Berømte malerier i Tate Britain: originalverkene

1. Ophelia av John Everett Millais, 1851
2. Klagesangen for Ikaros av Herbert James Draper, 1898
3. Proserpine av Dante Gabriel Rossetti, 1874
4. Mariana av John Everett Millais, 1851
5. Den store dagen for hans vrede av John Martin, 1851
6. Kristus i sitt foreldres hjem (`Snekkerverkstedet) av John Everett Millais, 1849
7. Håp av George Frederic Watts, 1886
8. Dampskip utenfor en havneåpning av J.M.W. Turner, 1842
9. Forkynnelsen av Dante Gabriel Rossetti, 1849
10. Chatterton av Henry Wallis, 1856

1. 
   1

   John Everett Millais (1829–1896)

   1. Ophelia av John Everett Millais, 1851

   Tate Britain, London1851Oil on canvas76.2 × 111.8 cm

   Dette ikoniske Pre-Raphaelite -mesterverket overskrider sin litterære kilde og blir en dyp meditasjon over tap, uskyld og den hjerteskjærende overgivelsen til naturens favn. Millais ' geni ligger ikke bare i hans tekniske ferdigheter—selv om de er ubestridelig bemerkelsesverdige—men i hans evne til å fremkalle en atmosfære av merkbar sorg. Scenen utspiller seg langs Hogsmill River nær Ewell i Surrey, hvor Millais møysommelig gjenskapet landskapet og fanget det flekkete sollyset som filtreres gjennom løvverket og de glitrende refleksjonene på vannflaten.

   OriginalenOriginaler av John Everett Millais

2. 
   2

   Herbert James Draper (1863–1920)

   2. Klagesangen for Ikaros av Herbert James Draper, 1898

   Tate Britain, London1898Oil on canvas155.6 × 182.9 cm

   Dette evokative mesterverket fungerer som et vindu inn i hjertet av gresk mytologi, og transporterer betrakteren til et øyeblikk av dyptgående tap. Komposisjonen er mesterlig balansert og leder øyet gjennom et landskap der de røffe klippene møter den uendelige horisonten, noe som skaper en følelse av enorm skala som speiler omfanget av tragedien som utspiller seg foran oss. Hans teknikk, foredlet gjennom de formative årene ved de prestisjefylte Royal Academy Schools og gjennom hans reiser i Roma og Paris, muliggjør en sømløs blanding av mykt, romantisert lys og skarpe, dramatiske detaljer.

   OriginalenOriginaler av Herbert James Draper

3. 
   3

   Dante Gabriel Rossetti (1828–1882)

   3. Proserpine av Dante Gabriel Rossetti, 1874

   Tate Britain, London1874Oil on canvas6 × 125 cm

   Dante Gabriel Rossetti's "Proserpine", malt i 1874, er mer enn bare et portrett; det er en gripende meditasjon over tap, lengsel og den bittersøte naturen til evig skjønnhet. Lerrete, som måler beskjedne 6 x 125 cm, rommer i sitt dyp en scene som er både fengslende og dypt melankolsk. Jane Morris, Rossettis muse og kone, legemliggjør Proserpine selv – en skikkelse som tragisk er fanget mellom to verdener, evig bundet til Plutos skyggefulle rike mens hun lengter etter jordens solfylte gleder.

   OriginalenOriginaler av Dante Gabriel Rossetti

4. 
   4

   John Everett Millais (1829–1896)

   4. Mariana av John Everett Millais, 1851

   Tate Britain, London1851Oil49 × 59 cm

   John Everett Millais’s “Mariana,” malt i 1851, er ikke bare et portrett; det er en utsøkt gjengivelse av viktoriansk melankoli og den stille desperasjonen til en kvinne fanget mellom lengsel og resignasjon. Dette er ikke en scene preget av dramatisk handling eller livlig feiring; i stedet fanger Millais mesterlig et øyeblikk av suspendert animasjon, en ladet pause i et liv som tilsynelatende er definert av venting. Motivet, identifisert som Mariana fra Shakespeares «Mål for mål», er plassert ved et vindu prydet med glassmalerier som fremstiller forkynnelsen.

   OriginalenOriginaler av John Everett Millais

5. 
   5

   John Martin (1789–1854)

   5. Den store dagen for hans vrede av John Martin, 1851

   Tate Britain, London1851Oil on canvas303 × 196 cm

   I hjertet av det nittende århundre var det få bilder som kunne røre den viktorianske sjel med like mye terror og ærefrykt som John Martin sitt mesterverk "Den store dagen for hans vrede". Skapt mellom 1851 og 1853, står det som en del av Martins siste store bragd, triptykonet med tittelen Den siste dom. Lærde antyder ofte at maleriet var påvirket av den raske industrialiseringen i England; synet av "Black Country" med sine flammende smelteovner og mørke, sotdekket himmel fungerte sannsynligvis som et samtidsbilde på Babylons bibelske ødeleggelse.

   OriginalenOriginaler av John Martin

6. 
   6

   John Everett Millais (1829–1896)

   6. Kristus i sitt foreldres hjem (`Snekkerverkstedet) av John Everett Millais, 1849

   Tate Britain, London1849Oil on canvas39 × 86 cm

   Det oljemaleriet med tittelen Kristus i sitt foreldres hjem (`Snekkerverkstedet) ble malt av John Everett Millais mellom 1849 og 1850. Scenen retter søkelyset mot den Hellige Familie, og forankrer det guddommelige i det jordnære og harde ved manuelt arbeid. I dette verket fremstiller John Everett Millais Jesus som en ung gutt. For denne observatøren føltes scenen vulgær, et sjokkerende avvik fra den eteriske helligheten man forventet av den Hellige Familie.

   OriginalenOriginaler av John Everett Millais

7. 
   7

   George Frederic Watts (1817–1904)

   7. Håp av George Frederic Watts, 1886

   Tate Britain, London1886Oil on canvas111 × 142 cm

   Watts, en sentral skikkelse i symbolismen, unngår mesterlig de åpenbare fremstillinger av optimisme, og tilbyr i stedet en dypt rørende skildring av sårbarhet og urokkelig håp. Verket drar betrakteren umiddelbart inn i sin dempede palett – dominert av dype blåtoner, brune nyanser og grått – som skaper en atmosfære av kontemplativ melankoli. Verkets innflytelse strekker seg langt utover kunstens verden; det har blitt trukket frem som en inspirasjonskilde av skikkelser som Barack Obama, som benyttet bildets kraftfulle symbolisme i sin kampanje i 2008.

   OriginalenOriginaler av George Frederic Watts

8. 
   8

   J.M.W. Turner (1775–1851)

   8. Dampskip utenfor en havneåpning av J.M.W. Turner, 1842

   Tate Britain, London1842Oil on canvas91 × 122 cm

   Joseph Mallord William Turner's «Dampskip utenfor en havneåpning» er ikke bare en fremstilling av et fartøy som navigerer i urolig farvann; det er en altoppslukende opplevelse, et visceralt møte med naturens rå kraft og sublime skjønnhet. Scenen utspiller seg som et dramatisk samspill mellom lys, farge og bevegelse, og fanger et flyktig øyeblikk der menneskelig streben – representert ved dampskipet – konfronterer havets utemmede krefter. Turner’s signaturteknikk er umiddelbart iøynefallende og gir lerrete liv gjennom virvlende, nesten kaotiske penselstrøk som definerer hver eneste bølge, sky og krusning på vannet.

   OriginalenOriginaler av J.M.W. Turner

9. 
   9

   Dante Gabriel Rossetti (1828–1882)

   9. Forkynnelsen av Dante Gabriel Rossetti, 1849

   Tate Britain, London1849Oil on canvas41 × 72 cm

   Dante Gabriel Rossettis « Forkynnelsen » overskrider den konvensjonelle fremstillingen av Maria som mottar den guddommelige budbringeren, og presenterer i stedet en dypt urovekkende visjon forankret i romantikkens følsomhet. Denne dristige tilnærmingen skiller verket fra dets forgjengere og etablerer Rossetti som en pioner innen psykologisk dybde innenfor religiøst maleri. Motivet i dette kunstverket er Maria, Jesu mor, som står ansikt til ansikt med Gabriel, engelen som har i oppgave å kunngjøre den mirakuløse unnfangelsen.

   OriginalenOriginaler av Dante Gabriel Rossetti

10. 
    10

    Henry Wallis (1830–1916)

    10. Chatterton av Henry Wallis, 1856

    Tate Britain, London1856Oil on canvas62.2 × 93.3 cm

    Verket skildrer den unge mannen etter at han forgiftet seg med arsenikk i 1770. Utstillingshistorien til dette oljemaleriet tok sin begynnelse i 1856, da det først ble vist frem under sommerutstillingen ved Royal Academy. Etter denne debuten ble verket presentert under Art Treasures Exhibition i Manchester i 1857. Allerede i 1856 ble maleriet solgt til Augustus Egg. I 1854 skapte han Shakespeare’s House, et verk som skildrer byen Stratford-upon-Avon med stor presisjon.

    OriginalenOriginaler av Henry Wallis

Tate Britain (National Gallery of British Art, Tate Gallery, Nasjonalgalleri av britisk kunst) — kunstmuseum — i London, Storbritannia. Samlingen består av over 500 år med britisk kunst. Høydepunkter: J.M.W. Turner-landskap, Middelalderske illuminerte manuskripter, Henry Moore og Barbara Hepworth, The Lady of Shalott av Waterhouse. Vår katalog inneholder 326 malerier og tegninger av 135 kunstnere, datert fra 1545 til 2014.