Oppdatert October 2026 · rangert etter vår popularitetsscore (søk, besøk og bestillinger for hvert verk) · 366 verk av Edward Hopper i vår katalog
Kort fortalt
Etter galleriets vurdering er Edward Hoppers mest kjente maleri Natteugler, Kunstinstituttet i Chicago, Chica (1942), hvis original henger i Art Institute of Chicago, Chicago. Automat (liten) og Hus ved jernbanen (1925) fullfører trioen som alle kjenner igjen. Av de 366 verkene til Edward Hopper i vår katalog, presenterer galleriet de 100 mest kjente nedenfor; hvert originalverk med årstall, museum og hva som gjør det unikt.
Skapt i 1942, fanger dette ikoniske maleriet en sen nattscene inne i en døgnåpen diner, og har blitt et av de mest gjenkjennelige bildene i amerikansk kunst. Mer enn bare en fremstilling av urbant liv, er det en dyp utforskning av moderne fremmedgjøring og den stille ensomheten som finnes selv midt i pulserende bylandskap. Hoppers verk resonerer med oss fordi det berører noe universelt – følelsen av å være alene…
Edward Hopper’s “Automat (liten)”, en bedragerisk enkel fremstilling av en kvinne som sitter alene ved et kafébord, er en mesterklasse i å formidle den dype følelsen av ensomhet som preget store deler av det 20. århundres amerikanske liv. Verket ble malt i en periode med rask urbanisering og sosiale endringer, og resonnerer med en stille melankoli som taler til fremmedgjøringen som ligger iboende i den moderne eksistensen. Hoppers evne til…
Introduction to Edward Hopper and His Work Edward Hopper, a renowned American artist, is celebrated for his captivating oil paintings that often depicted modern life in the early 20th century. One of his most notable works is "House by the Railroad," which is currently housed at the Museum of Modern Art (New York, United States). This painting, created in 1925, showcases Hopper's unique style and ability to evoke a sense…
Maleriet "CITE>New York Movie" av Edward Hopper er et gripende oljemaleri på lerret fra 1939. Verket er i dag innlemmet i den prestisjetunge samlingen til Museum of Modern Art (MoMA) i New York City, USA. Dette mesterverket eksemplifiserer Hoppers unike evne til å fange essensen av det urbane livet, med et vedvarende fokus på temaer som isolasjon og ettertanke. Komposisjon og symbolikk Maleriet skildrer en kvinne som står alene foran…
Edward Hopper's untitled (5560) is far more than a mere depiction of a roadside service station; it is a distilled essence of the American experience, a moment frozen in time that speaks volumes about human connection and the profound weight of isolation. Painted during the transformative years between 1942 and 1945, this monochrome masterpiece captures a scene familiar to the mid-century traveler—the late-night glow of artificial light illuminating a sparsely…
Early Sunday Morning: A Portrait of Quietude Edward Hopper’s “Early Sunday Morning,” painted in 1930, isn't merely a depiction of a New York City street; it’s an arresting distillation of the anxieties and aspirations inherent in the American psyche during the Depression era. Executed in oil paint on canvas, this iconic piece exemplifies Hopper’s signature style – American Scene Painting—characterized by stark realism combined with a palpable sense of solitude…
Edward Hoppers "Automat" fra 1927 er mer enn bare et maleri; det er en atmosfærisk skildring av amerikansk liv i begynnelsen av det 20. århundre, fylt med en underliggende følelse av ensomhet og introspeksjon. Bildet, som nå henger på Des Moines Art Center, inviterer oss inn i et dempet interiør – en automat, en type selvbetjeningsrestaurant populær på den tiden, hvor en kvinne sitter alene ved et rundt bord og…
Essensen av urban ensomhet Edward Hoppers "Søndag" fanger stillheten og introspeksjonen i en urban scene på det som ser ut til å være en søndag morgen. Maleriet viser en ensom mann som sitter på en trebenk foran lukkede butikkvinduer, noe som fremkaller en følelse av ensomhet og ettertanke som er karakteristisk for Hoppers arbeid. Dette verket er en mesterlig utforskning av den menneskelige tilstand, satt mot bakteppet av det tidlige…
Edward Hopper’s «Gas»: En stille refleksjon over amerikansk ensomhet Edward Hoppers «Gas» fra 1940 er mer enn bare et bilde av en bensinstasjon; det er et innblikk i den amerikanske psyken, et poetisk øyeblikk fanget i tid. Maleriet fanger essensen av ensomhet og nostalgi, og inviterer oss til å dele et stille møte med en verden som ofte føles både kjent og fremmed. Hopper var en mester i å skildre…
Edward Hoppers "Chop Suey", malt i 1929, er mer enn bare et bilde av en kafé; det er et vindu inn i hjertet av amerikansk liv på begynnelsen av 1900-tallet. Billedet fanger essensen av en tid preget av raske endringer og en følelse av ensomhet, noe Hopper var mester i å formidle gjennom sine arbeider. "Chop Suey" er et eksempel på hans signaturstil – en blanding av amerikansk realisme med…
Kontor om natten1940
12
Sommerstid1943
13
Solglødskaféen1958 · Yale University Art Gallery
14
Folk i solen1960
15
Cape Cod Morning1950
16
Rom for Turister1945 · Yale University Art Gallery
17
Vogn C, Seksjon C
18
Rooms By The Sea1951
19
To Komikere1965
20
Second Story Sunlight, , Whitney Museum of Ameri1960
21
New York Movie, MoMA, NY1939
22
Summer Evening1947
23
Hotel room1931
24
Excursion into Philosophy
25
The Cat Boat1922 · Smithsonian American Art Museum
26
Reclining Nude1927
27
Rooms by the Sea1951
28
House At Dusk1935
29
Apotek1927 · Museum of Fine Arts
30
Sun on Prospect Street (Gloucester, Massachusetts)1934
31
Woman in the Sun1961
32
Night Windows1928 · MoMA - Museum of Modern Art
33
New York Office1962
34
Office in a Small City1953
35
Byens tak1932
36
Self-Portrait1930
37
Hus på Monhegan, Maine
38
Four Lane Road
39
Woman at Cafe Table1907 · Whitney Museum of American Art
40
First Row Orchestra1951 · Hirshhorn Museum and Sculpture Garden
41
House by the Railroad
42
untitled (3714)
43
el palacio1946
44
the city1927
45
A Woman in the Sun, Whitney Museum of American1961
46
The Camel's Hump1931
47
the el station
48
Dawn in Pennsylvania1942
49
Corn Hill1930
50
tramp steamer1908
51
Self Portrait, , Whitney Museum of American1930
52
Rocks at the Fort Gloucester1924
53
Morning sun, Columbus Museum of Art, Columbus,1952
54
Study of a Seated Woman1899
55
Portrait Of Orleans
56
sun empty room
57
The Long Leg1930
58
Bridle Path1939
59
night windows
60
Hotel by a Railroad1952
61
Queensborough-Bridge1913
62
paris street
63
cape cod morning
64
sunday
65
Evening Wind
66
uidentifisert (7523)
67
The lee shore, private1941
68
Rocks and Sea1919 · Whitney Museum of American Art
69
Selvportrett
70
Sheridan Theatre
71
Freight Car at Truro
72
Lighthouse at Two Lights1929
73
summer interior1909
74
cape cod evening
75
Pennsylvania Coal Town
76
rooms for tourists
77
Sørlandsformiddag
78
Intermission (small)
79
untitled (7096)
80
Eleven AM
81
New York Pavements,1924
82
Lighthouse and Building, Portland
83
Circle Theatre
84
Room in Brooklyn1932 · Museum of Fine Arts
85
Interior (Model Reading)1925 · Art Institute of Chicago
86
Seven A.M.1948
87
The City1927
88
First Row Orchestra1951
89
House with big pine
90
Valley Of The Seine1908
91
Ryder's House1933
92
Intermission
93
Cape Cod Morning1950
94
Room for tourists, Yale University Art Gallery,1945
95
Eleven A.M.1926
96
Chair Car1965
97
Houses of Squam Light, Gloucester1923
98
d. ^ r. g. locomotive
99
hotel room
100
Cape Cod Afternoon1936
De fire motivene som går igjen hyppigst i disse originalverkene, hver med sitt fremste eksempel.
De 8 museene som innehar flest av maleriene på denne siden.
| Museum | By | Verker av Edward Hopper | Malerier fra denne listen |
|---|---|---|---|
 MoMA - Museum of Modern Art |
New York City | 4 | Hus ved jernbanen, New York Movie, untitled (5560) |
 Whitney Museum of American Art |
New York | 10 | Early sunday morning Whitney Museum of American, Woman at Cafe Table, Rocks and Sea |
 Yale University Art Gallery |
Hartford | 3 | Solglødskaféen, Rom for Turister |
 Art Institute of Chicago |
Chicago | 2 | Natteugler, Kunstinstituttet i Chicago, Chica, Interior (Model Reading) |
 Museum of Fine Arts |
Boston | 2 | Apotek, Room in Brooklyn |
 Hirshhorn Museum and Sculpture Garden |
Washington, D.C. | 3 | First Row Orchestra |
 Smithsonian American Art Museum |
Washington, D.C. | 2 | The Cat Boat |
 Des Moines Art Center |
Des Moines | 1 | Automat (liten) |
Velg et tiår for å se originalverket som definerer det.
Edward Hopper's "Study of a Seated Woman," rendered in 1899, isn’t merely a depiction of a figure; it’s a distilled essence of late 19th-century American introspection. This intimate drawing, measuring just 36 x 29 cm, offers a profound glimpse into the burgeoning sense of isolation and contemplation that would become hallmarks of Hopper's mature style. The work possesses an arresting simplicity – a woman seated in a chair, her hands…
Woman at Cafe Table: A Portrait of Urban Isolation Edward Hopper’s “Woman at Cafe Table,” painted in 1906-1907, stands as a quintessential emblem of New Realism and embodies the pervasive sense of solitude that characterized American life during the early 20th century. More than just a depiction of a café scene—though meticulously rendered—the artwork delves into profound psychological themes, capturing a moment suspended in time with remarkable precision and understated…
In the vast landscape of American modernism, few images capture the quiet tension of urban existence as poignantly as Edward Hopper’s Queensborough Bridge. Painted in 1913, this monumental oil on canvas serves as more than a mere architectural study; it is a profound meditation on the intersection of industrial progress and human isolation. As the eye travels across the expansive 152 x 88 cm frame, one is immediately struck by…
Introduction to Edward Hopper and His Work Edward Hopper, a renowned American artist, is celebrated for his captivating oil paintings that often depicted modern life in the early 20th century. One of his most notable works is "House by the Railroad," which is currently housed at the Museum of Modern Art (New York, United States). This painting, created in 1925, showcases Hopper's unique style and ability to evoke a sense…
Maleriet "CITE>New York Movie" av Edward Hopper er et gripende oljemaleri på lerret fra 1939. Verket er i dag innlemmet i den prestisjetunge samlingen til Museum of Modern Art (MoMA) i New York City, USA. Dette mesterverket eksemplifiserer Hoppers unike evne til å fange essensen av det urbane livet, med et vedvarende fokus på temaer som isolasjon og ettertanke. Komposisjon og symbolikk Maleriet skildrer en kvinne som står alene foran…
Skapt i 1942, fanger dette ikoniske maleriet en sen nattscene inne i en døgnåpen diner, og har blitt et av de mest gjenkjennelige bildene i amerikansk kunst. Mer enn bare en fremstilling av urbant liv, er det en dyp utforskning av moderne fremmedgjøring og den stille ensomheten som finnes selv midt i pulserende bylandskap. Hoppers verk resonerer med oss fordi det berører noe universelt – følelsen av å være alene…
Edward Hoppers Sunlight in a Cafeteria (1958) er en mesterlig skildring av urban ensomhet, gjengitt med den presisjonen og emosjonelle dybden som definerer hans ikoniske stil. Dette oljemaleriet på lerret, som måler 102 x 153 cm og for tiden befinner seg i Yale University Art Gallery, overskrider en enkel scene for å bli en gripende meditasjon over tilhørighet og isolasjon i den moderne verden.
Edward Hopper, et navn som er umiskjennelig knyttet til stillhet og subtil melankoli i det 20. århundrets amerikanske liv, var mer enn bare en maler av scener; han var en poet av lys og skygge, en forteller om moderne isolasjon. Født i Nyack, New York, i 1882, til foreldre med bakgrunn fra Nederland, ble Hopper oppvokst i et stabilt miljø som pleide hans kunstneriske impulser. Fra tidlige skisser, nøye datert…
Natteugler, Kunstinstituttet i Chicago, Chica (1942), Art Institute of Chicago, Chicago. Deretter følger Automat (liten) og Hus ved jernbanen (1925).
60 år gammel: Natteugler, Kunstinstituttet i Chicago, Chica er fra 1942, og Edward Hopper ble født i 1882.
Natteugler, Kunstinstituttet i Chicago, Chica, Automat (liten), Hus ved jernbanen, New York Movie, untitled (5560), Early sunday morning Whitney Museum of American, Automat, Søndag, Gass og Chop Suey. Rangeringen ovenfor viser årstall og museum for hvert verk.
Vår katalog inneholder 366 verk av Edward Hopper, datert fra 1899 til 1965.
Hovedsakelig i MoMA - Museum of Modern Art (New York City), Whitney Museum of American Art (New York) og Yale University Art Gallery (Hartford). Museumslisten ovenfor viser alle.
I 1920s: 16 av de 100 verkene på denne siden ble laget da, Hus ved jernbanen av dem.
På denne siden er det eldste Study of a Seated Woman (1899) og det nyeste To Komikere (1965).
Isolation (43), Solitude (43) og Urban landscape (22), fordelt på 100 verk på denne siden.
Acrylic On Canvas, for 34 av de 100 verkene på denne siden.
Samtidig realisme og American realism, basert på originalene på denne siden.
Hus ved jernbanen, New York Movie og untitled (5560): MoMA - Museum of Modern Art, New York City har 4 av verkene på denne siden.
Edward Hopper ble født i Upper Nyack, USA. Hans tidlige år ble tilbrakt med å observere verden med et stødig blikk, en vane som startet med barndomsskisser som var møysommelig datert og signert. Selv om foreldrene hans foreslo en praktisk karriere innen kommersiell illustrasjon, forble hans fokus rettet mot finkunsten. Han studerte ved New York School of Art under William Merritt Chase og Robert Henri. Disse årene lærte ham den tekniske ferdigheten som kreves for å skildre verden usminket og ærlig. Han søkte ikke de flyktige penselstrøkene til impresjonistene han møtte i Paris. I stedet utviklet han en måte å se på som favoriserte et øyeblikks stillhet fremfor folkemengdens bevegelser.
Hans arbeid sentrerer ofte rundt det hverdagslige. Han betraktet hus, spisesteder, kontorer og hotellrom. Han skrellet bort unødvendige detaljer for å finne den underliggende emosjonelle sannheten i en scene. I House by the Railroad (1925) avslører en enkel komposisjon en følelse av mystikk og isolasjon. Han brukte lys og skygge ikke bare for å beskrive et rom, men for å skape en stemning. Den presise gjengivelsen av en skygge på en vegg, eller måten lyset treffer et vindu på, ble hans måte å kommunisere motivenes psykologiske tilstand på.
Måten lyset trenger inn i et rom på, er en sentral karakter i hans malerier. I Nighthawks (1942) skjærer det skarpe lyset fra lysrørene i en nattåpen diner gjennom mørket i en forlatt urban gate. Figurene på innsiden er fysisk nær hverandre, men virker fortapt i egne tanker, frakoblet hverandre. Denne følelsen av anonymitet i en overfylt by ble et tilbakevendende tema. Han fanget spenningen ved å være alene på et offentlig sted, en følelse som gjenklinger i verk som Automat og Office in a Small City. Han var fascinert av hvordan kunstig lys samhandler med nattens naturlige mørke.
Hans kone, Josephine Nivison Hopper, var en konstant tilstedeværelse. Hun var selv kunstner og fungerte ofte som hans modell. Hennes nærvær kan merkes i karakteriseringen av mange av hans kvinnelige figurer. Sammen levde de et beskjedent liv, og tilbrakte ofte somrene i New England, noe som påvirket landskapene han malte. Hans skildringer av det amerikanske landskapet, både det rurale og det urbane, fremhever ofte en viss råhet eller tomhet. Enten det er en bensinstasjon langs veien i Gas (1940) eller et stille rom på et hotell, er motivet alltid skjæringspunktet mellom et fysisk sted og en privat, indre opplevelse.
Hoppers innflytelse strekker seg inn i det visuelle språket i både film og litteratur. Hans evne til å skape en følelse av psykologisk spenning gjennom komposisjon har blitt lagt merke til av mange som studerer hvordan historier fortelles gjennom bilder. Hans malerier finnes i store museer verden over, i samlinger som Whitney Museum of American Art og Museum of Fine Arts i Boston. Han etterstrebet ikke de store historiske narrativene. Han fant sitt motiv i de stille hjørnene av dagliglivet, og forvandlet et enkelt vindu eller en forbipasserende fremmed til en studie av menneskets tilstand. Hans arbeid forblir en utforskning av stillheten som eksisterer mellom mennesker.
