Portret Jozef Abel

8 najsłynniejszych obrazów artysty Jozef Abel, każdy niepowtarzalny

Aktualizacja: Listopad 2026 · ranking według naszego wskaźnika popularności (liczba wyszukiwań, wizyt i zamówień dla każdego dzieła) · 8 dzieł Jozef Abel w naszym katalogu

W skrócie

Portrait of a Lady (1800) to obraz autorstwa Jozef Abel, który przyciąga najwięcej spojrzeń. Następnie wzrok kieruje się na The Family of the Wholesaler Johann Christian Edler von Bruchmann (1810) i Klopstock Among the Poets in Elysium (1805). Spośród 8 dzieł Jozef Abel w naszym katalogu, tych 8 jest najbardziej znanych – każde z nich to unikatowy oryginał, przedstawiony wraz z rokiem powstania, muzeum oraz powodem, dla którego przetrwało próbę czasu.

1764 – 1818, Aschach an der Donau Najwięcej dzieł: Galeria Narodowa w Budapeszcie

10 najlepszych obrazów autorstwa Jozef Abel według oka galerii

8
Painting: The Young Schubert autorstwa Jozef Abel

Painting: The Young Schubert

Oil On Canvas · Kunsthistorisches Museum, Wiedeń

A young man sits in a moment of profound stillness, his gaze fixed on something unseen beyond the frame. He rests his chin near his hand, a gesture that suggests a mind heavy with thought or perhaps a soul lost in melody. The light, streaming softly from the upper left, carves the contours of his face, casting gentle shadows that give his features a palpable, three-dimensional weight. He wears a…

Muzea przechowujące oryginały Jozef Abel

2 muzeów, w których znajduje się najwięcej obrazów z tej strony.

Muzea Miasto Dzieła artysty Jozef Abel Obrazy z tej listy
Galeria Narodowa w Budapeszcie, BudapesztGaleria Narodowa w Budapeszcie Budapeszt 2 Portrait of Konstanzia Nákó, Self-Portrait in the Studio
Kunsthistorisches Museum, WiedeńKunsthistorisches Museum Wiedeń 1 Painting: The Young Schubert

Twórczość Jozef Abel na przestrzeni lat: unikalne oryginały każdego dzieła

Długa, 17-letnia kariera, od 1800 do 1816: najsłynniejsze oryginały Jozef Abel przedstawione rok po roku.

Dzieła według lat

Wybierz rok, aby zobaczyć oryginały.

Obrazy artysty Jozef Abel: pytania do galerii

Jakie jest najsłynniejsze dzieło artysty Jozef Abel?Odkryj odpowiedź

Portrait of a Lady (1800). Następne są The Family of the Wholesaler Johann Christian Edler von Bruchmann (1810) oraz Klopstock Among the Poets in Elysium (1805).

W jakim wieku Jozef Abel stworzył/a Portrait of a Lady?Odkryj odpowiedź

36 lat: Portrait of a Lady pochodzi z 1800, a Jozef Abel urodził(a) się w 1764.

Ile znanych dzieł stworzył Jozef Abel?Odkryj odpowiedź

Nasz katalog zawiera 8 dzieł artysty Jozef Abel, datowanych od 1800 do 1816.

Gdzie można zobaczyć najsłynniejsze oryginały Jozef Abel?Odkryj odpowiedź

W większości znajdują się w Galeria Narodowa w Budapeszcie (Budapeszt) i Kunsthistorisches Museum (Wiedeń). Powyższa tabela muzeów zawiera ich pełną listę.

W jakim okresie Jozef Abel stworzył/a swoje najsłynniejsze obrazy?Odkryj odpowiedź

W 1809: 2 z 8 dzieł na tej stronie powstało w tym czasie, w tym Portrait of Konstanzia Nákó.

Który z najsłynniejszych obrazów artysty Jozef Abel powstał najwcześniej, a który najpóźniej?Odkryj odpowiedź

Na tej stronie najwcześniejszy to Portrait of a Lady (1800), a najpóźniejszy Madonna with Child (1816).

Jakie oryginały Jozef Abel można zobaczyć w Galeria Narodowa w Budapeszcie?Odkryj odpowiedź

Portrait of Konstanzia Nákó i Self-Portrait in the Studio: Galeria Narodowa w Budapeszcie, Budapeszt posiada 2 dzieł widocznych na tej stronie.

Jozef Abel: portret artysty

Wiedeński uczony

W cichej miejscowości Aschach an der Donau młody chłopiec o imieniu Jozef Abel rozpoczął życie, które ostatecznie miało zaprowadzić go do samego serca Cesarstwa Austriackiego. Urodzony w rodzinie rzemieślnika, w pierwszych latach życia chłonął rytm pracy i terminowania, jednak ukryty talent do rysunku wkrótce przykuł wzrok przejeżdżającego urzędnika. To przypadkowe spotkanie zmieniło wszystko, odciągając go od ścieżki rzemieślniczej w stronę prestiżowej Akademii Wiedeńskiej. Pod czujnym okiem mistrzów, takich jak Friedrich Heinrich Füger oraz Franz Anton von Zauner, Abel przeobraził się z utalentowanego ucznia w jednego z najbardziej znamienitych uczonych akademii.

Jego wczesne sukcesy charakteryzowały się głęboką więzią ze światem antycznym. W 1794 roku jego dzieło Dedal i Ikar przyniosło mu złoty medal – wyróżnienie, które zwiastowało jego rosnące znaczenie w kręgach akademickich Wiednia. To uznanie otworzyło mu drogę do poszukiwania dalszych inspiracji poza granicami ojczyzny. Przez sześć lat Abel wędrował przez Włochy, przemierzając Wenecję, Bolonię i Florencję. Te lata spędzone na obczyźnie pozwoliły mu zanurzyć się w pięknie renesansu włoskiego; studiowanie dzieł Rafaela i Michała Anioła pozostawiło niezatarty ślad w jego technice i wizji artystycznej.

Życie w cieniu antyku

Po powrocie do Wiednia Abel stał się częścią zmieniających się nurtów sztuki wczesnego XIX wieku. Stał się członkiem grupy Nazareńczyków, znanej jako Cech św. Łukasza, odnajdując pokrewieństwo z innymi artystami, którzy szukali natchnienia w tym, co starożytne i duchowe. Jego zainteresowania nie ograniczały się jedynie do monumentalnego malarstwa historycznego; posiadał on również niezwykłą, subtelną rękę do akwatinty i miedziorytu oraz portretu. Poruszał się w najwyższych kręgach wiedeńskiego społeczeństwa, znajdując zatrudnienie jako nauczyciel rysunku u księcia Adama Kazimierza Czartoryskiego w Polsce, zanim powrócił, by na stałe osiedlić się w swoim przybranym mieście.

Tematy wybierane przez Abela odzwierciedlały głęboki szacunek dla antyku oraz postaci epoki, w której żył. Jego grafiki i obrazy często ożywiały legendy, takie jak Elektra i Orestes czy Sokrates i Teramenes. Uwieczniał również wizerunki osób kształtujących krajobraz kulturowy jego czasów, w tym cesarza Franciszka I Austriaka oraz słynną aktorkę Marię Annę Adamberger. Istnieje nawet cicha tajemnica otaczająca jeden z jego portretów młodzieńca w okularach, który według niektórych mógł przedstawiać kompozytora Francza Schulberta.

Wraz z upływem lat obecność Abela w Wiedniu stała się ugruntowana. 8 lutego 1815 roku został wybrany na członka Akademii, co było wysokim zaszczytem, który ugruntował jego pozycję wśród czołowych artystów miasta. Jego twórczość nieustannie budowała most między ideałami klasycznymi jego nauczycieli a rodzącą się wrażliwością romantyczną jego współczesnych. Gdy odszedł w Wiedniu w 1818 roku, pozostawił po sobie coś więcej niż tylko płótna; pozostawił imponującą bibliotekę, którą przejęło samo miasto – ostatni element życia poświęconego poszukiwaniu wiedzy i piękna.