Pietà

Artysta

Carlo Crivelli

Miejsce urodzenia Wenecja, Włochy

wczesne życie i kształcenie

Carlo Crivelli, włoski malarz renesansowy, przyszedł na świat w Wenecji około lat 1430-35. Wywodząc się z rodziny malarskiej, swoją artystyczną formację zdobywał w Wenecji oraz Padwie. Uważa się, że jego wczesne nauki odbywały się pod okiem Jacobello del Fiore, który pozostawał aktywny w 1436 roku. Artysta kształcił się również w szkole Vivariniego w Wenecji.

kariera i styl

Swoje wczesne lata Crivelli spędził w regionie Veneto, chłonąc wpływy płynące od Vivariniego, Squarcione oraz Mantegny. Około 1458 roku opuścił Veneto i większość swojej kariery poświęcił Marchii Ancony, gdzie wypracował niezwykle charakterystyczny, osobisty styl, stanowiący wyraźną przeciwwagę dla twórczości jego weneckiego współczesnego, Giovanniego Belliniego. Twórczość Crivelliego wyróżnia się konserwatywną, późnogotycką wrażliwością dekoracyjną, nacechowaną linearnością, niezwykłą dbałością o detal oraz mistrzowskim wykorzystaniem technik trompe l'oeil.

wybitne dzieła i współpraca

* Malarstwo Carlo Crivelliego pt. „Madonna z Dzieciątkiem na tronie” (106 x 55 cm, Muzeum Sztuk Pięknych w Budapeszcie, Węgry) stanowi doskonały przykład jego stylu. Artysta współpracował przy wielu projektach ze swoim młodszym bratem, Vittorio Crivellim. Jego uczniem i współpracownikiem był również Pietro Alemanno, malarz, który przybył do Marchii Ancony z terenów Niemiec lub Austrii.

muzea i kolekcje

W Pinacotece di Brera w Mediolanie, we Włoszech, znajduje się kilka dzieł Crivelliego, w tym „Pietà” (128 x 241 cm). Muzeum San Giovanni in Bragora w Wenecji, we Włoszech, posiada kolekcję dzieł sztuki z różnych epok i stylów, w tym prace przypisywane Crivelliemu.

Zobacz dzieła Carlo Crivelliego na AllPaintingsStore.com

Odkryj dzieła Jacopo Robusti na AllPaintingsStore.com

Dowiedz się więcej o Carlo Crivellim na Wikipedii

Dziedzictwo Crivelliego nieustannie inspiruje zarówno miłośników sztuki, jak i uczonych, a jego twórczość pozostaje świadectwem trwałej mocy konserwatywnej, późnogotyckiej wrażliwości dekoracyjnej.

Muzeum

Philadelphia Art Museum

Wystawa w Filadelfia, Stany Zjednoczone Ameryki

Historia i Kolekcje Sztuki

Philadelphia Museum of Art (PMA) – największe amerykańskie muzeum sztuki mieszczące się w Nowym Jorku, na wschodnim skraju Central Parku, przy Piątej Alei. Zostało założone w 1876 roku dla Ekspozycji Światowej Centennial w Filadelfii i od tego czasu stało się jednym z najważniejszych ośrodków kultury amerykańskiej oraz światowego centrum sztuki.

Budynek muzeum, zaprojektowany przez Horace Trumbaura i Juliana Abele, ukończono w 1928 roku i stanowi doskonały przykład architektury neoklasycznej. Jego monumentalna fasada zdobiona jest kolumnami koronnego łuku oraz symetrycznym układem pomieszczeń, co odzwierciedla ambicję twórców – stworzyć miejsce wyjątkowe dla sztuki i kultury Filadelfii.

Pierwsze wystawy odbyły się w niewielkim budynku przy Fairmount Hill, gdzie prezentowano dzieła sztuki amerykańskiej oraz europejskiej. Kolekcje stopniowo rozbudowywano dzięki ogromnym darowiznom prywatnych kolekcjonerów i instytucji oraz dzięki strategicznym zakupom obrazów i rzeźb.

Architektura i Przestrzenie Muzeum

Największym osiągnięciem architektonicznym PMA jest nowy budynek Perelman Building, który otworzył się w 2007 roku. Jego nowoczesna konstrukcja zaprojektowana przez Franka Gehry'ego kontrastuje z klasyczną estetyką poprzedniego budynku i oferuje przestrzeń wystawową ponad 150 tysięcy kwadratowych metrów wypełnioną dziełami sztuki współczesnej oraz instalacjami multimedialnymi.

Świątynia Sztuki posiada kilka dodatkowych obiektów kulturowych, takich jak Rodin Museum – poświęcony twórczości Auguste Rodina i Muzeum Domów Kolonialnych prezentujących historię kolonizacji amerykańskiej oraz europejską. Wszystkie budynki PMA są własnością miasta Filadelfii i zarządzane przez zarejestrowaną korporację nonprofitową.

Kolekcje Sztuki – Największe Znaki Stylu

Sztuka Europejska:

Kolekcję europejską stanowią dzieła największych mistrzów sztuki od Renesansu po Impressionizm. Szczególną uwagę przyciągają obrazy Giotta, Botticellego, Rafaela oraz Monet i Renoir’a.

Sztuka Amerykańska:

Kolekcję amerykańską reprezentują dzieła twórców takich jak Winslow Homer, Thomas Eakins oraz Edward Hopper, którzy wprowadzili nowe rozwiązania stylistyczne i techniczne w sztuce XIX wieku.

Sztuka Azjatycka:

PMA posiada bogate zbiory sztuki azjatyckiej pochodzące z Chin, Japonii i Korei. Szczególną atrakcją są dekoracje świątynne oraz dzieła sztuki użytkowej wykonane przez twórców różnych kultur.

Rzeźba Auguste Rodina:

Muzeum posiada kolekcję ponad 300 dzieł Auguste Rodina, który jest jednym z najważniejszych twórców XX wieku. Jego monumentalne rzeźby znajdują się zarówno w budynku głównym, jak i Rodin Museum.

Wyjątkowość Philadelphia Museum of Art

Philadelphia Museum of Art wyróżnia się nie tylko ogromną kolekcją dzieł sztuki, ale także bogatą ofertą edukacyjną oraz wydarzeniami kulturalnymi. Muzeum organizuje wystawy czasowe poświęcone różnym tematom i kierowane zarówno do odbiorców akademickich jak i szerokiego kręgu zainteresowanych osób. Dodatkowa atrakcją jest spacer po ogrodzie rzeźbowym, który znajduje się bezpośrednio przy budynku głównym.