Zobacz w skali 1:1
Wyślij
Udostępnij
Szczegóły
Przewodnik
Pobierz plik obrazu
Podobne obiekty
RTG
Pokaz slajdów
StatystykiBodice
Czytaj więcej
Dzieło sztuki prezentowane na tej stronie podlega ochronie prawem autorskim, co oznacza, że nie mamy prawa do tworzenia ani sprzedaży jego identycznej reprodukcji. Ochrona ta jest egzekwowana na mocy umów międzynarodowych, takich jak Konwencja berneńska oraz przez przepisy prawa krajowego, w tym te określone w Prawo autorskie USA – Tytuł 17.
Jako pełną szacunku i legalną alternatywę oferujemy personalizowane, malowane ręcznie dzieła sztuki inspirowane oryginałem. Nasi wykwalifikowani i profesjonalni artyści starannie analizują styl, nastrój oraz artystyczną esencję pierwowzoru, aby stworzyć nowe, unikalne dzieło, które przywołuje te same emocje – pozostając jednocześnie w pełni oryginalną kreacją.
Metoda ta jest w pełni zgodna z przepisami prawa autorskiego, ponieważ nie polega na kopiowaniu ani powielaniu chronionego dzieła. Stanowi ona kreatywną reinterpretację – nowy obraz, który czerpie inspirację z oryginału, ale nie jest z nim tożsamy.
Ręcznie malowana reprodukcja olejowa
Ręcznie malowany obraz olejny na płótnie, wykonany na zamówienie przez naszych artystów w wybranym przez Ciebie wymiarze i oprawie. (
Przełącz na wersję drukowaną Przełącz na wersję cyfrową)
Wybierz spośród naszych standardowych rozmiarów, które zachowują oryginalne proporcje dzieła sztuki.
Wpisz wymaganą szerokość i wysokość, aby obraz pasował do Twojej ramy lub ściany. Ponieważ jest to dzieło malowane ręcznie, w przypadku rozmiaru o innym proporcji artysta może domalować nieco więcej wokół obrazu lub przyciąć fragmenty — wybór należy do Ciebie. Przed rozpoczęciem pracy prześlemy Ci cyfrową wizualizację do zatwierdzenia. Obraz widoczny na tej stronie nie przedstawia rzeczywistego efektu — jedynie wizualizacja oddaje realny rezultat.
Po złożeniu zamówienia zespół OriginalUniqueArt.com skontaktuje się z klientem drogą mailową w celu uzyskania instrukcji i prześle wizualizację projektu
Dostawa na całym świecie () w ciągu 3–4 tygodni zamiast standardowych 5 tygodni. (20 Październik). Bez kompromisów w kwestii jakości.
Bezpłatna ekspresowa wysyłka na cały świat
Wysokiej jakości płótno lniane
Pełne ubezpieczenie transportowe
Gwarancja zwrotu należności celnych i podatków importowych
Gwarancja idealnego odwzorowania barw
100-dniowy okres na zwrot dzieła w przypadku wykrycia wad produkcyjnych
Gwarancja 100% zwrotu pieniędzy
Oferta przy zakupie wielu sztuk
Opcja ze szkłem jest dostępna wyłącznie w rozmiarach poniżej 110 cm
Bodice
Technika wykonania
Rozmiar reprodukcji
-
Suma do zapłaty
zł 1137
Pytania i odpowiedzi
Czy mogę zamówić olejną reprodukcję "Bodice"?
"Bodice" jest dostępny jako ręcznie malowana reprodukcja olejowa na płótnie lnianym. Zamówienie można złożyć na stronie Ręcznie malowana reprodukcja, wybierając preferowany rozmiar.
Czy dzieło "Bodice" znajduje się w kraju swojego twórcy?
Nie – dzieło znajduje się za granicą. Krajem pochodzenia Issey Miyake jest Japonia, natomiast muzeum przechowujące oryginał dzieła „Bodice” znajduje się w Japan.
Jak postrzegana jasność prezentuje „Bodice” autorstwa Issey Miyake?
Ogólnie rzecz biorąc, "Bodice" charakteryzuje się poziomem brilliant. Postrzegana jasność opisuje, jak jasne lub ciemne wydaje się dzieło.
Biografia artysty
Issei Miyake, wybitny japoński projektant mody, urodził się 22 kwietnia 1938 roku w Hiroszimie w Japonii. Jego nazwisko stało się synonimem przełomowych, napędzanych technologią projektów odzieżowych, które wywarły niezatarte piętno na świecie współczesnej mody.
Wczesne życie i początki kariery
Issei Miyake od najmłodszych lat wykazywał niezwykłe zainteresowanie designem. Po ukończeniu studiów przeniósł się do Tokio, gdzie rozpoczął swoją ścieżkę zawodową, pracując dla japońskiego projektanta Guya Laroche. W 1960 roku jego życie nabrało nowego tempa dzięki podróży do Paryża – to właśnie tam zetknął się z dziełami wielkich mistrzów, takich jak Pierre Cardin czy Christian Dior. To paryskie doświadczenie stało się fundamentem jego unikalnej filozofii projektowej.Filozofia designu i styl
Twórczość Miyakego wyróżnia się niezwykłą prostotą, komfortem oraz nowatorskim wykorzystaniem technologii. Projektant zyskał światową sławę dzięki swoim plisowanym kreacjom, które stały się znakiem rozpoznawczy jego marki. Jego projekty często pulsują odważnymi kolorami i wzorami, będąc hołdem dla japońskiej kultury oraz tradycji. Podejście Miyakego do mody wykracza jednak poza samo tworzenie pięknych ubrań; to głęboka próba zbadania intymnej relacji zachodzącej między ludzkim ciałem a tkaniną.Wybitne dzieła i kolekcje
Wśród najbardziej znaczących dokonań artysty znajduje się kolekcja Dress Dress, prezentująca wachlarz odzieży o misternych plisach i fałdach, którą można podziwiać w Powerhouse Museum w Sydney w Australii. Innym niezwykłym przykładem jego kunsztu jest brązowo-czarny pasiasty zestaw spódnicy z poliestru, znajdujący się w zbiorach HCC Fashion Archive w Houston, w Stanach Zjednoczonych.Nagrody i uznanie
Wkład Miyakego w rozwój mody został uhonorowany licznymi prestiżowymi wyróżnieniami. W 1996 roku otrzymał nagrodę Neiman Marcus, a w 1997 roku prestiżową nagrodę CFDA. Jego wizjonerskie projekty gościły na wystawach w najbardziej znamienitych instytucjach świata, w tym w Metropolitan Museum of Art w Nowym Jorku.Wpływ na japońską modę
Wpływ Miyakego na japoński przemysł modowy jest wręcz nie do przecenienia. Stał się on inspiracją dla całego pokolenia projektantów, zachęcając ich do eksplorowania nowych technologii i innowacyjnych metod kreacji. Jego niezłomne zaangażowanie w kwestie zrównoważonego rozwoju oraz odpowiedzialności ekologicznej pozostawiło trwały ślad w całej branży.- Projekty Issei Miyake charakteryzują się prostotą, wygodą i nowatorskim wykorzystaniem technologii.
- Jego podejście do mody to nie tylko tworzenie pięknych ubrań, ale przede wszystkim badanie relacji między ludzkim ciałem a odzieżą.
- Wpływ Miyakego na japońską modę był fundamentalny, inspirując kolejne pokolenia twórców do poszukiwania nowych technologii i nowatorskich podejść projektowych.
Issey Miyake
1938 - 2022 , Japonia
Zobacz także powiązane artykuły
10 Legendarnych Brązów, Które Zrewolucjonizowały Sztukę | OriginalUniqueArt
Odkryj 10 legendarnych rzeźb brązowych, które zrewolucjonizowały sztukę! Poznaj historie Rodina, Donatello i innych mistrzów. Inspiracje wnętrzarskie & reprodukcje najwyższej jakości na OriginalUniqueArt.com.
Trwała Forma: Rzeźba w Historii – Technika i Rezonans Emocjonalny
Poznaj historię rzeźby od antyku do współczesności! Ekspercka analiza technik, stylów i emocjonalnego wpływu arcydzieł. Inspiracje dla kolekcjonerów i miłośników sztuki.
10 Legendarnych Brązów Rzeźbiarskich, Które Zmieniły Sztukę | OriginalUniqueArt
Odkryj 10 legendarnych rzeźb brązowych od Rodina, Degasa i innych mistrzów! Poznaj historię powstania arcydzieł sztuki i inspiruj się do dekoracji wnętrz. Reprodukcje najwyższej jakości na OriginalUniqueArt.com – zobacz kolekcję!
Crimson Threads of Narrative: Exploring Symbolism & Representation in Artworks Featuring the Red Dress
Explore the rich symbolism of the red dress in art history! From ancient power displays to iconic portraits like Cézanne’s 'Madame Cezanne', discover the cultural and artistic significance behind this captivating color. Expert analysis & insights.
Trwałe Formy: Ewolucja Technik i Tematów w Rzeźbie Przez Wieki – Od Antyku do Renesansu
Poznaj fascynującą historię rzeźby od antyku do renesansu! Odkryj techniki, wybitnych artystów i wpływ na współczesną sztukę. Ekspercka analiza dla kolekcjonerów i miłośników.