Opphavsrett Dette verket er i det frie domene. Robert Burrows døde i 1883; opphavsretten varer 70 år etter kunstnerens død, så den utløp i 1953.
I sammenheng med
Evening — Robert Burrows
Originalen måler 21 × 25 cm (høyde × bredde), vist her ved siden av en voksen person med gjennomsnittlig høyde.
Rad over: årene. Rad under: kunstnerens alder ved starten og slutten av hvert tidsrom — 0 ved fødsel, 73 ved død.
Skyggelagt: livsløpet til Robert Burrows (1810–1883) hvert daterte maleri, tiår for tiår
Tidlige verk: frem til 1868 Hovedvirksomhetsår: 1868–1883 Senere verk: fra 1883
Disse tre periodene deler verkene i denne katalogen inn i et første kvartal, en midtre halvdel og et siste kvartal. De utgjør ikke kunstnerens komplette produksjon: en tynn periode kan skyldes hull i dokumentasjonen snarere enn en rolig periode. De samme årene som utgjør kunstnerens liv er vevd inn i dem
Dette opptaket har ikke et nøyaktig årstall registrert — basert på kunstnerens levetid og verkets stil, hvilket tiår vil du gjette på?
Velg ett av verkene ovenfor: nevn to ting det har til felles med dette, og én ting som er annerledes.
Flere verk som kan stå ved siden av dette: originaluniqueart.com/no/art/similar/robert-burrows-evening-AQU5F8-en/
Målt ut fra bilde
Dominerende farge
Espresso #4c3a1c
Katalogisert palett
Disse fargene i kunstnerens komplette palett Finn andre malerier etter farge
De ti ledende landene
Finn de tre mørkeste landene på kartet. Ligger museet som huser dette maleriet i noen av dem? Skriv ned én grunn til at folk langt unna kan ønske å se det.
Sammen utgjør disse verkene 100.0% av all oppmerksomheten som denne kunstnerens malerier har mottatt i løpet av de siste tolv månedene. Katalogen inneholder 21 verk av denne kunstneren, hvorav 7 ble sett på minst én gang. Dette maleriet rangerer som nummer 5, med 10.0% av denne oppmerksomheten (100 besøk). Det samme gjelder, måned for måned
Søylene måler oppmerksomhet, ikke kvalitet. Velg verket øverst og dette: nevn én ting som kan gjøre et maleri berømt, utover hvor godt det er malt.
Kunstner og museum
Robert Burrows was born in Ipswich, Suffolk, in 1810. He was the eldest son of a silversmith, Robert Burrows, and Elizabeth Cordy. Growing up in a household shaped by the precise work of a silversmith, he eventually moved toward the study of fine art. He traveled to London to receive his training at the Royal Academy, where he learned the formal foundations of his craft.
His connection to the local art community in Ipswich remained strong throughout his life. Shortly after Henry Davy established the Ipswich Society of Professional & Amateur Artists in 1832, Robert Burrows joined the group. He became deeply involved in the organization's inner workings, eventually taking on the role of secretary. This involvement placed him at the center of the local creative circle during a period of significant change in how people captured the world around them.
Burrows found his subject matter in the quiet corners of the Suffolk countryside. Much of his work focuses on the immediate surroundings of Ipswich, capturing the specific light and textures of the local terrain. He spent much of his time observing the way the landscape settled around the river valleys and the small lanes that connected the rural settlements.
In 1866, he painted Gainsborough’s Lane, a scene that looks closely at a typical Victorian village street. The work focuses on the cottages and the cobblestones under the afternoon light. His interest in the water is evident in his 1883 depictions, such as the Orwell River from Gainsborough Lane, Suffolk, and his views of Old Cauldwell. These paintings look at the Orwell River valley, focusing on the stillness of the water and the way the light sits upon the landscape. He also turned his attention to the architecture of the region, as seen in his 1883 painting of Old Gippeswyck Hall, Suffolk.
Gainsborough's Lane (1866)
Old Cauldwell (1883)
River Orwell from Gainsborough Lane, Suffolk (1883)
Old Gippeswyck Hall, Suffolk (1883)
Burrows worked primarily with oil paints on canvas, applying pigment in thin layers to build a sense of light. His approach relied on meticulous observation and a steady hand. He favored controlled, deliberate brushstrokes that allowed him to capture the specific textures of the natural world. In his depictions of the Suffolk countryside, he focused on the way light interacts with different surfaces, particularly the movement of water and the density of foliage.
There is a quiet precision in how he handled tonal harmony. He did not rely on sudden shifts in color but instead worked through subtle gradations to create depth. This method is evident in his treatment of landscape elements, where he sought to replicate the actual appearance of the terrain through careful layering. His work often centers on the interplay between light and shadow in rural settings, such as the following pieces:
Gainsborough's Lane (1866)
Old Cauldwell (1883)
River Orwell from Gainsborough Lane, Suffolk (1883)
His method required a patient, close-up study of his subjects. By prioritizing the physical reality of textures, he achieved a sense of atmospheric depth without losing the specific details of the landscape. This focus on the tangible qualities of nature—the roughness of a path or the stillness of a river—defines his visual language.
Burrows represents a specific chapter in the history of Suffolk art and photography. His landscapes offer a way to see how Victorian life was perceived in the rural countryside. By using early photographic techniques, he showed an interest in capturing reality through these new mediums. His work remains a record of the changing landscape and the way light fell across the fields and river valleys of his home.
Several collections hold his paintings. The Darlington Library contains five of his works. In Ipswich, Christchurch Mansion holds two pieces. Other works can be found in the Sudbury Town Hall and the Sunderland Museum - Winter Gardens.
Utstilt i Darlington, Storbritannia
Dypt inne i hjertet av County Durham troner Darlington Library som en bemerkelsesverdig unik institusjon – et levende møtepunkt mellom offentlige bibliotekstjenester, et engasjerende kunstgalleri og et omhyggelig kuratert senter for lokalhistorie. Mer enn bare et lager for bøker, er det et levende vitnesbyrd om Darlingtons rike industrielle arv og dens vedvarende forpliktelse til kulturell bevaring. Selve bygningen, en verneverdig viktoriansk struktur av Grade II-standard, hvisker historier om byens avgjørende rolle i jernbanens fremvekst, mens dens vegger skjuler en imponerende samling av kunst, historiske dokumenter og lokale skatter som venter på å bli oppdaget. Bibliotekets unike integrasjon av disse elementene skaper et dynamisk rom hvor besøkende kan spore et samfunns utvikling, verdsette kunstneriske uttrykk gjennom generasjoner, og knytte bånd til sine lokale røtter.
I selve kjernen av Darlington Library ligger det bemerkelsesverdige fokuset på jernbanehistorie – en arv som er uadskillelig knyttet til byens identitet. Utstillingen «Whistle Stop» er et absolutt must, og tilbyr en fengslende reise gjennom livene og innovasjonene som formet denne livsviktige industrien. Her maler møysommelig bevarte gjenstander – fra originale blåkopier og lokomotivdeler til passasjertiketter og personlige skildringer – et levende bilde av Darlingtons rolle som et avgjørende knutepunkt i det fremvoksende jernbanenettet. Utover selve lokomotivene, utforsker utstillingen den sosiale påvirkningen jernbanen hadde, og viser hvordan den transformerte reise, handel og dagliglivet for generasjoner. Ved siden av dette industrielle narrativet, kan biblioteket skilte med en imponerende samling portretter, hvor mange fanger fremtredende skikkelser fra lokalhistorien – industriledere, politikere, kunstnere og vanlige borgere som formet Darlingtons karakter. Disse maleriene tilbyr intime glimt inn i personlighetene og ambisjonene til en svunnen tid.
Et særlig bemerkelsesverdig aspekt ved kunstsamlingen til Darlington Library er hyllesten av Frances Darlington (1865-1947), en fremtredende lokal kunstner hvis virke altfor lenge har blitt oversett. Darlington, hennes fødested, fungerte som inspirasjonskilde for mange av hennes verk, som ofte skildret det bølgende landskapet og de sjarmerende landsbyene i County Durham. Hennes skulpturer, særlig de som pryder de offentlige rommene inne i selve biblioteket, kjennetegnes av sine elegante linjer og en subtil ynde som reflekterer den kunstneriske sensibiliteten fra den sene viktorianske og tidlige edwardianske perioden. Videre tilfører Darlingtons dekorative paneler – intrikate mosaikker og malte veggmalerier – en unik dimensjon til bibliotekets interiørdesign, og forvandler ordinære vegger til fengslende kunstverk. Disse verkene tilbyr en sjelden mulighet til å vitne den kreative ånden til et lokalt talent hvis bidrag fortjener langt større anerkjennelse.
Den arkitektoniske betydningen til Darlington Library er like fengslende som dens kunstneriske skatter. Bygningen ble oppført under den viktorianske epoken og står i dag som et stolt symbol på Darlingtons vekst og velstand. Designet reflekterer datidens rådende estetiske trender – med ornamentale detaljer, svimlende takhøyder og generøse vindusflater som bader interiøret i naturlig lys. Gjennom mer enn et århundre har biblioteket fungert som en livsviktig ressurs for lokalsamfunnet, og har evnet å tilpasse seg skiftende behov samtidig som den historiske integriteten er bevart. Den omstendelige bevaringen av bygningens originale særpreg – inkludert intrikate gipsarbeider, panel av mahogni og vakre glassmalerier – gir en håndfast forbindelse til Darlingtons fortid. Et besøk til biblioteket er derfor ikke bare en utforskning av kunst og historie; det er også en reise gjennom tidene.
Det som virkelig skiller Darlington Library fra andre institusjoner, er den sømløse integreringen av så mange ulike funksjoner. Senteret for lokale studier tilbyr uvurderlige ressurser for forskere, slektsforskere og alle som er interessert i å spore sin egen familiehistorie eller dykke ned i regionens fortid. Omfattende arkiver, kart, fotografier og muntlige overleveringer vever sammen et rikt teppe av informasjon om County Durham og områdene rundt. Videre fremmer Darlington Library et aktivt samfunnsengasjement gjennom et bredt spekter av programmer og arrangementer—foredrag, verksteder, utstillinger og barneaktiviteter—som ivaretar ulike interesser og aldersgrupper. Det er et sted hvor mennesker kan lære, knytte bånd og feire sin felles kulturarv.
Darlington Library er mer enn bare en bygning fylt med bøker; det er et levende sentrum for læring, oppdagelse og samfunnsliv. Den unike kombinasjonen av bibliotekstjenester, et kunstgalleri som viser frem lokale talenter, og et omfattende senter for lokalhistorie, gjør det til en virkelig eksepsjonell destinasjon. Enten du er jernbaneentusiast, kunstelsker, historieinteressert, eller bare søker et imøtekommende rom for å utforske og knytte bånd til ditt lokalsamfunn, har Darlington Library noe for enhver smak. Et besøk er garantert å bli både opplysende og inspirerende.
originaluniqueart.com/no/art/download/robert-burrows-evening-AQU5F8-en/
For kunststudenter og forskere
Evening — Robert Burrows
Svar med egne ord. Det finnes ingen feil svar her – bare svar du kan forklare.
Skriv et kort avsnitt om dette kunstverket. Bruk informasjonen fra de tidligere delene av denne guiden og svarene dine ovenfor.
Fargeharmonien i "Evening" er beskrevet som Strong Color Unity.
Lys-mørke-kontrasten i "Evening" er registrert som Bold. Kontrast beskriver hvor sterkt lyse og mørke områder skiller seg fra hverandre.
Statistikk for "Evening" av Robert Burrows finnes på verkets Besøksstatistikk-side: månedlige visninger av verket, visninger av kunstnerens andre verk, samt en oversikt over nylige besøkende fordelt på land og språk.
For å forhåndsvise en reproduksjon av "Evening" av Robert Burrows, åpne kunstverkets Se kunstverket i et rom-side.
"Evening" av Robert Burrows er utstilt på Darlington Library, Darlington, Storbritannia. Museumsoppføringen refererer til originalverket, ikke til reproduksjoner.