Oppdatert November 2026 · rangert etter vår popularitetsscore (søk, besøk og bestillinger for hvert verk) · 7 verk av Henry Bacon i vår katalog
Kort fortalt
Av alle originalverkene Henry Bacon etterlot seg, er det mest kjente Dog in Mourning (1870), som er en del av samlingen til Museum of Fine Arts i Boston. Like bak følger On the Open Sea-- The Transatlantic Steamship "Péreire" (1877) og Étretat (1890). Vår katalog inneholder 7 verk av Henry Bacon; galleriet har bevart de 7 verkene som verden beundrer mest, hver vist med sin dato, sitt museum og sin historie.
In this sentimental 19th-century oil painting, Dog in Mourning by Henry Bacon, the artist establishes a quiet, vertical orientation that draws the eye immediately to the emotional core of the scene. A medium-sized, long-haired dog occupies the lower half of the frame, resting upon a wooden floor. The perspective is set at eye-level with the animal, creating an intimate connection that invites the viewer to share in its silent vigil.…
The oil painting titled On the Open Sea-- The Transatlantic Steamship "Péreire" was created by the artist Henry Bacon in 1877. This work depicts a scene on the deck of a large steamship, capturing a specific moment of maritime life. The composition focuses on the passengers and the structural elements of the vessel against the backdrop of the sea and sky.
The scene unfolds upon a pebble beach at Étretat, where the daily labor of coastal life meets the vastness of the sea. Figures move across the foreground and midground, their dark, earthy clothing providing a sharp contrast to the pale, luminous tones of the landscape. They appear engaged in the quiet, industrious tasks of gathering shellfish or tending to fishing nets, their presence grounding the composition in the physical reality…
In this Orientalist landscape painting, titled Twilight in the Desert, the artist Henry Bacon captures a quiet moment within a vast, arid expanse. Created about 1907, the work reflects the artist's deep fascination with the Middle East, a subject that defined much of his later career. The scene is set during the soft transition of dusk, focusing on the stillness of the desert landscape.
The sun hangs high over the French coast, casting a direct, bright light that defines every contour of this coastal scene. In this 1890 oil painting, we find ourselves on a pebbled shore, framed by the weathered, ochre-toned wooden beach huts that line the foreground. These structures, rendered with a sense of tactile roughness, create a rhythmic perspective that draws the eye past the immediate textures of the sand and…
De fire motivene som går igjen hyppigst i disse originalverkene, hver med sitt fremste eksempel.
De 3 museene som innehar flest av maleriene på denne siden.
| Museum | By | Verker av Henry Bacon | Malerier fra denne listen |
|---|---|---|---|
 Museum of Fine Arts |
Boston | 2 | Dog in Mourning, On the Open Sea-- The Transatlantic Steamship "Péreire" |
 Reading Public Museum |
Reading | 1 | Twilight in the Desert |
 Smithsonian American Art Museum |
Washington, D.C. | 1 | (Lincoln Memorial) |
Velg et tiår for å se originalverket som definerer det.
In this sentimental 19th-century oil painting, Dog in Mourning by Henry Bacon, the artist establishes a quiet, vertical orientation that draws the eye immediately to the emotional core of the scene. A medium-sized, long-haired dog occupies the lower half of the frame, resting upon a wooden floor. The perspective is set at eye-level with the animal, creating an intimate connection that invites the viewer to share in its silent vigil.…
The scene unfolds upon a pebble beach at Étretat, where the daily labor of coastal life meets the vastness of the sea. Figures move across the foreground and midground, their dark, earthy clothing providing a sharp contrast to the pale, luminous tones of the landscape. They appear engaged in the quiet, industrious tasks of gathering shellfish or tending to fishing nets, their presence grounding the composition in the physical reality…
In this Orientalist landscape painting, titled Twilight in the Desert, the artist Henry Bacon captures a quiet moment within a vast, arid expanse. Created about 1907, the work reflects the artist's deep fascination with the Middle East, a subject that defined much of his later career. The scene is set during the soft transition of dusk, focusing on the stillness of the desert landscape.
The sun hangs high over the French coast, casting a direct, bright light that defines every contour of this coastal scene. In this 1890 oil painting, we find ourselves on a pebbled shore, framed by the weathered, ochre-toned wooden beach huts that line the foreground. These structures, rendered with a sense of tactile roughness, create a rhythmic perspective that draws the eye past the immediate textures of the sand and…
Dog in Mourning (1870), Museum of Fine Arts, Boston. Deretter følger On the Open Sea-- The Transatlantic Steamship "Péreire" (1877) og Étretat (1890).
31 år gammel: Dog in Mourning er fra 1870, og Henry Bacon ble født i 1839.
Vår katalog inneholder 7 verk av Henry Bacon, datert fra 1870 til 1912.
Hovedsakelig i Museum of Fine Arts (Boston), Reading Public Museum (Reading) og Smithsonian American Art Museum (Washington, D.C.). Museumslisten ovenfor viser alle.
I 1870s: 2 av de 7 verkene på denne siden ble laget da, Dog in Mourning av dem.
På denne siden er det eldste Dog in Mourning (1870) og det nyeste Beach at Etretat (1912).
People (3), Sea (3) og Sky (3), fordelt på 7 verk på denne siden.
Oil On Canvas, for 2 av de 7 verkene på denne siden.
Dog in Mourning og On the Open Sea-- The Transatlantic Steamship "Péreire": Museum of Fine Arts, Boston har 2 av verkene på denne siden.
Henry Bacon trer inn i historien i 1839, født i Haverhill, Massachusetts. Hans tidlige år foregår før de store omveltningene under den amerikanske borgerkrigen, en konflikt som skulle komme til å endre hans livsløp fundamentalt. Den 16. juli 1861 vervet han seg til Unionen. Han ble tildelt 13. Massachusetts infanteri, men hans rolle var ikke utelukkende som soldat i kamp. Han tjenestegjorde som feltkunstner for Frank Leslie's Weekly, hvor han dokumenterte krigens brutale realiteter gjennom sine skisser og observasjoner.
Konfliktens vold rammet ham personlig. Under det andre slaget ved Bull Run ble Bacon alvorlig såret. Skaden var så omfattende at den nødvendiggjorde hans utskrivelse fra militærtjenesten den 19. desember 1862. Denne perioden med kamp og dokumentasjon markerte et skarpt brudd med det stille livet som sivil i Massachusetts, og etterlot et varig avtrykk på hans profesjonelle utvikling.
Overgangen fra slagmarkene under den amerikanske borgerkrigen til Europas atelierer begynner med en anbefaling. Etter hans utskriving foreslår Walter Gay en vei mot formell utdanning. Innen 1864 har Henry Bacon ankommet Paris sammen med sin første kone, Elizabeth Lord. Fokus skifter fra den rå og umiddelbare dokumentasjonen av krig til den disiplinerte studien av figurmaleri.
Det franske akademiske systemets strenghet utgjør det neste steget i hans utvikling. Han blir tatt opp ved den nasjonale kunstskolen, og trer inn i en verden preget av streng teknikk og klassisk tradisjon. Innenfor disse murene blir han en elev av Alexandre Cabanel. Denne perioden med intens studering legger det tekniske fundamentet som skal bære ham gjennom hans senere skifter i både motivvalg og medium.
Landskapet endrer karakter når han beveger seg bort fra de formelle atelierene i Paris og mot kommunen Pont-Aven i Finistère-departementet i Bretagne. Her finner Bacon en helt ny rytme i sitt kunstneriske virke. Han blir en del av Pont-Aven-skolen, en bevegelse som kjennetegnes av sitt brudd med den akademiske stivheten. Hans fokus vendes mot stillheten i det franske landlivet, hvor han fanger sjangermotiver og skildrer den daglige eksistensen til landbefolkningen med en helt særegen og lokal interesse.
Bacons tilstedeværelse i Bretagne bærer med seg en betydelig historisk vekt. Han regnes som den første amerikanske maleren som ankom Pont-Aven. Hans innflytelse strekker seg langt utover hans egne lerreter; han fungerer som en bro for andre kunstnere. Gjennom rådgivning og inspirasjon tiltrekker han seg den amerikanske kollegaen Robert Wylie, som begynte å tilbringe somrene i landsbyen. Slik bidro Bacon til å etablere området som en destinasjon for kunstnere som søkte en helt annen måte å se verden på.
Journalistens blekk møter malerens pensel i det yrende livet i Paris. Bacon er ikke bare en passiv observatør av storbyen; han rapporterer om dens skiftende sosiale og politiske strømninger. Gjennom sitt arbeid for Boston Daily Evening Transcript sender han dispatches tilbake til Amerika, og bygger slik en bro over avstanden mellom den franske hovedstaden og hans hjemland. Hans reportasjer fanger betydningsfulle øyeblikk, inkludert general Grants besøk og dannelsen av American Artists Association. Disse journalistiske bestrebelsene sikrer en vedvarende forbindelse til det amerikanske markedet, som forblir hans primære publikum.
Innen 1880 inntreffer et skifte i hans motivkrets. Blikket vendes mot havet. Han vier seg til maritime scener, hvor han fanger bevegelsen og atmosfæren i det nautiske liv. Denne perioden markerer et brudd med hans tidligere sjangermotiver, idet han retter sin oppmerksomhet mot vannets kompleksitet. Hans verker i disse årene er fortsatt rettet mot de amerikanske samlerne som følger hans kunstneriske reise fra den andre siden av Atlanterhavet.
Året 1897 markerer et vendepunkt i Bacons kunstneriske fokus. Hans første reise til Egypt tenner en lidenskap for orientalistisk maleri, noe som trekker hans oppmerksomhet bort fra de maritime scenene og de franske sjangermotiver som preget hans tidligere karriere. Denne interessen blir en permanent del av hans liv. Fra 1899 og fremover utviklet han en tradisjon med å tilbringe vintermånedene i Egypt, på jakt etter den helt spesielle atmosfæren i Midtøsten.
Det unike lyset i denne regionen krever en endring i teknikk. For å fange den transparente kvaliteten i den egyptiske solen, forlater Bacon gradvis oljemaling. Han går over til akvarell, da han finner dette mediet bedre egnet til å gjengi landskapets lysstyrke og klarhet. Han tilbringer vintrene sine der, hvor han fordypet seg i det lokale miljøet og det skiftende lyset som definerer både ørkenen og Nilen.
Endringen i Henry Bacons tekniske tilnærming markerer et definitivt brudd med hans tidligere utdanning. Han beveger seg gradvis bort fra oljemaling og de tunge teksturene fra hans tidligere år, for i stedet å vie seg til akvarellen. Denne overgangen åpner for en helt annen form for presisjon, en teknikk som er perfekt tilpasset det helt spesielle lyset han møtte på sine reiser.
Det siste kapittelet i hans liv utspiller seg i Midtøsten. Etter mange år med vinteropphold i regionen, ender han opp med å bli værende i Egypt. I 1912 setter et hjerteinfarkt et brått punktum for hans liv i Kairo. Det plutselige farvellet etterlater seg et kunstnerisk ettermæle preget av landskapene og motivene fra de omgivelsene han hadde gjort til sine egne.
Etter hans død organiserte hans kone en omfattende posthum utstilling. Denne samlingen fokuserer primært på hans orientalistiske malerier, hvorav mange ble fullført i løpet av hans siste leveår. Denne retrospektive utstillingen vandret gjennom hele USA og dukket opp i mange amerikanske byer, slik at hans siste kunstneriske visjon kunne presenteres for allmennheten.
