Aktualizacja: Listopad 2026 · ranking według naszego wskaźnika popularności (liczba wyszukiwań, wizyt i zamówień dla każdego dzieła) · 146 dzieł Banksy w naszym katalogu
W skrócie
Z wszystkich oryginałów pozostawionych przez Banksy, najsłynniejszym jest Dziewczynka z balonem (2002). Tuż za nimi znajdują się Toxic Mary (double) (2003) oraz Napalm girl. Nasz katalog zawiera 146 dzieł autorstwa Banksy; galeria zachowała 100 najbardziej podziwianych na świecie prac, z których każda została przedstawiona wraz z datą powstania, informacją o muzeum oraz jej historią.
, znana również jako Balloon Girl lub Girl and Balloon, to jedno z najbardziej ikonicznych dzieł, których autorem jest Banksy. Artysta, wywodzący się z Bristolu w Wielkiej Brytanii, po raz pierwszy wprowadził tę sugestywną symbolikę w 2002 roku. Obraz ten narodził się jako oryginalny mural graffiti, pojawiając się na murach publicznych w całym Londynie, a jego pierwsza iteracja została umieszczona na moście Waterloo.
In the realm of contemporary street art, few names command as much intrigue and reverence as Banksy. His work, Toxic Mary (double), serves as a hauntingly beautiful testament to his ability to transform the grit of urban spray paint into profound social commentary. This particular piece presents a striking vertical composition, featuring two ethereal figures—women adorned with delicate wings—stacked one above the other. The imagery evokes a sense of fallen…
The artwork titled Napalm girl, also known by the alternative title Can’t Beat That Feeling, is a work by the artist Banksy. Created ca. 2004, this piece utilizes a screenprint technique to present a specific visual arrangement. The composition centers on the figure of Kim Phúc, a nine-year-old girl, who is depicted in a state of distress.
In the dusty, earthen light of Timbuktu, Mali, a scene unfolds that feels both profoundly ordinary and deeply unsettling. A woman stands by a weathered, reddish-brown wall, engaged in the rhythmic, daily labor of washing. A clothesline is stretched across the frame, but the laundry hanging from it is not clothing; instead, long, black stripes are pegged out to dry, swaying slightly in the air. Beside her, a zebra stands,…
The artwork presents a monochrome figure seated against a textured red brick wall. This figure is rendered in black and white, appearing in a slightly hunched posture that suggests a state of vulnerability. A small cup rests on the ground at the figure's feet. The figure holds a rectangular sign with clearly delineated text that reads, "Keep your coins I want change." The background consists of a repetitive pattern of…
The scene unfolds through "Show me the Monet," a 2005 oil-on-canvas painting that disrupts a quiet, watery landscape. The artist, Banksy, moves away from the quick, stenciled marks of the street to work with the heavy, deliberate medium of oil. This specific piece exists as a member of a larger series titled Crude Oil, where the artist explores the intersection of fine art traditions and modern debris. The canvas holds…
In this street art piece titled Mona lisa with bazooka, the artist Banksy offers a subversive reimagining of a high-culture staple. The work functions as a stencil-style reproduction of Leonardo da Vinci’s Mona Lisa, stripping away the traditional reverence often associated with the figure. Instead of the quiet poise found in the original portrait, this version presents a figure that has been fundamentally altered by the hand of modern street…
A sudden, chaotic storm of white feathers fills the air, swirling around two figures caught in a frantic, rhythmic struggle. This is not a battle of bullets or blades, but a frantic pillow fight that erupts amidst a heavy, white blizzard. The scene is thick with movement, as the soft, downy plumes obscure the background and create a sense of claustrophobic urgency. Two young figures, one a Palestinian and the…
The scene unfolds on a rough, textured white wall, an urban canvas that feels immediate and unpolished. There, the figure of the Mona Lisa appears, but she is no longer the untouchable subject of a museum gallery. Instead, she is a stencil-based intervention, a sudden presence in the street. Her robes, rendered in deep shades of green, are pulled down to reveal her buttocks, a provocative gesture that shatters the…
Graffiti is a Crime
12
Steam roller traffic warden
13
Nighthawks forever
14
Shop Until You Drop2012
15
Gorilla pink mask
16
Panda with Guns
17
Osama sunbathing
18
A stencil of Charles Manson in a prison suit2005
19
Swinger2008
20
Paranoid Pictures
21
Kyiv, Velyka Zhytomyrska 132022
22
Kyiv, Khreshchyatyk 92022
23
Hostomel, Proskurivska 22022
24
Corrupted oil jerry crude oil
25
Think tank blur
26
Security guard with Pink baloon dog
27
Gangsta rat
28
Fridge kite
29
Police sniper
30
Ghetto for life
31
Queen ziggy
32
Flower aerial
33
Lenin punk
34
Javelin thrower
35
Looting soldiers
36
The thinker monkey
37
Better out than in
38
Street art tap phoned
39
Angel in bulletproof vest
40
Laugh now
41
If at first you dont succeed
42
Stormtroopers filming oscars
43
Hitchhiker to anywhere
44
Tox
45
Old skool
46
Dove
47
Bubble girl
48
Hammer BOy
49
Mauer betlehem
50
Love plane
51
Ice cream bomb
52
Abraham lincoln
53
Tesco bag flag
54
The mild mild west
55
Rodeo cowboy
56
Smiley grim reaper
57
Take this society
58
Fragile silence
59
No ball games rat
60
Waiting in Vain
61
Umbrella girl
62
Im out of bed rat
63
Secured
64
Swing girl
65
The Girl with the Pierced Eardrum
66
I remember when all of this was trees
67
Burning tyre
68
Son of a migrant from Syria
69
I dont believe in global warming
70
If graffiti changed anything it would be illegal
71
Thisll Look Nice When its Framed
72
No ball games
73
Art buff
74
Tesco sandcastle
75
Blank walls are criminal
76
Mobile lovers
77
Love is the answer
78
Interest in People
79
One original thought
80
Forgive our trespassing
81
Sunflower field gas mask
82
Grim reaper thekla
83
Ghetto boy
84
Girl ATM
85
Child soldier
86
Yellow lines flower
87
3D Rat Glasses
88
Draw the raised bridge
89
Graffiti because I'm worthless
90
Street art avenue
91
Cave painting
92
Girl and Mouse
93
Pooh bear trap
94
Marching band
95
You looked better on Myspace
96
Migrant child
97
Pissing soldier
98
Cameran Man and Flower
99
Soldier Stop and Sea
100
Thug for life bunny
Cztery motywy najczęściej powracające w tych oryginałach, z których każdy doczekał się swojego najdoskonalszego przykładu.
Muzeum, w którym znajduje się najwięcej obrazów prezentowanych na tej stronie.
| Muzea | Miasto | Dzieła artysty Banksy | Obrazy z tej listy |
|---|---|---|---|
 Saarland Museum |
Saarbrücken | 1 | Toxic Mary (double) |
Wybierz dekadę, aby zobaczyć dzieło, które ją definiuje.
, znana również jako Balloon Girl lub Girl and Balloon, to jedno z najbardziej ikonicznych dzieł, których autorem jest Banksy. Artysta, wywodzący się z Bristolu w Wielkiej Brytanii, po raz pierwszy wprowadził tę sugestywną symbolikę w 2002 roku. Obraz ten narodził się jako oryginalny mural graffiti, pojawiając się na murach publicznych w całym Londynie, a jego pierwsza iteracja została umieszczona na moście Waterloo.
Banksy has said "We can't do anything to change the world until capitalism crumbles. In the meantime we should all go shopping to console ourselves."
Dziewczynka z balonem (2002). Następne są Toxic Mary (double) (2003) oraz Napalm girl.
29 lat: Dziewczynka z balonem pochodzi z 2002, a Banksy urodził(a) się w 1973.
Dziewczynka z balonem, Toxic Mary (double), Napalm girl, Washing zebra stripes, Keep your coins i want change, Show me the Monet, Mona lisa with bazooka, Israeli palestinian pillow fight, Mona lisa showing her bum i No future. Powyższy ranking zawiera rok powstania oraz muzeum dla każdego z nich.
Nasz katalog zawiera 146 dzieł artysty Banksy, datowanych od 2002 do 2022.
W większości znajdują się w Saarland Museum (Saarbrücken). Powyższa tabela muzeów zawiera ich pełną listę.
W 2000s: 4 z 100 dzieł na tej stronie powstało w tym czasie, w tym Dziewczynka z balonem.
Na tej stronie najwcześniejszy to Dziewczynka z balonem (2002), a najpóźniejszy Kyiv, Velyka Zhytomyrska 13 (2022).
Social commentary (4), Woman (3) i Black and white (2), w ramach 100 dzieł na tej stronie.
Spray Paint, dla 6 z 100 dzieł na tej stronie.
Street art, sądząc po oryginałach na tej stronie.
Urodzony około 1974 roku w Bristolu w Anglii, Banksy pozostaje postacią, której prawdziwa tożsamość nie została nigdy potwierdzona. Jego wczesne lata spowite są tajemnicą, choć wiadomo, że na początku lat 90. zaczynał jako artysta graffiti tworzący swobodne linie, będąc częścią tętniącej życiem undergroundowej sceny miasta. Czerpał inspirację od takich twórców jak 3D, współzałożyciel grupy Massive Attack, i doskonalił swoje umiejętności w ramach DryBreadZ Crew (DBZ). Ten okres położył fundament pod jego niezwykle charakterystyczny styl oraz buntowniczą naturę.
Ewolucja artystyczna Banksy’ego prowadziła od swobodnego graffiti do unikalnej, autorskiej techniki opartej na szablonie. Pozwalało to na znacznie szybszą realizację złożonych projektów, co było kluczowe w przypadku nielegalnej sztuki ulicznej. Jego twórczość szybko zyskała uznanie dzięki swojej satyrycznej i subwersywnej naturze, często łącząc czarny humor z przejmującym komentarzem społecznym. Z niezwykłą biegłością łączy on obraz z tekstem, tworząc sugestywne manifesty, które rzucają wyzwanie status quo.
Twórczość Banksy’ego nieustannie podejmuje trudne i ważne tematy, takie jak:
Jego inspiracje wykraczają daleko poza świat graffiti, czerpiąc z historii sztuki, popkultury oraz bieżących wydarzeń na świecie.
Banksy stworzył ogromny dorobek artystyczny, obecny zarówno w przestrzeni publicznej, jak i w formie limitowanych edycji grafik. Do najbardziej znaczących przykładów należą:
Banksy to nie tylko artysta; to także oddany aktywista. Często wykorzystuje swoją sztukę, aby zwrócić uwagę na problemy społeczne i polityczne, organizując skomplikowane interwencje w przestrzeni publicznej. Jego działania przy murze na Zachodnim Brzegu, gdzie nanosił obrazy i przesłania na betonową barierę, są doskonałym przykładem jego zaangażowania w budowanie świadomości na temat konfliktów i niesprawiedliwości.
Banksy fundamentalnie zmienił postrzeganie street artu, podnosząc go z rangi wandalizmu do szanowanej formy ekspresji artystycznej. Zakwestionował tradycyjne pojęcia autorstwa, własności oraz roli sztuki w społeczeństwie. Jego dzieła nieustannie prowokują dialog, inspirują aktywizm i zachwycają odbiorców na całym świecie. Stanowi on potężny głos sprzeciwu i przypomnienie, że sztuka może być katalizatorem zmian.
