left behind a body of work that documented the quiet, illuminated corners of nineteenth-century life, seen through the eyes of a man who understood the weight of a shadow as much as the brightness of a flame.