Instrument muzyczny
Giclée / Wydruk artystyczny
Wydruki giclée lub płótna o jakości muzealnej, szybka realizacja i szeroki wybór opcji wykończenia. ( Zamów ręcznie malowaną reprodukcję
Przejdź do wersji cyfrowej)
P118B zł10
P118H zł10
P118W zł10
P438Z zł10
P508JH zł12
P508YH zł12
P805H zł10
P805Z zł10
P919BZ zł10
P919G zł10
P919XJ zł10
P959ZH zł10
P968JZ zł12
W106C zł8
W218G zł10
W218JH zł8
W218Y zł10
W307PJ zł10
W316G zł10
W316PJ zł8
W316Y zł10
W398PJ zł8
W4111J zł10
W500HY zł15
W500JH zł15
W692G zł12
W849H zł8
W940BG zł15
W953PJ zł8
Wybierz spośród naszych standardowych rozmiarów, które zachowują oryginalne proporcje dzieła sztuki.
Wpisz wymaganą szerokość i wysokość, aby dopasować grafikę do ramy lub ściany. Wydruk można jedynie przyciąć, nigdy nie powiększając go poza oryginalny obraz, dlatego format o innych proporcjach spowoduje utratę części kompozycji. Przed rozpoczęciem druku prześlemy Ci cyfrowy podgląd do zatwierdzenia. Obraz wyświetlany na tej stronie nie pokazuje rzeczywistego przycięcia — jedynie podgląd oddaje ten efekt.
Dostawa na cały świat () w ciągu 2 tygodni zamiast standardowych 4/5 tygodni. (31 Październik)
Bezpłatna ekspresowa wysyłka na cały świat
Wysokiej jakości płótno lniane
Pełne ubezpieczenie przesyłki
Gwarancja zwrotu należności celnych i podatków importowych
Gwarancja wiernego odwzorowania kolorów
100-dniowa polityka zwrotów (tylko w przypadku wad)
Gwarancja 100% zwrotu pieniędzy
Zniżka przy zakupie wielu sztuk
Instrument muzyczny
Giclée / Wydruk artystyczny
Wymiary reprodukcji
-
Cena całkowita
zł 311
Instrument muzyczny Kazimierza Malewicza: Kubistyczna eksploracja dźwięku i formy
Kazimir Sewerynowicz Malewicz, rosyjski artysta, którego dziedzictwo nieustannie inspiruje twórców na całym świecie, stworzył w 1913 roku urzekającą wizję znaną jako Instrument muzyczny. Dzieło to stanowi kamień milowy kubizmu – ruchu artystycznego, który w początkach XX wieku fundamentalnie przekształcił europejskie malarstwo i rzeźbę, stanowiąc odważne odejście od tradycyjnych perspektyw oraz sposobów przedstawiania rzeczywistości.Ruch kubistyczny: Przełamywanie granic
Kubizm, prowadzony przez Pabla Picassa i Georges'a Braque'a, nie polegał jedynie na realistycznym ukazywaniu przedmiotów; był to świadomy bunt przeciwko utartym konwencjom. Artyści tacy jak Malewicz byli głęboko poruszeni tym rewolucyjnym podejściem, eksperymentując z nowymi metodami chwytania esencji rzeczywistości. Sama nazwa „kubizm” oddaje tę etykę – kojarzoną z dziełami powstającymi głównie w Paryżu (Montmartre i Montparnasse) lub w jego okolicach (Puteaux) – reprezentując trzęsienie ziemi w myśleniu artystycznym.Unikalna wizja Malewicza: Upraszczanie złożoności
Charakterystyczny styl Malewicza w ramach kubizmu polegał na łączeniu rozproszonych elementów w harmonijne kompozycje, rzucając wyzwanie widzom, by na nowo przemyśleli sposób postrzegania informacji wizualnych. W przeciwieństwie do współczesnych mu artystów, takich jak Georgia O’Keeffe czy Paul Klee, którzy dążyli do przełożenia dźwięku na doświadczenia wizualne – co samo w sobie było fascynującą ambicją – Malewicz przyjął bardziej oszczędną estetykę. Priorytetem stały się dla niego klarowność i geometryczna precyzja, skupiając uwagę na przekazywaniu fundamentalnych koncepcji zamiast na drobiazgowym detalu. To celowe uproszczenie pozwoliło mu przefiltrować złożoność instrumentów muzycznych do postaci potężnych symboli wizualnych.Kompozycja i kolor: Prowadzenie wzroku
Dzieło Instrument muzyczny charakuchturyzuje się staranną orkiestracją barw – przede wszystkim odcieniami szarości przeplatanymi z zdecydowanymi, czarnymi liniami. Elementy te pełnią funkcję strukturalnych podziałów, wyznaczając wyraźne sekcje wewnątrz obrazu i kierując wzrok widza przez całe płótno. W samym sercu kompozycji znajduje się gitara, pieczołowicie oddana na tle innych gitar i skrzypiec, co tworzy dynamiczną grę formy i tekstury. Co więcej, dwa ptaki – umieszczone strategicznie po lewej stronie oraz w prawym górnym rogu – dodają kompozycji głębi i wizualnego zainteresowania, wzbogacając narrację bez odciągania uwagi od głównego przesłania Malewicza.Poza kubizm: Eksploracja symboliki muzycznej
Artystyczna podróż Malewicza wykraczała poza ramy kubizmu, demonstrując jego niezachwiane dążenie do innowacyjnej ekspresji. Jego badania nad suprematyzmem – późniejszym stylem charakteryzującym się czystymi formami geometrycznymi – jeszcze bardziej ugruntowały jego reputację jako wizjonera, który odważył się rzucić wyzwanie konwencjonalnym pojęciom sztuki i percepcji. Mimo to, Instrument muzyczny pozostaje bezcennym świadectwem jego pierwszych kroków w kubizmie – urzekającym dziełem, które ucieleśnia zarówno stylistyczny eksperyment, jak i głęboką artystyczną kontemplację.Warto poznać także inne dzieła
Bogata twórczość Malewicza obejmuje m.in. Obraz autorstwa 'Kazimira Sewerynowicza Malewicza' | Kazimir Severinovich Malevich: Musical instrument (Kubizm,), znajdujący się w Stedelijk Museum w Amsterdamie w Holandii – będący mistrzowską demonstracją zasad kubizmu zastosowanych do tematyki muzycznej. Obraz ten stanowi przykład zdolności Malewicza do destylacji złożonych idei w uderzające reprezentacje wizualne. Równie godna uwagi jest Praca 'Kazimira Sewerynowicza Malewicza' | Kazimir Severinovich Malevich: Instrument muzyczny - Lampa (Kubizm, Olej,), która ukazuje jego eksplorację instrumentów muzycznych w połączeniu z symbolicznymi obrazami.Odkryj więcej o Kazimierzu Malewiczu
Obraz 'Pabla Picassa' | Pablo Picasso: Gitara na postumencie (119 x 76 cm, Kubizm syntetyczny,) stanowi przykład szerszego wpływu kubizmu na sztukę europejską – ruchu, który nieodwracalnie zmienił konwencje artystyczne. Zapoznaj się z przełomowymi osiągnięciami Malewicza i zanurz się w dziedzictwie suprematyzmu na OriginalUniqueArt.com.- Obraz 'Kazimira Sewerynowicza Malewicza' | Kazimir Severinovich Malevich: Instrument muzyczny (Kubizm,)
- Obraz 'Kazimira Sewerynowicza Malewicza' | Kazimir Severinovich Malevich: Instrument muzyczny - Lampa (Kubizm, Olej,)
- Obraz 'Pabla Picassa' | Pablo Picasso: Gitara na postumencie (119 x 76 cm, Kubizm syntetyczny,)
Pytania i odpowiedzi
Kto stworzył "Instrument muzyczny" i w jakim roku?
"Instrument muzyczny" – autorstwa Kazimierz Malewicz, rok powstania: 1913.
Jaki kolor dominuje w kompozycji „Instrument muzyczny” – Kazimierz Malewicz?
Kolorem, który najbardziej wyróżnia się w "Instrument muzyczny", jest Zieleń ftalowa (#1f1d1b). Dominujący kolor ułatwia dopasowanie dzieła sztuki do wnętrza.
Czy "Instrument muzyczny" to jedno z najpopularniejszych dzieł Kazimierz Malewicz?
Poziom popularności dla „Instrument muzyczny” – Kazimierz Malewicz wynosi Ikoniczne.
Biografia artysty
Kazimir Malevich: Pionier Sztuki Abstrakcyjnej
Kazimir Severinovich Malevich (1878-1935) był ukraińskim twórcą, który stał się jednym z najważniejszych pionierów sztuki abstrakcyjnej i wyznaczył nowy kierunek dla europejskiego ruchu artystycznego XX wieku. Jego twórczość wpłynęła na wielu późniejszych artystów i nadal fascynuje widzów całym świata. Jego dzieła są rozpoznawalne dzięki prostocie form oraz głębokości filozoficznej refleksji nad naturą sztuki i rzeczywistości.Życie i Początki Artystyczne
- Narodził się w Kiowie Oblast w 1878 roku jako syn Polaka, Kazimir Severinovich Malevich wychował się w rodzinie o bogatej historii kulturowej Ukrainy. Jego dzieciństwo wpłynęło na jego późniejsze zainteresowania sztuką i kulturą folklorystyczną
- Jego edukacja rozpoczęła się w Kiowie Uniwersytecie, gdzie studiował matematykę i filozofię – umiejętności te miały istotne znaczenie dla rozwoju jego teorii sztuki.
- Podczas podróży do Paryża w 1912 roku Malevich zetknął się z najnowszymi osiągnięciami europejskiej sztuki, co zainspirowało go do eksperymentów twórczych i poszukiwania nowych sposobów wyrażania emocji oraz idei.
Rozwój Artystyczny i Ruch Suprematyzm
- Przebaczając się jego wcześniejszym zainteresowaniom sztuką impresjonistyczną, symbolistyczną i fawistyczną, Malevich stopniowo przekształcił swój styl w kierunku abstrakcji. Jego twórczość inspirowana była filozofią Nietzschego oraz ideami ruchu Bauhaus
- Największą osobistą zmianę przyniósł mu kontakt z kubizmem francuskiego malarza Pablo Picasso, który nauczył się od niego wykorzystywać elementy obrazu do przedstawiania rzeczywistości w sposób wielowymiarowy.
- W 1915 roku Malevich założył ruch Suprematyzm – filozofię sztuki abstrakcyjnej, która głosiła, że kolor i linia powinny królować nad przedmiotami oraz narracją obrazu. Jego najważniejszym dziełem stało się „Czarna Kwadrat”, który zapowiedział nowy etap rozwoju sztuki nowoczesnej
Najważniejsze Dzieła
- „Czarna Kwadrat” (1915): Jest to jedno z najbardziej rozpoznawalnych obrazów Malewicha i stanowi punkt kulminacyjny jego twórczości. Jego minimalistyczna forma oraz głębokie znaczenie filozoficzne wpłynęły na wielu innych artystów
- „White on White” (1918): Kolejne dzieło Malewicha, które wyraża ideę czystej abstrakcji i koncentruje się wyłącznie na kolorze oraz geometrii. Jest to obraz, który wyzwalał kontrowersje wśród krytyków sztuki i filozofów
- „Stroyuschiysya dom” (1916): „Dom Pod Budową” jest jednym z najwcześniejszych przykładów suprematyzmu i przedstawia abstrakcyjną reprezentację architektury ukraińskiej. Obraz ten odzwierciedla zainteresowanie Malewicha kulturą folklorystyczną oraz wpływem sztuki na społeczeństwo
Znaczenie Historyczne i Dziedzictwo
- Kazimir Malevich zrewolucjonizował świat sztuki XX wieku, wprowadzając nowe idee filozoficzne oraz estetyczne. Jego twórczość inspirowana była filozofią Nietzschego oraz ideami ruchu Bauhaus
- Jego dzieła stały się ikoną abstrakcji i miały ogromny wpływ na rozwój innych kierunków sztuki nowoczesnej, takich jak Minimalizm i Konstrukcjonizm
- Malevich pozostawił po sobie bogate dziedzictwo intelektualne oraz twórcze, które nadal fascynuje naukowców i artystów. Jego twórczość jest analizowana i studiowana na całym świecie
Życie Późniejsze i Śmierć
- Po II Wojnie Światowej Malevich kontynuował działalność twórczą oraz pedagogiczną, ucząc się sztuki abstrakcyjnej młodych ludzi w Leningradzie (obecnie Sankt Petersburg). Jego twórczość inspirowana była filozofią Nietzschego oraz ideami ruchu Bauhaus
- Kazimir Malevich zmarł w Leningradzie w 1935 roku i został uznany za jednego z najważniejszych przedstawicieli sztuki nowoczesnej XX wieku. Jego dzieła znajdują się w muzeach na całym świecie
Kazimierz Malewicz
1878 - 1935 , Ukraina
Krótka nota
- Artistic Movement Or Style: Suprematyzm, Sztuka abstrakcyjna
- Artists Or Movements Influenced By This Artist:
- Minimalizm
- Konstrukcjonizm
- El Lissitzky
- Artists Who Influenced This Artist:
- Impressionizm
- Fauvizm
- Kubizm
- Date Of Birth: 1878
- Date Of Death: 1935
- Full Name: Kazimir Severinovich Malevich
- Nationality: Ukraiński/Rosyjski
- Notable Artworks:
- Czarna Kwadrat
- Białe na Białym
- Dom w Budowie
- Place Of Birth: Kyiv, Ukraina

Opcja ze szkłem jest dostępna wyłącznie w rozmiarach poniżej 110 cm
