Oppdatert November 2026 · rangert etter vår popularitetsscore (søk, besøk og bestillinger for hvert verk) · 10 verk av Frederick R. Spencer i vår katalog
Kort fortalt
Lady in Brown (1855) er maleriet av Frederick R. Spencer som vekker mest oppmerksomhet; originalen befinner seg i Art Institute of Chicago, Chicago. Deretter går blikket til Portrait of Lady (1835) og Mrs. George Opdyke (Elizabeth Hall Stryker, 1805–after 1880) (1834). Blant de 10 verkene til Frederick R. Spencer i vår katalog, er disse 10 de mest kjente – hver og en et unikt originalverk presentert med sitt årstall, sitt museum og årsaken til at det består.
A Moment of Quiet Dignity The light falls softly from the upper left, catching the delicate edge of a lace collar and illuminating the smooth, porcelain texture of a woman's skin. She sits in a state of poised stillness, her presence commanding the space against a dark, undifferentiated background that pushes her figure toward the viewer. The palette is grounded in warm, earthy tones—deep ochre, bronze, and heavy browns—which wrap…
In the Portrait of Lady by John Frederick Lewis, the subject is presented in a three-quarter length pose. The noblewoman is positioned slightly off-center within the frame, creating a sense of poise. Her expression remains serene and composed. Lighting originates from the upper left, casting gentle shadows across her facial features and the folds of her garment. This directional light defines the contours of her face and provides a sense…
In this Self-Portrait, John Frederick Lewis gazes out from the canvas, meeting the observer's eyes with a steady, introspective poise. Painted about 1849, the work captures the artist in a moment of quiet dignity. He sits positioned slightly off-center, his form emerging from a somber, dark background that pushes his luminous skin and the crisp white of his collar into sharp relief. The light falls across his features with a…
De fire motivene som går igjen hyppigst i disse originalverkene, hver med sitt fremste eksempel.
De 3 museene som innehar flest av maleriene på denne siden.
| Museum | By | Verker av Frederick R. Spencer | Malerier fra denne listen |
|---|---|---|---|
 New York Historical Society |
New York City | 6 | Mrs. George Opdyke (Elizabeth Hall Stryker, 1805–after 1880), George Opdyke (1806–1875), The Clark Children |
 Los Angeles County Museum of Art |
Los Angeles | 2 | Portrait of Lady, Self-Portrait |
 Art Institute of Chicago |
Chicago | 1 | Lady in Brown |
Velg et tiår for å se originalverket som definerer det.
In the Portrait of Lady by John Frederick Lewis, the subject is presented in a three-quarter length pose. The noblewoman is positioned slightly off-center within the frame, creating a sense of poise. Her expression remains serene and composed. Lighting originates from the upper left, casting gentle shadows across her facial features and the folds of her garment. This directional light defines the contours of her face and provides a sense…
A Moment of Quiet Dignity The light falls softly from the upper left, catching the delicate edge of a lace collar and illuminating the smooth, porcelain texture of a woman's skin. She sits in a state of poised stillness, her presence commanding the space against a dark, undifferentiated background that pushes her figure toward the viewer. The palette is grounded in warm, earthy tones—deep ochre, bronze, and heavy browns—which wrap…
Lady in Brown (1855), Art Institute of Chicago, Chicago. Deretter følger Portrait of Lady (1835) og Mrs. George Opdyke (Elizabeth Hall Stryker, 1805–after 1880) (1834).
49 år gammel: Lady in Brown er fra 1855, og Frederick R. Spencer ble født i 1806.
Lady in Brown, Portrait of Lady, Mrs. George Opdyke (Elizabeth Hall Stryker, 1805–after 1880), George Opdyke (1806–1875), The Clark Children, Richard Fisher (1783-1850), Luther Halsey (1794-1880), Francis A. Hall (d. 1883), John Fisher (ca. 1785-1848) og Self-Portrait. Rangeringen ovenfor viser årstall og museum for hvert verk.
Vår katalog inneholder 10 verk av Frederick R. Spencer, datert fra 1834 til 1857.
Hovedsakelig i New York Historical Society (New York City), Los Angeles County Museum of Art (Los Angeles) og Art Institute of Chicago (Chicago). Museumslisten ovenfor viser alle.
I 1850s: 5 av de 10 verkene på denne siden ble laget da, Lady in Brown av dem.
På denne siden er det eldste Mrs. George Opdyke (Elizabeth Hall Stryker, 1805–after 1880) (1834) og det nyeste Francis A. Hall (d. 1883) (1857).
Oil On Canvas, for 2 av de 10 verkene på denne siden.
Orientalism, basert på originalene på denne siden.
Mrs. George Opdyke (Elizabeth Hall Stryker, 1805–after 1880), George Opdyke (1806–1875) og The Clark Children: New York Historical Society, New York City har 6 av verkene på denne siden.
Frederick R. Spencer ble født den 7. juni 1806 i Lenox, New York. Han vokste opp i et hjem ledet av sin far, general Ichabod Smith Spencer, som arbeidet som advokat og tjente som den første postmesteren i Canastota. Den unge guttens interesse for de visuelle kunstartene begynte å ta form da han var femten år gammel. Han tilbrakte tid med å betrakte en portrettutstilling av Ezra Ames, et møte som satte et varig inntrykk på hans spirende kunstneriske blikk.
Hans tidlige opplæring var preget av gradvis oppdagelse og uformell veiledning. Etter å ha gjort sine første forsøk på portrettmaling ved Middleboro Academy i Utica, fanget han oppmerksomheten til William Dunlap. Denne forbindelsen ga ham uformell undervisning som bidro til å forme hans tidlige forståelse av håndverket. Han brukte tid på å skissere gipsavstøpninger ved American Academy of the Fine Arts, hvor han lærte om formens fysiske nyanser gjennom nøyaktig observasjon.
Innen 1825 flyttet Frederick R. Spencer til New York by for å søke en mer formell utdanning. Han meldte seg inn ved American Academy of the Fine Arts, hvor han studerte under John Trumbull. Akademiets president viste stor interesse for arbeidet hans, og ga den unge kunstneren den nødvendige instruksjonen for å gå fra å være en skisse-student til å bli en profesjonell maler.
Etter å ha vendt tilbake til Canastota i 1827 for å påbegynne sitt virke som portrettmaler, flyttet Spencer etter hvert tilbake til New York City. Her etablerte han et eget atelier og ble raskt en sentral skikkelse i byens kunstneriske kretser. Innen 1832 hadde han oppnådd status som akademiker ved American Academy, og hans engasjement i institusjonen vokste i takt med hans rykte, noe som kulminerte i hans verv som styremedlem fra 1833 til 1835.
Hans tilstedeværelse i det profesjonelle kunstfeltet ble ytterligere styrket gjennom hans tilknytning til National Academy of Design. Han ble utnevnt til assosiert medlem i 1837, og i 1846 oppnådde han fullt medlemskap. Mot slutten av 1840-tallet påtok han seg også administrative oppgaver og fungerte som korrespondentsekretær for akademiet fra 1849 til 1850. Til slutt valgte han imidlertid å tre tilbake fra denne stillingen for å kunne rette sitt udelte fokus mot selve maleriet.
Hans penselstrøk etterlater lite rom for fantasien. Han arbeidet i en ekstremt glatt, lineær stil, med et intenst fokus på en høy grad av finish som visket ut alle spor etter penselen. Denne presisjonen resulterte i en overflate som føles kontrollert og overveid. I hans senere år nådde denne tilnærmingen et punkt der maleriene hans fremstår som nesten fotografiske, og de fanger en stillhet som etterligner linsens klarhet.
Som portrettmaler rettet han blikket mot det bokstavelige. Han spesialiserte seg på konvensjonelle likheter, hvor målet var å registrere motivets nøyaktige ansiktstrekk fremfor å tolke dem gjennom dype emosjoner eller abstraksjon. Selv om hans rykte ble bygget på disse direkte fremstillingene av mennesker, vendte han også oppmerksomheten mot sjangermalerier og litterære motiver. Disse verkene ga ham muligheten til å bevege seg forbi den formelle poseringen og utforske ulike narrative komposisjoner.
Innen 1858 hadde det jevne arbeidet med portrettmaling gitt ham en økonomisk trygghet som gjorde det mulig å søke en annen livsrytme. Han forlot storbyens larm og bevegelse, og søkte til rette på en gård i det opprinnelige New York. Denne overgangen markerte et brudd med de formelle kretsene i National Academy of Design, hvor han tidligere hadde innehatt viktige lederverv. Han tilbrakte sine gjenværende år i Wampsville, New York, langt unna de urbane sentrene der hans rykte en gang ble bygget.
Det stille livet i Wampsville varte helt til 1875. Han gikk bort den 3. april 1875, etter en kort tids sykdom. Han ble stedt til hvile på Mount Pleasant Cemetery i Canastota. Hans bortgang markerte slutten på en lang og fruktbar karriere – en reise som hadde tatt ham fra de dype studiene av gipsavstøpninger og graveringer, til å skape evige portretter av mange fremtredende borgere.
Hans malerier er i dag spredt over flere av de fremste samlingene i USA. Man kan kanskje komme over hans portretter i de storslåtte salene til Metropolitan Museum of Art, eller vandre blant verkene i Brooklyn Museum. Disse kunstverkene utgjør en integrert del av institusjonenes permanente samlinger, bevart som viktige vitnesbyrd i deres historiske arkiver.
Andre mesterverk fra hans hånd finnes i samlingen til Los Angeles County Museum of Art. For de som søker mot nasjonens hjerte, innehar også National Gallery of Art flere av kunstnerens verker. Disse samlingene bærer i seg sporene fra hans livsløp som portrettmaler og sjangermaler, og sørger for at hans skildringer av mennesker og motiver forblir tilgjengelige for allmennheten.
