1
Desmond Morriss malerier: De 2 mest kjente, sett gjennom et galleris øyne
Oppdatert November 2026 · rangert etter vår popularitetsscore (søk, besøk og bestillinger for hvert verk) · 2 verk av Desmond Morris i vår katalog
Kort fortalt
Etter galleriets vurdering er Desmond Morriss mest kjente maleri The Departure (1947), hvis original henger i Israels Museum, Jerusalem. Av de 2 verkene til Desmond Morris i vår katalog, presenterer galleriet de 2 mest kjente nedenfor; hvert originalverk med årstall, museum og hva som gjør det unikt.
1928 – 2026, Purton
Flest verk: Israels Museum
Galleriets 10 beste malerier av Desmond Morris
Museene som har Desmond Morriss originalverk
Museet som innehar flest av maleriene på denne siden.
| Museum | By | Verker av Desmond Morris | Malerier fra denne listen |
|---|---|---|---|
 Israels Museum |
Jerusalem | 2 | The Departure, Red and Orange Situation |
Desmond Morris, årets signaturmalerier
Desmond Morriss originale verk på denne siden er fra en periode på 2 år, fra 1947 til 1948: galleriet viser de mest kjente fra hver periode.
Verk per år
Velg et år for å se originalverkene.
Desmond Morriss malerier: galleriets svar
Hvilket maleri av Desmond Morris er det mest kjente av alle?Avslør svaret
The Departure (1947)
Hvor gammel var Desmond Morris da The Departure ble ferdigstilt?Avslør svaret
19 år gammel: The Departure er fra 1947, og Desmond Morris ble født i 1928.
Hvor mange verk skapte Desmond Morris?Avslør svaret
Vår katalog inneholder 2 verk av Desmond Morris, datert fra 1947 til 1948.
Hvor henger de mest kjente originalverkene til Desmond Morris?Avslør svaret
Hovedsakelig i Israels Museum (Jerusalem). Museumslisten ovenfor viser alle.
Hvilke er Desmond Morriss tidligste og nyeste berømte verk?Avslør svaret
På denne siden er det eldste The Departure (1947) og det nyeste Red and Orange Situation (1948).
Hvilke originalverk av Desmond Morris har Israels Museum i sin samling?Avslør svaret
The Departure og Red and Orange Situation: Israels Museum, Jerusalem har 2 av verkene på denne siden.
Desmond Morris: kunstneren
Et liv mellom vitenskap og surrealisme
Desmond Morris levde et liv definert av to tilsynelatende ulike verdener: den rigorøse studien av dyreadferd og de drømmeaktige rikene i surrealistisk maleri. Han ble født 24. januar 1928 i Purton, Wiltshire, og hans tidlige år ble formet av en interesse for naturhistorie som senere skulle definere hans karriere som zoolog og etolog. Selv om han oppnådde internasjonal berømmelse for sine bøker om menneskelig biologi, som The Naked Ape, hvilte hjertet hans ofte i den stille observasjonen av former og mønstre funnet under et mikroskop.
Hans vei inn i kunsten begynte uventet i skoleårene. I 1944, i en alder av seksten år, oppdaget han en bok om surrealisme på et bibliotek, et møte som utløste et livslangt opprør mot den oppfattede logikken i voksenverdenen. Denne interessen vokste mens han studerte ved University of Birmingham og senere Oxford. Han fant inspirasjon i de mikroskopiske organismene han studerte, og oversatte de skiftende, organiske formene sett gjennom en linse til det han kalte "biomorfer" – oppdiktede skapninger som føltes både biologiske og fullstendig imaginære.
Biomorfens språk
Teknikken bak arbeidet hans var dypt knyttet til hans vitenskapelige trening. Han arbeidet ofte med akvarell og blekk på papir, og brukte av og til hvit tusj eller gouache på mørke eller røde overflater for å skape en følelse av dybde og mystikk. Komposisjonene hans var ikke bare fantasier; de var påvirket av de biologiske formene han møtte i sin forskning. Denne tilnærmingen gjorde det mulig for ham å bygge bro mellom det faktiske og det forestilte.
Hans kunstneriske utvikling var preget av flere bemerkelsesverdige utforskinger:
- Skapelsen av biomorfer, som var møysommelig malte vesener inspirert av mikroskopiske former.
- Tidlige surrealistiske filmer som Time Flower og The Butterfly and the Pin, regissert i 1950.
- Utstillinger som brakte sammen ulike perspektiver, inkludert en utstilling i 1957 ved Institute of Contemporary Arts med malerier av sjimpanser.
Han hentet inspirasjon fra etablerte skikkelser som Joan Miró og Yves Tanguy, men han opprettholdt en distinkt stemme. Arbeidene hans inneholdt ofte menneske-dyr-hybrider og forvrengte anatomier, noe som reflekterte hans dype interesse for instinktiv atferd og de evolusjonære forbindelsene mellom arter.
En varig arv
Gjennom store deler av livet eksisterte Morris' doble identitet som vitenskapsmann og kunstner i parallell. Mens han var opptatt med å programledre TV-programmer som Zoo Time og skrive om menneskelig sosiobiologi, fortsatte maleriene hans å utvikle seg i det skjulte. Det var først i senere år at omfanget av hans visuelle arbeid fikk bredere anerkjennelse. Hans malerier fant til slutt veien til betydelige samlinger, inkludert Tate i London og the National Galleries of Scotland.
Da han gikk bort den 19. april 2026, var han anerkjent som en av de siste overlevende kunstnerne fra den opprinnelige surrealistiske bevegelsen. Han etterlot seg et livsverk som strakte seg over syv tiår, mye av det preget av en dyp nysgjerrighet på den naturlige verden. Enten det var gjennom hans vitenskapelige observasjoner eller hans surrealistiske skisser, forble hans liv en kontinuerlig streben etter å forstå livets skjulte mønstre.