Papier

Przewodnik po pracach studentów

Self-portrait

Imię i nazwisko Klasa Data

Lucas Van Leyden, Self-portrait (1509). Domena publiczna. Zobacz to płótno w zmieniającym się świetle: rysunek, prawdziwy kolor pod werniksem, czysty pigment

Fakty

Artysta
Lucas Van Leyden originaluniqueart.com/pl/artists/lucas-van-leyden_pl/
Daty życia artysty
1494 – 1533
Technika malarska
1509
Wymiary oryginału
29 x 22 cm

W kontekście

Self-portrait — Lucas Van Leyden

Jakie są wymiary?

Oryginalne wymiary to 29 × 22 cm (wysokość × szerokość), przedstawione tutaj obok osoby dorosłej o przeciętnym wzroście.

Kiedy powstało to dzieło?

  1. 1490
  2. 1500
  3. 1510
  4. 1520
  5. 1530

Wiersz powyżej: lata. Wiersz poniżej: wiek artysty na początku i na końcu każdego okresu — 0 w chwili narodzin, 39 w chwili śmierci.

Namalowane, gdy artysta miał 15 lat. Artysta dożył 39 lat. 3 z 32 datowanych dzieł tego artysty w naszym katalogu powstało wcześniej.

Shaded: lata życia Lucas Van Leyden (1494–1533) ▲ to dzieło, 1509 każdy datowany obraz, dekada po dekadzie

Pierwsze prace: do 1510 Główne lata aktywności zawodowej: 1510–1525 Późne dzieła: od 1525

Te trzy sekcje dzielą datowane w tym katalogu dzieła na pierwszy kwartał, środkową połowę oraz ostatni kwartał. Nie stanowią one pełnego dorobku artysty: rzadsze okresy mogą wynikać z luk w dokumentacji, a nie z mniejszej aktywności twórczej. Lata zbieżne z życiem artysty

Porównaj z

Wybierz jedno z powyższych dzieł: wymień dwie cechy wspólne z tym utworem oraz jedną różnicę.

Więcej dzieł o podobnym charakterze: originaluniqueart.com/pl/art/similar/lucas-van-leyden-self-portrait-8XZPGL-en/

Paleta kolorów

Wyodrębniona z analizy obrazu

    Kolor główny

    Rosy Brown #cbab87

    Paleta w katalogu

    • #CBAB87
    • #1C1F1C
    • #C0704C
    • #644836

    Te kolory w całej palecie artysty Znajdź inne obrazy według koloru

    Paleta kolorów
    Earthy Dominująca gama kolorystyczna obrazu.
    Nazwa koloru głównego
    Rosy Brown
    Nasycenie
    Balanced Stopień nasycenia i różnorodność kolorów – od pojedynczego stonowanego odcienia po bogactwo jaskrawych barw.
    Kontrast
    Statement W jakim stopniu kolory różnią się jasnością i nasyceniem na całym obrazie.
    Harmonia
    Unified Palette Jak dobrze kolory ze sobą współgrają – od kontrastowych po w pełni jednolite.
    Jasność
    Shadow Ogólna jasność lub ciemność obrazu, od głębokich cieni po świetliste refleksy.
    Nasycenie
    Balanced Soft Jak czyste i intensywne są te kolory, od niemal szarych po w pełni żywe.

    Gdzie na świecie można zobaczyć ten obraz?

    • poniżej 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% i więcej
    Samo to dzieło ma zbyt mało odnotowanych odwiedzających, aby móc je nanieść na mapę, dlatego zestawienie obejmuje wszystkie prace autorstwa Lucas Van Leyden z ostatnich dwunastu miesięcy — łącznie 7 krajów. Źródło tych danych

    Dziesięć wiodących krajów

    1. 1 Chiny 79,6%
    2. 2 Hongkong 5,6%
    3. 3 Francja 3,7%
    4. 4 Gruzja 3,7%
    5. 5 Singapur 3,7%
    6. 6 Niemcy 1,9%
    7. 7 Stany Zjednoczone Ameryki 1,9%

    Znajdź na mapie trzy najciemniejsze kraje. Czy muzeum, w którym znajduje się ten obraz, leży w którymś z nich? Zapisz jeden powód, dla którego osoby z daleka mogą chcieć go zobaczyć.

    20 najczęściej oglądanych dzieł artysty Lucas Van Leyden

    1. 1 The Triumph of Mordecai 6,8%
    2. 2 Lot and his Daughters, 1520 5,1%
    3. 3 The Last Judgment (detail), 1527 5,1%
    4. 4 Milk-maid, 1510 5,1%
    5. 5 Soloman's Idolatry 5,1%
    6. 6 Fortune-Teller with a Fool, 1508 3,4%
    7. 7 The Temptation of St Anthony, 1530 3,4%
    8. 8 Card Players, 1525 3,4%
    9. 9 Susanna and the Elders, 1508 3,4%
    10. 10 Worshipping of the Golden Calf 1 3,4%
    11. 11 The Card Players 2 3,4%
    12. 12 Spes (Hope) 3,4%
    13. 13 Joseph Interpreting the Dreams in Prison 1 3,4%
    14. 14 The Story of Adam and Eve, The First Prohibition 3,4%
    15. 15 Mleczna, 1510 1,7%
    16. 16 Saint Paul 1,7%
    17. 17 The Game of Chess, 1508 1,7%
    18. 18 Virgil Suspended in a Basket, 1525 1,7%
    19. 19 The archangel Gabriel 1,7%
    20. — Self-portrait, 1509 ten obraz 0,0%

    Razem dzieła te stanowią 66,3% całej uwagi, jaką obrazy tego artysty przyciągnęły w ciągu ostatnich dwunastu miesięcy. Katalog zawiera 107 dzieł tego artysty, z których 39 zostało obejrzanych co najmniej raz. Ten obraz nie został jeszcze obejrzany w tym okresie — zamyka on listę bez przypisanego miejsca w rankingu. To samo, miesiąc po miesiącu

    Paski mierzą poziom uwagi, a nie jakość. Wybierz dzieło z górnej części listy oraz to poniżej: wymień jedną rzecz, która może przynieść obrazowi sławę niezależnie od kunsztu jego wykonania.

    O tym dziele sztuki

    Self-portrait — Lucas Van Leyden

    The Self-portrait by Lucas Van Leyden is a captivating oil painting that showcases the artist's exceptional skill and attention to detail. Created in 1509, this masterpiece measures 29 x 22 cm and is currently housed at the Herzog Anton Ulrich-Museum in Braunschweig, Germany.

    Artistic Style and Technique

    The painting exemplifies the Northern Renaissance style, characterized by its emphasis on realism and attention to detail. Lucas Van Leyden's use of light and shadow is particularly noteworthy, as it adds depth and dimension to the portrait. The artist's ability to capture the subtleties of facial expressions and textures is a testament to his mastery of the medium.

    Some notable works by Lucas Van Leyden include St. Bartholomew and Saint Paul, which can be found on /art/list/?Filter=8CABVU-Lucas-Van-Leyden-St-Bartholomew and /art/list/?Filter=8CABVM-Lucas-Van-Leyden-Saint-Paul.

    Importance of Light in Painting

    The role of light in painting is a crucial aspect of artistic composition, as discussed on https://en.wikipedia.org/wiki/Light_in_painting. It not only affects the visual representation of the subject but also contributes to the overall mood and atmosphere of the piece. In the case of the Self-portrait, the use of light and shadow creates a sense of depth and volume, drawing the viewer's attention to the subject's face.

    Key aspects of the painting include:

    The artist's masterful use of chiaroscuro to create a sense of depth and dimension

    The attention to detail in the rendering of facial features and textures

    The significance of light in creating a captivating and realistic portrait

    The Self-portrait by Lucas Van Leyden is a remarkable example of Northern Renaissance art, showcasing the artist's exceptional skill and attention to detail. As seen on https://AllPaintingsStore.com/@/Lucas-Van-Leyden, Lucas Van Leyden was a renowned Dutch engraver and painter, and this painting is a testament to his artistic genius.

    Artysta i muzeum

    Artysta

    Lucas Van Leyden

    Urodzony w Lejda, Holandia

    Początki i formacja artystyczna Lucasa van Leydena

    Lucas van Leyden, urodzony w 1494 roku w holenderskim mieście Leiden, był postacią niezwykle ważną dla rozwoju malarstwa niderlandzkiego. Syn Huygha Jacobsz, samego malarza, od najmłodszych lat chłonął atmosferę warsztatową i artystyczne inspiracje. Jego pierwszą szkołą była pracownia ojca, gdzie pod okiem doświadczonego mistrza poznawał podstawy rzemiosła. Jednak to w 1508 roku, dołączając do warsztatu Cornelisa Engelbrechtsza, Lucas van Leyden zyskał możliwość doskonalenia swoich umiejętności i kształtowania własnego, unikalnego stylu. To właśnie tam jego talent zaczął rozkwitać, a on sam wykazywał niezwykłą predyspozycję do malarstwa rodzajowego oraz grafiki.

    Rozwój artystyczny i pionierskie osiągnięcia

    Van Leyden był jednym z pierwszych holenderskich twórców, którzy sięgnęli po tematykę scen rodzajowych, ukazując codzienne życie zwykłych ludzi w sposób dotychczas niespotykany. Jego wczesne prace (okres 1506-1512) cechuje niezwykła oryginalność i świeżość spojrzenia na świat. Już wtedy dostrzegalna była jego wyjątkowa wrażliwość oraz umiejętność oddawania subtelnych emocji. Z biegiem lat rozwijały się również jego pejzaże, a on sam stał się wirtuozem grafiki – niezwykle utalentowanym rytownikiem. Najwcześniejszy znany jego rycinę, Mohammed i zamordowany mnich (1508), stanowi dowód jego mistrzostwa w tej dziedzinie.

    Wybrane dzieła i charakterystyczne cechy stylu

    Do dziś zachowało się siedemnaście obrazów, które z pewnością można przypisać Lucasowi van Leydenowi. Wśród nich wyróżniają się:

    Uzdrowienie ślepego Jerzego, arcydzieło ukazujące liczne postacie na tle rozległych lasów, pełne dynamiki i życia.

    Święty Paweł, przykład jego niezwykłego kunsztu grafickiego, precyzji linii i dbałości o detale.

    Dojarka (rycina z 1510 roku), świadectwo wczesnego talentu van Leydena do oddawania realizmu i atmosfery codzienności.

    Jego styl charakteryzuje świeża kolorystyka, subtelna perspektywa powietrzna – cecha szczególnie ceniona przez Albrechta Dürera – oraz niezwykła dbałość o szczegóły. Van Leyden potrafił w sposób mistrzowski oddać faktury materiałów, grę świateł i cieni, tworząc obrazy pełne życia i realizmu.

    Dziedzictwo Lucasa van Leydena i obecność jego dzieł

    Wkład Lucasa van Leydena w rozwój holenderskiego malarstwa rodzajowego oraz grafiki jest niepodważalny. Jego innowacyjny styl, techniczne umiejętności i oryginalne spojrzenie na świat uczyniły go jedną z najważniejszych postaci renesansowej sztuki niderlandzkiej. Jako pionier gatunku, van Leyden wywarł ogromny wpływ na kolejnych artystów i do dziś inspiruje miłośników sztuki.

    Odkryj dzieła Lucasa van Leydena na AllPaintingsStore.com Poznaj kolekcję Van Gogh Museum w Holandii online: Van Gogh Museum (Holandia) Dowiedz się więcej o holenderskiej sztuce i jej pionierach na blogu AllPaintingsStore.com

    Doświadź świata sztuki z AllPaintingsStore.com, gdzie znajdziesz bogatą kolekcję dzieł, w tym te autorstwa Lucasa van Leydena.

    Gdzie przeczytać więcej

    Znajdź w sieci

    Kod QR prowadzący do strony pobierania Self-portrait

    originaluniqueart.com/pl/art/download/lucas-van-leyden-self-portrait-8XZPGL-en/

    Jak cytować to dzieło

    MLA
    Leyden, Lucas Van. Self-portrait. 1509, https://originaluniqueart.com/pl/art/lucas-van-leyden-self-portrait-8XZPGL-en/
    APA
    Leyden, Lucas Van (1509). Self-portrait [Painting]. https://originaluniqueart.com/pl/art/lucas-van-leyden-self-portrait-8XZPGL-en/
    Chicago
    Lucas Van Leyden. Self-portrait. 1509. https://originaluniqueart.com/pl/art/lucas-van-leyden-self-portrait-8XZPGL-en/
    Harvard
    Leyden, Lucas Van (1509) Self-portrait. Available at: https://originaluniqueart.com/pl/art/lucas-van-leyden-self-portrait-8XZPGL-en/

    Przyjrzyj się uważnie

    Self-portrait — Lucas Van Leyden

    Przyjrzyj się uważniej

    Odpowiedz własnymi słowami. Nie ma tutaj błędnych odpowiedzi — liczą się tylko te, które potrafisz uzasadnić.

    1. Co przyciąga Twoją uwagę w pierwszej kolejności i dlaczego?
    2. Które kolory lub kształty budują nastrój — i jaki to nastrój?
    3. W naszym katalogu dzieło to znajduje się w kategorii: portraits. Czy zgadzasz się z tym opisem? Co warto by dodać lub usunąć?
    4. Wróć do dzieła The Temptation of St Anthony (1530), wspomnianego wcześniej w tym przewodniku. Wymień dwie cechy wspólne z tym obrazem oraz jedną różnicę.
    5. Lucas Van Leyden miał około 15 lat, gdy powstało to dzieło. Co w nim przypomina twórczość artysty na tym etapie?

    Twoja odpowiedź

    Napisz krótki akapit na temat tego dzieła. Wykorzystaj fakty zawarte w poprzednich częściach tego przewodnika oraz swoje wcześniejsze odpowiedzi.

    Pytania i odpowiedzi

    Jakie kolory dominują w dziele „Self-portrait” – Lucas Van Leyden?

    Kolorystyka dzieła „Self-portrait” – Lucas Van Leyden: paleta Earthy, w której dominuje Rosy Brown (#cbab87).

    Gdzie mogę kupić wydruk „Self-portrait” – Lucas Van Leyden?

    „Self-portrait” jest dostępny jako szlachetna odbitka na płótnie bawełnianym lub archiwalnym papierze o strukturze płótna. Zamówienia można składać na stronie Wydruk artystyczny premium, wybierając dowolny rozmiar.

    Jaką kolorystykę wykorzystuje "Self-portrait"?

    „Self-portrait” – Lucas Van Leyden wykorzystuje Earthy paletę barw, która definiuje ogólny charakter kolorystyczny dzieła.