Aktualizacja: Listopad 2026 · ranking według naszego wskaźnika popularności (liczba wyszukiwań, wizyt i zamówień dla każdego dzieła) · 18 dzieł James Henry Beard w naszym katalogu
W skrócie
Spośród wszystkich dzieł oryginalnych, które pozostawił James Henry Beard, najsłynniejszym jest Lyman Beecher (1842), znajdujący się w kolekcji National Portrait Gallery w Waszyngton. Tuż za nimi znajdują się Portrait (1859) oraz North Carolina Emigrants, Poor White Folk (1845). Nasz katalog zawiera 18 dzieł autorstwa James Henry Beard; galeria zachowała 17 najbardziej podziwianych na świecie prac, z których każda została przedstawiona wraz z datą powstania, informacją o muzeum oraz jej historią.
In this 1842 oil portrait, James Henry Beard captures the presence of Lyman Beecher. The sitter meets the viewer's gaze with a quiet, heavy dignity that speaks of a life lived with significant purpose. Every brushstroke works to anchor the man within his era, presenting a figure of gravity and social standing. He sits poised, his expression carrying the weight of wisdom and the stillness of a man accustomed to…
James Henry Beard executed this oil on canvas in 1859. The work, titled Portrait, represents a significant example of the artist's specialized focus on portraiture during the mid-19th century. Beard, an American painter born in Buffalo, United States, established a reputation for capturing the character of his subjects through precise likeness and formal composition.
In this 1845 oil on canvas, a small group of settlers moves through a rural landscape. The composition centers on a man, two women, and a child positioned near a wooden trough and a horse. The figures are rendered with fine brushwork that captures the specific textures of worn fabric and skin. A sense of depth is established through atmospheric perspective, guiding the eye from the subjects on the right…
A young man sits in quiet introspection, his chin resting heavily upon folded hands atop a weathered wooden post. He is dressed in a dark brown jacket and a red neckercloth, topped by a large, floppy brown cap. At his side, a small wooden cage containing blue fabric rests near the edge of the frame. The composition is vertical, centering the subject against a turbulent, cloudy sky of muted blues…
The gaze of Lyman Beecher meets the viewer from within this 1842 oil portrait. James Henry Beard captures the man not merely as a likeness, but as a presence defined by his historical weight. The subject, a prominent American Presbyterian minister and abolitionist, sits with a quiet, heavy dignity that suggests a life of significant purpose and moral conviction. Every line on his face speaks to the gravity of his…
Moving Further Westward was painted by James Henry Beard about 1840. An American painter, Beard was born in Buffalo, United States, in 1812. He remained active in the United States throughout his career until his death in 1893 in Flushing, Queens, New York.
A formal mid-19th-century oil portrait, this bust-length study captures an elderly man in a moment of quiet composure. The subject faces toward the viewer's left, though his gaze meets the observer directly, establishing an immediate sense of intellectual presence. He is rendered with a classical realist sensibility, characterized by a somber palette of deep blacks, creamy whites, and earthy sepia tones. The lighting, descending from the upper left, carves the…
The gaze of a middle-aged man meets the viewer in this formal oil portrait, titled John Davies Jones. Painted by James Henry Beard, the work captures a moment of quiet dignity. The subject sits poised, his presence filling the space with a sense of scholarly weight. He carries the air of a man settled in his years, his expression steady and composed.
This 1870 oil portrait presents a bust-length depiction of an elderly man named Peter Gibson. The subject is positioned slightly off-center, facing toward the viewer's left while his gaze remains directed forward. He is rendered with a calm expression that suggests stability and solemnity. The composition utilizes a dark, indistinct, and atmospheric void as a background, which directs all visual attention toward the subject's face and torso. A sharp contrast…
In this bust-length portrait, James Henry Beard positions Martha Gibson centrally against a dark, indistinct background. The subject occupies the middle of the frame, emerging from a murky, charcoal-toned space that offers no distraction from her presence. A muted color palette dominates the scene, relying on deep blacks and somber, olive shadows to define the space. The light enters from the upper left, casting soft, directional shadows across the right…
John Rogers III (1866-1939)1870 · New York Historical Society
12
Studio to Let1864 · Herbert F. Johnson Museum of Art
13
DeWitt McClellan Lockman (1870-1957)1879 · New York Historical Society
14
William Henry Harrison1840 · National Portrait Gallery
15
THE LAST VICTIM OF THE DELUGE1849 · Cincinnati Art Museum
16
It Is Very Queer, Isn't ItCrystal Bridges Museum of American Art
17
Lion and Lioness1867
Cztery motywy najczęściej powracające w tych oryginałach, z których każdy doczekał się swojego najdoskonalszego przykładu.
8 muzeów, w których znajduje się najwięcej obrazów z tej strony.
| Muzea | Miasto | Dzieła artysty James Henry Beard | Obrazy z tej listy |
|---|---|---|---|
 Cincinnati Art Museum |
Cincinnati | 3 | North Carolina Emigrants, Poor White Folk, Moving Further Westward, THE LAST VICTIM OF THE DELUGE |
 New York Historical Society |
Nowy Jork | 3 | Gerard Hallock (1800–1866), John Rogers III (1866-1939), DeWitt McClellan Lockman (1870-1957) |
 Cincinnati Museum Center at Union Terminal |
Cincinnati | 3 | John Davies Jones, Peter Gibson, Martha Gibson |
 National Portrait Gallery |
Waszyngton | 2 | Lyman Beecher, William Henry Harrison |
 Los Angeles County Museum of Art |
Los Angeles | 1 | Portrait |
 Museum of Fine Arts |
Houston | 1 | The Young Itinerant |
 Museum of Fine Arts |
Boston | 1 | Lyman Beecher |
 Herbert F. Johnson Museum of Art |
Ithaca | 1 | Studio to Let |
Wybierz dekadę, aby zobaczyć dzieło, które ją definiuje.
In this 1842 oil portrait, James Henry Beard captures the presence of Lyman Beecher. The sitter meets the viewer's gaze with a quiet, heavy dignity that speaks of a life lived with significant purpose. Every brushstroke works to anchor the man within his era, presenting a figure of gravity and social standing. He sits poised, his expression carrying the weight of wisdom and the stillness of a man accustomed to…
James Henry Beard executed this oil on canvas in 1859. The work, titled Portrait, represents a significant example of the artist's specialized focus on portraiture during the mid-19th century. Beard, an American painter born in Buffalo, United States, established a reputation for capturing the character of his subjects through precise likeness and formal composition.
In the quiet, transitional space of Studio to Let, a solitary man moves through a moment of change. Painted by James Henry Beard about 1864, the scene captures a figure who appears to be an artist in the midst of a relocation. He ascends a set of wooden stairs, his presence marked by the heavy belongings he carries, including a large rectangular case and a wooden palette. The weight of…
This 1870 oil portrait presents a bust-length depiction of an elderly man named Peter Gibson. The subject is positioned slightly off-center, facing toward the viewer's left while his gaze remains directed forward. He is rendered with a calm expression that suggests stability and solemnity. The composition utilizes a dark, indistinct, and atmospheric void as a background, which directs all visual attention toward the subject's face and torso. A sharp contrast…
Lyman Beecher (1842), National Portrait Gallery, Waszyngton. Następne są Portrait (1859) oraz North Carolina Emigrants, Poor White Folk (1845).
30 lat: Lyman Beecher pochodzi z 1842, a James Henry Beard urodził(a) się w 1812.
Lyman Beecher, Portrait, North Carolina Emigrants, Poor White Folk, The Young Itinerant, Lyman Beecher, Moving Further Westward, Gerard Hallock (1800–1866), John Davies Jones, Peter Gibson i Martha Gibson. Powyższy ranking zawiera rok powstania oraz muzeum dla każdego z nich.
Nasz katalog zawiera 18 dzieł artysty James Henry Beard, datowanych od 1840 do 1879.
W większości znajdują się w Cincinnati Art Museum (Cincinnati), New York Historical Society (Nowy Jork) i Cincinnati Museum Center at Union Terminal (Cincinnati). Powyższa tabela muzeów zawiera ich pełną listę.
W 1840s: 8 z 17 dzieł na tej stronie powstało w tym czasie, w tym Lyman Beecher.
Na tej stronie najwcześniejszy to Lyman Beecher (1840), a najpóźniejszy DeWitt McClellan Lockman (1870-1957) (1879).
Man (9), Portrait (6) i White collar (5), w ramach 17 dzieł na tej stronie.
Oil On Canvas, dla 8 z 17 dzieł na tej stronie.
North Carolina Emigrants, Poor White Folk, Moving Further Westward i THE LAST VICTIM OF THE DELUGE: Cincinnati Art Museum, Cincinnati posiada 3 dzieł widocznych na tej stronie.
James Henry Beard (22 kwietnia 1812 – 1893) był amerykańskim malarzem, który poświęcił swoją twórczość fascynującemu gatunkowi portretu. Zyskał uznanie dzięki niezwykłej zdolności do uwieczniania wizerunków wybitnych postaci, a w późniejszych latach swojej twórczości, dzięki czarującym przedstawieniom zwierząt domowych, które potrafił tchnąć w płótno niepowtarzalny urok.
Urodzony w Buffalo w stanie Nowy Jork, James Henry Beard był synem angielskich i szkockich imigrantów. Jego artystyczne skłonności objawiły się bardzo wcześnie, rozkwitając gwałtownie po przeprowadzce rodziny do Ohio. To właśnie tam zaczął z pasją szlifować swoje umiejętności, kładąc fundamenty pod przyszłą karierę. Pod okiem Jarvisa Frary'ego Hanksa w Painesville w stanie Ohio, młody artysta przeszedł gruntowne szkolenie, które ukształtowało jego unikalny styl i przygotowało do wielkiej drogi w świecie sztuki.
W początkowym okresie twórczości Beard nieustannie eksperymentował z różnorodnymi technikami malarskimi, poszukując własnego języka wyrazu poprzez akwarelę, akryl oraz pastele, zanim ostatecznie odnalazł swoje prawdziwe powołanie w portrecie. Jego wczesne dzieła często przedstawiały postacie o wysokim statusie społecznym, takie jak Henry Clay czy John Quincy Adams, co świadczyło o jego ambicjach i artystycznej dojrzałości. Artysta wykazał się niezwykłym talentem, potrafiąc uchwycić na płótnie nie tylko fizyczne podobieństwo swoich modeli, ale przede wszystkim ich głębię charakteru oraz unikalną osobowość, nadając portretom duszę.
W 1846 roku, mając zaledwie 32 lata, Beard powrócił do New York, poszukując szerszego uznania dla swojej twórczości. Jego determinacja przyniosła owoce już w 1848 roku, kiedy to został przyjęty do prestiżowej National Academy of Design. Do 1870 roku New York stał się jego stałym domem, miejscem, w którym w pełni rozwinął swój artystyczny potencjał.
Beard jest być może najbardziej znany ze swojej późniejszej serii obrazów przedstawiających psy i koty. Dzieła te ukazują pełną zabawy i czułości wrażliwość, chwytając niepowtarzalne osobowości tych ukochanych zwierząt domowych. Ta zmiana tematyki poszerzyła jego oddźwięk i ugruntowała jego miejsce w historii sztuki amerykańskiej.
Twórczość Jamesa Henry'ego Bearda to fascynująca podróż przez różne oblicza sztuki, czego dowodem są jego najbardziej znaczące kompozycje. Wśród nich na szczególną uwagę zasługuje dzieło The Illustrious Guest z 1847 roku, będące portretem amerykańskiego senatora Henry'ego Claya; obraz ten nie tylko ukazuje postać polityka, ale również zdradza polityczne sympatie artysty oraz jego niezwykłą, przenikliwą zdolność obserwacji. Kolejnym filarem jego dorobku jest Lion and Lioness, które w mistrzowski sposób demonstruje umiejętność przedstawiania zwierząt z godnością oraz głębokim realizmem. Całość jego artystycznego świata dopełnia urokliwe It Is Very Queer, Isn't It, stanowiące doskonały przykład jego czułych i pełnych wdzięku portretów zwierzęcych.
Twórczość, którą pozostawił po sobie James Henry Beard, stanowi niezwykle cenne okno na amerykańskie społeczeństwo i kulturę XIX wieku. Jego portrety nie są jedynie wizerunkami, lecz oferują głęboki wgląd w życie ówczesnych postaci wybitnych, pozwalając nam niemal dotknąć ich codzienności i ducha epoki. Z kolei jego późniejsze płótna przedstawiające zwierzęta stanowią czułe odbicie rodzącej się w tamtym czasie sentymentalnej więzi człowieka ze zwierzętami domowymi. Ta niezwykła zdolność do ewolucji stylu oraz płynnego przechodzenia między tak odmiennymi tematami w trakcie całej kariery artystycznej jest najlepszym dowodem na jego artystyczną wszechstronność i nieustanne poszukiwanie piękna w różnych formach życia.
Twórczość, którą pozostawił po sobie James Henry Beard, była silnie zakorzeniona w naukach jego nauczyciela, Jarvisa Frary'ego Hanksa, a także w szerokiej tradycji portretu, która dominowała w dziewiętnastowiecznej Ameryce. Artysta czerpał inspirację nie tylko z dorobku współczesnych mu mistrzów, ale także z ewoluujących wrażliwości estetycznych tamtej epoki, co pozwalało mu na nieustanne dialogowanie z duchem czasu.
Choć nie można go nazwać postacią rewolucyjną, to jednak niezmienna jakość jego dzieł oraz niezwykle angażująca tematyka sprawiły, że James Henry Beard na stałe zapisał się w historii jako wybitny amerykański artysta.
