Format papieru

Przewodnik po pracach studentów

Orpheus and Eurydice 1

Imię i nazwisko Klasa Data

George Frederic Watts, Orpheus and Eurydice 1. Dzieło w domenie publicznej. Zobacz to płótno w zmieniającym się świetle: rysunek, prawdziwy kolor pod werniksem, czysty pigment

Informacje podstawowe

Artysta
George Frederic Watts originaluniqueart.com/pl/artists/george-frederic-watts_pl/
Daty życia artysty
1817 – 1904
Ruch
Symbolism Pictures where objects stand for ideas — a flower or a door meaning something beyond itself.

W kontekście

Orpheus and Eurydice 1 — George Frederic Watts

Kiedy mógł powstać ten obraz?

  1. 1810
  2. 1820
  3. 1830
  4. 1840
  5. 1850
  6. 1860
  7. 1870
  8. 1880
  9. 1890
  10. 1900

Wiersz powyżej: lata. Wiersz poniżej: wiek artysty na początku i na końcu każdego okresu — 0 w chwili narodzin, 87 w chwili śmierci.

Shaded: lata życia George Frederic Watts (1817–1904) każdy datowany obraz, dekada po dekadzie

Pierwsze prace: do 1877 Główne lata aktywności zawodowej: 1877–1890 Późne dzieła: od 1890

Te trzy sekcje dzielą datowane w tym katalogu dzieła na pierwszy kwartał, środkową połowę oraz ostatni kwartał. Nie stanowią one pełnego dorobku artysty: rzadsze okresy mogą być luką w dokumentacji, a nie okresem mniejszej aktywności. Te same lata, w których toczyło się życie artysty

Dla tego nagrania nie ma w dokumentacji dokładnej daty — biorąc pod uwagę lata życia artysty oraz styl dzieła, jaką dekadę byś wskazać?

Dzieła podobne

  • The Minotaur, 1885 originaluniqueart.com/pl/art/george-frederic-watts-the-minotaur-D3UAB8-en/
  • The Minotaur, 1877 originaluniqueart.com/pl/art/george-frederic-watts-the-minotaur-8BWQCC-en/
  • Chaos, 1875 originaluniqueart.com/pl/art/george-frederic-watts-chaos-D3UBDJ-en/

Wybierz jedno z powyższych dzieł: wymień dwie cechy wspólne z tym utworem oraz jedną różnicę.

Więcej dzieł o podobnej tematyce: originaluniqueart.com/pl/art/similar/george-frederic-watts-orpheus-and-eurydice-1-8BWQB9-en/

Kolory

Na podstawie analizy obrazu

    Kolor dominujący

    Clay #9c6446

    Paleta w katalogu

    • #9C6446
    • #DFB493
    • #B27B56
    • #C9976D

    Te kolory w całej palecie artysty Znajdź inne obrazy według koloru

    Paleta kolorów
    Dark Dominująca gama kolorystyczna obrazu.
    Kolor główny
    Clay
    Intensywność
    Vivid Stopień nasycenia i różnorodność kolorów – od pojedynczego stonowanego odcienia po bogactwo jaskrawych barw.
    Kontrast
    Serene W jakim stopniu kolory różnią się jasnością i nasyceniem na całym obrazie.
    Harmonia
    Unified Palette Jak dobrze kolory ze sobą współgrają – od kontrastowych po w pełni jednolite.
    Jasność
    Brilliant Ogólna jasność lub ciemność obrazu, od głębokich cieni po świetliste refleksy.
    Nasycenie
    Clear Color Presence Jak czyste i intensywne są te kolory, od niemal szarych po w pełni żywe.

    Gdzie na świecie ogląda się ten obraz?

    • poniżej 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% i więcej
    Samo to dzieło ma zbyt mało odnotowanych odwiedzających, aby móc je nanieść na mapę, dlatego zestawienie obejmuje wszystkie prace autorstwa George Frederic Watts z ostatnich dwunastu miesięcy — łącznie 8 krajów. Skąd pochodzą te dane

    Dziesięć wiodących krajów

    1. 1 Chiny 52,9%
    2. 2 Argentyna 11,8%
    3. 3 Hongkong 8,8%
    4. 4 Singapur 8,8%
    5. 5 Stany Zjednoczone Ameryki 8,8%
    6. 6 Hiszpania 2,9%
    7. 7 Iran 2,9%
    8. 8 Włochy 2,9%

    Znajdź na mapie trzy najciemniejsze kraje. Czy muzeum, w którym znajduje się ten obraz, leży w którymś z nich? Zapisz jeden powód, dla którego osoby z daleka mogą chcieć go zobaczyć.

    20 najczęściej oglądanych dzieł artysty George Frederic Watts

    1. 1 The Minotaur, 1877 11,8%
    2. 2 The Minotaur, 1885 9,8%
    3. 3 The Minotaur, 1885 9,8%
    4. 4 Chaos, 1875 5,9%
    5. 5 Portrait Of The Countess Somers 3,9%
    6. 6 Orpheus and Eurydice (Detail) 3,9%
    7. 7 The Creation of Eve 3,9%
    8. 8 Seated Female Nude 3,9%
    9. 9 Hope, 1886 2,0%
    10. 10 Hope, 1886 2,0%
    11. 11 She Shall be Called Woman, 1880 2,0%
    12. 12 Endymion, 1872 2,0%
    13. 13 Jonah, 1894 2,0%
    14. 14 Portrait Of A Lady 2,0%
    15. 15 Miss Georgina Treherne 2,0%
    16. 16 Orpheus and Eurydice 1 ten obraz 2,0%
    17. 17 Portrait Of The Artists Wife Mary 2,0%
    18. 18 Dweller in the Innermost 2,0%
    19. 19 Study For Coriolanus 2,0%
    20. 20 Time Death and Judgement, 1900 2,0%

    Razem dzieła te stanowią 76,9% całej uwagi, jaką obrazy tego artysty przyciągnęły w ciągu ostatnich dwunastu miesięcy. Katalog zawiera 146 dzieł tego artysty, z których 32 zostało obejrzanych co najmniej raz. Ten obraz zajmuje 16 miejsce w tym zestawieniu, przyciągając 2,0% tej uwagi. To samo, miesiąc po miesiącu

    Paski mierzą poziom uwagi, a nie jakość. Wybierz dzieło z górnej części listy oraz to poniżej: wymień jedną rzecz, która może przynieść obrazowi sławę niezależnie od kunsztu jego wykonania.

    Artysta i muzeum

    Artysta

    George Frederic Watts

    Miejsce urodzenia Londyn, Wielka Brytania

    wczesne lata i edukacja

    George Frederic Watts, wybitna postać ruchu symbolistycznego, urodził się 23 lutego 1817 roku w Marylebone w Londynie. Jego wczesne lata upłynęły pod znakiem delikatnego zdrowia oraz bolesnej straty matki w młodym wieku. Ojciec Wattsa, twórca instrumentów fortepianowych, zapewnił mu konserwatywne chrześcijańskie wykształcenie i wprowadził go w świat klasyki, w tym w lekturę Iliady. Ten klasyczny fundament stał się później kamieniem węgielnym jego unikalnego stylu artystycznego.

    kariera

    Artystyczna podróż Wattsa rozpoczęła się już w wieku 10 lat, kiedy to pod okiem Williama Behnesa uczył się rzeźby. W wieku 18 lat został studentem Royal Academy Schools. Jego pierwsza wystawa w Akademii w 1837 roku stanowiła początek niezwykle płodnej kariery.

    Caractacus, rysunek przedłożony na konkurs projektowania murali do nowych Izb Parlamentu, przyniósł Wattsowi pierwszą nagrodłową lokatę w 1843 roku.

    Późniejsze podróże do Włoch (1843-1847) oraz relacje z brytyjskim ambasadorem Henrym Foxem wpłynęły na jego styl, co widoczne jest m.in. w portrecie Lady Holland, wystawionym w 1848 roku.

    Powrót Wattsa do Wielkiej Brytanii zaowocował zleceniem na wykonanie fresku w Izbach Parlamentu, który artysta ukończył w latach 1848-1853.

    symbolistyczne arcydzieła

    Do najbardziej znamiennych dzieł Wattsa należą:

    „Nadzieja” oraz „Miłość i życie”, które miały stanowić część epickiego cyklu symbolicznego zatytułowanego „Dom Życia”.

    „Triumf Rycerza Czerwonego Krzyża (z Faerie Queene)”, ukończony w latach 1852-53, który ukazuje jego mistrzostwo w operowaniu tematyką alegoryczną.

    Jego portret aktorki Ellen Terry, namalowany w 1864 roku, stanowi doskonały przykład jego zdolności do chwytania samej esencji portretowanych postaci.

    dziedzictwo

    Wpływ Wattsa na świat sztuki jest niezaprzeczalny. Jego związki z ruchem symbolistycznym oraz nowatorskie podejście do koloru i formy sprawiły, że stał się on postacią niezwykle cenioną w historii brytyjskiej sztuki. Odkryj dzieła George'a Fredericka Wattsa na AllPaintingsStore.com

    muzea prezentujące twórczość Wattsa

    Lincoln's Inn, gdzie można podziwiać jego fresk „Sprawiedliwość, półkole prawodawców”.

    Watts Gallery – Artists' Village w Guildford w Wielkiej Brytanii, poświęcona zachowaniu dorobku Wattsa oraz innych artystów.

    Dowiedz się więcej o George'u Fredericku Wattsie i jego wkładzie w ruch symbolistyczny na AllPaintingsStore.com.

    Dowiedz się więcej

    Odkryj w sieci

    Kod QR prowadzący do strony pobierania Orpheus and Eurydice 1

    originaluniqueart.com/pl/art/download/george-frederic-watts-orpheus-and-eurydice-1-8BWQB9-en/

    Cytowanie dzieła

    MLA
    Watts, George Frederic. Orpheus and Eurydice 1. n.d., https://originaluniqueart.com/pl/art/george-frederic-watts-orpheus-and-eurydice-1-8BWQB9-en/
    APA
    Watts, George Frederic (n.d.). Orpheus and Eurydice 1 [Painting]. https://originaluniqueart.com/pl/art/george-frederic-watts-orpheus-and-eurydice-1-8BWQB9-en/
    Chicago
    George Frederic Watts. Orpheus and Eurydice 1. n.d. https://originaluniqueart.com/pl/art/george-frederic-watts-orpheus-and-eurydice-1-8BWQB9-en/
    Harvard
    Watts, George Frederic (n.d.) Orpheus and Eurydice 1. Available at: https://originaluniqueart.com/pl/art/george-frederic-watts-orpheus-and-eurydice-1-8BWQB9-en/

    Przyjrzyj się bliżej

    Orpheus and Eurydice 1 — George Frederic Watts

    Przyjrzyj się bliżej

    Odpowiedz własnymi słowami. Nie ma tutaj błędnych odpowiedzi — liczą się tylko te, które potrafisz uzasadnić.

    1. Co przyciąga Twoją uwagę w pierwszej kolejności i dlaczego?
    2. Które kolory lub kształty budują nastrój — i jaki to nastrój?
    3. W naszym katalogu dzieło to znajduje się w kategorii: love. Czy zgadzasz się z tym opisem? Co warto by dodać lub usunąć?
    4. Wróć do dzieła The Minotaur (1885), wspomnianego wcześniej w tym przewodniku. Wymień dwie cechy wspólne z tym obrazem oraz jedną różnicę.
    5. Symbolism: Pictures where objects stand for ideas — a flower or a door meaning something beyond itself. Gdzie można to dostrzec w tym dziele?

    Twoja odpowiedź

    Napisz krótki akapit na temat tego dzieła. Wykorzystaj fakty zawarte w poprzednich częściach tego przewodnika oraz swoje wcześniejsze odpowiedzi.

    Pytania i odpowiedzi

    Jaka paleta barw została wykorzystana w „Orpheus and Eurydice 1” autorstwa George Frederic Watts?

    Paleta dzieła „Orpheus and Eurydice 1” autorstwa George Frederic Watts jest opisywana jako Dark. Stanowi ona zwięzłe zestawienie barw użytych w pracy.

    Jak postrzegana jasność prezentuje „Orpheus and Eurydice 1” autorstwa George Frederic Watts?

    Ogólnie rzecz biorąc, "Orpheus and Eurydice 1" charakteryzuje się poziomem brilliant. Postrzegana jasność opisuje, jak jasne lub ciemne wydaje się dzieło.

    Czy kolory w "Orpheus and Eurydice 1" wydają się intensywne czy łagodne?

    Kolory w „Orpheus and Eurydice 1” autorstwa George Frederic Watts mają Vivid intensywność.