Oppdatert November 2026 · rangert etter vår popularitetsscore (søk, besøk og bestillinger for hvert verk) · 39 verk av Leo Gestel i vår katalog
Kort fortalt
Woman at Makeup Table (also known as Lisette at Toilette) (1911) er maleriet av Leo Gestel som vekker mest oppmerksomhet. Deretter går blikket til Portrait of a Lady and Profile (1905) og Woman with Cigarette, hat (also known as Portrait of Lisette w Cigarette) (1911). Blant de 39 verkene til Leo Gestel i vår katalog, er disse 37 de mest kjente – hver og en et unikt originalverk presentert med sitt årstall, sitt museum og årsaken til at det består.
A woman sits before a mirror, caught in a moment of private preparation. She wears a blue dress that catches the light, her head adorned with a hat. One hand holds a brush, while the other rests against her chin, a gesture of quiet contemplation. The room is filled with the small, necessary objects of a morning ritual: bottles of cosmetics, a bowl on the table, and the soft presence…
In this 1905 portrait, we find ourselves drawn into a private, silent space. The subject is captured in a strict profile, her gaze directed toward the left of the frame, lost in a moment of profound introspection. There is a certain weight to her stillness, a sense of melancholy that settles over the composition. The lighting is deliberate, emerging from the front and left to illuminate the delicate planes of…
The air feels heavy with the scent of tobacco and the soft rustle of fabric as she sits, poised and still. This 1911 portrait captures a woman caught in a private, fleeting instant, her presence defined by a certain modern elegance. She is seated in a chair, her form composed of geometric lines and simplified shapes that suggest the burgeoning energy of the early twentieth century. A hat rests upon…
The poet J. Rensburg sits before us, caught in a moment of quiet, structured stillness. He is a slender figure, draped in a dark, patterned suit jacket and a light-colored shirt with a high collar, his hands resting calmly in his lap. A pair of glasses rests upon his face, catching the light in a way that suggests a mind preoccupied with rhythm and meter. The air around him feels…
A solitary figure sits within a small, open-fronted structure, positioned centrally against a backdrop of stylized foliage. The composition utilizes a flattened perspective, where depth is suggested through layered planes rather than traditional vanishing points. Muted ochre, terracotta, and soft greens define the landscape, creating a quiet, earthy atmosphere. The figure remains in a contemplative pose, surrounded by small vessels and organic forms that appear both structured and organic.
In this work, titled Lady with Large Hat in Summer House, we encounter a portrait of an elegant lady with a hat. The artist, Leo Gestel, captures the subject within a setting that suggests a quiet, seasonal repose. It is a study of form and presence, focusing on the silhouette of the woman and the distinctive scale of her headwear.
This high-contrast, black and white photograph from 1915 presents a close-up, profile view of two individuals. The figures are positioned on the far left and far right edges of the frame, appearing as dark silhouettes. Their heads are turned inward, directing their gaze toward a central mass of dense, textured terrain or foliage. The composition is split between these smooth, dark human profiles and a chaotic, irregular center. This central…
Created in 1920, this work reflects the shifting tides of early 20th-century modernism. The style leans toward expressionism, where the artist uses the medium to convey an internal state rather than a mere photographic likeness. The heavy application of paint and the blurred boundaries between the figure and her environment suggest a preoccupation with the psychological weight of the subject. This is a portrait of a person caught in a…
Leo Gestel captures the seasonal transition through a highly stylized, mosaic-like application of pigment. The composition centers on a large, weeping willow-style tree, its cascading yellow foliage dominating the upper two-thirds of the canvas. To the left, a smaller tree provides balance with orange and reddish tones. The background is a dense, patterned sky composed of short, rectangular brushstrokes in alternating shades of blue, light blue, white, and peach, creating…
Bending Again (Landscape near Montfoort)1909 · Centraal Museum
12
Wooded Valley1910 · Rijksmuseum Twenthe
13
Lezende vrouw (Marie Boendermaker-Schoenmaker)1910
14
Liggend naakt1910
15
Garden View1908 · Museum Boijmans Van Beuningen
16
Autumn Day1909 · Van Gogh Museum
17
Portrait of Sluyters at Work (also known as Sluyters Studio sketch)
18
Self portrait
19
DECAYING Mallorca,1914 · Groninger Museum
20
Orchard1913 · Museum Boijmans Van Beuningen
21
Evening on Mallorca1914 · Museum Boijmans Van Beuningen
22
Farm at Beemster1915 · Groninger Museum
23
De dichter Jac. Rensburg1913
24
Self Portrait (also known as False Color)1913
25
Trees in Mallorca1914
26
Still Life with Peonies1913
27
Olive Grove (also known as Cubist Orchard)1914
28
Untitled1920
29
Church in KoedijkChurch in Koedijk1919 · Stedelijk Museum
30
Blooming Tree1921 · Stedelijk Museum
31
Landscape at De Beemster1921 · Rijksmuseum Twenthe
32
Return from the fields1919 · Stedelijk Museum
33
Still Life with Flowers1939 · Stedelijk Museum
34
Tree in moonlight (Blue Tree)
35
Mallorca, houseKunstmuseum Den Haag
36
Gladiolen
37
Reclining nude
De fire motivene som går igjen hyppigst i disse originalverkene, hver med sitt fremste eksempel.
De 8 museene som innehar flest av maleriene på denne siden.
| Museum | By | Verker av Leo Gestel | Malerier fra denne listen |
|---|---|---|---|
 Stedelijk Museum |
Alkmaar | 6 | Portrait of a Lady and Profile, Farmstead, Church in KoedijkChurch in Koedijk |
 Rijksmuseum Twenthe |
Enschede | 3 | Landscape, Mallorca, Wooded Valley, Landscape at De Beemster |
 Museum Boijmans Van Beuningen |
Rotterdam | 3 | Garden View, Orchard, Evening on Mallorca |
 Kunstmuseum Den Haag |
Den Haag | 2 | Autumn, Mallorca, house |
 Groninger Museum |
Groningen | 2 | DECAYING Mallorca,, Farm at Beemster |
 Frans Hals Museum |
Haren | 1 | Lady with Large Hat in Summer House |
 Centraal Museum |
Utrecht | 1 | Bending Again (Landscape near Montfoort) |
 Van Gogh Museum |
Amsterdam | 1 | Autumn Day |
Velg et tiår for å se originalverket som definerer det.
In this 1905 portrait, we find ourselves drawn into a private, silent space. The subject is captured in a strict profile, her gaze directed toward the left of the frame, lost in a moment of profound introspection. There is a certain weight to her stillness, a sense of melancholy that settles over the composition. The lighting is deliberate, emerging from the front and left to illuminate the delicate planes of…
A woman sits before a mirror, caught in a moment of private preparation. She wears a blue dress that catches the light, her head adorned with a hat. One hand holds a brush, while the other rests against her chin, a gesture of quiet contemplation. The room is filled with the small, necessary objects of a morning ritual: bottles of cosmetics, a bowl on the table, and the soft presence…
Created in 1920, this work reflects the shifting tides of early 20th-century modernism. The style leans toward expressionism, where the artist uses the medium to convey an internal state rather than a mere photographic likeness. The heavy application of paint and the blurred boundaries between the figure and her environment suggest a preoccupation with the psychological weight of the subject. This is a portrait of a person caught in a…
Woman at Makeup Table (also known as Lisette at Toilette) (1911). Deretter følger Portrait of a Lady and Profile (1905) og Woman with Cigarette, hat (also known as Portrait of Lisette w Cigarette) (1911).
30 år gammel: Woman at Makeup Table (also known as Lisette at Toilette) er fra 1911, og Leo Gestel ble født i 1881.
Woman at Makeup Table (also known as Lisette at Toilette), Portrait of a Lady and Profile, Woman with Cigarette, hat (also known as Portrait of Lisette w Cigarette), Portrait of the poet J. Rensburg, Landscape, Mallorca, Lady with Large Hat in Summer House, Farmstead, Untitled, Autumn og Amstel, Bending Weather. Rangeringen ovenfor viser årstall og museum for hvert verk.
Vår katalog inneholder 39 verk av Leo Gestel, datert fra 1905 til 1939.
Hovedsakelig i Stedelijk Museum (Alkmaar), Rijksmuseum Twenthe (Enschede) og Museum Boijmans Van Beuningen (Rotterdam). Museumslisten ovenfor viser alle.
I 1910s: 21 av de 37 verkene på denne siden ble laget da, Woman at Makeup Table (also known as Lisette at Toilette) av dem.
På denne siden er det eldste Portrait of a Lady and Profile (1905) og det nyeste Still Life with Flowers (1939).
Woman (5), Dark background (2) og Portrait (2), fordelt på 37 verk på denne siden.
Oil On Canvas, for 5 av de 37 verkene på denne siden.
Portrait of a Lady and Profile, Farmstead og Church in KoedijkChurch in Koedijk: Stedelijk Museum, Alkmaar har 6 av verkene på denne siden.
Leo Gestel ble født i Woerden i Nederland i 1881, og hans liv var fra en tidlig alder uløselig knyttet til kunstens verden. Hans far, Willem Gestel, var en respektert kunstner og direktør for en kunstskole, mens onkelen, Dimmen Gestel, til og med hadde samarbeidet med Vincent van Gogh – en slektslinje som utvilsomt formet Leos kunstneriske bane. Tidlige økonomiske utfordringer tvang ham inn i reklamearbeid for selskaper som Philips, en pragmatisk nødvendighet som likevel ga ham eksponering innen visuell kommunikasjon og design, ferdigheter han senere ville integrere i sine malerier. Gestels reise var ikke preget av umiddelbar anerkjennelse; det var en gradvis evolusjon gjennom ulike bevegelser, som reflekterte dynamikken i det tidlige 20. århundres kunst.
Et avgjørende vendepunkt i Gestels kunstneriske utvikling fant sted under hans opphold i Paris. Her, dypt nedsenket i den livlige avantgarde-scenen, kom han i kontakt med kunstnere som utfordret etablerte grenser gjennom kubisme, ekspresjonisme og futurisme – bevegelser som satte dype spor i hans egen stil. Påvirkningen fra Herwarth Waldens «Erster Deutscher Herbstsalon» i 1913 viste seg å være spesielt betydningsfull; den ga ham en plattform for å stille ut sine utviklende verk side om side med andre innovative europeiske kunstnere. Denne eksponeringen tente en gnist av eksperimenteringslyst og en vilje til å bryte med tradisjonelle kunstneriske konvensjoner.
Gestels samlede kunstnerskap er bemerkelsesverdig mangfoldig, og spenner over alt fra vidstrakte landskap og stemningsfulle selvportretter til nitid utførte stilleben. Han lot seg aldri begrense av én enkelt stil; i stedet mestret han kunsten å flette sammen ulike impulser, noe som resulterte i verk som er både dypt personlige og samtidig representative for sin samtid. Hans selvportretter gir oss et særlig intimt innblikk i hans indre liv – ofte preget av en lavmælt selvsikkerhet som står i kontrast til øyeblikk av dyp, introspektiv ettertanke. Landskapene hans er ofte preget av dramatisk lyssetting og atmosfæriske effekter, mens stillebenene – og da særlig de som avbilder gladioler – eksploderer i levende farger og dynamisk energi, noe som vitner om en tidlig omfavnelse av de fauvistiske prinsippene.
En ødeleggende hendelse markerte et vendepunkt i Gestels karriere: en atelierbrann i 1929 førte til tapet av nesten alle hans malerier. Denne katastrofen tvang ham til å flytte til Blaricum, hvor han fortsatte å male, om enn med en redusert produksjon og en fornyet følelse av hastverk. Til tross for dette tilbakeslaget forble Gestel dedikert til å utforske nye teknikker og utfordre grensene for sin kunstneriske visjon. Brannen fungerte som en katalysator for introspeksjon og eksperimentering, noe som ledet frem til verk som beholder en rå, emosjonell intensitet.
Leo Gestels bidrag til den nederlandske modernismen er ubestridelig. Hans kunstneriske virke, preget av dristige farger, ekspressiv penselføring og en dyp utforskning av psykologiske temaer, innehar en betydelig plass i landets kunstneriske kulturarv. Maleriene hans er i dag bevart i fremtredende museer over hele Nederland, inkludert Stedelijk Museum Alkmaar, Drents Museum og Kröller-Müller Museum, noe som sikrer at hans ettermæle fortsetter å inspirere og trollbinde publikum. Gestels vilje til å omfavne mangfoldige impulser, kombinert med hans urokkelige hengivenhet til kunstnerisk innovasjon, har sementert hans posisjon som en sentral skikkelse i utviklingen av det 20. århundres kunst.
