Portret Pedro Peres

1 najsłynniejszych obrazów artysty Pedro Peres, każdy niepowtarzalny

Aktualizacja: Listopad 2026 · ranking według naszego wskaźnika popularności (liczba wyszukiwań, wizyt i zamówień dla każdego dzieła) · 1 dzieł Pedro Peres w naszym katalogu

W skrócie

Retrato de Victor Meirelles (1900) to obraz autorstwa Pedro Peres, który przyciąga najwięcej spojrzeń; oryginał znajduje się w Museu Victor Meirelles, Florianópolis. Spośród 1 dzieł Pedro Peres w naszym katalogu, tych 1 jest najbardziej znanych – każde z nich to unikatowy oryginał, przedstawiony wraz z rokiem powstania, muzeum oraz powodem, dla którego przetrwało próbę czasu.

1841 – 1923, Lisbon Najwięcej dzieł: Museu Victor Meirelles

10 najlepszych obrazów autorstwa Pedro Peres według oka galerii

Muzea przechowujące oryginały Pedro Peres

Muzeum, w którym znajduje się najwięcej obrazów prezentowanych na tej stronie.

Muzea Miasto Dzieła artysty Pedro Peres Obrazy z tej listy
Museu Victor Meirelles, FlorianópolisMuseu Victor Meirelles Florianópolis 1 Retrato de Victor Meirelles

Twórczość Pedro Peres na przestrzeni lat: unikalne oryginały każdego dzieła

Wszystkie przedstawione tutaj oryginalne dzieła Pedro Peres z datą powstania 1900 należą do jednego roku: są one uporządkowane według stopnia sławy.

Dzieła według lat

Wybierz rok, aby zobaczyć oryginały.

Obrazy artysty Pedro Peres: pytania do galerii

Jakie jest najsłynniejsze dzieło artysty Pedro Peres?Odkryj odpowiedź

Retrato de Victor Meirelles (1900)

W jakim wieku Pedro Peres stworzył/a Retrato de Victor Meirelles?Odkryj odpowiedź

59 lat: Retrato de Victor Meirelles pochodzi z 1900, a Pedro Peres urodził(a) się w 1841.

Ile znanych dzieł stworzył Pedro Peres?Odkryj odpowiedź

Nasz katalog zawiera 1 dzieł autorstwa Pedro Peres.

Gdzie można zobaczyć najsłynniejsze oryginały Pedro Peres?Odkryj odpowiedź

W większości znajdują się w Museu Victor Meirelles (Florianópolis). Powyższa tabela muzeów zawiera ich pełną listę.

Pedro Peres: portret artysty

A Life Between Two Shores

Pedro José Pinto Peres was a man shaped by the movement between continents. Born in Lisbon, Portugal, in 1841, his early years were cut short by a significant change that would define his creative identity. At the age of five, he moved to Brazil, a transition that placed him in a new landscape where his artistic voice would eventually take root. He grew up in a country that was still finding its visual language, and he became a part of that unfolding history through his work as a painter and draftsman.

His education was formal and rigorous, grounded in the traditions of the time. He studied at the Liceu de Artes e Ofícios and later at the Academia Imperial de Belas Artes. It was within these walls that he learned to translate the world onto paper and canvas, absorbing the techniques of his instructors and the atmosphere of the imperial academy. His training provided him with the technical foundation necessary to navigate the demands of portraiture and drawing.

The Hand and the Influence

The development of his style was deeply connected to the mentors who guided him through his formative years. He did not work in isolation; instead, his hand was guided by the perspectives of those who came before him. His technical approach was shaped by several key figures:

These relationships were more than mere instruction; they were the threads that connected him to the established artistic lineage of Brazil. His work reflects this lineage, particularly in his ability to capture the likeness and character of his subjects. One of his notable contributions to the visual record is his watercolor portrait of Victor Meirelles, a work that exists today in the Museu Victor Meirelles in Florianópolis.

A Quiet Legacy

By the time of his death in Rio de Janeiro in 1923, Pedro Peres had lived a long life that spanned the transition of a nation. He remained a dedicated practitioner of his craft, moving from the student in the academy to a settled artist in the Brazilian capital. His work remains a part of the historical record, preserved in collections that hold the traces of his skill. He left behind a body of work that speaks to the quiet precision of a draftsman and the observant eye of a portraitist.